粉畫，也稱色粉畫、粉彩畫、Pastel，是一門源於西方，古老而富於魅力的繪畫藝術。在中國，人們知之甚少，在美術圈，它正處在上升階段。伴隨該藝術的普及推廣，現在已有越來越多的人走上粉畫的創作、求學之路。
#粉畫普及課#在第一、第二講與大家分享和粉畫相關的基礎知識，以及3D色粉畫的創作步驟等內容，給擁有粉畫學習熱情的社會各界人士普及粉畫，受到大家的歡迎。今天，#粉畫普及課#第三講，我們邀請到廣州的粉畫藝術家高焰來跟大家分享粉畫肖像畫臨摹創作的心得。
高焰老師認為臨摹對色粉畫肖像創作具有快而直接的促進繪畫學習的作用。通過臨摹大師的作品來學習，效果會更為顯著。臨摹並非簡單的複製，“神形兼備”非常關鍵。關於這一點，高焰老師在臨摹布格羅大師的女人頭像時感受尤為深刻。
高焰 《布格羅女人像》 40×55cm
下面讓我們一起了解高焰老師對臨摹《布格羅女人像》具體的步驟：
（1）臨摹時造型要準，色粉畫不宜用筆太重或反覆修改，避免影響下一步鋪色。
（2）為防汙損畫面，鋪色要從上到下、由深及淺，刻畫五官時要細緻。
（3）色粉畫的一大特點是調色在畫面上完成，因此肖像畫創作面部鋪色要放開，此處根據先暗後亮、先冷後暖的原則鋪色。
（分析：布格羅此畫為一個冷光源下的白種女人，冷色粉打底是為達到膚色的要求而預先做的鋪墊。）
（4）粉畫上色可稍重些，在色粉顏料較厚時去擦拭畫面，可使畫面色彩更豐富、飽和。
（5）鋪好底色後用手指揉擦畫面，此時要注意暗部處理好後要洗完手才可畫亮部，同時要加強五官的刻畫及形體的轉折面的過渡。
（6）畫完頭部面部頸部後再畫衣服，這時要用氣囊吹一下上衣部分，畫時注意衣紋質感處理，臨近結尾更要認真。
（7）基本畫好後要進行整體調整，要耐心地從大塊面到局部去調整，這樣才算完成。
臨摹是學習繪畫技能的基本功。西方18世紀以前的繪畫學習都是從臨摹開始的，像17世紀的魯本斯在周遊各國期間，每走到有知名大師的地方，都要停下來臨摹一些他們的作品，他曾經臨摹威尼斯的大畫家提香作品30多件。因為他知道只有具備了一些臨摹的功底才能進行一定的創作。每個人開始的繪畫創作都是在別人的方法、技法的基礎上形成的，所以說，臨摹是繪畫創作中很好的老師，是基礎的基礎。
其次，臨摹也是對傳統繪畫技能的繼承和發揚。西方古典繪畫大師安格爾曾這麼說過：“古代繪畫大師的作品，是無盡的財富，有許多的東西需要我們學習和繼承。”相當多的國畫家也以臨摹前輩作品繼承發揚傳統精髓。15世紀的一位畫家切尼尼要求他的學生，一定要選擇最優秀的繪畫大師的作品作為臨摹的對象，反覆的臨摹。17世紀的魯本斯在周遊各國期間，到羅馬時，臨摹了不少的卡拉瓦喬的作品，臨摹的畫給予了魯本斯很大的啟示。可見，藝術大師們對臨摹的認可與鍾愛。
臨摹可深化記憶，更好地促進學習。通過臨摹，我們可對大師作品的整體佈局、細節刻畫、甚至筆觸運用有深入的瞭解，特別是在形體刻畫、體積的塑造、空間的處理方面，都能體會到那種筆到、意到、形到的尺度方寸，以及空間虛實、色彩色調的準確把握。
相信通過臨摹大師作品，你一定會對色粉畫有一個嶄新的認識。
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