美术之光
很高兴回答这个问题！我个人认为艺术家是可以培养出来的，但是前提是有一定的天赋，有兴趣。这个是比较重要的。有了天赋有了兴趣，就可以自己不断地去研究和摸索，多去看，去学习，去研究。
第二，要找一个专业的老师去辅导你，让你更上一层楼，这个时候是提升自己的最佳时期，所以你有了天赋，有个兴趣，俗话说兴趣是最好的老师，没有兴趣学什么都难，在加上后期专业老师对你的辅导，你完全可以在艺术这条路上有较高的造诣。
第三，有了前两项的基础，那么最后就是自己在生活中不断的学习和探究，看更多的知识，学习更高的艺术层面，去感受，去用心灵听，最终可以达到艺术的一个高度的。所以说艺术是可以培养出来的。但是需要时间和毅力。
郝珺设计馆
分享一下我的观点：当然是可以培养出来的！
艺术家的培养，这和培养的年龄、方向、以及个人的天赋也是有一定的关系的，当然，这期间所花费的时间、精力和金钱也是很大的。想成为艺术方面，要有以下几个方面条件：
首先，要有一个好的师父。比如说你从小跟随泰斗级的大师去学习，当然会少走很多弯路，前途也不可限量，毕竟闭眼投胎，睁眼拜师，中国人也常说，经师不到，学艺不高，都说明了有一个好的师父是多么的重要。这个师父不见得是名师，但是一定是明师，是明白的老师。要保证所教授的东西都是正确的，规范的，而不是随心所欲的。比如说书法、绘画、舞蹈、钢琴，很多大师都有自己强烈的风格在里面，不能只教自己的风格，要注重打基础，还要注重多方面的融入。在投师方面，如果家传渊源，不必另投他门，确实有一定的便捷性，也少了很多必要的花费。
其次，和自己的努力以及天赋有关。虽然说勤能补拙，如果你没有这个天赋，也很难达到一个高度，就像象棋特级大师，中国象棋等级分第一的王天一所说：没有我的天赋，学我也没有用。这句话看似很高傲狂妄，实际上是有一定道理的，别人每天训练八小时，他只需要两小时，而且比别人的成就还要高很多。这就像我们上学的时候，有很多同学上课不认真，但是一考试就特别好，有一些同学很努力，但是成绩总是一般般。反过来讲，有了很好的天赋，自己不努力，也很难有巨大的成就，或者最终是昙花一现。
最后总结一下，我觉得艺术家是可以培养出来的，但是要有很好的学习条件，要有很好的天赋，要有自身的努力，祝您或者您的孩子早日成为艺术家！
历代书法研究
艺术家当然是培养出来的，草根的如不经过培养，肯定不行。
因为艺术家需要全面的艺术修养。不掌握自己表演体系内的理论，不懂与自己理论的相关理论学习，成不了家。
也就是说必须进院校深造。跟着自己感觉走的提高，是不全面的，不全面就称不上艺术家。
蒋大为说大衣哥成不了艺术家是错的。朱之文如果进行系统的深造学习后，肯定是艺术家。但目前他只能算个艺人！
中外对艺术人才的培养，都是在院校系统的学习。只有这样才能全面发展才能成家。
比如一个交响乐团的团员，不但在本国的专业院校学习。大多还需到欧洲的音乐学府进一步的深造，他们几乎都是具有相应学位的人才。
干杯安德烈
个人认为艺术家是培养不出来的。
首先就古人对成家成派的理解是，先成工，再成匠，后成师，最后成家。而培养，最多仅仅能成为工或者匠。
以摄影艺术为例：
当你处于初学者的阶段的时候，你会不停的看别人的作品，分析、研究、鉴赏别人的作品，而后开始做；
当你开始做的时候，因为你的技术不是很鲜明，最多对于书本上教授的内容得心应手，在思考一段时间后，可以拍摄出一部分优美的画面；这是你就成了“工”。
而后，当你对手中的相机有了更加熟悉的应用，也懂得了一些构图之后，可以很轻松的模仿出辨别人拍摄的画面的时候，这时，你就成了“匠”
大部分的人都在“匠”这个阶段打弯，因为成了匠之后，很多人都觉得自己已经到达了顶峰，这个时候，你需要学习一些对于场景上的表达，就像是写文章一样，这个场景内，我能表达出多少种含义，拍摄出多少张照片，当你达成的时候，你就成为了师。
而后，你会进入一个真正的瓶颈期，这个瓶颈期不是单纯的自我修养，而是与人交流之后，能够完美的融入生活，融入现实当中，能够得心应手的拍摄出各种画面，能够用无意识当中，拍摄出你想要的画面的时候，拍摄出真正有含义的画面的时候，这个时候，你就成了“家”。
其实在艺术的金字塔里，“工”仅仅是对手中工具的理解；“匠”仅仅是可以模仿；“师”则是由自己的思乡；“家”则是可以把自己的思乡在各种限制的条件下发挥的淋漓尽致。
大胖子爸爸
以下内容均是个人理解：
那要怎么定义“艺术家”这个词，艺术家这个称呼是外人叫的，自己不会自称艺术家，所以这里面的评判标准就有很大的区间。所以这个艺术家是可以培养出来的，同样也可以说不可以培养出来。
一个人只要坚持做一件事，时间长了，就有人会说他是行家（艺术家），从美术的角度来讲，每个人都有自己的角度，每个人看的的世界是不一样的，每个人的理解不同，只要学习一定的技术方面的内容，就可以把你心中所想表达出来。有人赞👍同，你就是赞同人眼中的艺术家。
艺术家也同样需要有一定天赋和执着的，后天的培养是一方面，但是一味的培养，不考虑受培训者的感受，往往会适得其反，有天赋的会有兴趣接受这些，就是没条件，也会寻找条件学习艺术，著名的艺术家都是这样的，我相信也有没天赋的，后天执着努力的，在执着的过程中寻找到兴趣点。
最后我总结一下：艺术家不是不可以培养出来，只是这个艺术家是大众眼中的，还是某些人眼中的，还有就是天赋只是你学习的垫脚石，你有，你会更容易上去，你没有你或许会吃力些，或许你只是不适合这个位置，你可以换换。
醉墨淋漓
艺术来源于生活！艺术家也一定是一位社会生活丰富的历练者，而大学生活是一个非常狭窄的社会空间，社会实践的时间地点都非常有限，有时被戏称为象牙之塔，概念上很文艺，但却不能产生文艺上的大家。
大多数在生活中取得重大成就的人都会告诉你，成功没有捷径。你必须努力工作，持之以恒。然而，现在情况似乎有所不同。
现在有太多的模仿者希望通过社会媒体和电视使其成为名人阶层，而这种社会潮流并已成为社会生活巨大组成的部分。感觉就像各种网红在电视和网络上一样，世界就是喜欢让愚蠢的人出名。
理智的人并不难判断一个名人是否值得他或她成功的方式，但现在看来，不值得和假装成功这似乎才是常态。一个真正的艺术家，会以画家、歌手、演员或设计师等具有创造力的形式脱颖而出，为他的“工作”，而不是为了作秀和夸夸其谈。
真正的艺术家不相信销售自己的形象能让他们获得成功。他们相信推销自己的想法和理解，这是“销售”和“分享”的区别。真正的艺术家会与世界分享他们的天赋，通过他们的工作来激励人们。
当你get到你的创意时，你就不会害怕钱了。作为一个艺术家，你“创造”一段充满爱、自信和信念的作品。
你做任何事都是为了手头的工作，而不会太在乎结果；钱只是随着你的工作自然而然地流入。当艺术家的意图纯粹而简单时，金钱就会跟随他去。
陈老师爱画画
师傅领进门，修行在个人。
山水朱零
我觉得艺术家是不可以被培养出来的，当代中国美术的现状比较混乱，可以说是“处处是误区”，我们是生活在夹缝里面，我们要做艺术，但这种艺术又不该是西方的艺术，可是，在中国的艺术里，又有很多不是艺术而是垃圾。我们过去走俄罗斯写实主义的道路，画家画画就停留在“画得像”的层面上，这样的画，是写真，是相片不是艺术，艺术讲求的就是“不一样”。艺术追求的是与众不同。
艺术诞生于生活，而生活是需要感情的。画一幅画，同样是需要用感情来表达，语言，声音，来交流。而现在的画家一部分是没有用感情的。为了养家糊口。做着日复一日同样的活儿。这样出来的作品外表华丽。是没有内心的。
真正的艺术家画同一个物品能画出不一样的感觉来。是用心能感受出来的好的。动人的作品。
香蕉爱火腿
真正意义上的艺术家不是通过后天的培养出来的。能培养出来的，是艺术从业者。
艺术家的真正含义
回答这个问题之前，先要明确艺术家的真正含义。如今，艺术家这个过去无比神圣的字眼变成了一个几乎烂大街的称号，我们总可以看到，一个歌手、一个画家、一个演员……，动不动就说自己是艺术家，我想，这个嘈杂的世界总有一些东西还是需要呵护，还是不可以亵渎的。不然，我们将失去所有面对灵魂、神圣的事情。
艺术家不是一门职业
艺术家是直接与上帝对话的人类，如尼采、梵高、拜伦、歌德、贝多芬……他不是一门职业，职业是一种人类用以谋生存的东西，显然，真正的艺术不具备这样的功能，艺术的唯一功能，是与上帝对话，解决生命存在的本质问题。
艺术家是不可以培养的
天才是99%的汗水加1%的灵感，这句话对于世上大部分的事业都是适用的，适用的重点是那99%的汗水。但对于艺术，这句话却是完全不适用的，真正的艺术家，不需要外力强迫其去挥洒那99%的汗水，他自己就会自发地挥洒100%的汗水，因为对他来说，艺术对他来说就是100%的生命，他与生俱来的本能与感受，使他不得不投入其毕生所有的精力去追求艺术，从而完成对自己生命的回答。
氏名无
吴冠中老先生说，当代中国美术的现状比较混乱，误区很多，可以说是“处处是误区”，我们是生活在夹缝里面，我们要做艺术，但这种艺术又不该是西方的艺术，可是，在中国的艺术里，又有很多不是艺术而是垃圾。我们过去走俄罗斯写实主义的道路，画家画画就停留在“画得像”的层面上，这样的画，是写真，不是艺术。艺术讲求的就是“不一样”。
我的孩子没有一个学画画的，学画作为爱好，可以，作为专业，就尽量别干，艺术家不是“从小培养”就能培养出来的。现在好多孩子很小就去少年宫，很小就练钢琴，但他们当中的大多数人，永远成不了艺术家。
搞艺术要有感情，艺术是诞生于感情的。比如，我对你有感情，我就用各种办法，用眼神、用语言、用耳朵跟你交流。
我画一个东西，不是画这个东西本身，而是要通过这个东西把我的想法、我的感受告诉你，你一看就有新的感受。
凡高画的向日葵，不是画向日葵的肖像，而是把各种各样不同性格的向日葵组合在一起，那是一种感情，不是向日葵本身。所以，艺术就是一种感受。只有对艺术有深厚情感，历经磨难，才能对艺术有真正感受。
一个青年人学画的冲动，如果就像往草上浇开水都浇不死，这才能让他学。侯宝林的孩子就是偷着学相声，都成功了，这是典型例子。眼下艺术学院的盲目扩招，只会误人子弟。
艺术来源于生活！艺术家也一定是一位社会生活丰富的历练者，而大学生活是一个非常狭窄的社会空间，社会实践的时间地点都非常有限，有时被戏称为象牙之塔，概念上很文艺，但却不能产生文艺上的大家。
大多数在生活中取得重大成就的人都会告诉你，成功没有捷径。你必须努力工作，持之以恒。然而，现在情况似乎有所不同。
现在有太多的模仿者希望通过社会媒体和电视使其成为名人阶层，而这种社会潮流并已成为社会生活巨大组成的部分。感觉就像各种网红在电视和网络上一样，世界就是喜欢让愚蠢的人出名。
理智的人并不难判断一个名人是否值得他或她成功的方式，但现在看来，不值得和假装成功这似乎才是常态。一个真正的艺术家，会以画家、歌手、演员或设计师等具有创造力的形式脱颖而出，为他的“工作”，而不是为了作秀和夸夸其谈。
真正的艺术家不相信销售自己的形象能让他们获得成功。他们相信推销自己的想法和理解，这是“销售”和“分享”的区别。真正的艺术家会与世界分享他们的天赋，通过他们的工作来激励人们。
当你get到你的创意时，你就不会害怕钱了。作为一个艺术家，你“创造”一段充满爱、自信和信念的作品。
你做任何事都是为了手头的工作，而不会太在乎结果；钱只是随着你的工作自然而然地流入。当艺术家的意图纯粹而简单时，金钱就会跟随他去。
什么叫艺术家？你在美术学校学了三五年，会画油画。那只能说你是一个会画油画的艺术人士，远不能称为家。什么是艺术家？就指你对这个领域有过创新，有自己独到的风格，在这个领域引领了时尚。这样的人才能叫艺术家。这样的人，那里是艺术教育培育出来的，这些人都是经过经年累月，对这个领域的深刻理解，在长时间实践中得出来的。
再来讨论一下艺术教育机构
虽然艺术教育不能够培养出艺术家，但是他是艺术人士成为艺术家的捷径。艺术教育能够帮助一个爱好艺术或有艺术天份人的打好基础，教会他最基础的艺术知识。天才是有的，但是天才如果不经过专业的练习，也往往不能成为艺术大家。反之，艺术教育也会磨灭一些艺术天才。各个时期的教育方式不同，各个地区的教育方式不同，各个老师的教育方式不同，有的可能培养了学生的艺术兴趣，有的可能磨灭了学生的艺术细胞。不同的教育机构出来的学生不同，不同的老师带出来的学生也不同。
达 芬奇的老师让他画鸡蛋，就可以把他画成伟大的画家。你的老师，也让你画鸡蛋但是你为什么没有成为画家？这就是因人不同，因为教育机构的不同，而造成的差异。
所以，艺术教育没有好与坏之分，只有合适与不合适之分。
艺术天才要不要艺术教育呢？如果有那个领域存在的天才最多，我相信肯定是艺术领域。一个孩子有天份，那应该注意培养，应该找个专业的艺术机构去培养。如果任由发展，能够成为一个艺术工作者可以，想成为艺术家，怕是不行。
中国古人就非常重视通过生活方式来观察人，在中国汉代刘劭所编的《人物志》中，就提出了关于观察人的“八观”、“五视”。
其中，第一条“居，视其所安”，指的就是在日常生活中看一个人的志向情趣，通过工作以外的活动判断一个人的品位、情调、艺术修养、文化熏陶等。
总而言之，我们采用什么样的生活方式、如何选择和设计生活的内容反映了我们生活的品位，而生活的品位和格调是考察人的社会地位和成功人生的一个均衡而有效的标志。
考察生活品位的内容丰富、宽广，包罗万象。我们的每一次社会活动和个人生活内容，都在清楚地向人们表明我们的个人品位。
从我们住在哪里、我们如何感受生活、我们如何穿着、开什么车、参加什么样的社会活动、和什么样的人交朋友、有什么样的业余爱好等等，任何与生活相关的活动，我们都在无声地告诉别人我们的价值观、我们的生活态度、我们如何思维、我们如何培养自己的情调、我们有怎样的修养、我们如何进行个人发展。
一个人的生活品位、才智、生活的哲学思想、对于艺术的欣赏等能从多维空间内生动地丰富、衬托和完善个人形象。
人们尊重一个健康的、幸福的、充满了爱心、富有品位和情调的强大的成功者。
人们可以从你的生活品位中判断你是一个“大块吃肉，大碗喝酒”的红高粱地里冲出来的野汉子，还是一个刚刚完成资本原始积累，从“圈地运动”中走出来的浑身掉着“土渣儿”的“土大款”；是一个追求高尚生活质量的精神贵族，还是一个附庸风雅、假装成精神贵族的“暴发户”。
仅仅满足于挣钱的人，无论他的银行账号有多少，他的心理都还挣扎在贫困线上。
他们虽然腰缠万贯，但是生活的品位却还停留在原始的贫困阶层。那些“富得只剩下钱”的成功者，并不是我们所仰望的人。这种生活品位和财富不般配的畸形关系，不会产生卓越的人生。
一位由海外归来的银行老总，不但打高尔夫，欣赏音乐、油画，还收集红酒和钢笔，他的爱好不但告诉我们他的品位，也增大了他的知识库。他能够如数至宝地告诉你，瑞士钢笔的历史和它们各自的特点。他确实让人刮目相看！
崇尚古风是西方最高品位的表现，人人皆知学习收藏古董是要花费巨资的，只有那些有丰厚家底和极高品位的人才会选择这个爱好。
不过，一个破旧的陈年古物，会比那些昂贵的、发亮的电器，还能够带给你更大的尊敬。
值得欣慰的是，品位和生活的情调是可以培养的。它与金钱完全不同，获得品位的过程不需要一个人在精神和道德方面堕落，而恰恰相反，通过对生活品位的培养还可以提升自己的精神世界。
不论你喜欢与否，你不得不承认，有品位和格调的人能够让人另眼相看！
有钱不一定让你的社会地位得到提高。但是，有修养、有格调、有品位的人却必定受到欣赏和尊重，因为人们会认为你有社会地位。
花一点时间培养你的品位吧！改善了品位的生活方式能够积极地影响一个人的思维。
想像一下，一个整天忙得如同永动机的人，哪里有时间思考？而不思考的人是无法进步的。这听起来耸人听闻，但是却是不可辩驳的。
人的思维会受到自己环境的影响，重复性的机械活动简化了大脑的功能。一个只会工作的人生活在一维空间，而一维空间是缺乏幻想的，是简单的、无乐趣的。
事实上，在中国，越来越多的人认识到，无止境地追求金钱并不能够带来内心的幸福，也未必可以像想像中那样脱掉“贫困”的帽子。
真正的贫困首先产生在心中，再反映在现实中。有钱而没有品位是一件可悲的、精神贫困的表现。
一个美好的人，必是一个不甘平庸的人。
