羅塞蒂是19世紀英國拉斐爾前派重要代表畫家，他筆下的女人大都長著相似的兩張臉（珍妮和西達爾），都是一些感傷於情感糾葛的人，以一種庸懶的散漫的方式消磨著時光，被稱為“千人一面的現代型美女”。
羅塞蒂是畫家、詩人、插圖畫家、翻譯家。1849年與米萊斯、亨特共同創立先拉斐爾兄弟會的著名人物之一。主張回到意大利文藝復興拉斐爾以前的藝術傳統。前拉斐爾派的精神主要是追尋一種自然但又浪漫的藝術表現。這種風格反對冷淡、生硬的藝術。痛斥人與自然的疏離，希望透過藝術將人性、自然和理想美結合起來。前拉斐爾派對歐洲美術與文學產生重大影響。
但丁·加百利·羅塞蒂 ( Dante Gabriel Rossetti）1828年5月12日生於倫敦，1882年4月9日卒於肯特郡的伯青頓。早年從師J.S.科特曼，後入皇家學院。曾和W.H.亨特、J.E.米萊斯一起創立拉斐爾前派。繪畫題材多取自但丁和中世紀傳奇文學，具有浪漫主義幻想特點。代表作為《瑪利亞的少年時代》、《受胎告知》、《我的愛人》和《但丁的夢》等。晚年因患狂躁症而隱居。
羅塞蒂是意大利的愛國政治家之子，在他父親亡命英國時，生於倫敦。還在美術學校做學生時，他就和亨特與米萊斯親近。既有詩人的才華，又擅長文章的羅塞蒂，從拉斐爾前派運動開始以後，可以說就成為這一派的指導者。例如把拉斐爾前派的主張寫稿給報紙雜誌，著述旅行法國的遊記，攻擊勒布倫和魯本斯的藝術等等。
當然，他也畫畫。1849 年第一屆展覽會展出的《瑪利亞的少年時代》，直到今天都被認為是出色地體現了拉斐爾前派主張的作品，極為有名。據說處女瑪利亞的模特就是羅賽蒂的妹妹克里斯季娜，聖安娜的模特是他們的母親。難道這不是和以真實為宗旨的拉斐爾前派相稱嗎？連畫面的細部的描寫，都是精密正確的，在羅塞蒂的作品中，也許是最寫實的作品。
然而第二年，即第二次展出作品以後，羅賽蒂突然改變繪畫的傾向，這時創作的《受胎告知》（或稱《聖母預告》），誰看了都會認為作品中裝飾主義比真實主義更為顯著。
處女瑪利亞的模特仍然是妹妹克里斯季娜，但不能忽視，那少女般的瞑想，賦予作品以夢幻的浪漫的美麗的情調。
在那以後，羅賽蒂暫時停止繪畫，專門從事詩歌的創作活動。但是他三十五歲時，愛妻艾勒阿羅爾死時，羅賽蒂悲痛欲絕，為追憶她，取材於所羅門的雅歌，畫了《我的愛人》。
在羅塞蒂的畫中，多半以妹妹克里斯季娜、愛妻艾勒阿羅爾為模特，不過，晚年卻以後面要介紹的威廉·莫里斯的夫人為模特。例如有名的《白日夢》就是以有著夢幻般的美麗的眼睛的她為模特的作品。
在羅塞蒂的作品中，《但丁的夢》大概也是世界著名的。畫的是詩聖但丁的《新生》中夢的一個場面：躺在床上的白衣少女是剛剛死去的比雅特麗斯，引導穿黑衣的但丁來的是愛之天使，但丁見此痛苦不堪。兩個夢之少女，正用永恆的布把比雅特麗斯永遠覆蓋上。
羅塞蒂所畫的全部女性，似乎都有一個共同點，即使模特變了，也都具有一張理智的，同時也是夢幻的、熱情的官能的臉。這種面相一時成為英國人的理想典型，而 羅塞蒂風的女性被當時認為“現代式的美人”。
名畫《普羅塞爾蓓娜》
畫家的妻子死後，羅塞蒂作畫的模特兒便是莫里斯的妻子瓊·巴登。舊日的戀情使他們的關係蒙上暖昧的色彩，但羅塞蒂、莫里斯和莫里斯夫人的純潔友情，卻始終為了解他們的朋友所稱道。瓊·巴登具有明亮的眼睛和修長的下頜，有一種類似希臘古典雕刻的姿容，羅塞蒂的《普羅塞爾蓓娜》等7幅作品，都以她為模特兒，以致成為“羅塞蒂式的美”。
《普羅塞爾蓓娜》取材於希臘一羅馬神話故事，羅馬神話中的普羅塞爾落娜，即希臘神話中的珀爾塞福涅，是冥王哈得斯的妻子。傳說她是大神宙斯和穀物女神德米特爾所生的女兒。當她在叢林中採摘花朵時，土地突然裂開，冥王哈得斯從地下躍出，將普羅塞爾蓓娜劫入冥府，強娶為妻。她的母親穀物女神德米特爾悲痛萬分，到處尋找自己的女兒，以致田地荒蕪，穀物不收，人類陷入飢謹之中。大神宙斯只得出面裁判，令冥王哈得斯准許普羅塞爾蓓娜每年的春天回到母親身邊居住，因此，她也被喻為象徵播種與豐收的女神。羅塞蒂的這幅作品，實際上是託普羅塞爾蓓娜之名的一幅肖像畫。黑色的背景代表著冥界的世界，普羅塞爾蓓娜手中拿著一枝石榴，正在凝神暇想，思念地面上陽光明媚的生活，石榴6月結果，是她唯一能帶回冥國的果實。從色調上來看，綻開的紅石榴也形成點睛之筆，是全畫最醒目的地方。
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