旅英海归导演李广博
一、好票房的电影不一定是好电影
电影作为一种影像艺术，它一直在用胶片和数字画面来给我们讲述故事。而用手中的人民币去投票一部影片的好坏一直是我们决定一部影片好坏的标准之一。
票房≠好影片
我们普遍认为高票房的电影就是好电影。但是票房好久一定是好电影吗？有时我们用手中的钱为这部电影投票了，但是出了电影院以后就会有一种失望的感觉。更有的人会直接骂导演说着什么玩意儿，简直在浪费自己的时间。例如当年为了迎合市场的许多所谓的大片。冯小刚的《夜宴》就是其中之一，当时冯导本来不想拍这个片子。可是他所签约的电影公司不干呀。他们看别的导演都拍大片赚到了钱，就让冯小刚无论如何也得搞个大片去迎合一下市场。所以这样的烂片就出来了。我们之所以去买单，一是我们有时候本身就冲导演去的，二也是冲着里面的好多大腕去看的，三就是电影发行方做的宣传营销很到位。这样就造成了高票房低口碑的烂片
“好电影与烂电影的界限其实相当简单。 需要分清楚的是,电影一般分为两类,一类是着重场面特效的商业片,另一类是着重剧情的文艺片。但都是可以直接用最简单明了的方法来鉴别的。 一部商业电影,你看完以后觉得观感愉快,觉得很“爽”,那就是好电影;如果你看完以后觉得这部电影除了特效什么都没有,那顶多...”
好电影与烂电影的界限其实相当简单。需要分清楚的是，电影一般分为两类，一类是着重场面特效的商业片，另一类是着重剧情的文艺片。但都是可以直接用最简单明了的方法来鉴别的。一部商业电影，你看完以后觉得观感愉快，觉得很“爽”，那就是好电影；如果你看完以后觉得这部电影除了特效什么都没有，那顶多只能算是及格电影；如果这部影片你看完以后觉得太尴尬，逻辑崩溃到你都没有去注意特效了，那就是部烂片。一部文艺电影，你看完以后会一直细想回味着影片中讲述的某个道理或思想，那这就是部好电影；如果你看完以后不是很懂其中的道理但有渴望去细想的冲动，那就是一部及格的电影；如果你看完以后完全没搞懂这影片在说啥而且也懒得去深究，那这就是部烂片。另外，不论是什么电影，如果让观众看着看着能睡着的，不用想太多，直接下定论：烂片。其实关于这两种电影，不少人，甚至是某些导演、制片方都陷入了误区。有的人觉得，商业电影就是看特效的，剧情并不重要，只要特效好一切都OK。有的人觉得，文艺电影就是看剧情的，只要影片里有什么高深莫测的哲理、宗教隐喻，就是一部很高大上的电影。然而，商业电影并非剧情不重要，而是侧重点在于特效场面，换言之，商业片不会要求剧情多有深度，但最起码要保证逻辑自洽，也就是达到及格线，否则观众也不会买帐。文艺片因为缺乏特效、大场面的感官刺激，因此必须凭着出色的剧情来达到牵引观众的目的，不是说偶尔冒出一两句很有哲理的台词就算是完成任务的，倘若为了所谓的深度跟“高大上”而忽略了剧情的带动性，那后果往往就是观众完全看不懂这影片在说什么。过于着重一面而忽略另一面的电影，不管它优秀的一面有多好，最多也只能说是“及格”而不是“优秀”。
八哥影视库
我判断好电影的标准就是能不能让我触动，我还记得大一那一年，我在网吧里看完三个小时的《本杰明巴顿奇事》，整个人都呆住了，思绪万千，回味无穷，脑海里不断重现着里面的情节，没想到竟然还有这样的故事，太好看了，直到现在那种触动依然让我热泪盈眶。
后来，我的阅片量越来越多，有时候甚至一天一部，也学会了如何判断电影的好坏，看到那种叙事空洞，演技差，逻辑差，没有记忆点的电影，就感觉自己的时间白白浪费。
杨八妹偏爱看剧
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
金ri逞
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
每日娱乐汇a
下面说的仅代表个人观点，不喜勿喷
《四个昼夜》是我这么久以来看到的挺泪人的电影
周总理带病下乡视察，饥荒年代的人们已经饿到吃树叶了，周总理进村的第一句“我进来的时候发现一句上的树叶都掉光了，这是怎么回事”村里的干部们都撒谎试图骗总理，最后被一个小女孩揭穿了
待到总理进村以后干部想让总理吃个饭，总理前脚刚踏入门，看到满桌的肉时，总理又把脚缩了回去，最后总理和村民干部一起吃的树叶汤，这里我觉得特别的触人心旋，还有很多抨击心灵的片段我就不一一说了，你们自己去看吧，
此生不悔入华夏，来世再做中国人🇨🇳
小福子观电影
我是传媒公司里的一名文案编辑，我非常感性，对于我来说，好的电影一定是能够打动我，并且让我有所感受的，而不是看完一遍就忘记了，我非常喜欢二刷电影，但是不停看的电影，一种是你喜欢的，一种是有想法有内容有深度，值得你去再看一次的。近几年，印象最深刻的是《我不是药神》(就我个人而言)我非常喜欢，我在电影院看了三次，哭了三次，每一次都能够哭晕在电影院。好的电影，一定是打动人心，并且值得你回味和反思的！！！
赛欧传媒
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
我爱吃果园蔬菜
我是一名初学电影剪辑的爱好着，我来说一下我对好电影的认识，我认为不同的年龄段所喜欢的电影都不一样，例如我家二宝三岁，喜欢看小猪佩奇，光头强熊大熊二，等等一些动画片，我家大宝上六年级喜欢看走路上学，念书的孩子，摔跤吧爸爸，这也可能是学校要求看的，但我认为这些都是好电影，大家喜欢看，而且题材也特别新颖。我喜欢看战狼，大师兄，警察故事等一些动作题材的电影，老年人喜欢看一些家庭剧。我对好电影的理解是，人人都喜欢看的电影，积极向上，有正能量，有教育意义，或者真人真事，有历史记载等等一些电影，都属于是好电影。前段时间刚上映的天火，我们一家四口去看的，除了我小儿子一直哭着喊“怕，怕，怕，怕”我们三个人都喜欢看，最后我问我女儿看完有什么感受，她说，这是一部灾难片，他教育我们要保护环境，保护大自然，人在火山爆发面前是多么的渺小，和无可奈何，所有我们要敬畏自然，珍惜现在的美好生活。所以我认为她说的很对，这些都是好的电影，好电影有很多，我们要从中发现他的美，导演想想传达给观众的题材意义是什么，受到了什么启发。
天天剪剧情
#说说看你认为什么样的电影是好电影#
如今电影已经成为娱乐行业不可或缺的一部分，同时也成为了众多电影爱好者生活中不可或缺的一部分，但是究竟什么样的电影才称的上是一部好电影呢?
有的人或许会说，票房高的就一定是好电影，这样的判断其实是很片面的，也是不公平的。如今商业电影在电影行业风头无量，大家也喜欢拍商业电影，因为这样的电影来钱快，而商业电影为了达到经济利益和商业效果，通常都是鸿篇巨制，借助先进的科技，拍摄出各种震撼人心的大场面，以及狂拽炫酷吊炸天的无敌特效，给人的视觉震撼感比较强。同时这类电影上映前，各种包装、营销、策划已经流量明星等工作一定会提前做好，还未上映，却已拥有不少的潜在粉丝。并不是说商业电影全都不是好作品，而是说大部分这样的电影，就像烟花一场，绚烂过后很快就沉寂下去，经不住时间的长久考验。
一部优秀的电影应该具备以下几个元素：
1、丰富的情感
一部好的电影应该具有丰富的情感，不单单之男女之情，同时也应包括友情、亲情、民族情等。“情之溺人也甚于水”，创作者首先自己要陷入其中，观众才能同样沉溺于情感之中。电影《城南旧事》中的宋妈，她对于雇主一家就饱含深刻的情感，不像一般的主仆关系，而更像朋友，亲人。尤其是对雇主的孩子，更是展现了一个淳朴的农村妇女的母性光辉。
2、深刻的内容
电影其实就是一种表达内容，传递思想的一种艺术形式，好的电影思想内容时间跨度大，过去存在，现在存在，将来也存在。好的内容与思想往往反映了作者的价值观，所以他传达给别的是一种我在看电影，但也是在读你的深刻感觉，就如电影《云水谣》，男主面对自己的追求，他是执着的，面对自己的爱人，他是执着的，面对自己信念他也是执着的，同时在这些执着之间他也是矛盾的。观众在这样的故事中带入感极强，是看电影，也是在感悟人生。
3、清晰缜密的逻辑
一个好的电影必需拥有清晰准确的逻辑，这样故事才会具有合理性，观众不至于到处发现槽点，从而静下心来好好的品味故事的内容。虽然说并不是所有人都能发现逻辑的不合理之处，但并不代表没有发现就是合理的，一部好的电影追求逻辑上的合理性是非常有必要的。
4、具有创新精神
现在我们总会发现有很多抄袭或者翻拍的现象，观众对于这类作品往往都保持一个不喜的态度，而且往往抄袭和翻拍的作品难以比肩原创，因为人们只会记住第一个登上月球的人。当然影视作品的创新，不单单指内容的创新，还包括拍摄技巧的创新，以及后期制作技术的创新。就如李安导演的《比利-林恩的中场故事》中120帧技术的使用将电影电影行业的发展空间推向了一个新的高度。
以上就是一部好电影应该具有四大要素，欢迎大家前来评论。
小鱼干hy1
大家好，我是影视领域小编老五电影解说！
因为每个人思想观点和境界不一样，所以每个人观看世界的角度也是不一样的。哪怕是同一部电影，也会有不同的看法。
但是小编还是认为好电影可以分为三大类。
1.能够经得起时间的沉淀。
-《肖申克的救赎》，《千与千寻》，《记忆碎片》，《阿甘正传》，《东方不败》，《勇敢的心》，《辛德勒的名单》
这些都是可以影响人一生，甚至思想境界的好电影！
2.通过电影情节能够引起观众共鸣的电影才能算得上是好电影！
-《寄生虫》：演绎了贫富差距的现实状况的电影，群众共鸣，分分感受生在其中！
-《勇敢的心》:演绎了一种生活下去的勇气，任何人都用困境和顺境，但是我们都需要一颗勇敢的心！
-《E.T.外星人》：演绎了质朴干净打动人心的情感，质朴纯洁也是我们每个人向往做到的一种理想情感！
还有很多的电影，演绎了一种状态，我们生活需要的或者真实发生的，让我们引起共鸣！
3.另外演员是否能够通过成功的演技，把真实的感情演绎表达出来。
斯皮尔伯格成功的掌控全局，事件的真实性和感人性最终拍出来《辛德勒的名单》这部经久耐看的好电影。
罗伯特·贝尼尼用细腻的感情演绎出父爱的伟大，最终拍出来经典的《美丽人生》
以上是小编对于好电影的个人定位，大家有什么不同的想法或者看法，可以下方留言，我们共同探讨，谢谢！
