皇帝不稱朕，專注史評與時評

相聲是門傳統藝術，對基本功的要求極高，而這對博士夫婦在參加節目時，最被詬病的地方，就是基礎太不紮實。基本功都不行，你來說創新，豈不是民間常說的，“連走都沒學會就想學跑”？最終是會跌倒的。

兩口子上臺講笑話，亮出說學逗唱幾件寶，令臺下人真的忍俊不禁，捧腹大笑，這就把實力展示出來了，能不讓你們過？不過觀眾也不答應啊！可他倆不展示這個，卻展示“博士”頭銜，展示出了幾本書（還是自費出的），這就講不到一起去了，老郭不讓他過，沒毛病。

（這兩口子明明是講相聲的，老郭為啥說“我們不是一個行業”？就是講不到一切去嘛！/皇帝不稱朕）

為啥我說“臺下真的忍俊不禁”呢？因為我在悟空問答看到這題後，頗有興趣，就去搜了夫妻倆的段子來聽，發現他們講相聲，就像情景喜劇，每過十幾秒，跟掐著表似的，必然出來一段一秒鐘的笑聲。可這笑聲太假，一聽就是後期加上去的“背景聲”，明明不好笑，卻想把觀眾帶笑，這不跟撓人家癢癢肉一樣嗎？

我聽了兩段，臉上沒起一絲風雨，觀感是：這兩口子，一個鍋裡吃飯，一張床上睡覺，可是在講相聲時，並不能做到配合紋絲無縫，那女的總感覺慢半拍，男的則動作僵硬；逗和捧的搭得硬不說，笑料也生硬，缺乏“（入）情（合）理”的渲染力。拋出來的“包袱”，難以讓人產生聯想，會心一笑。他們站在臺上，肢體動作很少，就是動嘴，講笑話——總的來說，觀感匯成仨字：不好聽。

據說他們的相聲是什麼公式算出來的，可觀眾管你公式還是母式，必須真好笑才行。老郭說話，常是話糙理不糙，好比他說，你說一千道一萬，觀眾願意掏錢買票（而且必須是場子大、票價不菲），才是王道。這兩口子的相聲，我看還只是業餘水平，參加個晚會什麼的還行，要出來“賣”，恐怕還得再練練。

（作為一個寫作者，我贊同郭德綱的判斷：“你那個，行不通。”任何形式的文藝創作，都必須基於豐富的積澱、功底和想象力，不是一個“公式”能一錘子搞定的/皇帝不稱朕）

相聲可不是那麼好練的，不像拍戲，上個電影學院四年本科，還經常逃課，就可以成流量明星。就說郭德綱吧，此公外形有點痞，很難跟“大師”聯繫上，可架不住他有才、功力深啊！

記得我曾經給故宮博物院辦的《紫禁城》雜誌寫稿，它每期都會給寄我一份，有一期是扇子專集，我翻目錄時，發現有個作者叫郭德綱。當時郭德綱已經很有名氣了，我不禁一笑，這位作者恐怕因為自己的名字，常遇尷尬吧。翻到正文的位置，見“郭德綱”寫的是傳統戲曲中的扇子的用法，一看內容，原來就是講相聲的郭德綱！

這篇文章寫的棒極了，說到扇子往哪裡扇，比如扇腦袋、扇胸脯、扇肩膀、扇屁股等等，動作都是有講究的。文章不僅內容豐富，而且文筆極佳，寫得很生動。就是這篇文章，讓我重新認識了郭德綱。當年春節無事，我把郭德綱的相聲搜出來聽了個遍，更是刮目相看，郭德綱傳統文化功力深厚，理解能力很強，才華過人，他不是靠運氣暴得大名的。

（他們是“新人”，這個自我評價不錯，但還不是必須在節目中晉級的“新人”/皇帝不稱朕）

反過來再看那對博士夫婦，恰恰基本功不行，他們又是理工科出身，工科思維很重（不然怎麼會想到用公式來“生產”相聲段子），傳統文化的底子也不夠（從我聽的兩段來看，包袱都是文字遊戲）。他們跟郭德綱比，就是一個站堂屋裡，一個連大門都沒進。

這兩口子，為了把相聲做成一門生意，積極參加各種節目“露臉”。我對他們的發展還是比較看好的。

首先他們現在有了一定的名氣，如今名氣就是生產力，懂行的觀眾不多，喜歡湊起來看熱鬧的卻多如牛毛。幾萬粉絲，為進一步做大奠定了良好的基礎。

其次，不管段子好聽不好聽，能持續原創（還不抄襲侵權），也是本事。據說給他們投資的人，就是看中他們每兩三天就能產出一條段子的產能。如果他們把自己的“產品”再調一調，把公眾號做成一個幾十萬粉絲的大號，還是有希望的。但如果他們把目標定在進劇場賣票，那就走錯了方向，從他們的自身條件來說，“相聲劇場”是郭德綱的天下，他們比較適合做相聲（笑話）音頻——何況這也是網絡娛樂的方向。