用户852078688330
您好，我是花花说话，很高兴能够回答这个问题，我觉得只用国产电影和国外电影这两个分类真的不够准确。可能刚看到这个问题大部分人的想法都会进行比较，国外电影有深度，中国太浅，外国电影科技科幻很震撼，国产电影不会，外国电影音乐辅助电影，国产电影音乐潜藏歌手，等等。
其实还是那句老话：适合自己的才是最好的，记得我刚刚大学毕业，找工作四处碰壁，心情真的跌到了低谷，回到宿舍打开电脑，看到了刚刚上映的电影《中国合伙人》，真的给了我很大的动力和信心。一直到现在每当我工作中遇到不开心的事情，我还是会打开这部电影。重温那天在宿舍心得到的力量。
我也喜欢美国的励志片《阿甘正传》，也喜欢《哈利波特》系统电影，等我的孩子长大，推荐给我的孩子看。
所以我觉得不能笼统的分类，另一方面人在成长，每个时期对一部电影的感受也不同。你们觉得呢？
花花说话
说起电影是一个大家都很喜欢讨论的话题，因为它不仅是一个浓缩精华的艺术，而且也是大家在紧张工作和学习之余最主要休闲娱乐的方式之一。电影的世界丰富多彩，包罗万象。在电影广袤的影像海洋中，有很多观众心中一直心仪的梦，还有很多震撼心灵的场景和动人故事。那么我就给大家讲一下国产电影和美国好莱坞影片各自具有哪些特点和优点。
首先来说说国产电影的特点和优势。大家都知道中国的文化源远流长，上下五千年的璀璨文化留给了后人无穷的智慧和文化源泉。那么电影作为文化艺术的一个重要分支，也无一例外地获得了中国古老文化的影响和营养。比如说中国电影里面的武侠电影，以朝代重要历史故事和人物改编而成的电影。
如果我们没有那么深厚的历史文化，和那么多为记录这些古老历史的各个朝代的文学大家，我想中国会失去很多的好故事，当然也会少了很多让大家一看见都怦然心动的优秀国产电影。
国产的电影主要是以剧情和故事人物取胜。很多的故事没有那么多眼花缭乱的电脑特技。但是凭借着感人生动的电影，和演员们丝丝入扣的表演也能让大家感到电影的优秀，让人们愿意花钱去电影院去看这样一部细腻，饱含主创和演员们心力交织的影片。这里面例子有很多，比如《九香》、《霸王别姬》、《夏洛特烦恼》、《疯狂的石头》等优秀的国产电影。没有那么多的天价投资，依然能获得高票房和观众们的认可和好评。
而且国产电影非常善于观察生活中的平凡小人物来拍摄电影，其实每一个人都不平凡，都是生活中的真心英雄。看似平凡的人，其实只要你留心观察。他们身上都有很多闪光点，也有很多值得有心人和编剧下功夫挖掘的好素材的来源。虽然这些故事看上去有些平淡无奇，但是从内心里会让你明白很多道理，让你感悟人生之中的善恶美丑。其实看了很多电影之后你就会发现，给你留下印象最深的不是那种进·电影院就震耳朵，满眼睛里都是激光和飞碟的科幻大片，而往往就是看起来平淡无奇的讲述身边平凡人的故事。
这里面也有很多例子，比如《不见不散》、《我的父亲母亲》、《秋菊打官司》、《一个都不能少》、《和你在一起》等这种充满了小人物的悲喜情感的人物故事，让人们看的真切感动，仿佛人物就在自己的身边，更能引起人们广泛的共鸣。让人们有那种跟着电影剧情向前推进的代入感。艺术史来源于生活，高于生活，。任何东西都脱离不了生活的联系，那么电影也必然是暗淡无光的。
美剧A爱好者
国内外影视衍生品发展差距:改革开放四十年来,中国的影视文化产业发生了巨大变革。电影事业上,2003年中国电影产业改革启动,当时电影票房仅有10亿。2010年,中国电影票房首次突破100亿,2013年突破200亿,接着又在2015年接连突破300亿、400亿票房关卡。2017年中国电影票房首次突破500亿大关。其中《战狼2》的总票房高达56.79亿元,成为中国首部总票房突破50亿元的电影,创下中国电影史票房总冠军记录。 l ]电视事业上,近几年大IP、大流量类型电视剧大量涌现。我国每年电视剧产量超15000集,大概有9000集有机会播出。目前我国影视行业发展速度快,空间大,前景广。相应地,在影视作品的制作上,近几年各种大投资、大制作噱头的作品大量出现,各种流量明星参演,投资动辄几亿元,前期过分宣传,但影片质量却难以接受市场的考验,导致目前影视产业存在产能过剩的问题,一部影视作品由于质量、导向、受众接受度以及政策等原因无法播出,而产品的收入主要在于播放(包括出卖播放权收益和票房收益等);不重视衍生品的开发,种类单一,缺乏创新性,主要为影视作品中直接的的视觉形象或生硬的植入,缺乏深度和广度,且将对衍生品的宣传放在文化产品就如市场且获得认可后。一旦作品无法播出,将直接影响整个后期的利润。投入与产出不平衡,在电视剧方面尤为明显,投资大,但获利少,严重阻碍了文化产业经济的发展。
相较于美国而言,以好莱坞为例,其独特的好莱坞模式是一条巨大的影视文化产业链,电影票房只占30%,各类授权的电影衍生品在全部收益中占到了70%的份额,其以影视剧为龙头的影视衍生品慢慢成长为一个文化品牌,为投资者创造出一个覆盖全产业链的长线价值链条。[]日本的火影忍者、海贼王和死神其玩具、 主题餐厅等都具有较高的知名度,美国的迪士尼系列动漫还直接开发了主题公园,将文化产业和旅游产业相结合。2010年播出的《爱丽丝梦游仙境》更是迪士尼公司与美国时装设计师以及奢侈品牌合作,推出了系列连衣裙和范思哲爱丽丝"蛋糕"高跟鞋。种"票房+衍生品"的生产模式一方面增强了荧幕角色与观众之间的情感交流,增强了用户忠诚度,给影视产品的后续发展提供了用户基础,带来了巨大的经济利润,另一方面也创造出了超出产品本身的社会价值和文化价值,使文化更具商业性,也使商人更具文化影响力和社会责任感。实现了社会价值和经济价值的同步增长。
总结我国目前文化产业不成熟,发展空间大。当前经济发展迅速,国民可支配收入增加,且愈加重视精神需求,影视文化衍生品拥有庞大的市场。我国几千年来深厚的历史文化积淀和独特的民族文化内涵将成为我国发展文化产业特有的优势。文化产业链的不断调整优化将为文创产业带来意想不到的收益,中国的文化衍生品行业也将在不断的探索中逐渐成熟起来。
薯片电影解说
首先这个问题答案不是绝对的。作为一个电源爱好者我对于好的国产电源是万分喜爱，而对于国外烂片也是深恶痛绝。由于语言文化的隔阂我个人观影时更倾向于选择国产电影，并且国产电影的佳作的确不少，像《战狼2》《流浪地球》为首的爆款，又如《心迷宫》《十二公民》等的小众佳作，《霸王别姬》《无间道》也是我们心中的经典之作。国外电影我是《指环王》三部曲死忠，《霍比特人》系列作为前传也很好。记得看完《霍比特人3五军之战》从影院出来只觉得一阵失落，脑中只有一句话在不断重复：再见！中土世界。
爱上糖罐
根据我的个人观点，我其实还是倾向于国外电影多一点。究竟是什么原因呢？让我来一一说明：
1、差距在产业发展不成熟。
比如剧本这块、好莱坞有专门甄选剧本的机构、第一步就是数页数。一个剧本多少页都有标准、超过多少页的会被直接当掉、因为太长的剧本意味着片时也长、能把节奏把控好的导演却不多。然后再从这些页数合格的剧本里边去选好故事、好莱坞对于观众的心里都有统计、哪些点观众喜欢、哪些点不喜欢。所谓的好的故事要具备这些点和因素。剧本定了才会去找导演、演员。找导演也有标准、会看你近三年的拍过的影片的票房。
导演都选好了、再去敲定演员。但这时候钱不会都给你的、而是给一半。这个也有专门的机构。等片子都拍完了、才付你另一半。前期演员拿不到钱、后来的那一半才包含他们的片酬。所以好莱坞里再大牌的明星也会规规矩矩认认真真演习、除非是那种真不在乎钱的。敢对导演的要求提出不满来。
要想发展，各方面得成熟了才行。只是电影公司把好莱坞的模式照搬过来是不行的、市场、管理等方面都得跟上才行。
2、演员的质素参差不齐
国内有一点不好的是、钱先给了。大牌们钱一到手、就成大爷了。整个剧组得哄着供着。虽说很多明星人还是不错的。然而新晋的一些年轻一辈不行、没吃过苦、媒体粉丝一捧就上天了。那些小鲜肉们，耍大牌耍的那叫一个心安理得，我就不明白了，是谁把你捧得如此之高的。
3、想象力的制约
中国人缺乏想象力吗？不缺，缺的是什么？是好的平台，好的环境。中国人只是一味地注重要搞好同学同事关系，搞好人际关系。不然难行千里路。诚然，人际很重要，可更重要的是你的内心想要什么。
看看我们的国产电影，只是把老祖宗留下来的东西不停地反复的咀嚼，什么《齐天大圣》、什么《封神榜》。不停地拍。能有点新意吗？我们总说印度电影是如何的奇葩，你有没有看到他们是如何想着创新的吗？
4、技术的差距
先说特效，虽然说现在国产电影特效做的还不错，但是我为什么还是看的出来是特效，为什么我觉得好莱坞怪兽都是真的，你弄个5毛特效也就算了，你连个包子也做特效，做的还像画上去似的。
5、西 方 主 流。
看电影首先看脸，好莱坞基本都是白色人种，分布于欧洲、北非、西亚、中亚、南亚、大洋洲、北美洲和南美洲。换句话说，除了日本韩国新加坡外，基本全部的发达国家都是白人。也就是能看电影的自然是发达国家人最多。
6、制度先进。
审 核和分级是一个体制的问题，我国的电影分级制度还有很长一段路要走，这里我就不多说了。
最后我想说的是，中国的电影如何在国际上能站稳脚跟，并不是一朝一夕就能做到的，需要我们中国电影人持之以恒的努力下去，这里，我们也看到了国产电影未来的希望，比如《战狼2》就是一部很成功的商业电影(还是和美国导演合作的），但是要做到好莱坞大片那种级别，我们还需要努力，我想说：中国电影。我爱你，我再等你20年。
黑糊糊影视
个人感觉国外的好，要说国产电影和好莱坞的差距不在导演、演员，这些人的东西中国从来都不缺。就算在早些年的时候，中国没有技术还是能拍出那些好电影就是最能说明这点的。我要说的差距就是因为“电影特效”导致。
1、中国的电影特效太贵
中国的电影特效市场还没有好莱坞成熟，虽然同样的技术他有我们也有，不过好莱坞可能有100家有，而中国只有2、3家，这样在选择和议价的时候，中国电影要在特效方面付出的比好莱坞多很多。这也导致了很多国产电影在特效方面偷工减料的情况出现。
2、特效害了演员
沙漠里拍戏演员觉得条件太艰苦了，说一个“档期赶不上”，就摄影棚一拍，让后期去抠图吧。这样的情况在国产电影中有，电视剧里也有。不过这样的情况国外也有啊，而且他们的绿幕镜头更多呀。这就回到第一条了。人家特效便宜啊，咱们扣三个图5万还是简配，人家扣30个高配的才5万，这咱们没法比啊
3、演员也在坑特效
好莱坞大制作，咱们国产也动辄大制作啊，既然特效省钱了，那钱花哪里了？给演员开工资……
最后你还不信，我就再说一句话：“好莱坞特效能把动画片排成科幻片，国产特效能把科幻片拍成动画片。”实际就是不是这样！
無名丶破1000
我觉得这个问题提的挺好的
为什么呢？
对比一下，国内和国外的电影主要是文化的差异，体制，还有电影的发展历史等等区别都很大！
不可否认的事实是我们国产电影工业水平还有待提高！类型片比起国外的一些还是不能放的更开！但不代表国内电影就差！需要用辩证的眼光去看。
近期优质的电影出了很多，并且很有里程碑意义。比如说科幻片《流浪地球》，国内科幻片目前还是一片空白！可挖掘的空间很大！比如最近国漫的突破，例如《白蛇传说》、《哪咤》、《大圣归来》等等。再比如《攀登者》，这种登山题材的，或者说体育类的。都是最近几年国产电影的一些进步。
后续几年会有更多的好的电影会出来。《战狼》系列、《红海行动》、《智取威虎山》《湄公河行动》这一类的电影逐步会更加成熟化！这种主旋律加商业类型片是非常成功的。早几年主旋律片上映之后会遭遇很多的喷子。现在大家不但是接受，而且是更喜欢了。
这也代表着国产电影在国人的心目当中地位越来越高了。当然我们也不能否认，国内电影需要进步的地方很多。
对比一下几部比较有代表性的作品
《卧虎藏龙》和《英雄》两部电影。这两部都是国产片。不同的是前者是西方化的，后者是中国化的。我不说艺术成就，众说纷谈，单从他的观影的人数和票房上看。《英雄》都是在中国影迷心中的传看度和话题性要胜出的。
这是其一。这个是做为国内导演中西方文化的碰撞，其在国内影迷心目中的影响
其二是国外导演的拍的中国的电影
例如《功夫之王》，我觉得《功夫之王》集合李连杰和成龙这两位。这两位不用多说了吧，但中国观众并不买账。还比如《黄石的孩子》，《狼图腾》等等。当然不乏好的作品，例如《末代皇帝》、《功夫熊猫》等。《功夫熊猫》的成功是对中国文化的深刻理解，更贴进近于中国观众。
以上两点，论证一个问题，那就是国内的影迷在看国内电影的时候，更多的是对自身文化的一种认同，这种文化的认同在观影的时候会有更强的亲切感。
再说一下《红海行动》和《黑鹰坠落》。两者类型一样，同样是真实事件改编。《红海行动》刚出来的时候有人说是中国的《黑鹰坠落》。在这里，我敢肯定，中国影迷在看《红海行动》的时候，因为语言，历史，文化等，感觉上要远比《黑鹰坠落》来的直接，来的更有感觉。
下面说一下国外的电影。
近期《寄生虫》获得了奥斯卡最佳影片奖，这是一个里程碑。这打破了奥斯卡最佳影片只颁给好莱坞的一贯做法！奉俊昊在领奖的时候说过一句话：“美国有个好莱坞，韩国有个忠武路”。好莱坞和忠武路的成功都是电影工业化的成功。当然，也有分级制度，在电影创作上可以更大胆，更放开。这些国内是不具备的，但这也不影响中国优质电影的创造。香港回归之后，香港电影导演集体北上，进军大陆。刚开始也是有点水土不服，但通过这里面的努力，我们看到了很多优质的片子。这里啰嗦一句。国内的电影消费市场太大了。市场决定一切。只要有市场，就不怕有好的作品出现。回来说《寄生虫》，个人认为，做为一部商业类型片很成功。但不好意思，没有引起太多的共鸣。
一个人的共鸣一定是有认同感的，这种认同感一定是相同或者接近的价值体系和文化体系的。
世界上有哪些同样的价值观，同样的文化内涵呢，我们可以找到很多，比如在非黑即白的文化里都是相同的，好人和坏人我们都是可以区的的。猫捉老鼠的游戏大家都一样，比如主角与大boss，警察抓小偷。动作片，喜剧片，战争片，警匪片等等，都可以有文化上的共鸣。例如漫威宇宙系列这种可以全世界输出的，就在于这种类型的电影，全世界范围之内都是可以接受的类型片。国外电影好的电影很多，这里面不多举例。简
单聊两个
《阿甘正传》和《肖申克的救赎》同一年上映。不可否认两部电影都很好。阿甘击败肖申克获得最佳奥斯卡奖。现在在看，显然更多的影迷把《肖申克的救赎》推到了第一位。这个在本土上也会存有差异。
一部好的作品，艺术成就很高，但你不一定喜欢，而你喜欢的，艺术成就又不一定很高。这个很多的看个人趣味。
电影本上是很复杂的，影迷很喜欢的电影一定是最触达他的内心的。有一些电影，比如《洛奇》它和当时的美国国民的心里产生了共鸣。当时的美国需要这样一部作品。我觉得其实是很了不起的，只是它的艺术价值还没有达到电影的殿堂。我刚开始看《洛奇》的时候，看到最后主人公战败了，开始是失望，因为，我们传统的观影习惯，主角做了那么多的努力，不是应该赢吗？后面又觉得非常好。这个就有中西方文化的不同。现在在看，突然发现，这个点上面，文化又接近了。其实不是文化不同，只是文化的表达方式不同。其内核是同的，都是为了信仰，为了更精彩的活着，其奋斗的精神内核是在的。只是大多数人更喜欢结局是完美的而已。
回到主题，如果说更喜欢，我更喜欢国内的电影，就比如说娶个老婆我还是取个黄皮肤的一样。因为她更符合我的审美！国外的电影更多的是欣赏禁止（这里仅指好莱坞）。毕竟人家发展了那么多年。有太多值得我们学习和借鉴的地方。国内电影有一种类型，是特立独行的，那就是武侠！江湖这个词也可以说是中国独有的文化。可以徐克之后还没有人能够超越。需要我们拭目以待。还有一种类型，就是功夫片。这两种类型期待有更好的作品出现。
最后调侃一下，国内和国外，国外这个词涵盖很广啊，你要中国一国对标全世界吗？每个国家都有自己的优劣势！喜欢还是喜欢本土的！
横七竖八
国外电影啊，大哥。 为什么呢？ 这个，只可意会，不可言传。可以，举例论证，但是，不能明言。 比如说，有些，电影，在国内禁播，但是，却能在，法国戛纳电影节，获得国际大奖。 至于为什么，不用低头看天子，只管抬头问老天！
鄠邑狼骑
国产电影主要是以剧情和故事人物为主，很多故事没有那么多眼花缭乱的电脑特技，但是凭借一点人生动，和演员们丝丝入扣的表演也能让大家感觉到电影的优秀，而且国产电影，有我们中国文化深厚的文化内涵，武侠类，神鬼类，都是中国文化的一个分支。
而国外电影有出色的科学技术和制作精良的后期加工，电影特效做的非常好，让观众有身临其境的感觉，他们想象力丰富，电影天马行空，他们的影片都有前卫的人文思想
最后总结一下，每个人喜欢电影的角度都不一样，都是各自的受众群体，不管厚重的历史文化，还是先进的前瞻的电影思想，都是电影的表达方式，没有孰强孰弱女子只要剧本的创作者用心去拍摄，演员们用心去表演，每一个故事都会是一部好影片，群众的眼睛是雪亮的，好电影是不会被埋没的，让观众喜欢才是王道
大海带你看电影
很开心能回答你的问题。本人是一个电影爱好者，平常喜欢剪辑一些好看的电影。，但是对于国外和国内的电影来说，都有自己的优点！最开始国外的《阿甘正传》赢得了很多电影爱好者的心。阿坤本来是一个智商只有70的人，对于我们中国人来说，阿甘的一生他就像是傻人有傻福，他是很平凡的人，但是却充满了传奇，这也让我们很多人羡慕不已，电影是通过回忆讲述了他的一生，整个细节故事情节非常紧密，总能触动我们的心，看完阿甘我们就会觉得总有一天我们也会像阿甘一样成功！
而我国最近新出的很多电影带给人们的反响，一点儿都不低于阿甘，就像新上映的《战狼》血色男儿的本性演出发挥的淋漓尽致，保家卫国的那颗心看到我们澎湃激昂！一个普通的士兵誓死护国不惜付出生命，这让我们在电影院抛洒了多少眼泪！这部电影上映的时候，我也是去电影院看的。，长长的队伍中有很多少年和中年，最让我忘不了的是一对70左右的夫妻，他们低于着说着预告情节，并说祖国的强大应该要一起见证，这让我也很是感动。
由此可见，不管是国外的还是国内的，好的剧情总会能打动人们。导演的拍摄手法虽然是不一样的，但是他们都能完美的表达出我们心底最细腻的东西。
