藝與術
曾經把藝術當做一種天賦的技能，一直感覺自己藝術細胞稀缺，所以總是懷著忐忑敬畏的心情去看待藝術家、藝術作品。
如今，學習木心先生的《文學回憶錄》，才發覺原來藝術並非遙不可及，藝術甚至是我們的另一種表達方式；藝術家與其他領域的大家，有著很多相通的品質，比如返璞歸真。
智極成聖，情極成佛
藝術家是什麼？
木心先生說，藝術家是把在現實生活中用不完用不了的熱情，用到藝術中去。藝術家都是熱情家，熱情過盛，情種如歌德、瓦格納，也還是把最濃的情用到藝術中去。
正所謂“智極成聖，情極成佛”。
木心先生認為，藝術最重要的品質是返璞歸真。
這是畢加索的簡筆畫嗎？是的！簡潔，如同孩子眼中的世界。
人生沒必要做那麼多沒必要的事情，我們只要抓住生命中最重要的、最關鍵的一兩件事情去做，就足以證明，我們到底是誰。
脫掉紛繁複雜的信息，找到最本質最核心的東西，去做一個正確的判斷，這樣的過程就是盤璞歸真的過程。
無論藝術家、商業家、哲學家，最終所尋找的東西殊途同歸，那就是尋找這個世間的真。
用藝術家的思維看待生命
當我們在欣賞藝術的時候，請注意：詩意上來的時候，文字不要去破壞它。只要靜靜沉浸其中感受就好了。
第一次看到上面這圖，以為是西班牙的某個著名建築，但她竟是一所醫院。
美妙，震撼！當我看著圖片時已被她深深折服，如果徜徉其中，感受到的會是藝術的力量與生命的美好。
或許，這所醫院就是用這種藝術的方式幫助大家調整和恢復頻率。
頻率出現問題，身體就出現問題。恢復身體健康最重要的本質，就是把心情調整好，讓我們可以從痛苦中脫離出來，回到平靜和美好的狀態。
我想，這所醫院也是用藝術的方式提醒我們，生命中有那麼多美好的事情，要好好愛自己、呵護自己。
藝術家把一切可以轉化為美的頻率，把一切痛苦都可以提煉出來，以美的頻率去傳播和分享。
忽然想到了黃永玉先生的90歲自畫像。
熱情、童稚、喜悅、奔放……當看到這幅畫時，我腦海裡出來很多詞，被畫中的情緒所感染，臉上洋溢著溫暖的笑容。
90歲的藝術家，如同孩童般，對生命滿懷熱情。
但其實，年少時的黃永玉過得很苦，總是在四處流浪。這樣的成長經歷，在他靈氣的筆下，卻流淌成一幅幅藝術作品。
下次，當我們遇到問題、困境，深陷其中不能自拔時，我們可以跟自己說：我是一個藝術家，我是不是可以把所有的痛，變成屬於自己的作品。
元兮
棋琴書畫藝是過去富家子女的娛樂節目，今天有點錢的全去上這類培訓班了，有點愛好特長在過去就能出風頭，特別表演節目能上舞臺，我只能當觀眾，今天什麼用都沒有，只是家長的需要。
熱愛的娃少之有少，沒教的特愛學後成才，我妹孫不到兩歲，每天自覺練琴十次，有模有樣的說不能成為朗朗那樣鋼琴家。
太陽出來暖洋洋張愛琴
藝術就是創造，不人云亦云，不一犬吠形，百犬吠聲。藝術來源於生活又能回饋生活。我本人不會雕刻但喜歡把自己的思路讓雕刻師傅實現。我家的主雕刻師覺得自己不可或缺，拽得很。有次看《阿甘正傳》，我是被感動到了，篤信願意吃虧，捨得付出，像阿甘一樣，傻人自有傻福。雖然寒門再難出貴子但野百合也會有春天。奔跑，努力，一直感動到自己，上天就會眷顧。
我決定雕一件致敬阿甘的作品，大師傅說，雕不了，有道裂。在我堅持下大師傅按他的理解雕了一對腳印。我的天，這也太直白了。我決定自己做。將腳印磨掉，在某寶買一片銀羽毛，鑲在那道裂上，既遮瑕又呼應了阿甘正傳中一根羽毛貫穿全片，完成了對人生這一主題的思考。主石背面，機雕了“阿甘快跑forrest run away”（不用人工雕，看著大師傅拽生氣），這件作品被斯里蘭卡珠寶協會主席朱扎爾收藏，他對此是讚不絕口的。我另外一片珊瑚玉石片料，因為鈣化過多，師傅說是廢材不能下刀，我偏不信，在有瑕處機雕愛因斯坦相對論公式 E=mc²,此片料目前被一個學者收藏，他送給我一幅關山月弟子的字。呵呵，我應該是少數靠愛因斯坦相對論獲得紅利的人吧。
真的，只要你有思路，思路就是財富。至於機雕，成本就很低，任何城市都有花鳥魚蟲古玩市場，有市場的地方就有機雕，一件作品幾十元而已，如果人工雕，即使是沒有名氣的老師傅，也要大幾百，而且很多還循規蹈矩沒有新意。
生活就是苦中作樂、樂中做樂。作為一個愛玩的、容易感動的天使投資人，我們一起分享把思路變成財富的故事。
禧物果果
美的享受吧，這是我第一時間想到的詞。
大學的時候選修過一門課，是戲曲，當時是沒什麼課可選了，只能和室友胡亂報了一個。我還記得這門課的老師說過，音樂是有魔力的，戲曲是有魅力的，這是藝術，她給我們美的享受。我很不以為然，那時我聽周杰倫，聽牛仔很忙，覺得音樂最多讓我裝一下酷，哪有什麼魔力？還有戲曲，豫劇聽了，京劇聽了，元雜曲學了，梨園春也看了，小孩兒們確實很可愛，但我真耐不下性子聽，就記得後面有個京劇神童叫陶陽，還拜了老郭當師父。
現在將近二十年過去了，不知道是不是心態的原因，第一次聽到老郭其中一個徒弟，也就是張雲雷的《休洗紅》時，我被這小曲小調給吸引了，接著是京韻大鼓、醋溜大鼓、京劇......
藝術能給我們帶來美的享受，還能豐富我們的知識，至少我在太平歌詞裡學到不少歷史故事。說得功利一點，藝術還能幫我們找到工作。
憂傷鋪子
藝術說簡潔一下應該是個體意識、思想、觀念、感受等意識形態的外在表達。
藝術的表現形式上可以是文字、畫面、聲音、實物、肢體行為、事件等等。
藝術的範圍很廣，只要是能夠將意識形態表達出來，並得到大眾的意識共鳴，就是成功的藝術。
藝術能帶來什麼？
我們身邊都是藝術的外在表現。
記得高曉松在曉說節目中說過：科技發展越快，藝術發展就越慢但積澱就越深，科技發展慢下來，伴生的藝術呈現出爆發式發展。
1、藝術是一種世界觀，交給我們如何看待這個身處的環境。
2、藝術能夠給我們帶來心靈的寄存，尤其是我們喜歡一種或者幾種藝術，看到喜歡的作品，並且能夠買回來放到家中或者公司中，在煩躁之餘，靜心觀摩這些作品，能夠給給予足夠的力量。
3、小時候的連環畫、動畫人物影響了千千萬萬人，著名的文學作品，豐富了精神生活，看到了另外一個意識形態中的世界，著名的傳世名畫可以和古人通過筆觸、構圖等來精神對話。
藝術滋潤的生活，讓生活變得有趣！
江峰篆刻
藝術最簡潔的定義是美。藝術給欣賞者帶來的是愉悅，再進一步說藝術給人們帶來的是娛樂、認識、教育、審美諸作用。
藝術是創造美的，不論古今中外皆如此。不論文字，形象，畫面，雕塑，表演，語言，人體等等，只要是藝術，就有美的成份出現，都是自然美，生活美，社會美的昇華。也可能有一件件藝術有醜的元素，那一定是為了襯托美而創造的。
藝術首先帶給欣賞者的是娛樂，不論視聽讀等形式的藝術，只要欣賞就會受到娛樂，比如歌曲、戲劇，舞蹈，繪畫，詩朗誦，繪畫，雕塑，民間藝術等等。多為讓人們娛樂而創造的。
認識作用也很明顯，通過藝術欣賞，人們瞭解體會感悟了很多新鮮的事物，比如通過繪畫，雕塑，建築，音樂等認識了更多更豐富的美。勞動的快樂，異域的風情等等。
教育作用也不可低估。每個藝術家都有自己的審美觀念，在藝術創作中都把自己的意高度濃縮進自己所創作的人物形象，美的事物，美的文學形象，抽象的美的載體之中，讓多種美充溢其中，讓欣賞者受到美的藝術感染，共鳴，然後分清美醜，陶情冶性，進而美化塑造愛美的心靈。教育作用顯而易見。
審美作用很明顯，很多藝術不分民族，不分國界。越是民族的越是世界的。音樂美術雕塑等藝術，都是為審美而創造，一些經典藝術不受時空侷限，越古老越產生古樸典雅之美。比如華夏的紅陶，五大名瓷，古代的詩歌，古代的雕塑等藝術，唐詩宋詞等，越古老審美作用越經典。西方的世界名著，著名油畫，雕塑等審美作用是顯而易見的。(認同請關注，誠謝)。
GoodLuck6868
個人創作玉雕作品:雅賞
藝朮人生……
藝朮……改變世界的力量、、當藝朮成了人們的一種自覺需要、而不是為了利益所驅使去收藏藝朮品的時候、我想、那才是一種、、藝朮化的生活、一種、、合理的生活……藝朮可以令人愉悅、令人振奮、令人感悟、令人思考、……誏人懂得真、懂得善、懂得美、懂的愛、這才是藝朮所能用於人的精神和靈魂、所帶來的審美趣味、從而使人、重新用一個新的角度、去看待我們的社會、看待我們的世界、看待我們的人生……
名徹無塵
藝術是什麼？
藝術，就像我們身上的第三隻眼睛。
春暖花開，我們看到了美好。
四季輪迴，我們看到了珍惜。
落日餘暉，我們看到了遺憾。
烏鴉反哺，我們看到了感恩。
冬日寒梅，我們看到了堅強。
桃花灼灼，我們看到了愛情。
... ...
衣衫襤褸的拾荒者，撿起了路邊掉落的玫瑰。
懷才不遇的詩人，與明月對酒當歌。
沒有藝術，就沒有情感，沒有感情的世界，一片荒蕪。
知達教育
藝術是世間萬物的高級形態，因為它源於生活又高於生活。比如說詩歌，它就是語言文字的高級形態，它源於詩人對生活的細緻觀察，最後的作品又高於普通生活。
藝術能給人們帶來什麼？
第一，對於藝術家而言，藝術能夠帶來物質上的收穫。
藝術家也是人，是人就需要生存。那些把藝術看的太高太純潔的人認為藝術不能和金錢掛鉤，其實這是錯的。冷軍先生是國內公認的超寫實主義畫家，他的一幅畫拍出了6000萬的高價，如果冷軍也像大家說的那樣，估計會餓死的，因為他畫一副超寫實繪畫短則幾個月，長則一年半載，沒有收入怎麼生活？沒有收入連油畫顏料都買不起。
第二，對於普通人而言，藝術能夠帶來視覺和精神上的雙重享受。
藝術源於生活高於生活，它在精神上的體現更加突出。最典型的就是文學作品。四大名著從誕生起就影響了一代又一代的人，給人們生活上的啟發，豐富人們的精神。
音樂則是通過聽覺給人們帶來情感上的共鳴。繪畫則是通過視覺達到精神上的認可。你不能說藝術毫無價值，真實的情況是從藝術誕生起它就成了人類不可缺少的部分。
藝術的價值體現在哪裡？
傳承和引導是藝術最重要的價值所在。在傳承上，比如說文學作品，我們從小學習的知識就是老一輩藝術的結晶，它也是知識的承載者。從古至今，誕生了很多的大文豪，他們將知識一代又一代的傳承下來，而且一生都在不遺餘力的補充它們，傳承是人類社會最最重要的一個內容。我們都說傳宗接代，那是生命和血脈的傳承，但是對於藝術來說，那是文化和知識的傳承。
在引導上，藝術給人們指引了一個更加正確的方向，價值觀不正確的藝術作品早就淹沒在歷史的長河之中，剩下來的就是藝術的精華。不論是文學還是音樂，或者是繪畫，能流傳下來的都是精品。人類也在一代又一代的過程中接受藝術的指引，向著更健康更正確的方向前進。
藝術作品的重要性不言而喻，我們從小到大一直生活在藝術之中，只不過因為它充斥在我們周圍，我們很少主動去發現它們罷了。
萬物皆明
人活在這個世界上，總是從溫飽開始，過渡到安全，然後是求精神享受，最後獲得尊重和自我價值實現而覺得沒苟活於世。 如果沒有小說，沒有影視，沒有戲劇，沒有藝術作品，人類的生活是乏味的。 藝術作品是人類對世界的一種解釋，一種詮釋，一種反抗。 因為人不是造物主，人沒有能力建構自己的真實世界，但是人類可以製造一個想象的世界。在這個虛擬世界裡面，人就是造物主，人類獲得了上帝一般的權力。 每個人都有這份權力，能享受這份快感。 即使作為讀者，觀眾，你也有。那是一種強大的力量感。 人類是虛弱的，是無力的，因為人的力量總是弱小的，你總有精神沮喪，萬念俱灰的時候，但是你是渴望力量，你渴望獲得一種支援，從而讓自己強大起來。 你一定能感受到小說，電影，戲劇裡面的那種強大的創造，結構，解釋的快感，每個人都能在觀看和閱讀小說，電影，戲劇的時候，組建出一個屬於自己的世界，找到了一種力量的源泉。 藝術就是一種可以支配自己的力量。
