03.05 为什么一些电视剧节奏慢的急人?导演是怎么想的?

深秋160480373


为什么一些电视剧节奏慢的急人?

原因很简单,要回本赚钱啊。

国产电视剧集数长,节奏慢,少则四五十集,多则七八十集,一句话能说清得事,非要演上两三集,差个几集没看都不影响剧情进展,这些问题,观众看得清清楚楚,导演为什么不明白?

其实,他们是明白的,比任何一个观众都清楚明白,可明白为什么还要这么弄?

说起来就是这些原因:

演员片酬高

现如今影视剧行业,乱象丛生,资方投入无法用到电视剧制作中,演员片酬反而占据电视剧制作的大头。

流量粉丝多,一线能保底,这是最为稳妥的两种办法,出品方为了能请流量请一线,不惜掏大价格,用重金,恶性循环之下,演员价格居高不下,电视剧品质无法确保。

如此之下,电视剧没有了品质,想要卖钱就要依靠演员名声,同时努力让演员在有限时间多拍戏,多拍素材,多剪辑剧情才能弥补演员片酬高价带来的负担。

剧情按集卖

电视剧制作完成后,一般由电视台和视频网站负责购买播放,购买方式是按集数付费,那么多加剧情,多注水就是电视剧制作方回本的最佳办法。

注水剧情自然会受到影响,表现出拖沓,节奏慢,明明没有必要的剧情,非要演上几集,利益与作品之间取舍,本就是无解的。就连当年大热的良心剧《人民的名义》,为了回本,只能选择注水,死撑着演到52集。

而有些剧不只要回本,还要赚钱,付那么高演员片酬,辛苦那么久,当然就会选择注水。

广告植入

除了演员片酬和电视剧卖钱,这两个最直观的原因,有些电视剧还会因为金主爸爸的广告植入发愁。

剧情短,不适合植入广告,作为金主自然不高兴,那就要想方设法,没条件创造条件的拍些东西,把广告植入电视剧。

为了表现广告,原本与广告不符的电视剧,就需要创作场景拍着东西,这些广告植入的同时,剧情也就需要拉长。

剧情短无法捧新人

有些电视剧还肩负着捧新人的任务,那压力就更大,剧情太短,讨论度没上来,热搜还登,电视剧就结束了,新人根本连脸都没混熟,这根本达不到捧人的目的。

为了捧新人,电视剧需要不断增加新人戏份,让他多多出镜,多多露戏,这样至少能和观众混个脸熟,剧情短根本达不到这个目的,那么加戏就成了不二之选。

配角戏加多了,电视剧自然要增长,主线多多少少要跑偏点,节奏表现就更慢了。

导演无法自圆

现如今导演门槛低了,谁都能做导演,但是当导演的水平参差不齐,有些导演把握不住节奏,显得剧情混乱,前后矛盾,无法自圆其说。

这时候长剧情的好处就显示出来,导演加时长,慢慢想办法一点点自圆其说,尽量弥补剧情上的漏洞,虽然很多时候这种办法并不管用,只会暴露出他更多的问题,但是总比短剧情时一无是处要强些。

电视剧目标群体

电视剧针对的目标群体是有选择性,慢节奏,拖沓剧情,对于快节奏生活的现代人是互斥的,没有多少人真的有耐心,一集不拉的看完一部七八十集的电视剧。

剩下这小部分就是他们的目标群体,这类人不喜欢思考,或者懒得为部电视剧去思考,不愿看费脑麻烦的剧情。

信息量大,极度烧脑的电视剧,看着太费劲,他们只是想看看甜甜的小剧,所以不在乎剧情是否合理,也不在乎时长,大不了快进加二倍速。

这类观众的存在就是这类剧的市场来源,有市场就自然会存在。

慢节奏电视剧某种程度上来说,也是属于市场选择结果,所以人都清楚它的存在,但是利益相关方方面面的人都无力改变,只能盼望未来的影视剧市场朝着良性方面发展。


摸鱼杂谈


国情决定一切,香港你去拍慢节奏最后是没人看,不可以说快好或者慢好,各有所好。港剧吧,我觉得编剧就做的很好,每集抖一个包袱,有高潮有悬念,适可而止,即使是像创世纪那样那么长,也不会让人觉得拖沓。不过嘛,大陆发展娱乐业也不长时间,而且地域宽广,人才良莠不齐,确实需要很长时间改进。

原因:“注水”是为了稀释成本

电视剧越来越长,明明三五场戏就能交代清楚明白的事情要说上一集,许多情节都毫无意义,台词更是废话连篇。这样的拖沓冗长会不会让电视剧节奏变慢、剧情松散?当然会。那为什么还要这样注水抻长?因为钱。

建一个电视剧项目,服装、制景以及其他各环节工作人员的费用大多都是按工作时间走打包价,比如80天多少钱,100天多少钱,增加一些他们的工作强度问题并不大,而衣服和布景这些先期东西,用在30集里和用在50集里是完全一样的,但平摊到每一集里意义则完全不同,按30集规模花出去的钱,现场每天多拍摄一点,给配角多加几场戏,到后期制作剪辑成40集甚至50集的完成片来卖,对成本的稀释效果显著。早些年这样做的公司并不多,只有少数无良片方。但随着演员的片酬如坐上火箭般飞涨陷入畸形状态,让整个产业的所有链条都沦为为演员打工后,即使是优质片方也不得不采取这样的方式。

记得多年前,我从事媒体工作不久,发生了李保田先生状告片方的新闻,只因为他主演的电视剧《钦差大臣》与他签约时是30集,而播出时片方想将其注水“抻”至40集(最终在纷乱中只追加到了33集),较真的李先生一怒之下将片方告上了法庭。这则新闻在今天看来简直是匪夷所思,因为现在既没有李先生这样“轴”的演员,也没有这么心慈手软的片方。片方的注水动辄十几二十集,甚至集数直接翻倍的事也不是没发生过。片方变得这样凶残,一方面当然是对利益最大化的不懈追求,另一方面也是迫于演员高额片酬的压力。

▲《楚乔传》剧照。

最夸张的例子是夏天开拍的一部都市剧,女主角一个人的片酬占了整部剧投资的一大半,片方如果不大幅注水抻长集数,很可能无法收回成本。最初只是金字塔顶端的演员,后来大部分线上的演员都采取了按天数收片酬的方法,而不再去关心最终作品的集数到底是多少。这样给了片方很大的操作空间,一位大牌或高人气的演员给了片方80天,这样的时间大约够拍摄30集,如果导演、演员、各环节都给力,可能拍40集,再多就是逆天了。但是,在按集卖剧的前提下,三四十集是绝对不足以让片方赚取足够的利润的,但如果增至60集,这个问题就迎刃而解了。随之而来的当然是回忆杀、慢镜头、配乐凑以及配角甚至群演加戏。把主演演出的戏份分摊在更多的集数中,仍然是《楚乔传》,永远活在下集预告和前情回顾里的男主角,有人统计过,男主角林更新在剧集的后半段中每集的平均出场时间大约为2-3分钟。

播出平台倾向购买能制造话题的“长篇”

对于电视台来说,它一年播出的电视剧集数是固定的,用来买20部35集的电视剧和10部70集的电视剧,资金占有量几乎是一样的,但长剧更容易取得好的播出效果是不争的事实,因此播出平台也更倾向于长剧。观众对长剧的黏性更高,现在的社交媒体对收视和话题的引导需要时间来发酵,30集左右的作品半个月播完,就算口碑好,没等到口碑和话题起来或者说刚刚起来剧集就结束了,更长的传播发酵期,获得更好播出效果的几率明显增加。更好的播出效果意味着更高的广告收入,在这个过程中,仅有障碍就是,因口碑传播中途进入的观众可能对先期剧情的不了解而导致因无法进入或产生黏性而放弃,但如今的视频网站可以反复回看则完美地解决了这个问题。

唯一遭殃的也许就是观众,不是观众的品味下降了,而是观众只能看注水的电视剧,因为世面上几乎找不到不注水的电视剧,如果你对电视剧有更高的要求,那你只能不看国产电视剧。

▲《过把瘾》剧照。

几年前,曾有媒体报道,2009年央视影视部一度曾规定:不再购买、播出30集以上篇幅电视剧。有关领导透露理由是“观众反映,电视剧注水现象比较严重,长剧不太好看”。但最终不知为何不了了之,比起限制演员的片酬,电视剧的集数毕竟是死的,是否遵守相对容易监督审核,如果连每集的时长也有一个指导价就更好了,毕竟某当红卫视也不是没播出过二十几分钟一集的电视剧,更不用说长达十分钟的上集回顾和下集预告,观众连续两天看到的内容竟然有高达三分之一是重复的。电视台以这样隐藏的方式在首播时其实已经夹杂着重播,但观众为了新的剧情不得不看下去。如果有关部门真想拯救观众于水火,更需要限制一下电视剧的集数——咱先定个小目标。


野外求生小秘籍


首先,导演是肯定想拍出好的作品的,但一部电视剧的决策方并不是导演一个人,投资方,制片方等等都有相关利益在里面。因为版权播放费是按集数算的,把情节拖慢,凑集数,收费就多了呗

还有各方面的成本,演员的片酬等,足够多的集数能收更多的费用还能吸引赞助,投资方,广告等等来获得利益最大化。 所以拍摄一部剧实际是很复杂的,牵扯的利益比较多,所以我们现在能看到一部好的电视剧作品是很不容易的。在这里打自内心推荐一部剧,不知道大家最近有没有看,新版的《绝代双骄》还是值得一看的,剧情不算拖,很尊重原著,虽然老版的很经典,但是都是魔改了,这部剧是如今翻拍的很难得尊重原著的了,看完让人回味无穷







上官爱透


虽然从事的,不是这行当。但是我知道做任何行业,都是从点到线,从线到面,从面到裂变,是个循环渐进过程。拍电影就好比做菜一样,把所有的材料面子准备好,制作方法按部就班,慢条斯理地去完成,用心去感受体会,就这样做出来的菜,想让所有人赞同,这是不可能的,拍电影也是一个道理。

遇见节奏慢的故事情节,两种方法,不知道可使用。1,慢慢看,这是幕后多少人,幸苦劳动的果实🍒,值不值得你去品尝,你说勒算。2,直接pass,换下一部,这是你的权利。3,任何一部电影,电视剧都有受众群体,再这个灯红酒绿,马路牙子快速的年代,愿新人新气象,多出正能量电影。





轩辕十四哥


剧情节奏缓慢,在不考虑导演弱智的情况下,我想可能会有几方面的原因:

1.导演其实想通过慢节奏展现更多时代背景下的细节,大量细节的刻画队整个剧情 的发展会有某种程度的拖沓,比如最近徐兵导演的新世界,20多天的故事放到70集的篇幅,而且其中有好多天直接滤过,另外的一些日子发生的事情放到了那么长的篇幅中来刻画。

2.节奏慢,不一定是真的慢,而是观众对中间的剧情失去了兴趣,只对结果有期待。造成这种感觉的关键在与前后内容过于单一,让观众感觉前后剧情中没有更多的衔接与拓展,剧情从前到后比较单调,所以大家期待剧情的发展更快一些。

3.设置一些吊人胃口的东西,埋下伏笔,勾起观众足够的好奇心和思考;但如果后续剧情对伏笔的回应不够合理,或者用的太多,观众就会反感,而对后续剧情失去的期待,只想快点知道导演给出的结果。比如新世界中的小红袄的存在本身可以起,但用的太多了,无数次小红袄嫌疑人的出现和被证伪,显得有些荒诞和无奈,大家开始反感,只希望快点知道凶手是谁。

4.为了迎合市场,分析一个现在的影视作品,必须要在当下的大环境下分析。从导演和团队本身制作这个电视剧,到中后期的宣发,都有一些列的范式或者说规则,想要生存或者是有好的收益,都需要考虑各个环节如何操作。好的作品不一定卖钱,差的作品说不定大火,一切向钱看,这是当下中国的大环境的重要标准。

5.汪海林曾经就爆料过很多影视圈的操作,一个电视剧呈现出来的效果,导演能占到的因素也是有限的,背后的因素很多,不能把责任全归结到导演身上。


熊猫爸


国情决定一切,香港你去拍慢节奏最后是没人看,不可以说快好或者慢好,各有所好。港剧吧,我觉得编剧就做的很好,每集抖一个包袱,有高潮有悬念,适可而止,即使是像创世纪那样那么长,也不会让人觉得拖沓。不过嘛,大陆发展娱乐业也不长时间,而且地域宽广,人才良莠不齐,确实需要很长时间改进。

原因:“注水”是为了稀释成本

电视剧越来越长,明明三五场戏就能交代清楚明白的事情要说上一集,许多情节都毫无意义,台词更是废话连篇。这样的拖沓冗长会不会让电视剧节奏变慢、剧情松散?当然会。那为什么还要这样注水抻长?因为钱。

建一个电视剧项目,服装、制景以及其他各环节工作人员的费用大多都是按工作时间走打包价,比如80天多少钱,100天多少钱,增加一些他们的工作强度问题并不大,而衣服和布景这些先期东西,用在30集里和用在50集里是完全一样的,但平摊到每一集里意义则完全不同,按30集规模花出去的钱,现场每天多拍摄一点,给配角多加几场戏,到后期制作剪辑成40集甚至50集的完成片来卖,对成本的稀释效果显著。早些年这样做的公司并不多,只有少数无良片方。但随着演员的片酬如坐上火箭般飞涨陷入畸形状态,让整个产业的所有链条都沦为为演员打工后,即使是优质片方也不得不采取这样的方式。

记得多年前,我从事媒体工作不久,发生了李保田先生状告片方的新闻,只因为他主演的电视剧《钦差大臣》与他签约时是30集,而播出时片方想将其注水“抻”至40集(最终在纷乱中只追加到了33集),较真的李先生一怒之下将片方告上了法庭。这则新闻在今天看来简直是匪夷所思,因为现在既没有李先生这样“轴”的演员,也没有这么心慈手软的片方。片方的注水动辄十几二十集,甚至集数直接翻倍的事也不是没发生过。片方变得这样凶残,一方面当然是对利益最大化的不懈追求,另一方面也是迫于演员高额片酬的压力。



导演想的是,这他妈谁让把三十集改成六十集的?

其实无论导演有多渣,他也想拍出好一点的片子,用来保饭碗和将来好提高要价。

至于节奏慢、拖沓,基本是赞助商和投资人要求的,(导演有时也是投资者)。

两集变三集,就能增加一个广告排挡,两集变四集,就能增加两个。

一集的内容扩展开,就要增加那些观众认为的鸡肋内容,节奏势必会慢很多。

其实,节奏慢下来,拖得长一些,符合投资人、广告商、制片方、演员及播出平台各方的利益,大家何乐而不为呢!

但是,它却严重损害了最为重要的观众利益。这一点上述各方都知道,但它们会认为只要故事整体不错,能够足够吸引人,这就可以忽略了。

有些事情也不用太过纠结,愿意看就看,不愿看放弃,如此而已。


追风趋雨


导演,剧本,观众口味,都有影响,比较属于娱乐消遣性质的作品多,很多都是哗众取宠,胡编乱造历史剧,或者某剧热播,就一拥而上。

我就看美剧感觉紧张,紧凑,尤其是那些大片。

其他亚洲国家影视剧,都一样拖拖拉拉,哭哭啼啼,没完没了。



爱吃草的大胖猫


导演,剧本,观众口味,都有影响,比较属于娱乐消遣性质的作品多,很多都是哗众取宠,胡编乱造历史剧,或者某剧热播,就一拥而上。

而且,广电查的很严,所以很多故事不能深度挖掘,很多好的灵感不能付诸实施,大部分的结局都是美好的,就算是悲剧也不可以反社会,必须弘扬真善美中心思想。



剪辑小特工


说白了就是调你胃口,卖个关子……

一般都是很优秀的电视剧,

剧本存在。明笔,暗笔 ,倒插笔,

顺序不能乱了,不然剧情你就看不懂了,



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