综影榜
如果要问港台音乐盛世能否重现，我的个人观点是几乎不可能。
在上个世纪五六十年代，由于受国际环境和政治原因等因素的影响，当时的港台的上流精英几乎都是以听英语歌曲为荣的，但在香港的下层劳动力中流行的却是粤曲。说到粤曲，大家可能不太熟悉，但后来风靡华人世界，有饮水处无人不唱的粤曲，恰恰就是脱胎于此。
如果把香港乐坛比喻成一条大河，那这条大河的发源和其他大江大河一样也是平缓无奇的，缓慢的甚至让人怀疑它随时会断流。事实上，在上个世纪六十年代初，粤语歌曲就已经出现，但当时只作为粤曲电影的附属品，如生长在一片蓬蒿中的杂草，没人注意。也许是冥冥中注定的粤语歌曲当兴，香港出现了一个叫许冠杰的音乐天才，正是这个人的出现，香港乐坛这条大河开始奔腾，蓬蒿中的杂草也开始伸展腰肢，终成参天大树。
在许冠杰的粤语歌成功之后，其他歌手纷纷效仿，最终成就了漫天的繁星，如谭咏麟、徐小凤、罗文、林子祥、甄妮、张国荣、梅艳芳、Beyond、四大天王，借着金庸、古龙等港剧的东风青云直上，加上黄霑、林振强、黄伟文、林夕等优秀词作家的推波助澜，他们一个个都如皓月当空，照亮了香港乐坛乃至华人乐坛的天空。他们创造的世界实在是太过辉煌，像一块拥有无限魔力的磁铁，后人想极力跳出他们的磁场却无能为力，极力想跳入他们的磁场却又无从下手。
当时的香港乐坛辉煌已至极致，从春晚走红的香港歌手张明敏，回到香港那个金碧辉煌的音乐世界后，仍旧不入流，仍旧无人问津。
直至今日，当时那个舞台上的人老的老，去的去，但很多乐迷依然愿意聆听那时候个歌曲，并沉醉其中不可自拔。
粤语歌曲的异军突起，搅得香港乐坛风云变动，好不热闹。香港热闹，台湾也没闲着。大批新一代的音乐人在借鉴学习外国舶来品的时候，拼命汲取中华文化的营养，终于摆脱了英语歌曲一家独大的尴尬局面，为闽南语、话语等音乐的中性奠定了坚实的基础。
于是，台湾乐坛上邓丽君走来了，她穿着旗袍，撑着油纸伞，哼唱着最柔美、温婉的歌曲，就这样袅袅婷婷的走来了。随便一句吟唱，就唱出了最美的中国韵味。
于是，李宗盛来了，这儿不世出的天才，凭着独特的细腻感触，一把木吉他，弹到了人的灵魂最深处。初听不识曲中意，再听已是曲中人。
于是，罗大佑来了，像巨人一样矗立在天外，冷眼看着世界风云，如春雷炸响般高唱着“亚西亚的孤儿在风中哭泣，黄色的脸孔有红色的污泥，黑色的眼珠有白色的恐惧……”
于是，费玉清来了。于是，周华健来了。于是，王杰、张宇、张雨生等等都来了。一时风云际会，让人好不神往。
但是，天下无不散的宴席，再灯火辉煌的舞台也有谢幕的一天。港台歌曲经金融风暴、互联网的盛行，终于也走上了无可挽回的下坡路。自陈奕迅、周杰伦以后，港台再也没出现过举足轻重的歌手，如同斜阳欲落去，我们看到了港台歌曲的日暮途穷，听到了一声声寒蝉凄切的叹息。
当时它有多辉煌，现在我们就有多哀伤。
所有的盛世都是可遇不可求的，我们无法复制当时的天时地利人和，自然无法重现当时的辉煌。但是，我们相信，太阳从西边落下，就会再从东边升起。
我们期待并坚信华语乐坛会再次辉煌，只是下次站在舞台中间的未必会是往日故人般的港台音乐了。
七碗茶1990
开门见山，小柒表示不能，别说重现过去的辉煌盛世了，就能不能守住自身的市场不被内地和日韩抢占都很是困难，理由也非常的简单。
先说如今音乐圈本身就表现比较低迷，就连内地也有点不复当年璀璨，细数这些年走红的歌曲，不是网络神曲口水歌，就是一些影视配套的片头曲和片尾曲。似乎环境难以支撑歌曲独立走红，也缺乏了当年一张专辑封神的听众基础，当年的影视歌三栖，歌坛无疑是掉队了。
但是乐坛三十年河东三十年河西，只要有这个听众的土壤，想要复苏乐坛只是时间问题。但是港台音乐想要回到过去的盛世，依旧不可能，因为当年的环境如今甚至以后都不会再有了。
当年香港作为内地对外的窗口，经济迅速发展，繁荣的经济也促使娱乐业的蓬勃发展，高速发展的音乐圈和庞大的内地市场，都为当年港台的音乐圈贡献了不可忽视的力量。甚至可以说当年的时代因素要大过当年歌手自身的因素，
但如今随着内地的崛起，香港和内地的经济差距在缩小，文化差距缩短的更是明显，甚至说当年香港对内地的输入，已经变成了内地像香港的输入。大批香港年轻艺人来内地谋求发展，也造成了香港娱乐圈现在后继无人的处境。
所以没了当年的时代红利，从体量来看港台根本就跟内地没有可比之处，随着各地的发展，这种差距想必会越来越大。相对来说，港台的音乐圈是难以再回到当年的盛世了，能保证着自己的市场不被侵占就已经是万幸了。
娱乐小柒
先跟大家分享些数据：事关受访者对于“地区”的偏好。
先来看下数据。
从数据上看，虽然大家都说国内的流行音乐烂，但国内流行音乐仍然受到大家的欢迎。毕竟犬不择家贫， 子不嫌母丑。
不同世代的人，选择又略有不同。我们来看看趋势线。
强调一下，虽然我们对于样本数量比较自信，但任何调查都有局限，数据仅供参考。
在此我们主要分析一个趋势，就是港台音乐在内地听众心中地位的不断降低：港台音乐在80后和85后人群中最有市场，到90后开始比较大的下滑，95后受访者中喜欢港台音乐的仅有27%，较80后减少了15.5个百分点。
与此同时，年轻一代喜欢日韩音乐的比例不断上升。90后受访者中喜欢日韩音乐的比例超过了港台音乐，而95后受访者中喜欢日韩音乐的比例超过港台音乐11个百分点。
从市场表现看，港台音乐，尤其是香港，近年来确实比较低迷。主流艺人方面，当红的仍然是周杰伦、陈奕迅和五月天等出道超过15-20年的老艺人，年轻一辈鲜有突出表现。相比之下，日韩偶像和脱胎于日韩偶像组合的内地艺人近年来表现突出。另外，以李宇春、张杰为代表的选秀歌手和以李志、赵雷为代表的独立/民谣歌手也都有各自庞大的听众群。
网上有一个热帖，《50张专辑，见证港台乐坛最后的疯狂（04-05年）》，虽然这种说法有待商榷，但我们从这50张专辑中可以看出，当时的盛况现在在港台音乐已经找不到了。2000-2005年五年间，孙燕姿、五月天、周杰伦、林俊杰、张韶涵、S.H.E.等等先后脱颖而出，这些人到现在仍然在撑着港台音乐。
最近五年崛起的港台新人，也就是萧敬腾和林宥嘉吧，邓紫棋虽然是香港出道，但主要还是靠在内地上综艺节目火的。
前几天新研室挑出了2016年50大金曲，港台歌手仅占36%，考虑到这个80后挑的，80后正好是最喜欢港台音乐的一代，如果换成90后挑，这个比例可能要更少。而在调查中，我们看到，95后是最喜欢内地音乐的一代，比例高达90%。
基于调查结果和综合当前内地音乐行业的现状，我们判断，未来3-5年内，港台音乐将会进一步“边缘化”，华语音乐的重心将会完全转移到中国大陆。
非正式合辑
类似的问题答案其实只有一个：越是强调地域的，越是强调圈子的，最后结局只有一个被淹没被同化。
任何事情都一样，都走在融合改变的道路上。
就连不同人种都在融合，何况音乐圈。
以前是由于历史原因，大陆文化产业受到限制，港台方面要比大陆好太多，才成为标杆和追逐对象。
并且你的问题，实际上就是个错误的。
港台音乐圈目前还称不上低靡，仍是中坚力量。
你去看一看，知名歌手有多少都是台湾出道？
香港的话目前不管是影视和音乐倒是相比之前确实没落了。
姗姗来迟的果子狸
不好说现在的app太多了浮出水面的网红草根歌手，有的比原唱都好听 香港的鼎盛时期属于时代的局限，现在的网红唱的不比有的明星差，有的音乐需要付费，而现在的翻唱比原唱更火，以后如果真的能发展到鼎盛的时候可能不会是音乐的唱功，更多的偏向于创作，谱曲如果没有现在这么多的智能化现代化也许还会再有鼎盛时期
老农的快乐
现在肯定不行了，大陆发展很快，教育水平提高了，环境好了，年轻人聪明带天份的人也多了，音乐高手也越来越多，不像以前，香港条件比大陆好，那时让香港发展很好的音乐，现在中国地大物博，十四亿人口，不管在任何领域，人才都是棒棒的。
HEYEPING
不可能，沒有底气，早己走进死胡同，什么天王，天后早已名存实亡，刘德华和周杰伦是音乐伪人，是千古罪人。
用户9458401116936
不能吧！中国一直讲的是时势造英雄，我觉得香港台湾很难恢复到八九十年代的辉煌，娱乐圈的盛景也是很难恢复到从前，因为这在很多人看来主要是文化不振经济不兴，虽然香港台湾，在我们很多人看来，依然是经济很繁华的商贸地区，但是中国大陆已经后来居上，已经有相当的资本和实力，拍摄的很多电影都已经超过了他们的电影票房，中国内地的很多新生代演员的影响力，也已经远超了很多港澳台明星。中国内地娱乐产业和影视剧产业的造星能力，也已经让人刮目相看。很多内地青年的偶像都已经发生了很大的变化，不再是香港四大天王，也不再是台湾的小虎队。而是一些新的面孔，年轻的流量明星像鹿晗王一博刘昊然等等。虽然中国大陆内地的娱乐业还有这样和那样的不足，还需要很多的进步，还需要向香港台湾一些影视剧学习。但是内地的电视剧和综艺节目确实影响力很大，而且收视率很高，喜欢他们的电视观众非常众多。中国大陆有自己的明星，有自己的代言人，因为本土明星更接地气的明星，而不是香港台湾属于他们的审美的偶像明星。
记得在八九十年代，打开电视剧通常播放的电视剧都是台湾香港台湾他们拍的电视剧，他们投资的电视剧更容易大火，而且他们的明星更多人更受欢迎有更多人认识，比如我们耳熟能详的电视剧《包青天》《新白娘子传奇》。再比如曾经风靡一时的琼瑶电视剧《还珠格格》《青青河边草》《婉君》等等，还有金庸系列的武侠电视剧《射雕英雄传》《神雕侠侣》。这些当年大火的电视剧都是台港澳他们投拍的。那时的大陆资本不发达，人们的物质文化精神都很贫乏，很多人常常徘徊在温饱的边缘。哪有更多的金钱资本去投拍电视剧。而那时商品发达的台湾香港就有这个得天独厚的条件。而不入了2000年以后，情况得到了逆转。中国开始有了自己本土的电影明星，也就是中国本土的电影明星更受我们欢迎，比如《永不瞑目》电视剧换了陆毅。也就是从这里开始，中国大陆开始出现了电视剧市场空前的繁荣。这主要是大陆的市场更为广阔，视野也更为广阔，可供电视剧拍摄的题材更多样，可供取材的社会环境也是丰富多样，从而在从而大陆的电视剧，题材更为丰富，受众面更广，更符合观众的口味。
而香港台湾的娱乐圈也从此开始走向没落，他们走向没落的原因是多种多样的十分的复杂，不是一句两句就能讲得清楚，但是主要是由于他们的资本投入逐渐的减少，而且本土的明星也青黄不接，再者他们拍的题材比较单一，已经跟不上了时代的要求。因此不是很被广大人民群众的喜欢，就比如他们港姐的选美，以前被选上的港姐，都是数一数二的美女，即使没有什么演技，只要通过选美为广大的人民群众熟知就有机会登上大屏幕。可是现在的选美选出来的美女常常被挑剔的观众鄙视，选出来的港姐常常不是那么的出挑，也就是外貌没有那么的出众，被很多人质疑潜规则太多，被选上的常常是由于这种或那种的原因，这样的美女即使登上电影屏幕，也不是很受观众喜欢，毕竟在香港的电视市场和电影市场上的女主常常都是扮演花瓶角色，如果不够漂亮怎么能充当花瓶呢，常常是绝色的美女才够这个资格。而现在香港的电视圈中的美女确实不够漂亮，确实，不能让人一见倾心，也不能让观众一见钟情，确实不能让观众耳目一新。常常是让人看了都记不清他们是谁。再者香港演艺圈以前的电影明星歌星，才艺都特别的出众，歌唱实力都特别的强，可是现在往往实力没那么强劲。
午夜的星星河
很难！任何人事物都是时代的产物，那时候的港台时代，带动了整个圈子……当然很多也是模仿了日本的一些经典曲目。就好比如今的泰国等等一些过节模仿我们的一样！看起来中国还在发展中，而实际上在某些领域里已经领先很多国家了！在加上现在的主体受众人群的变化！的东西也在发生改变！在我们那个年代，除了能够去追求港台的一些音乐，信息封闭，所以促使我们内心留下的一些音乐根深蒂固！除非能够开创一个能带动亚洲，乃至于欧美的风格出现……或许是人物的出现！
美业社群职业经济人
怎么可能，现在社会的浮躁，人性的贪婪，年轻人的不学无术，不会再有那种懵懂的爱情，纯洁的感情，和社会责任感！
