02.27 郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

郭沫若是现代文学史上最杰出的诗人之一,他的诗充满着浪漫主义的气息。他的诗集《女神》,是中国新诗的奠基之作。纵观郭沫若的诗歌作品,情感喷薄汹涌,辞藻华美,就像火红的炉炭,灼灼逼人。

郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

其中《天狗》中的“我把月来吞了,我把日来吞了”;《凤凰涅槃》中的“火便是你,火便是我,火便是他,”,可谓喊出了时代的最强音。可以说,郭沫若的诗,确实是以热烈的情感为第一特征。

然而这个热烈甚至有几分“语不惊人死不休”的郭沫若,居然写了一首这样的诗:题材老套陈旧,几乎被写烂了;通篇没什么“惊人之语”,更没什么高级词,平白如话;文笔也似乎并不高明,现代诗的技巧也略显不足。更重要的是,这首诗几乎看不到那种张扬的情感,只有一种涓涓流淌式的情感诉说。这首诗的名字叫《天上的街市》,然而就是这样一首诗作,却入选了中学课本。

郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

事实上,郭沫若入选课本的诗作并不算多,其中人教版七年级上册选录了《天上的街市》和 静夜》,人教版八年级下册选录了《雷电颂》。放着《女神》中的那么多经典不选录,为何要选把与他风格相悖的《天上的街市》呢?让我们一起来品读一、二:

郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

如果说一个诗人也有所谓成长的过程,那么郭沫若早期的热烈和浪漫算是少年时代的年少轻狂。而他真正深入人心的诗作,一定是长成以后的成熟作品。《天上的街市》就是这样一部作品。这首诗最难能可贵的一点,就是返璞归真,将曾经的热烈情感、疯狂呐喊,化作恬淡的娴静与美好,令人魂牵梦绕。

郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

郭沫若选择了一个被“写烂”了的题材——牛郎与织女。然而,郭沫若笔下的这个题材,却写出了任何一个时代的诗人,都无法企及的新意。纵观历代牛郎织女题材,大抵逃不脱“迢迢牵牛星,皎皎河汉女”,“盈盈一水间,脉脉不得语”的套路。

郭沫若的浪漫主义精神,不允许这种相思却不能圆满的悲剧重现。在郭沫若笔下,天上并不凄冷,并不荒凉,而是“我想那缥缈的空中,定然有美丽的街市。”这街市是如此美丽:“远远的街,天上的明星”,互为对照,互为比喻。星一样的灯,灯一样的星;天上也有人间的温度,人间也有天上的企盼。这一段描写,让人浮想联翩,美不胜收。

郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

诗歌的第二部分,诗人展开丰富的联想,把读者带入一个奇幻的天上的街市。“街市上陈列的一些物品,定然是世上没有的珍奇。”这是全诗的转折,因为奇珍虽好,但一定好不过人间的真情。

引出牛郎织女。一个“你看”,让人无限欣喜。“那浅浅的天河,定然是不甚宽广。那隔河的牛郎织女,定能够骑着牛儿来往。”郭沫若大概是第一个说天河不甚宽广的诗人吧,这便是他的独到之处。诗人展开瑰丽的想象,想象“牛郎织女,定能够骑着牛儿来往。我想他们此刻,定然在天街闲游。”

郭沫若这首诗无论题材还是文笔,看上去都不高明,为何能入选课本

最后一句为点睛之笔,“那朵流星,那怕是他们提着灯笼在走”。这首诗,可以说看似平淡,但却将郭沫若的浪漫和想象发挥到极致,比起郭沫若早年呐喊式的豪情,确实要更令人动容。大家喜欢这首诗吗?欢迎讨论。


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