上週，方塊遊戲2018產品發佈會在北京召開，這天對外公佈的國產遊戲可以說是群英薈萃。
不僅有具備吃雞玩法的《武俠X》，還有已經發售擁有國產“黑魂”之稱的《Sinner》，以及以開放世界為噱頭的《河洛群俠傳》。
《武俠X》
《sinner》
《河洛群俠傳》
就在人感嘆國產遊戲日漸豐富多彩之餘，這場發佈會的重中之重卻是壓軸登場、並且只帶著一張海報圖就來宣發的《仙劍奇俠傳7》。
會上姚仙本人略顯緊張，開局一張圖，接著全靠吹：
仙劍7將啟動虛幻4引擎，明年暑假髮售，畫面表現、遊戲性迴歸前三代的感覺...... 這些關鍵詞差點就給人一種錯覺：
看來這塊國產經典IP要王者歸來了。
可不如粉意的是，在那天帶有仙劍奇俠傳的新聞消息下，大多都是對仙劍7的譏諷，其中有且不僅限於職業黑子、被《仙劍6》欺騙感情的老玩家、路人們玩泰坦隕落的梗......
那麼問題來了，《仙劍奇俠傳》這塊國產金字招牌又是何時隕落的？
1995年7月10日，《仙劍奇俠傳DOS版》由大宇資訊狂徒創作群製作出品。而大宇趁勝追擊，在97年間就《仙劍1》的劇情追加了《仙劍98柔情版》，也是在大陸流傳最廣的版本之一。
這版優化了DOS版的一些問題，又削減了一定的BOSS難度，使得《仙劍奇俠傳》在大陸一炮打響。
現在回頭看看這種畫面可以說是不習慣、辣眼睛。
但那悠揚的背景音樂、鮮明的人物性格、悽美的愛情故事讓仙劍一火就是二十幾年，至今提起仍能讓老一輩玩家欲罷不能。
在那個沒有吃雞、沒有農藥的上古遊戲時代，仙劍的影響力不低於現在任何一款國民級現象遊戲。
最有力的證明就是天涯論壇的四大掐：林月如和趙靈兒，你選誰？當時只要帶此二位的名字，蓋個幾千樓絕對沒有問題。
即便不論是DOS版、98柔情版還是新仙劍，仙劍第一作的路走得很順。姚壯憲還因此獲得粉絲贈送的尊稱——“姚仙”。
要知道當時的姚仙和所有的年輕遊戲製作人一樣，懷抱著自己對愛情真情實感的理解和對理想那堪稱中二的堅持，為這款有望成為國產“最終幻想”系列的國產遊戲奠定了一個極高的起點。
好景不長，2003年初仙劍迎來了它第一次斷崖式跌落的口碑。
當時《仙劍奇俠傳2》的口號是“等待，只為一次更悽美的感動”，沒想到的是玩家們最後等來了一個半成品。
仙2開頭CG用了靈兒和逍遙相會，賺了無數噱頭
和《新仙劍》如出一輒的系統引擎，那毫無新意的畫面，迷宮設計過分簡單，老套且虎頭蛇尾的兩女一男劇情......這些讓本對仙劍2抱有極大期望的玩家們奔潰了。
有江湖傳聞，這一切需要“靈月之爭”來背鍋，畢竟姚仙是靈兒派，而另一位製作人謝崇輝是月如黨，在劇情制定上二人起了很大的衝突。
但實際情況是狂徒製作群突然集體離職，仙劍2面臨爛尾，讓本來不想出仙劍續作的姚壯憲和DOMO前去救場，這才導致仙劍2成了一個半成品。
姚仙說得好，但我選月如
當然，如果大宇因為輿論壓力就放棄了仙劍這個IP，那麼我們也不會在網上嘲笑泰坦隕落6了。
2003年8月4日，大宇旗下的上海軟星研發了《仙劍奇俠傳3》，而這款遊戲我真恨不得用世界上最美好的詞語去讚美它。
因為它，仙劍不僅復活了，並且將仙劍的格局提升到了和時代同步。
多結局設定、Q萌3D畫風、對於“輪迴”世界觀的探討...... 吸引了不少新人入坑，讓人不禁感嘆原來國產遊戲除了刀光劍影、武林恩怨，原來還能構建這麼大的世界觀。
寒蟬也好，螻蟻也好，你要的是我，不是我的樣子，對嗎？
在裡面除了老套的回合制打怪、升級、談戀愛，每個地圖都有巧妙的機關設計，還記得那些年被困在鎖妖塔4層的我們麼？
不用再考慮選女一還是女二，多結局的設定讓你4個妹子都能“泡”，喜歡哪個就多和誰互動，沒毛病~
不幸的是，當時國產單機的環境就是盜版橫行，包括玩過仙劍3的也可以想一下自己是不是先3DM、遊民、遊俠盜版三兄弟入坑，再良心不安去補正版的？
再加上2003年之後，單機遊戲市場開始慢慢受到網遊市場的衝擊，這樣內外包夾之下，仙劍3和仙3外傳（因仙三外傳玩法和畫風和仙3一致就不多做介紹了，區別就是仙3外迷宮難得一批）給上軟帶來的實際盈利有是有，卻不足以支撐續作的開發。
我通關三外的時候每個圖都要查攻略- -
“百年之後，仙劍本身並不重要，賺的多少也不重要，付出多寡也不重要，因為一切終將歸於塵土……重要的是遊戲乃人性所軀，不懂得經營、把握與堅持，便是等著他國文化洗腦，年青一代將不負記取何謂傳統文化，豈不為國人悲哀？”
這是當時上軟負責人張毅君留下對《仙劍奇俠傳》系列的感嘆。
在國內遊戲公司蜂擁轉去做網遊的風口，上軟選擇繼續推出《仙劍4》，《仙劍4》發行初期並沒有落得現在堪比仙一的口碑，而是被國內玩家狂噴。
因為同時期國外大作湧入，如《上古卷軸4》一類的佳作已被國內玩家所熟知，還有網遊《魔獸世界：燃燒的遠征》資料片等。
《仙劍4》在市場衝擊和強烈對比下，像極了一隻拔光毛的雞，挺不起自己的胸膛。
不過《仙劍4》即使畫面、玩法無法與外國大作相比，但善於塑造世界觀的上軟還是賦予了它一個別致的靈魂。
不再依附於趙靈兒、林月如、蜀山等經典元素之下，《仙劍4》擁有了獨立的世界觀架構，文案、劇情上的優勢依舊圈粉無數。
而最終上軟解散，工廠君離職去做《古劍奇譚》也成就了仙劍4成為該系列最具話題性的巔峰。
打個比方，就如同羊刀和冰蛙曾一起合作的DOTA，後來冰蛙繼承DOTA商標推出了DOTA2，羊刀去做了LOL，雖然有點親戚關係，但兩邊玩家依舊不對付。
古劍和仙劍的粉絲基礎也是如此。
不覺得古劍裡的紫胤真人和仙4紫英很像麼~
離了上軟劇情上的塑造優勢，仙劍從第5作開始不瘟不火起來。
不善於構造話題性，也沒有畫面、玩法上的突破，劇情生硬且商業、有點為了拍電視劇去做對話的味道，甚至到了仙劍6直接爆顯卡。
當時暢遊還甩鍋給黑？emmmm......
到了方塊發佈會上，只帶一張海報、DEMO都沒有，讓人不得不懷疑：現在的姚仙還像95年時那樣在用真情實感做遊戲麼？
23年了，仙劍奇俠傳即將把僅剩的一絲情懷透支幹淨。
但不可否認的是，仙劍如今除了賣情懷已無牌可打。
無法達到《戰神4》的畫面級別和戰鬥系統，也無法做到《塞爾達傳說：荒野之息》這類高自由度的開放世界，甚至可能都不如年初發布的《神舞幻想》，但就是有那麼一批“仙孫”願意繼續支持。
能看得出“情懷”這個詞在玩家心中無比重要。
就像網易最近作死了那麼多次，但總有人因為年少玩過的《夢幻西遊》選擇一次次為它在網絡上辯護；
又或許風評差如《真三國無雙8》，即使罵得比誰都狠，但第一時間預購的絕對少不了你；
再不然這像“仙孫”們一樣，無論別人告訴他們仙劍6已經爛透了，他們依舊能找到這個遊戲僅剩不多的閃光點，告訴你：
即使再不堪，那是我的青春啊。
“既不回頭，何必不忘；既然無緣，何須誓言；今日種種，似水無痕；明夕何夕，君已陌路。”
這是趙靈兒對李逍遙念的詩，訴諸了靈兒對這份感情和既定命運的無奈，這份真摯影響了不少對感情懵懵懂懂的少男少女們，甚至都影響到了一代人的愛情觀念。
如今再把這首詩放到玩家對遊戲的情感寄託上也顯得十分合情合理。
他們捨不得仙劍離開，怕童年情懷被世人遺忘，面對這款陌生的單機遊戲除了掏錢為自己當時的驚鴻一瞥買單，不知道該如何去拯救它。
但他們卻忘了，自己極力維護的不是國產遊戲的未來，而是迷戀著小時候坐在電腦面前被那些“至死不渝”感動的自己。
畢竟遊戲輸了可以讀檔重開，但情懷熄滅該如何重新點燃？
時代變了，希望仙劍7也應該變了。
閱讀更多 漫遊強 的文章
