龍波基尼
對於學繪畫的學生，或者一般美術工作者，也就是拼拼勤奮程度，苦練繪畫技術了，常常沒到拼天賦的程度。當然，一般作品中，天賦也常常會檢驗出作品是平庸，還是富有創意。
通過必要的練習繪畫基本功，通過學習繪畫培養繪畫中所包含的一般美學規律，美術常識，涵養自身的審美素質，增長鑑賞能力，以及造型技能等。
（2）畫家
繪畫練習是寫生或者創作必須的基本技術條件，更是日常工作，就像書法家的日課練習。如同其他行業一樣，畫家也有水平高下，既有技術層面的，也有天賦。
（3）大師
既然是大師，繪畫練習主要是收集素材，記錄靈感。技術肯定也大多超乎一般畫家水平，但決定能不能成為大師，天賦異稟和是否具備衝破世俗審美習慣的勇氣就顯得更重要了。
laogonglaixi
不止是繪畫。其實扎學習鋼琴，古箏，書法等等。都是需要天賦。但是光有天賦不加以後天努力也白費。
這不是說沒有天賦就一定學不好。勤能補拙嘛！我中專是幼師。需要練鋼琴，我沒天賦，還笨（因為我姥姥緣故），但最後還是多練習。比剛學那時候好多了。
而且我的鋼琴老師也說過，你們學不好的人，除了真的就是智商低的人，其餘的人就是欠練。一個鋼琴曲譜練個百八十遍，我就不信他彈不好！
用戶9775858325252
作為一個書畫圈子的從業者，我來回答一下這個問題。籠統地說，學繪畫天賦和練習都重要。具體地說，要看您學會畫的目的和想要達到的程度。
1.先說天賦，愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，有人天生就對繪畫感興趣，興趣可以激發人的創造熱情，好奇心和求知慾，更好地理解繪畫的情感，也能更快地掌握繪畫的方法。古今中外，大藝術家都是有極高天賦的，那些開宗立派的大師都是極具創造性思維的人，對繪畫藝術有獨特的觀察力、理解力、感受力，這方面是通過練習未必能達到的。
2，繪畫的練習。繪畫以動手操作為特徵，從最基礎的點線開始，練習基本功，多看佳作培養眼界。還有速寫也是很重要的 ,是必不可少的日常訓練。另外還有素描、色彩的學習。掌握了繪畫的基本技法以後還要進行大量的寫生和臨摹。博採眾長，結合自己對繪畫對象的觀察和思考，形成自己的繪畫語言和表現手法。
3.一個成功的畫家除了天賦和後天的練習，還要有一些運氣和社會大環境，這方面就不贅述了，所謂“謀事在人成事在天”
以上是我的一些粗淺的認識，供您參考。我是從事書畫培訓和策展的，希望能對您有所幫助。
道dao
繪畫的天賦體現在哪裡? \r
無論是哪種繪畫(國畫, 油畫, 版畫等等), 技巧都是有限的。也是大部分人靜下心來努力都可以學到手的, 為什麼那些國畫大家如黃永玉, 黃賓虹, 齊白石如此令人佩服。\r
其實你隨便找一個國美的研究生去臨摹他們的作品, 幾乎都可以達到以假亂真的地步。可是有幾個人能有他們的感悟呢?
成為一般的畫家, 只要勤思考, 多練習, 堅持不懈, 十年完全可以做到。深圳大芬村裡很多的職業畫家, 靠臨摹名畫養家糊 口, 你能說他不會畫畫麼。再有天賦, 三天打魚兩天曬網也是白瞎, 照樣畫不好畫。\r
要成為大師, 就需要比較多的天賦了。只是, 成為大師, 不僅需要你畫得好, 更需要你對藝術對文化對社會有自己獨特的見解。這個是跟文化底蘊息息相關的。
肯定有人說, 有天賦畫畫更有感覺, 畫的更好等等。。。有繪畫天賦無非就是對色彩更敏感, 對形體結構理解得更快速, 學畫時進步更快而已, 這點優勢, 在更多的訓練面前完全能被秒殺。一個非常有天賦的小學生畫素描能畫得過即將去參考聯考的美術生?
Dear於喵喵大人
有天賦是錦上添花，練習卻無時不重要。
用戶11586159183
有本書暢銷書叫《刻意練習》，作者的觀點是隻要經過“刻意”的訓練，任何人都可到達行業頂尖水平。只是這個“刻意”的訓練是需要非常專業的老師指導的。
回到問題本身，繪畫需要天賦麼？我的觀點是對於一般的畫家來說，有沒有那點天賦無所謂，勤奮更重要。繪畫是一種藝術門類，更是一種技術。學繪畫有天賦自然是更容易一些，但是在實際的學習中，那點天賦遠不如勤奮努力對學習更有幫助。
成為一般的畫家，只要勤思考，多練習，堅持不懈，十年完全可以做到。深圳大芬村裡很多的職業畫家，靠臨摹名畫養家餬口，你能說他不會畫畫麼。再有天賦，三天打魚兩天曬網也是白瞎，照樣畫不好畫。要成為大師，就需要比較多的天賦了。只是，成為大師，不僅需要你畫得好，更需要你對藝術對文化對社會有自己獨特的見解。這個是跟文化底蘊息息相關的。
肯定有人說，有天賦畫畫更有感覺，畫的更好等等。。。有繪畫天賦無非就是對色彩更敏感，對形體結構理解得更快速，學畫時進步更快而已，這點優勢，在更多的訓練面前完全能被秒殺。一個非常有天賦的小學生畫素描能畫得過即將去參考聯考的美術生？
最終在繪畫這條道路上能走多遠，不在那一點天賦，而在你有多努力！
王木樣書法
我的觀點是對於一般的畫家來說，有沒有那點天賦無所謂，勤奮更重要。
繪畫是一種藝術門類，更是一種技術。學繪畫有天賦自然是更容易一些，但是在實際的學習中，那點天賦遠不如勤奮努力對學習更有幫助。
成為一般的畫家，只要勤思考，多練習，堅持不懈，十年完全可以做到。再有天賦，三天打魚兩天曬網也是白瞎，照樣畫不好畫。
要成為大師，就需要比較多的天賦了。只是，成為大師，不僅需要你畫得好，更需要你對藝術對文化對社會有自己獨特的見解。這個是跟文化底蘊息息相關的。
肯定有人說，有天賦畫畫更有感覺，畫的更好等等。有繪畫天賦無非就是對色彩更敏感，對形體結構理解得更快速，學畫時進步更快而已，這點優勢，在更多的訓練面前完全能被秒殺。一個非常有天賦的小學生畫素描能畫得過即將去參考聯考的美術生？
最終在繪畫這條道路上能走多遠，不在那一點天賦，而在你有多努力！
張子耀詩詞
這是個老生常談的問題，就類似於百分之九十九滴汗水和百分之一的靈感，到底哪個重要一樣，我可以很簡單的回答你。
達芬奇是不是天才，米開朗基羅和拉斐爾是不是天才，還有咱們中國的齊白石和徐悲鴻等重多的繪畫大師，他們的天賦高不高？你肯定會說他們都是天賦異稟，可你更應知道他們的勤奮吧！
達芬奇為了每天多工作好幾個小時，而創造了“達芬奇睡眠法”，工作四個小時，睡一刻鐘，你說練習對他不重要嗎？他幾乎天天畫速寫畫寫生來記錄他的工作。你在看米開朗基羅，除了睡覺吃飯就是對著大理石精雕細琢。大師齊白石每天很早起來就畫畫，一天不畫他就有負罪感。徐悲鴻先生就更不用說了，他的作品《愚公移山》就說明了他自己對繪畫的執著和孜孜不倦的追求。
肯定的告訴你，有天賦更需要勤加練習，我的老師告訴過我這樣一句話“你是個聰明人但要用笨方法”。
以上是我的回答，個人見解，與君共勉！
劍峰素描國畫書法教學
我覺得天賦很重要！
這段時間我突然對繪畫來了興趣，體內所有關於美術的細胞開始覺醒，然後看了兩本關於繪畫的書，就人體的組成結構，透視原理，衣服，一些細節等等感覺懂了不少，知道畫頭部的“三庭五眼”技巧，畫身體的比例技巧，畫衣服褶皺等等，然後嘗試畫了一下，雖然畫的不好，但明顯比很久之前有了質的飛躍，感覺自己可以發展一下，說不定能成為畢加索關門弟子，然後我對象說，你這不行，隨手畫了一下，我就徹底涼了，沒有畫畫的慾望了，同樣零基礎，起點不一樣啊。。。畫畫這項技能很難，主要看天賦。
長路漫漫佳人相伴
對任何學習來說，天賦和練習這兩個並不衝突。
天賦是一種與生俱來的能力，天生的審美能力，對色彩的敏感度或者對於創意的表現力，這個能夠讓你在一開始學習時能夠比其他孩子更快，站在了更高的起步點上。
練習是勤能補拙，也是一個看見自己變化成長對過程。
天賦加上練習，缺一不可。天賦就是宇宙給了你一首好牌，練習就是你不斷精進升級的工具🧰
我們知道的偉大的藝術家，都是在不斷練習後，我超愛的藝術大師畢加索就是不斷突破自己，極具天賦的他在15歲時的畫就和文藝時期畫的一樣好，即使畫了70年的超長創作期，他還在追求能夠自由自在的創作，像孩子一樣任意發揮！
祝福你，願你天賦綻放[愛慕]
