01.21 用藝術化手段表現"恐懼"——《層層恐懼2》講述小人物的自我救贖

《層層恐懼2》:一名演員尋找自我的故事,勇敢面對才能實現和解。

恐懼類似於威脅,但在程度上較輕,當人們在面臨某種危險情境且無力擺脫時,大腦便會產生強烈而又壓抑的情緒。從本質來說,恐懼是一種求生的本能,它的出現就是為了提醒人類遠離危險,但是,對於恐怖類遊戲而言,恐懼感卻又那麼令人心醉神迷,這又是為何?恐怖遊戲所營造的氣氛讓玩家無法思考,面對深藏於內心的陰暗角落,它總能深挖出來,然後以此打碎理性,顛覆玩家對於普通世界的認知。先是牢牢抓住了人類感性的一面,隨後立即揉碎、打爛,面對來自內心深處的恐懼,玩家總喜歡在痛苦中不斷追尋,充斥著自我探尋的色彩。作為一款恐怖類遊戲《層層恐懼2》從人性的弱點出發,通過藝術化的表現方式,為玩家帶來一場"驚悚"之旅。

用藝術化手段表現

2016年,初代《層層恐懼》與玩家見面,在散發著怪異氣息的遊戲場景中,玩家需要探尋一個發瘋畫家的內心世界。東野圭吾曾在《白夜行》中說過"世界上有兩樣東西不能直視,一是太陽,二是人心",而《層層恐懼》便將不可直視的"人心"呈現給玩家,同通過細膩的人物刻畫將角色的"瘋癲與陰暗"展現得淋漓盡致,從而產生了強烈的心理恐懼感。三年蟄伏,潛心打造續作,2019年Bloober Team帶著《層層恐懼2》再次與玩家見面。

用藝術化手段表現

一名演員尋找"自我"的故事

繼承了前作光怪陸離的故事基調,在《層層恐懼2》中,玩家將要走進一位"精分"演員的生活。沒有背景與動機的鋪墊,遊戲一開始,主角便在一艘巨大的郵輪中醒來。作為一名頗具名氣的舞臺劇演員,主角有著一顆追求極致的心,然而,無數次審視自我時所產生的迷茫感卻催生出了無法消除的恐懼感。《層層恐懼2》通過一名演員找尋"自我"的故事完美演繹了"心理恐怖",與鬼神相比,無法直視的人心似乎更加危險。多年的努力,Bloober Team又為恐怖愛好者帶來了一款佳作,憑藉著一流的製作水平,IGN為《層層恐懼2》打出了9.0的評分,對於一款恐怖遊戲而言,如此高分的確十分罕見。

用藝術化手段表現

娛樂性只是《層層恐懼2》的組成部分之一,其所承載的文本劇情與美學畫面總能在不經意間透露出藝術氣息,充滿了美感。《層層恐懼2》通過藝術化的手法很好地烘托出了遊戲中的恐怖氣氛,在出色的劇本之下,它總能夠不斷顛覆著玩家對於未來的預期。

用藝術化手段表現

畫面與音樂巧合結合,恐怖氛圍十足

與傳統恐怖遊戲的表現手法不同,《層層恐懼2》採用了"另類誇張"的風格,它的遊戲畫面並不是"所見即所得",而是加入了大量的"扭曲"元素。在昏暗的場景之中,原本正常的畫面會突然發生扭曲色變。時間與空間擺脫了物理規律的束縛,開始變得異常活潑,上一秒還處於正常狀態下的走廊與房間,下一秒便會發生突變,走廊的長度被無限拉長,似乎永遠也看不到盡頭。當玩家拼盡一切,抵達終點時,一扇門赫然出現,打開之後,之前的場景便會重新上演一次。遊戲場景的扭曲主要為了襯托出主角內心的變化,通過獨特的藝術風格,《層層恐懼2》總能在不經意間帶給玩家巨大的恐懼感,遊戲氣氛極佳。

用藝術化手段表現

在充滿藝術氣息的場景之下,《層層恐懼2》的音樂表現也可圈可點。陰森的走廊之上總會隱隱約約傳來腳步挪動的聲音,當玩家鼓足勇氣,尋找響動來源時卻總會無功而返。寂靜的環境並不可怕,偶爾加入一些難以尋覓的聲響才能成功喚醒玩家內心深處的恐懼感。一靜一動之間,《層層恐懼2》成功地為玩家帶來了濃烈的恐怖氣息,面對一位難以捉摸的演員,一場充滿詭異色彩的冒險活動就此展開。

用藝術化手段表現

劇情緩緩展開、層層推進,逐步揭開主角的神秘面紗

如同前作中瘋狂的畫家一樣,《層層恐懼2》為玩家塑造一位同樣癲狂的演員,他對自己所從事的藝術事業有著極致且近乎扭曲的追求,為了能夠在屏幕面前完美塑造出經典形象,演員逐漸被"偏執"所控制。在敘事手法方面,《層層恐懼2》做得十分不錯。遊戲一開始,沒有過多地介紹主角的背景資料,只能通過旁白的描述形成一個初步的印象。隨著一步步探索各個場景,在不斷調查物品與信件的過程中,原本的記憶才會一點點浮現,整個故事框架也逐漸清晰起來。《層層恐懼2》的前期節奏極為緩慢,為解開主角身上的謎團,玩家需要耐下心來仔細推敲。細膩的人物描寫讓玩家更好地進入主角的內心世界,當謎團炸開的一瞬間將會帶來極大的衝擊力。

用藝術化手段表現

悲劇是《層層恐懼2 》的內核,因為父母的相繼離世,主角與姐姐流浪到一艘船上,成為了兩名小偷渡客。可能是為了緩解弟弟的恐懼感,姐姐和主角玩著角色扮演遊戲,一個演船長,一個演大副。然而,兩人偷竊食物和水的行為很快就被船員發現,姐姐遭受了毒打,由此主角內心便留下了一個巨大的陰影。某日,船上因為不知名的原因發生了爆炸,姐姐不幸去世,主角也因此患上了人格分裂症,而《層層恐懼2》則重點講述主角如何在船上與自己人格相處的故事。在巨大的悲痛之中,主角的內心被無情地撕裂,外在的衝突讓他必須在兩個人格間做出選擇,是欺騙自己,永遠躲避在謊言之中,還是勇敢地釋懷過去,重新變成真正的自己?《層層恐懼2》將命運的決定權交到玩家手裡,如果是你會如何選擇呢?

用藝術化手段表現

《層層恐懼2》從"精分"演員出發,為玩家講述了一個關於"自我救贖"的故事。悲慘的過去很難擺脫,在掙扎與放棄之間,主角搖擺不定。與傳統的"英雄式"主角不同,《層層恐懼2》中的主角懦弱、膽怯,不敢去面對真實的自己。通過小人物的內心掙扎,玩家更能夠感同身受,細膩的人物描寫讓該作顯得更加真實。另外,在某些關鍵節點,玩家的不同選擇也會導向不同的結局。雖然故事框架是按照線性模式進行編排,但多結局的設計進一步提高了遊戲的可玩性,每一次不同的嘗試總能帶來一個截然不同的故事,《層層恐懼2》很好地滿足了玩家探索的慾望。

用藝術化手段表現

謎題與怪物追趕機制相結合,刺激感很強

在追尋自我救贖的道路上,《層層恐懼2》還是為玩家準備了眾多的謎題,為了順利推動劇情,玩家需要仔細觀察周圍的環境才能尋得破解之法。不過,謎題的整體難度不大,根據旁白提示並不斷與場景進行互動,玩家總能很快地獲取關鍵線索,整個流程十分順暢。雖然解謎容易,但是過程卻十分痛苦。因為加入了"怪物追趕機制",當玩家仔細搜尋線索的時候時不時就會跳出一隻畸形怪物,原本緩慢的遊戲節奏會突然加快,配合上詭異的背景音樂,刺激感十分強烈。

用藝術化手段表現

如何才能"認識自己"?

希臘德爾菲神廟上刻著一句箴言"認識你自己",初看之下,似乎任何人都能夠做到,但是想要真正認識自己卻異常艱難。《層層恐懼2》中,主角因為不敢面對內心的陰暗,所以才將自己偽裝起來。其實,只有勇敢地面對自己內心的慾望與陰暗面,才能得到一幅完整的自我畫像,才能夠真正認識你自己,並與不堪回首的過去和解。比起真實的自己,還是把自己"騙"舒服了顯得更加輕鬆,但是,一旦拿出勇氣與行動就會打開一片新的天空,這也是《層層恐懼2》想要表達的核心觀念。

用藝術化手段表現

作為一款優秀的恐怖遊戲,《層層恐懼2》通過藝術化的表現方式為玩家帶來了"扭曲化"的視覺觀感,配合上詭異的背景音樂,恐怖感十足。一位"精分"的演員要如何與自己實現和解?只有勇敢地面對內心,認識自我,才能擺脫過去的陰霾。在恐怖的外衣之下,《層層恐懼2》通過一個小人物的自我救贖向玩家展示了普通人的脆弱與勇敢,耐人尋味。


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