青春漫步走在美中

個人觀點是：不懂得後期處理的人，對前期攝影的理解一定是非常狹隘和片面的。這裡我們不妨來看一下攝影的步驟有哪些？第一是拍照；第二把照片取出；第三分享照片。這是必不可缺的步驟，想要細分的請自由發揮。拍照技術非常龐雜，細節多如牛毛，可最終目的還是數據採集過程。如果不是數據採集過程，那麼對同一目標不斷地進行創作，目的又是什麼呢？甄選圖片本身就是數據採集過程不可缺少的步驟。照片取出，有人說現在的照片取出很簡單，直接拷貝到電腦上即可，實際情況是這樣嗎？顯然不是，這個過程中我們要做的事情很多，從定義色彩到圖片格式，從圖片格式到調整輸出匹配設備，都在不斷強化我們的拍攝目的和突出我們要表達出來的思想價值。這裡要做很多很多的取捨，進一步完善我們的拍攝缺陷和不如意的地方。最後是分享，決定讓觀眾看到什麼。只要是攝影作品就一定不可或缺分享過程，這是最終價值體現，最少的評判標準是一人。我遇到過一些人很自豪地告訴我，他的照片誰都不給看，這是非常狹隘和不明智的行為，除非你定義為私人物品而不是作品。說到這裡答案已經是很顯然易得的事情，不過還是要糾正一下錯誤，ps軟件只是後期處理的一種方式，我們還有很多其他的選擇，所以就不如改成後期處理更準確。多餘的話就是後期的處理可以更好指導我們去改善前期拍攝的方法，使得數據採集過程更具有目的性和實用性，提高效率！

用戶AVA

現在攝影師必須要會PS嗎？

任何東西都沒有絕對，攝影也是如此。客觀的來說，不會PS也會玩好攝影。但是話又說回來會PS的攝影師攝影會玩得更好。

關於後期PS，在攝影中的爭議一直就有。有的人認為攝影就應該原汁原味的，有後期PS的就不算真正的攝影。有的人覺得照片必須要經過後期PS以後才能變得更好看。總之大家眾說紛紜，意見各不相同。

其實完全不PS的攝影師估計很少。即使是在膠片時代，沒有電腦後期，但是暗房沖洗照片其實也是簡單的後期處理。現在很多自稱無PS後期，jpg直出的攝影師，其實他們並不知道jpg其實出的照片其實也是在相機內部進行PS渲染以後生成的照片。所以如果想說百分百無後期的照片，除非採用Raw格式直出。

我個人以為，攝影還是應該需要一定的PS後期處理。關鍵是這個PS的度應該怎麼把握？一般來說，拍攝完照片以後對其進行，必要的對比度，明暗度，飽和度，以及適當的剪裁，這樣的後期還是大家比較認可的。

至於那些過度PS，比如改天換地，把原始素材買的面目全非的這種後期，覺得就失去了攝影的真正意義。這樣過渡後期生存的照片，與其說是攝影，還不如說是平面設計更貼切些。

好了，關於這個話題就簡單的聊到這裡。以上觀點僅代表個人。喜歡我的朋友也可以關注我的頭條號：蘇州三憶影像。

蘇州三憶影像

必須得會，不會ps你拍出來的照片總會感覺缺失了了一些東西，而ps是彌補缺失的關鍵

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北方小夥XP

不可否認，如果攝影師會PS，將可以使其攝影作品更加完美地演繹。一幅攝影作品通過PS後期修飾處理，肯定會增色不少，就像一位天生麗質的美女也需要畫妝美容是一個道理。

然而，題主在提問時問的是現在攝影師必須會PS嗎？我認為題主問的重點是“必須”兩個字。是不是“必須”呢？我的看法是不一定必須，但會PS就更好。

所謂不一定必須會PS，簡單地說就是，有很多攝影師不主張，且不使用PS，當然並不見得他們不會PS，他們的攝影愛好和攝影創作並不會因不會PS而受影響；再則，一些紀實類作品也對後期作了一定的限制 ，如果你是專著於紀實風格的攝影創作，不會PS完全可以。

綜上所述，對於一個攝影師來說，會PS肯定會對攝影作品的美化和昇華是有幫助的。但會不會PS，並不是攝影師的前提條件和必要條件。

語山視野

本人就是攝影專業學生，從實踐出發，希望能夠幫助大家😄

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考研學長小寧

現在攝影師當然必須要會PS，如同膠片時期要會暗房製作一樣，攝影大師郎靜山就是一位暗房後期製作大師，按照現在的說法就是“PS”大師，從郎靜山的作品就可以看到大師的美學藝術與攝影技術深厚的功底，美國攝影大師亞當斯也是如此，他的風光攝影大作，如果沒有暗房後期，也不會出那些震撼的風光攝影作品，下面是郎靜山大師的攝影作品。

旅者雜記

我熱愛攝影十五了，個人對攝影已經達到迷戀，我覺得攝影是一門光影藝術，前期拍攝非常重要，但在實際拍攝中，難免會有失誤的地方，這就要涉及到後期處理中進行補救，比如構圖出問題，可以進行二次構圖裁剪等等，這就要依靠圖片處理軟件，常用的軟件，PS、LR這兩款是最佳搭檔！

另外一個PS也是後期創作中不可缺少的技術，可以讓你的攝影作品化腐朽為神奇。

下面就是照業在用PS前後的對比效果：

金鳳光影

既然稱為攝影師，前期構圖後期修飾都非常重要，拍出來的作品起碼是比一般人拍的照片要好很多，所以後期ps也非常有必要的。

淺水攝影

可以很明確地說，數碼攝影時代的攝影師，必須要學PS!（PS已經不僅僅指代Photoshop，更成為一個動詞，代表後期的一切工作）。

理由很簡單，在膠片時代，暗房技術費時費力，但對於提升照片的表現力，傳達攝影者思想很有幫助。在數碼時代，PS就是數字暗房，通過這款強大的軟件，你的照片就插上了想象的翅膀！

一、後期是攝影的有機組成部分

在數碼時代，我們可以把照片從按下快門到輸出之間的過程，分成前期與後期兩個部分。（當然在這之前還有構思與準備的工作）。

前期與後期是相輔相成的概念。有人說七分前期三分後期，也有人說三分前期，七分後期。其實前期後期的佔比是多少不是很重要，而且也必須根據題材而定。

比如，風光攝影的後期，相對人像攝影的後期會簡單一些。但這也不絕對，比如風光攝影師也採用多張照片通過後期堆棧的方式拉大寬容度，或體現更特殊的效果。

在數碼時代，後期的作用既不可以盲目誇大，也不應該刻意貶低。（新聞類攝影對後期有嚴格限制外，但也容許進行小部分的如裁切，明暗調整等操作）。

可以說，不懂後期，不應引以為豪，應該儘快通過學習補足這個短板。只有前期+後期，才能更好地體現照片的美感，增加藝術性。

二、後期的作用巨大

由於後期的技巧非常瑣碎細緻，野馬哥在這裡就不展開講具體的操作工具與步驟，這裡我們只講講後期能夠做事情吧！

1、調整失真

這裡麵包含有鏡頭的失真，白平衡失誤，色彩失真等方面。

不管是膠片，或者是數碼成像，其實其對於真實世界的還原，與人眼相比，都存在或多或小的誤差。

這種誤差可以通過後期的方式進行糾正。所以，後期都是誇張的手法，並不正確。

2、調整明暗度

由於曝光原因，或者是成像單元寬容度不足的原因，有可能一張照片中的明暗關係不是太理想，此時我可以精細進行調整。

PS給我們提供了很多的工具，可以對一張照片的各個局部進行明暗調整，以達到明暗度的統一，讓高光部分不過曝，暗部能有細節！

3、調整色彩

色彩的調整，除了一方面是糾正失真外，還可以通過不同的色彩風格去體現不同的情感元素。

4、調整飽和度

簡單來說，一張照片中我們可以根據主體與陪體的關係去調整飽和度。突出主體，可以加大飽和，一些影響視線的次要元素，就可以降低飽和。

5、去除多餘元素

由於前期的疏漏，或者是一些不可抗因素，畫面上可能或多或少有一些多餘元素，比如一個乾淨的地板上出現一團小紙屑，或者是在一片清淨的海灘上出現一兩個遊客，象這種元素的去除，在後期裡面是很容易進行清除的。

6、去除噪點

在長時間曝光，或者是高ISO的情況下，因為數碼成像的特點，畫面中出現噪點是難免的，通過後期軟件裡的降噪插件，是非常方便的。

7、銳化

想要加強照片的清晰度，或者是體現局部的細節與質感時，我們可以對整個畫面或局部進行銳化處理。

8、人像中的調整

人像後期一般都要求比較高。特別是針對一些臉部，頭髮，皮膚等的調整。

這裡面需要結合利用液化工具對局部一些瑕疵進行修正，去除斑斑點點，修正高光，修正陰影，突出眼神光，磨皮等操作。

經常一張精心修整的人像照片，可能要花費數小時。

9、超現實主義後期

這已經超越了後期調整的範疇，而是有意識地將前期拍攝的元素，利用後期進行重新組合，可以說是一種全新的創造過程了！

10、後期的一些特殊效果

如微距拍攝裡的焦點堆棧，星空裡的多張堆棧，全景合成等等。

四、如何學，學什麼

1、保存RAW格式

強烈建議，強烈建議，強烈建議，如果不是因為不會後期，更不是因為懶，一定一定要保存RAW格式。RAW文件會給你保留最大的後期空間。

2、學習RAW調整軟件的用法

處理RAW的軟件，最常用的就是ACR，是一款Photoshop中的插件。其次還有Lightroom，CaptureOne等等，只要學會其一就行。

3、學習Photoshop

Photoshop是一款強大的不能再強大的圖像處理軟件了，關於照片調整的方方面面幾乎全部都能完成。與照片處理相關的一些調整功能，是我們必須掌握的。

總之，後期在數碼攝影時代 ，已成為攝影師的基本功。學好後期，善於利用，能給你的作者增加更多精彩！一起學好用好後期吧！

野馬攝影

現在攝影師必須要會PS嗎？

攝影發展到現在，已進入數碼攝影時代。數碼攝影也已經佔據了我們拍攝的97%，作為現代攝影師，無論你是攝影愛好者或者是職業攝影師，已經離不開專業的校色調色、後期處理軟件Lr、R-one、Ps等專業軟件。同時，在工作中熟練掌握這些軟件，也會讓你的工作事半功倍，更好的完成你的作品創意。

一、從攝影愛好者來看。

在筆者接觸的攝影人中，從以前的膠片攝影時代轉到數碼攝影。他們有些是一直拍攝風光攝影，有些是職業人像攝影從業者，也有產品攝影師。他們或多或少都能熟練使用一到兩款專業的校色後期處理軟件，為自己的作品進行簡單的後期校色處理。一些風光攝影老法師們，雖然他們不靠這個掙錢，也在積極的參加攝影后期處理的學習培訓班，又是自己在網上找課程自學Ps等軟件，都是為提高自己攝影創作力而努力。

二、從職業攝影從業者來看。

在職業攝影師中，很多的專業攝影工作室雖然前拍攝和後期製作是分開的，攝影師只負責前期拍攝工作，但基本都要求你必須會攝影的後期處理，這方面的能力也是專業攝影工作室比較看重的能力。在很多商業攝影中，攝影師要不自己會後期，要不助理都要求會後期，這樣在試拍產品的過程中，縮短了客戶看成片效果的時間，也為贏得客戶的信任增加了砝碼。

我是頭條海子-攝影旅遊，分享有關攝影旅遊方面的知識、諮詢。

關鍵字: 步驟 攝影 拍照