對美的追求,自古有之,而美麗的花就是其中之一,種花養花、插花,就成為人們對美最好追尋。
插花是一門高雅的藝術,早在戰國時期就有,《離騷》中有這樣的話:“紉秋蘭以為佩”“制芰荷以為衣兮,集芙蓉以為裳”,說明當時就有采摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情,以花朋志,賦予花卉以某種寓意,可見插花在春秋戰國時期就已經進入到了文化領域。一開始人們還只是將花摘下後佩戴在身上,作為婦女配飾,後來慢慢將摘下的花放置於室內進行簡單擺布,為室內增色,讓人愉悅。
到了唐宋時期開始流行,在明代得到發揚,明清的人物畫像中,常擺爐瓶三事及花供作為裝飾,可見插花清供在貴族階層的流行。插花需要花與瓶和諧搭配,大瓶插花,忌諱過度修飾,追求率性隨意,自然流暢;小瓶插花,則宜瘦巧,不宜繁雜,插一枝必得一枝獨秀,插兩枝則兩相唱和。這裡面其實蘊含中國古人獨特的審美趣味。
古代文人喜歡插花,與文人畫風一樣,以樸素清雅為原則:是將胸中的靈慧及灑脫、飄逸的個性,應用於大自然的花草,構成插花的生活藝術。
文人插花在中國最早起源於五代,興盛於唐宋。至元代,文人因鬱滯隱居,在書齋插花孤芳自賞,所以文人插花以元代的插花為代表作,而清朝文人插花的代表人物,則為寫《浮生六記》的沈三白。
一般文人插花使用的花材,常會賦予花不同品質、特質與象徵意義。同時,對花的形、色、質量、神韻、性格等都十分考究。大體而言,文人插花喜愛用品味高的花,而不喜愛用豔麗、粗俗的花來插作。
例如六朝以前文人愛蘭花;六朝時文人特重荷花;唐代則以牡丹為主,宋代又以梅、蓮、牡丹、杏、菊、水仙、蘭、竹……為文人插花的素材,此種風格延至明代,仍以梅為主軸。
現代文人式插花花材則以季節來分類,譬如春天用山茶、海棠、牡丹等,夏天以芍藥、石榴、茉莉為主,秋天則用桂花、石竹、菊等,冬天則以品格高的臘梅、水仙、松、竹、金橘為插花材料。
插花是心靈與自然的契合,有物我兩忘的意境,也是自然生態與人文情思互動的綜合性藝術。
茶花是我國重要古典藝術之一,早在第五世紀就己普遍流行,到了唐宋,這種修養與“焚香”、“點茶”、“掛畫”同稱“四藝”,成為當時人們最普遍、最基本的修養,當時風氣之盛,下至街坊茶肆,上至皇宮貴族,無不熱衷此道,尤其在歐陽修、周密等“文人”輩的插花大家之提倡下,日見光大,體系分明。
古人的花插用材很多,有石雕木雕的,有陶瓷的,有水晶玉石珊瑚石瑪瑙石,到了明清還有景泰藍、琺琅彩、粉彩等名貴工藝製作的,為了追求美的享受,極盡奢華。下面來看看博物館那些精美的花插,學習古代文化藝術,瞭解傳統文化。
明 正德 青花瓷阿拉伯文七孔花插
明正德青花獅紋九孔花插
明代子岡”款茶晶梅花花插
明代龍泉窯青釉六孔花插
明代景泰款掐絲琺琅花蝶紋羊足花插
明代石灣窯綠釉四孔方花插
明代天藍釉七孔花插
清康熙青花松竹梅紋花插
清康熙景德鎮窯孔雀綠釉花插
清雍正鬥彩纏枝蓮紋花插
清雍正款畫琺琅花蝶紋帶託方花插
清雍正琺琅六管花插
清雍正粉青釉七孔花插
清乾隆掐絲琺琅夔龍紋雙耳花插
清乾隆款粉青釉三孔葫蘆形瓷花插
清乾隆藍地描金七孔花插
清乾隆青花花插
清乾隆仿汝釉花囊
花囊盤口,束頸,扁鼓腹,平底,底下承以三乳狀足。肩部對稱置雙系,腹下凸起一週12個乳釘。通體施仿汝釉,釉面有細密開片紋。底心內凹,署青花篆書“大清乾隆年制”三行六字款。 此器為插花器物,因形似魚簍,故又稱魚簍尊。器形始見於雍正朝。此花囊形制新穎,造型規整,釉面瑩潤,為乾隆仿汝釉瓷器之精品。 汝窯為宋代五大名窯之一,曾為北宋宮廷燒造御用青瓷。汝窯青瓷胎體輕薄,釉色素潔高雅,青中閃藍,故有“雨過天青”之美譽。雍正、乾隆時期以唐英為督陶官的景德鎮御窯廠曾大量仿製宋代五大名窯器物,仿汝釉瓷器主要是仿宋代汝窯瓷器的釉色,造型襲古又有創新,器物外底多有以青花書寫或以鐵錐刻劃的本朝篆體年款。
清代蜜蠟鶴鹿同春雙孔花插
清代黃玉荷葉式花插
清代青玉雙魚式花插
清代瑪瑙樹樁形花插
清代紅白瑪瑙蝙蝠桃樹花插
清代白玉玻璃彩畫花插
清代水晶雙魚花插
清代碧玉獸面紋雙筒形花插
清代石灣窯牛式花插
清代牙雕草蟲圖竹節式花插
清代掐絲琺琅花卉蝙蝠紋筒式花插
清代掐絲琺琅筒式五孔花插
清代黃漆佛手式花插(漆器)
清代銀鏨刻花插
清末時期手工製作圓口提耳青銅大型花插
清代匏制八稜花插
清代剔紅夔龍蕉葉紋帶座方勝式四層花插
清代黃楊木雕花插
清代紫檀雕歲寒三友紋花插
清代孔雀石花插
清光緒廣彩八方形雙耳花插
清光緒紅珊瑚花插
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