大悔忆智冰
杨凝式学唐代欧阳询、颜真卿而有自家面目，是影响宋代“尚意”书风的先驱，《韭花帖》是非常突出是一个作品。
章法看《韭花帖》。竖有摇摆，横有参差错落而上下平稳。
如果说，唐代书法都比较注重法度，努力于标准化的美，那么，杨凝式的《韭花帖》更注重个性与自我心境的书法，而且又非常含蓄。
为什么《韭花帖》这个字数不多作品影响这么大?
这自然就是题主提出的问题，“杨凝
式的《韭花帖》好在哪里”?我们首先看看也是书法家的宋代黄庭坚，是如何赞美这个书法作品的。
章法看《韭花帖》，舒朗萧散，如野草春雨。”
他在一首七绝句中说：
世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨疯子，下笔便到乌丝栏。黄庭坚对杨凝式的赞美可谓极高矣。从哪里看得出来？
我们看，黄庭坚是意思是说，唐代以来都学《兰亭序》，都学得有些腻了，个个看起来已经没有什么新意，可是洛阳人“扬风子”，给人眼前一亮，他仿佛就是王羲之在世。
最后一句“下笔便到乌丝栏”有些不好解释，关键是“乌丝栏”在诗中上什么意思，我们应该有一个思维转换。
“乌丝栏”本来就是一种用笺纸上的格子，与书法好没有关系。一般来说，写非常重要的信或者抄录诗歌，才用有“乌丝栏”的用笺。
我认为，黄庭坚这里的意思，应该说看杨凝式的书法手迹，就像看到王羲之的书法手迹一样。
这是赞美杨凝式有王羲之的那种自在精神。书中有我，这是一个新的变化，而且是一个真我，就更加难能可贵了。
下面我们从几个选字的分析看看《韭花帖》有多美。
最后在看看这个“一”字的写法，行笔四次顿笔，减缓了书写速度，与舒适的心境非常协调。
我们对这些字，已经做了示意，再用文字描写多有些多余。
《韭花帖》是中国书法史上的杰作，被评为“天下第五行书”，仅次于米芾和苏轼足见其书法地位之高。
我们完全可以说，假如杨凝式没有《韭花帖》，他在中国书法史上，有没有地位都不好说，这就更加值得我们思考《韭花帖》为什么好了。
杨凝式也善于草书，但是，他的草书远远没有行书《韭花帖》知名。
我们用一句话来说《韭花帖》的好，那就是自然，潇洒，就这么简单，艺术的最高境界也就这么简单。
《韭花帖》的全文如下：
昼寝乍兴, 輖饥正甚 忽蒙简翰 猥赐盘飧 当一叶报秋之初 乃韭花逞味之始 助其肥羜 实谓珍羞 充腹之馀 铭肌载切 谨修状陈谢 伏惟鉴察 谨状 七月十一日 状
这是一封写给朋友的感谢信。字里行间，充满了感谢的美意。把普普通通的韭花，称为“珍馐”也只有对朋友充满感恩之情的杨凝式，才会如此美意延年。
有人说，这是写出韭花香味的一件书法作品。我觉得，这也是历史上保鲜最久的韭花香味了。
千千千里马
《韭花帖》内容是作者午睡醒来，“輖饥正甚”之时，得到友人送来的“盘飧”，以为“实谓珍羞”，于是“谨修状陈谢”，是一封答谢信。
此帖在章法、用笔和结字上有独到之处。
此帖共7行，前4行俱向左倾，第5行稍直，第6行又倾向左，第7行又稍直，整体协调，不显突兀。此帖行距较大，疏朗有致。字距亦拉开距离，第一二行略紧，后面数行字距较大，如第三行的第二个“之”，第四行的“实”，上下左右极空旷，显得宽疏，有如沉静的处士，娴雅自若。第五行 的“载切”，上下俱空有一字距离，第五行的“惟”和“鉴”中间空有三字距离，第七行的“状”字上面估计应是“凝式”，但已磨灭，遂空出两字距离。这些字距间隙，或是有意或是无意，亦或是行笔时闲散的心境使然，使整幅作品呈现出宽舒别致的韵味来，令人宠辱偕忘，进入冲淡静谧的境地。
在用笔上，此帖点画自若，运笔纯雅，线条富有弹性，有晋人风致。间用侧锋，如第3行的“乃”的一撇。第4行的“珍”的王字旁，第5行“铭”的第一撇，等等，虽为信手之笔，但甚有韵致；运笔提按甚少，多绞转，如帖中线条转折之处，比如勾和折的地方，显得自然而厚实；间有重笔，如第5行的“修”的撇，第6行“谢”的点，打破了平衡，有点睛之奇效；或用轻笔，如第3行’“秋”的撇，第6行“鉴”的下半部分，线条虽细但不孱弱，卓然于纸上挺立；或用枯笔渴墨，如第五行的“充”等字，枯笔侧锋，但线条沉劲，非有深厚功力者不能为之。
此帖的结字一任天机，见趣味，有奇情，令人击节叹赏。左右结构的字，如“輖”、“秋”等字，左边收缩，右边放纵，擒放自如。如“报”、“余”等字，右边短矮，左边修长，有鳞羽参差之状。而“谢”、“惟”等字，右边戛然而止，制造歪而不倒的奇异效果。上下结构的字，如“实”、“察”等字，有意拉开距离，结字奇而不怪，可想见书写时心情闲适，举重若轻，避熟就生！此帖“点”的运用甚见奇趣，如“兴”的点，左右伸展，但右点往左收笔，遥相呼应。“其”的点，左点在原地顿下，顺势写出右点，收笔往左边，行笔连贯，一气呵成。“间”的点，一往下，一往左下，有悠游自在、散淡超逸之气。“味”、“叶”的点，虽断但仍连，左点往右，但右点前者往右，后者扎于纸上，动静有别，而此两字的“竖”特意往右下倾，弱化竖画，突出点画。“察”的下部，本只有两点，但五个笔画都处理成了点，五个点开合聚散，若即若离，形态不一，甚见匠心！
去年我写过此帖的文章，已发表，请大家批评指正！
冯勇书法
“谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏”，这是黄庭坚对杨凝式的赞叹。
对于杨凝式，宋人是顶礼膜拜的，说他是“尚意书风”的启蒙者，一点也不为过。就连苏东坡也曾说：“杨公凝式笔迹雄强往往与颜行相上下”。
上图为杨《卢鸿草堂十志图跋》
杨凝式只留下四件作品，可四件作品风格炯异，书写自由，以“宋四家”为代表的宋代书家们正是由此受到启发，开启了书写性情之旅。
《韭花帖》目前所知的有三个版本：
1、罗振玉藏本。见下图，此为真迹，历来为帝王御览之宝深藏宫中，乾隆时有鉴书博士冒灭门之罪，自己摹写一本偷换，摹本留入宫中，真迹被偷出宫。清末被罗振玉收藏，今不知所在，惜乎。
2、清内府藏本。也就是上面所说，乾隆时被偷换时的摹本，见下图，大家自行比较一下。此本现藏于无锡博物馆。
3、裴伯谦藏本，在《支那墨迹大成》中有记录，不知何人何时所摹。
《韭花帖》之妙，在于：
1、章法奇特。宽疏、散朗的章法是其最夺人眼目的特征，字与字、行与行之间留有大片空白，这在行书作品中，可谓奇特之极，但其字间含蓄的顾盼，又气脉贯通，浑然一体。
2、结体平中寓奇。这一点在《韭花帖》中最为突出，也最令人叫绝。它把紧与散、密与疏这些矛盾和谐地统一于一体，没有丝毫做作，给人自然天成的感觉。
上图为杨《夏热帖》
一位雅士，醒来饥肠辘辘，人家送他一把韭菜，食后神清气爽，于是信笔写下几行字以答谢友人，不想成就“天下第五行书”。
《韭花帖》就若一位优雅闲士，举手投足间，雅逸风流。
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上图为杨《神仙起居法》
千年兰亭
去年9月去无锡出差，正逢无锡博物院推出《梁溪折桂》精品展，其中一件展品即是五代杨凝式的《韭花帖》，一旁还有明董其昌的临本一并展出。径尺小纸近在眼前，俯观良久，只见笔墨简净纤毫毕现。
可以看出，杨氏写此篇用笔和缓，气息沉稳，字的结体，奇中寓险，险中见奇，却又在不经意间，并无做作之嫌。章法上字距与行距都很大，又并不疏散，却显得清朗宽绰，简淡潇散，非常自然，意趣横生。这应该得益于杨氏致力于二王和唐代几位书家的学习，有着良好的基础，其时无心政事，偷闲安居，过着随心所欲的生活，笔墨也自然顺应自家面目。
杨氏处在唐宋之间的时代，唐人尚法，宋人尚意，他无意中为宋人“尚意”书风开了先河，尽显个人情趣意态。重要的是，《韭花帖》的内容是午睡起来，慵懒随性，有人送来美味韭花，可以佐餐。
日常生活中一件小事，让作者倾情而记之，用笔一丝不苟，又不显古板呆滞，这种状态应该就是作书“无意于佳乃佳”的效果吧。试观历史上的上佳之作，哪一件这样心境状态的产物呢。 书法内参
宋人尚意，唐人尚法。楊凝式可没停留在意和法上。而是直追二王，上溯魏晋，看看韮花帖，就是脱胎于钟鹞的荐季直表，尽显晋人风骨。有人说，晋人风骨尽在初唐，这话没错。但杨疯子下笔就到乌絲栏，说明他的韮花帖己超过初唐书家，尽显高古。这是取法乎上的典范。
摩崖周静
著名学者徐北文先生的论书法摘要中说:"此帖在章法上有特殊的风格，其主要特征是字与字之间留出较多空白，使字势与笔意更为突出。这一点，对明代董其昌的影响很大，董书的章法即从这里师法的。"
楊凝式书韭花帖
仲刚51
淡雅之中，满满的二王风度。两个字：境界。
