爱老歌的人
古体诗分两种，一是古风，一是律体。所谓的律诗就是格律体了。
> 一般律体分八句（八句以上的叫长律或排律），绝句（又称截句）得其一半，为四句。所谓无规矩不成方圆者，“律“便是规矩了。
> 诗词格律书店一般有卖，我所给你的只是简化了的而已。若有兴趣的话，有空去买一本来仔细瞧瞧，能得更多。
一:平仄
平就是平声,即现代拼音第一,二声,仄就是仄声.即第三,四声.每句诗都是平仄相间的,这样读起来才有节奏感.就这么简单.(古韵中仄是分３声的,在古韵中，平声是平，仄声是上去入)
二:节奏
汉语中基本以两个字为一个音节,第二个字即为节点.节点是这两个字的支柱,后面要说的"起\
桥头有船桥头直
近体诗该怎么写？
这个问题问得很生硬，就好像走在商场里问别人：“卫生间怎么走？”卫生间是一定会在角落里的，但是文艺创作从来没有定式——除非你把它看成死的玩意。
先要左拐——注意平仄，不能失替。
然后直行——注意格律，不能失对。
接着下楼——注意格律，不能失粘。
再往前走——注意对仗，押平声韵。
继续右拐——不能转韵，不能窜韵。
老实排队——注意字数，注意句数。
好了，这条路径给你报清楚了，所有近体诗的规则也一条条列出来给你了。
你会写了么？
其实近体格律诗的规则并不复杂，但是也绝对不是三言两语可以说清楚的，其中涉及到最重要的就汉字的音韵学——四声标注法和平仄划分。弄清楚了这一点，其他的格式内容，远比数学、物理的公式简单太多。总共才四种基础格式，然后在绝句、律诗、五言、七言四种限定下变化，所有的格律关系也就四四一十六种变化。
而且这种变化还是有规律可循的，就是上面说的去卫生间的方式：相替、相对、相粘。
平仄的划分、平水韵的应用、基本平仄格式的划分、这些东西说难吧不难，说容易也要耗费几千个字。
因为关于近体诗的这些细则本人都曾经回答过，都有相关的文章和专栏做出了解答，这里如果照搬答，肯定会被判定为重复回答，就不在这里啰嗦了。
有兴趣的朋友可以关注看以前的文章，或者去专栏看看，反正前面也是免费的，基本上能解决近体诗初入门的大部分问题。
回到问题：近体诗该怎么写？
近体诗就是格律诗，是有严格的平仄格律需要遵守的。
怎么写？按规矩写，不按规矩就不是近体诗。
规矩无非就是上面提到的几点。
至于要遵守什么文法，怎样提高意境，写出好的近体诗来，那就是另外一个问题了。
这个问题很生硬，感觉不到对诗的尊重。
所以回答也比较生硬，抱歉。
梧桐树边羽
近体诗就是格律诗。有一定的格律规定。
要注意是:平仄，用韵，对仗，等。
一，平仄两两交替。135不论，246分明。也就是说一个律句，二四六字最为重要。即平仄平，仄平仄交替。这样首句有四种形式。
平平仄仄平平仄(平起首句不入韵)
仄仄平平平仄仄(仄起首句不入韵)
平平仄仄仄平平(平起首句入韵)
仄仄平平仄仄平(仄起首句入韵)
如果两两交替即为失替，那就不是律句，写成的诗也就不是律诗。
二，对粘。第二句与第一句二四六字平仄相反。三句与二句相同。如此类推。例如:
平平仄仄仄平平(平仄平)1
仄仄平平仄仄平(仄平仄)2
仄仄平平平仄仄(仄平仄)3
平平仄仄仄平平(平仄平)4
12相对，23相粘，34相对，…
如果失对失粘，就不是律诗。
另外必须注意避免，孤平，三平尾。
三，用韵。律诗一般用平韵，也可用仄韵。平水韵平韵有三十韵，分上平十五，下平十五。除首句可押邻韵外，一般压同一韵部的韵，否则就是落韵。
用韵还需要注意避免挤韵，撞韵，重韵，复韵，僻韵，连韵，律诗几戒。
四，对仗，律诗八句以上除首联和尾联外，一般要用对仗，尽量工对。没有对仗，那也不是律诗。
五，拗救。(也属于平仄范围)
说得对吗？欢迎关注和指教[捂脸][捂脸][捂脸]
风尘客123
古体诗分两种，一是古风，一是律体。所谓的律诗就是格律体了。
> 一般律体分八句（八句以上的叫长律或排律），绝句（又称截句）得其一半，为四句。所谓无规矩不成方圆者，“律“便是规矩了。
> 诗词格律书店一般有卖，我所给你的只是简化了的而已。若有兴趣的话，有空去买一本来仔细瞧瞧，能得更多。
一:平仄
平就是平声,即现代拼音第一,二声,仄就是仄声.即第三,四声.每句诗都是平仄相间的,这样读起来才有节奏感.就这么简单.(古韵中仄是分３声的,在古韵中，平声是平，仄声是上去入)
二:节奏
汉语中基本以两个字为一个音节,第二个字即为节点.节点是这两个字的支柱,后面要说的"起\
promise新德
这是一个很大的问题。
如果写是创作的意思，这不是我这种水平低劣的人所能回答的。你可以去读读唐诗三百首以及分析格律诗的书籍，可以给你以启发。
我不知道近体诗怎么写，但是我可以谈谈近体诗该怎么入门去创作，这都是我自己摸索总结出来的经验。
近体诗是在唐朝时期建立规范的，包括律诗，绝句。近体诗是相对于古体诗而言的。大家学写古典诗歌，都是先学的唐诗三百首，但是唐诗里面并不是全是近体诗，而是古体诗，乐府诗，律诗，绝句全都有的。
很多人写诗常常陷入一个误区，以为自己写的是近体诗，其实在格律平仄严格要求下，那只能是古体诗。所以会学得不伦不类。这里有一个被忽略的情况是：唐朝的古体诗创作是和近体诗一个风格相辅相成的，它不同于唐朝之前所有的古体诗风格。所以初学者会不知觉的用唐朝时期古体诗风格去认识近体诗，用唐朝古体诗的创作方式去创作近体诗。这就是不伦不类的根源所在。根本解决办法是去读读中国古代文学史，对古典诗歌的历史有个了解，而不是学写近体诗而囿于唐诗。
认识上面了以后，就可以谈谈创作近体诗的入门。
创作近体诗应该从古体诗开始。这里和上面说的不一样。上面的情形是创作了古体诗却把它当做近体诗。这里是知道近体诗和古体诗的区别，就写古体诗。
创作古体诗，应该从五言古体诗开始。五言诗从曹植到南北朝有很大的发展，和唐朝时期的是有很大的差异的。如果你只看唐朝的五言诗你不会自我意识到井底之蛙，只有你从魏晋南北朝这一个渊源和脉络像历史画卷一样的展开，你就会明白五言古体诗的魅力所在。
我以上只是说的创作近体诗应该从创作五言古体诗开始。至于如何创作近体诗，包括如何格局平仄，如何遣词炼字，那不是吾等孤闻寡陋之人所能知道的。见谅。
吴文弄墨
近体诗又称今体诗或格律诗，是一种讲究平仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁。为有别于古体诗而有近体之名。指唐代形成的格律诗体。在近体诗篇中句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制。近体诗是唐代以后的主要诗体，著名的代表诗人有：李白、杜甫、李商隐、陆游等。在中国诗歌史上有着重要地位。
最基本的格律包括：字数、句数、平仄、押韵和对仗（绝句不要求对仗）几个方面，主要有三点：
1、每句必须平仄相间，同联的两句必须平仄相对，联与联之间必须平仄相粘，即“句内相间，联内相对，联间相粘”；
2、除首尾二联外，中间几联必须对仗；
3、一般来说，诗韵必须押同部到底的平声韵
武夷山小满
诗歌分为近现代诗歌与古典诗歌，古典诗歌又分为古体诗与近体诗，古体诗如《诗经》，“蒹葭苍苍，白露为霜”，四个字就是诗。而近体诗只能以五个字或七个字为一句，写四句（即绝句）或者八句（即律诗）或是更多（即排律）。本文将以通俗的语言对近体诗的格式作讲解。
七律·煮茶
溪竹闲遮积翠乡，新茶邀约客来尝。
清泉吐水浇陈釜，巢鸟挑薪引赭光。
细叶入时青夹绿，碧烟起后赤搀黄。
百花耗尽今春力，不及盂中一点香。
欣赏一下这篇律诗，共有八句话，其中五句都是押韵的，韵脚分别为“乡、尝、光、黄、香”。在学习本文之前，你也许会感到这篇文章很厉害，朗朗上口，意蕴悠长，还押了韵。在学习本文之后，相信你会对唐诗产生不一样的看法。
开门见山，此文的确押韵，这也是显而易见的，但其满足的不仅仅是押韵这么一个要求，它还有着许多“隐秘的要求”。现将基础知识陈列如下：
1、节奏。海内-存-知己，天涯-若-比邻，为什么近体诗要写5个字或者7个字，就是因为要留出一个单字作为节奏点，读起来比偶数句更有感觉。
2、对仗。律诗分为四联，分别为首联、颔联、颈链、尾联，其颔联、颈链是需要对仗的，如“泛舟白鹭推波水”，它的下一句，需要是相同的词性组合，如“执手南山采菊家”。
3、平仄。就如今而言，普通话就是我们的国语，共有四个声调，一声、二声、三声、四声，也就是阴平、阳平、上声、去声，现在，我们把一声、二声（即阴平、阳平）划为平声，把三声、四声（即上声、去声）划为仄声，那么平仄我们就清晰了。但中华上下几千年，许多字音都已经改变，每个年代都有着自己的读音，而唐诗是唐朝的产物，若用那个年代的读音来写诗，自然更有风味。因此，写诗用唐朝音调更佳，用普通话音调次之。唐朝的声调有些许不同，其分别为平声、上声、去声、入声（普通话没有入声），平声自然是平声，而上声、去声、入声便划为仄声，那么唐朝的音调也就清晰了。深入一些，唐朝音调叫做平水韵，普通话音调叫做新韵，那么是为什么要区分平仄、韵书这些呢？后文见分晓。
回到上面那篇律诗，原句是
溪竹闲遮积翠乡，新茶邀约客来尝。
清泉吐水浇陈釜，巢鸟挑薪引赭光。
细叶入时青夹绿，碧烟起后赤搀黄。
百花耗尽今春力，不及盂中一点香。
换成新韵的平仄，即
平平平平平仄平，平平平平仄平平。
平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平。
仄仄仄平平平仄，仄平仄仄仄平平。
仄平仄仄平平仄，仄平平平仄仄平。
粗略一看，是否感觉平仄排列有点意思？别急，这只是新韵的平仄，当我们替换成了平水韵的平仄后再看
平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平，
平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平。
仄仄仄平平仄仄，仄平仄仄仄平平。
仄平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
是否感觉看不出多大变化，也就改动了几个平仄？同样别急，待我标注几个字出来（每一句的第二四六字）
平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平。
平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平。
仄仄仄平平仄仄，仄平仄仄仄平平。
仄平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
每一句话的第2、4、6字标色，就会发现每一处与相邻处一定是相反的，其满足以下几个条件
1、相替。“平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平”。在每一句里边，三个平或仄一 定是交替出现的。即第2字为仄，第4字一定为平，第6字一定为仄，反之亦然。
2、相对。“平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平”。在每一联里边，上句的第2、4、6字的平仄与下句的第2、4、6字一定是相反的。
3、相粘。“平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平。平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平”。上一联的下句里与下一联的上句第2、4、6字一定是相同的。
三个要求，即近体诗所谓的相替、相对、相粘。为什么总是说第2、4、6字呢？因为第2、4、6字是我们读字的时候的侧重点，是节奏点，在节奏点处抑扬顿挫，读起来才更有韵味。虽然这几个偶数位不可更改，但奇数位是可以根据情况修改的，只需要满足以下几个条件，就可以任意修改奇数位处的平仄。
1、押韵。
平仄平平仄仄平，平平平仄仄平平。
平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平。
仄仄仄平平仄仄，仄平仄仄仄平平。
仄平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
律诗八句话，第一句韵脚处可押韵可不押韵（此例为押韵式，不押韵式后文可见），第二、四、六、八句韵脚处必须用平声字且押韵，第三、五、七句韵脚处必须用仄声字。即上句仄声收尾，下句平声收尾。为什么要这样？还是一个原因，读起来爽。但这里要特别注意一下，前面已经说了字音在不断的变化，因此有一些字我们读起来看似不押韵，实则押韵，如“龟、儿”是押韵的。
2、忌孤平。目前文坛上有两种孤平判断方式。其一，一句七言（或五言）诗，除开韵脚处那个字，若前边只剩下一个平声字，那就犯孤平。其二，每一句诗里，若有两个仄声字夹住一个平声字，即“仄平仄”，便是孤平。
3、忌三连平。每一句的最后三个字不可以是三个平声。
有了以上几个条件，可以总结出四套公式（通代表可平可仄）
【1】七绝平起首句押韵
通平通仄仄平平（韵）
通仄平平仄仄平（韵）
通仄通平平仄仄
通平通仄仄平平（韵）
【2】七绝平起首句不押韵
通平通仄平平仄
通仄平平仄仄平（韵）
通仄通平平仄仄
通平通仄仄平平（韵）
【3】七绝仄起首句押韵
通仄平平仄仄平（韵）
通平通仄仄平平（韵）
通平通仄平平仄
通仄平平仄仄平（韵）
【4】七绝仄起首句不押韵
通仄通平平仄仄
通平通仄仄平平（韵）
通平通仄平平仄
通仄平平仄仄平（韵）
这是绝句的格式，要变成律诗只需要一个格式写两次就行了，并且颔联、颈联对仗；七绝变五绝也只需要删掉每一句的前两个字即可。
以上格式我们称作格律，有格律的诗词更为抑扬顿挫、朗朗上口，也更考验着写作者的水平，但这只是基础，欲知唐诗更多内容，请听下回分解。
注：本文均以个人理解阐述观点，若有差错，欢迎指正。
作家茅载
近体诗一般指格律诗。写近体诗就应该懂平仄懂格律，严格按照要求写。不要犯八戒。写近体诗必须敬畏格律，格律格律有格有律 ，只有按格律写诗填词才是珍惜这璀璨的明珠。最可耻的是挂羊头卖狗肉。冠以什么律、绝、词牌，行文却失律犯忌，自以为词华意美，这是对不懂格律者的误导，这是可笑可悲的行为。格律诗是诗词领域的精华，应该提倡，应该遵守。
青松2369396
近体诗包括律诗和绝句这两种。
(1)律诗,由八句组成,五字句的称五言律诗,七字句的称七言律诗。
(2)绝句,由四句组成,五字句的称五言绝句,七字句的称七言绝句。
近体诗,又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的),讲求严格的格律。近体诗有四项基本要求:一是句数、字数有规定；二是按规定的韵部押韵；三是上句和下句各字之间要求平仄对立和相粘；四是规定某些句子之间用词要对仗,即名词对名词,动词对动词,形容词对形容词等。
嘟嘟在杭州
近体诗该怎么写？
首先第一联要找好切入点，为第二联展开铺平道路，拓宽空间。比如写旅游诗，我们看看人家是怎样开篇的，久闻宁邑一名山，果見崎岖不等闲。.从听闻到亲临该地一看，确实名不虚传，不等闲。为后面所見到的景色顺利展开，"云发不梳新样髻，玉容末改旧时颜。用新与旧来比喻没有改变，还和传说中一样美。首联起得好，二联承得恰到好处。从前二联中可以看出，诗人是一个格律高手。我们用再看人家是转的:月为銮镜霜为粉，霞作胭脂雪作环。诗人从听闻到亲临其景，用大自然中的霜月霞雪，将山清水秀的云髻山，描绘成一个美丽的少女。诗人这一转也也着实高明，令人叫绝。近体法该怎么写？看看先輩怎么写就清楚了。尾联.请各位根据诗人起承转，自已去合一联完整这首诗。
