《歌手2019》中哪位歌手的舞台表现让你印象深刻?

瑣顏


我永远相信洪涛是有人格魅力的,每一年我写《歌手》相关的内容我总是忍不住感叹一句“难以想象,下一季洪涛会给我们带去什么样的歌手阵容。”可是已经第七个年头了,《歌手2019》惊喜仍然在。


这可能是我在七季《歌手》(《我是歌手》)里对于音乐人的阵容最满意的一季,首发的刘欢、齐豫、吴青峰、逃跑计划;到中期补位的杨乃文、声入人心男团、波琳娜;以及后期的终极补位龚丽娜、紧急救场的陈楚生。都是我个人很欣赏音乐人,无论他们的表现是怎样的,我对他们都是有期待的。


但是我对这一季的赛制是不满意的,可能是这一季的《歌手》主题是“原创季”,放开了在赛程中只能唱两首自己的原创歌曲的规定,齐豫和刘欢大量的演唱个人的冷门作品,对于我这个老观众而言,这是对于两位音乐人能参加节目这个“资源”的浪费。我很期待刘欢能有韩磊那样,可以唱代表作《向天再借五百年》、可以唱风格类似金曲《鸿雁》,也能唱摇滚《花房姑娘》、《北京北京》,还能唱流行金曲《爱的箴言》(并且进行了爵士乐的编曲)。


或者退而求其次,选择和汪峰一样推广一下好听但是并不火的小众作品,像《普通disco》一样,打破次元壁...都没有,我可以听出《情怨+去者》的精巧,也能看到《Far Away》对于电音音乐的超前探索。刘欢知道曾经做了《中国好歌曲》成为了别的节目的金矿,却在自己参加比赛的时候过分的想表达自己音乐的想法,而忘记了原创音乐最重要的是“传唱度”,某段旋律被记住。齐豫亦然,实力我们看得到,但是没有带给听众惊喜。这里就不展开太多了。

看完《歌手2019》的前半程,我没有想到我居然会被杨坤打动。相比之下,我对他的期待是真的不高,毕竟他是一个和华晨宇参加同一个节目时总是被花花盖过锋芒的音乐人。也许是以前我没有仔细听他的新作品,在前半程的竞演过程中,他总是时不时打动我,接下来我就聊聊这位在这季节目最能打动我的音乐人杨坤。


我用音乐作品分类,尽量聊共性。


杨坤的都市情歌:《我比从前更寂寞》(第一期)、《love is over》(第三期)、《真的很在乎》(第八期)

我用他的几首在节目中比较有代表性的作品作分类,杨坤首先打动我的是“都市情歌”。


看来《无所谓》能走红绝对不是偶然,因为杨坤有着一副独特的嗓子,他的独特的音色总能让人莫名的想起都市男人的失意,让心柔软下来,《无所谓》的作品意境和他的嗓子万分契合造就了他的成功。在《歌手》播完第一期之后,我的一个朋友向我分享了《我比从前更寂寞》这首歌,他独自一人在外打拼,听完这首歌表表示很感动。

杨坤的唱功磨练来自于北京的酒吧,看似是个壮汉,其实又是一个在个人情感比较细腻的人,这样的一个背景使他的情歌总是能唱出每个人“舞台下的落寞”(或者说下班后的人)甚至,带着一点矫情。


大家都是肉身,谁能保证自己每天每时每刻“满满正能量”呢?我听他的作品总有种,“一线城市的晚上,一个穿着职业装的小个子职员,在路边摊吃着盒饭一个人默默喝着啤酒。”这样一个画面。


顶着压力,努力生活,这不就是每个成年男人的样子嘛!


我真是差一点经历就能和他共情了,他的情歌是总能把我带进他的情境之中的,很难能可贵。


杨坤的“油”:《娱乐天空》、《下个路口见》、《要死就死在你的手里》、《被驯服的象》

这一季的《歌手》只有一个人立成了人设,就是杨坤的“油”。最开始是网友调侃,后来干脆节目中杨坤就拿一桶色拉油来自嘲自己的油,这真是挺有趣的。

杨坤的油其实跟我上面提到的他的带着矫情的都市男性的对作品的诠释有关,而《要死就死在你手里》这首歌无论是歌词和编曲都是诗意的,这与都市青年的“矫情的情感”完全不契合,这让很多乐迷不解,算是一个风格上的水土不服。他的这首歌我不喜欢,但是也算是让我印象深刻。


对于《娱乐天空》和《下个路口见》,我见识到了杨坤稳定的台风,这是另外一个惊喜的地方。第八期,娜塔莎一首冷门作品《剧以终》炒热了场子,然后和台下观众积极互动拿下了个第一名。在接下来的比赛中,第九期许靖韵《梦伴》想复制这种良性互动却生涩了许多。可是,杨坤一首《要死就死在你手里》居然拿了第一。我不相信被严苛筛选进来的500位评审,真的是如网友说的那样是“500为大众聋子”,他们的音乐审美一定是在大众平均水平之上的,造成这最主要的原因是杨坤个人的舞台表现力。


和很多音乐节目不同,《歌手》的舞台音乐人和听众离得更近,这也使歌手可以很容易和台下观众互动和得到更好的反馈。以前的杨坤参加的选秀比赛,基本都是大型舞美的舞台,这让杨坤的与台下互动的本事在电视媒体上极少显现,在《歌手》上却被放大了。


这一季《歌手》当然有相当多优秀的音乐家,但是能像杨坤一样,唱悲伤的歌能让人共情,唱欢快的歌能和台下歌迷互动起来的,杨坤怕是独一位。


杨坤的代表作:《长子》

我甚至觉着《长子》是可以代表这一整季的《歌手》的。

很奇怪,今年的踢馆歌手编曲复杂程度居然不次于舞台上的歌手,比如ANU男团的原创作品《fly》。我当然知道,更满的编曲可以更多的展现音乐人的技巧,但是太满的同时模糊了听众的记忆点,听众的回味会变少,还真没有李荣浩的《模特》和《笑忘书》来得干净利落。


杨坤这首《长子》做了一个很好的平衡。首先,他做到了将简单的旋律赋予新的生命力但是又没有做太复杂的改动,保证了旋律的不蔓不枝,可能会带去新的传唱度。第二,“长子”又一次的人可以被套用到他的“都市矫情语系”,而且他在家里本来就是老大,也能倾注不少的真情实感。最后,和齐豫相比,他的童声合唱团运用的更巧妙。起码与过多的铺陈管弦乐相比,他的这个作品更加的能让人耳目一新,又不会让有点民谣感觉的作品变“油”。


总结一下,

  • 我对杨乃文有期待,可是她并没有好好把握机会,把《推开世界的门》放到前面他也许能多混几轮。

  • 两位大佬齐豫刘欢选歌保守且被动,几乎很少制造惊喜;

  • 波琳娜是东欧歌手,声带机能强大但是和华语音乐一样,他的作品并不在流行音乐世界的中心,现在这个时代我们几乎不可能去主动听俄国音乐人的作品,缺少作品的共鸣除了语言隔阂她比郑淳元“被束缚”的更多。


  • 小k实力不够变态,要像迪玛希一样变态的强才能有机会。

  • 吴青峰一直选歌偏冷门,观众缘好,但是缺少打动更高年龄层观众的作品。

......

也许吧,杨坤就是这一季歌手实力说得过去又准备足够充分的人。


以上。


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目前为止,个人对高天鹤的表现感到印象最为深刻。

自2月15日第六期,阿云嘎、郑云龙、鞠红川、蔡程昱组成“声入人心男团”踢馆以来,高天鹤一直都是以音乐合伙人的身份参与比赛,并没有上台表现的机会。

但在最新一期中,由于郑云龙工作安排日程上的时间冲突,退出了比赛,男团就剩下三人来表演预定的节目——《她》。虽然他们扎实的演唱功底和娴熟配合的默契,让表演看起来依然不错,但总觉得缺少一些激情。

没想,演唱中途,高天鹤居然悄悄出场了,他适时把握节奏,用自己最擅长的高音花腔,进行了一段纯音吟唱为男团三人助阵,其清亮的声线、稳定的发音,在高昂、奔放中又透露出一丝沉静与仙气,颇有几分电影《第五元素》里那位外星女歌手演唱咏叹调的神采,让整个表演的质感立即得到提升,并随之进入高潮,不仅惹得现场观众兴奋地连连尖叫,休息室里的参赛选手也纷纷露出赞叹的表情。


与此同时,相较于男团三人甚为激动的神情与举止,高天鹤淡然的神态、充满仪式感的手势以及整个人所绽放出的神异空灵感,显得更具舞台感染力,充分展现了歌词中对爱人的永恒思念以及对爱情的无尽歌颂,让整个歌曲有了一种罕见的神圣感。

可以说,高天鹤虽然不是主唱,却是全场最受瞩目的表演者,非常令人惊艳!

也正是由于高天鹤的出色表现,“声入人心男团”奉献了参赛以来最精彩的一次表演,不仅观赏性极佳,而且比之前的《Never Enough》、《心脏》、《真爱乐章》等参赛曲目,更能体现出他们作为美声歌手应有的特长与优势。


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首先我觉得能站上歌手这个舞台的音乐家们都是有实力的人,不管他们唱了几期淘汰,或者走到最后的决赛。

因为音乐形式有很多种,有大众的小众的,摇滚的抒情的,并且每个人的喜好都不一样,被淘汰的也不能说不好。

只是如果节目不采用竞赛角逐的方式,很难这样聚拢一拨音乐人,让他们发挥到极致。试想如果一个节目只是请一批歌手,每人每期唱一首歌,那基本和跨年演唱会差不多了。

再说说让我印象深刻的歌手,同时也是串讲人,吴青峰。

本身作为这档节目的串讲人,就很难不注意到害羞腼腆的他。

再说说到他的音乐、他的创作、他的舞台表现都是爆发力惊人的,第5期的时候他唱了《窗外的天气》,穿着一身薄荷绿站在舞台上,像一个精灵,那么鲜活有生命力。当他唱到今天的天气是云淡风轻那一句的时候,那不正是他自己吗?

我不懂音乐知识,不认识五线谱,但我喜欢听歌,听吴青峰唱歌总是很能触动内心,只要他一出场,歌手的舞台就好像进入了另一个世界。

同时吴青峰是一个优秀的音乐创作人,有太多太多歌手都唱过他写的歌,耳熟能详的有:杨丞琳的《带我走》、张惠妹的《掉了》、陈奕迅的《这样的一个麻烦》、田馥甄的《你》、李玟的《想你的夜》、萧敬腾的《多希望你在》......可能很多人之前不知道吴青峰,但是都知道苏打绿这个组合,而他正是这个组合的主唱。

参加我是歌手对他来说是以吴青峰这个名字一个全新的开始,他将被更多人认识,有更多人能听到他的歌声。无论比赛结果怎么样,会有更多人欣赏他的音乐。

就好像那首歌里唱的的“人总要试着学习,往好的地方走下去,别总在原地。”希望吴青峰在音乐路上好好走下去。


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看到这个问题时,脑子里唯一出现的名字大概就是吴青峰吧。在这之前,对吴青峰的印象仅限于“苏打绿的成员之一”。苏打绿这个组合,也曾听过他们几首歌,但并未深入了解。可苏打绿主唱--吴青峰那独特的声音,一直不能忘怀。

吴青峰的声音确实很有特色,以至于别人对他的表现形成两个极端。不喜欢的人怎么都不喜欢。而一旦爱上他的声音,便会不能忘怀。

如沐春风,温柔且有力。吴青峰洗涤灵魂的声音像带着神秘的力量,直击所有喜爱他的人的心灵。


串讲风格俏皮,天然无添加可爱

这个节目除了动听的音乐外,最吸引我的就是音乐串讲人。过去羽泉、张宇、廖凡、古巨基以及Angela等串讲人,在主持过程中自身的笑梗带给我不少欢乐。而本季吴青峰担当起音乐串讲人。刚上台时,吴青峰显然很紧张。作为音乐人,唱歌对他来说游刃有余,但主持却是全新的事物。但好在凭借前辈Angela的秘籍,与现场观众很好的进行了互动。也是这个时候我才真正的去了解吴青峰。到后面几期时,对于主持已经驾轻就熟了,串讲的风格也是十分俏皮可爱,自身也带了很多梗,简直是个宝藏男孩。


吴青峰说:我最大的优势就是涉世未深。是小王子吧!当我看见吴青峰天然无添加的笑容时,当我看见他保持初心,保持善良时,我想,这个就是我心目中的小王子吧。



世界正暴力以待,而他温柔的与世界对抗

《歌手2019》播放至今,吴青峰在台上已经唱了十首歌。他以自己温柔细腻的声音征服了许多人。在这十首歌里,最能抓住我耳朵的是《燕窝》、《我们》、《起风了》、《蜂鸟》这四首歌。每一首歌都能代表不同的吴青峰。



  • 《燕窝》---吴青峰表达“对我来说,创作的时候是一种无知的状态,就像燕子筑巢的时候并不知道(燕窝)最后会变成商品。我在做这个的过程中是无悔的,不应该有任何的目的性,所以其实就是这首歌最后那句‘我不在乎’。”吴青峰把自己比喻成筑巢的燕子。这是他对于创作及创作者的看法与态度。不顾一切的去做音乐,脚踏实地的去追求自己喜欢的,不惧得失,不惧他人冷眼。这是理性的,坚定的吴青峰。



  • 《我们》---吴青峰觉得,这首歌的歌词是能够套在他与爸爸的关系里。“我最大的遗憾,是你的遗憾,与我有关”--这句歌词应该很触动吴青峰,对于他来说爸爸是他的遗憾。吴青峰从小父母离异,而在采访中回忆,小时候爸爸教育严厉,长大后自己又很少回家,两个人的话越来越少。就像他写给爸爸的歌曲《小时候》里描述的一样,“长大后,我们的存在像尘埃,我们的距离被拉开。”爸爸从来没称赞过他,他也从来没说过爱爸爸。他说爸爸不知道自己在做什么,却总是偷偷看自己的视频光盘。吴青峰觉得很遗憾,爸爸从来没有看过他的演唱会,而他从来没有对爸爸说爱他。在唱到歌曲最后,吴青峰哽咽难以平息,他眼中含泪对所有人说,要与过去,与遗憾握手言和。这是感性的,走心的吴青峰。



  • 《起风了》--第一次听这首歌的时候,是在某音上。那段时候,这首歌真的很火。我还特意去搜了完整版,看了歌词,是自己喜欢的歌曲类型。歌词也非常的走心。买辣椒也用券版本的《起风了》音调比较欢快,清朗。而吴青峰版本是惊艳我的,细腻温柔,更是坚定有力的。青春年少,无所顾忌。19岁的吴青峰先后找了苏打绿几位成员组团;21岁的吴青峰与队友正式确认阵容;22岁的吴青峰与队友一起发行了第一首歌;逆光而行,任风雨摧残。37岁的吴青峰经历过许多我们知道与不知道的困难,但千帆过尽终平静。这是历经沧桑又得以平静的吴青峰。



  • 《蜂鸟》---蜂鸟是这个世界上最小的鸟。微小,但充满力量。小小的身躯,不停的飞呀飞,不停地追逐美好。在我看来,这便是吴青峰的真实写照。他不断的地往前冲,无比执着,无比勇敢。在孤单中探索,在荆棘之道寻找阳光。即使知道自己可能不自量力,却也想全力以赴,要去成为自己,成为你的光。这是勇敢的,无畏的吴青峰。


你看,37岁的吴青峰,经历了世界的暴力,但他正勇敢的温柔的与世界对抗。

最后,用网友懒熊cyan的评价来形容我心目中的吴青峰。

吴青峰的身上有一种特别的气质,如果非要用饮料来比喻他,应该是柠檬味的苏打水。入口微酸不是很好喝却很抓人,咽下时气泡摩擦的清爽过瘾但暗藏着细腻的甜凉。就像他本人的小脾气看似富有攻击性,其实剥开来全是对这个世界的温柔和悲悯,如果你愿意去品尝这一切,你会不自觉流下些眼泪。

影视圈也是圈


我在黑暗中,化作一颗火种,想为你点亮整片的星空。

反反复复听了十次齐豫老师的《隐形的翅膀-You Raise Me Up》,还是久久被震撼,果然是仙乐风飘。

在齐豫老师唱这首歌之前,我以为《隐形的翅膀》是青年人对未来的追求与向往,是青年人对世俗力量的反抗与挣扎,是青年人对梦想的坚定与不懈。在听了齐豫老师的版本,我才知道这双翅膀不仅仅来源于我们的内心,也来源于我们身边人为我们点亮的微光,正是因为这些微光,正式是因为这些鼓励,才唤醒我们心底的力量,为我们自己插上隐形的翅膀。

这些是这个年过六十的老者,在这首《隐形的翅膀-You Raise Me Up》告诉我的,

当舞台低处白色的透射光从低到高扫过,当她的声线往上一挑,当You Raise Me Up出现的时候,她的歌声仿佛变成了上帝传播于世的福音,我们这些听众都仿佛变成了她虔诚的信徒,歌声在她的身后仿佛插上了一双隐形的翅膀,而这双翅膀托举着她对整个尘世的祝愿。

在她最初开嗓的时候,我其实一点都不看好这首歌,作为老牌歌手的她,应当选择更加小众、更加经典、更加艺术性的歌曲。可她偏偏选择了这首过于大众,过于大爱的歌曲。但是回想起齐豫老师参加这个节目的初衷,我就找到答案了,她是佛系的参赛选手,她不为名,不为利,就像她自己在采访中所说,社会人到最后还是要回馈社会的。

所以她选择了这首歌,但宣导大爱是她参加《歌手》的初衷。在她空灵与飘渺的歌声中有浓郁的母爱色彩,如果说张韶涵的版本在于”年轻人的不屈不挠“,唱的是坚强,唱的是励志;那么齐豫的版本则是从从天堂化出的一束微光,让群山回响,陪伴你飞过山川海洋。我想齐豫老师之所以会在之后加上《You Raise Me Up》,是因为她更想表达的是,如果你可以,如果你可以为我点亮一点希望,我就能翱翔。

也正是因为她走过六十年的人生,正是因为她经历过挫折,经历过背叛,她才能够唱出宛若一个长辈对晚辈的关怀与抚慰。

正如这期的主题一样,“微光无言,群山回响。”

就像她自己所说的,选择这首歌的原因在于,她相信这首歌能够拓展到更大的意义。



四月辣椒


我是一位90后的“歌手”粉丝,歌手自2013年开播以来每期都如约观看.

#歌手2019#让我印象最深的当然是老艺术家&音乐家 刘欢

尽管早就传闻刘欢会加盟《歌手2019》,但没人相信他真会来。因为刘欢在乐坛的地位很高,高到什么程度呢?曾有一位乐评人是这样评价:“刘欢的音乐从未时尚过,也从未过时过。”


第一场的比赛,刘欢老师的表演相当有殿堂级歌手的范儿,首场竞演第一名,殿堂级的艺术效果。大气十足,无论声线还是吐息,无论控场能力还是编曲,都是当晚最佳的作品。

第二场比赛,刘欢老师继续发威,他演唱了法语歌曲《une vie d'amour》(《为爱永恒》)。歌声婉转动听,刘欢老师低气压的声线让整个氛围都变得非常的紧张可怕,歌曲中间的清唱部分仿佛将观众都带进了他歌中的世界。


第三场比赛,刘欢老师带来一首新歌《带着地球去流浪》,采用了曹操诗歌《观沧海》的诗句,并且由童声来演唱,倒是新颖别致,也挺贴合电影的主题。不过毕竟电影还没有上映,代入感稍微差了些,加上刘欢老师的28秒的大长音,也只能屈居第三。

刘欢老师从古典到流行,从华语到国际,演唱出家喻户晓的《好汉歌》《千万次的问》等等歌曲,也创作出像《夜》这样高难度超的歌曲。他的每一个音都体现了他深厚的音乐和文化底蕴,恢弘磅礴,现场效果震撼,刘欢的确是华语乐坛顶级的音乐人。


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刚开始关注《歌手2019》是因为乐坛大哥刘欢和华语乐坛天后齐豫的加盟,在大部分观众眼里天王天后就是今年歌手的收视担当,没想到印象最深的竟是杨坤!

他真实不做作,展现出独我的风采,无论音色、台风还是对作品的演绎以及情感的投入,都是独一无二,自成一派,无法模仿。所以给观众最多的惊喜和最大的震撼及最持久的感动,没有之一。

歌手这个舞台,即能造神更能毁人。

能玩转歌手靠的是综合实力,一是作品风格的多样性,二是面对排名心态是否平和,三是长达多期的录制体力是否跟的上,拼的是体力。否则就是两期游,昙花一现,成了踢馆歌手。

如今已年过半百“过了巅峰期”的杨坤尚能歌否?

他能行吗?

第一期节目播出后,很多人包括最娱为杨坤声音情感处理着迷,播出至今,杨坤每一首歌都表现出不同的新鲜感,因此,让自己每周又多了一份期待。歌手舞台,观众萝卜白菜各有所需,各有所爱。对于喜欢杨坤的观众,看每周的排名如同过山车,即是上上下下的享受,又锤炼着心里承受能力。

这个周五杨坤翻唱小S作词蔡健雅作曲的《被驯服的象》。

如果说蔡健雅唱出的是一个花季名媛的浪漫,杨坤则唱出的就是一个中年大叔的倾心爱恋,堪称全场最佳,场面如同第二场演唱那首让他最后排名第一的《要死就一定要死在你手里》,没想到排名竟然垫底,让自己心塞无语。

但杨坤老师心态好,就像成名曲《无所谓》唱到的无所谓无所谓,排名无所谓。

垫底因为并非首次。

首场亮相就出师不利,演唱《我比从前更寂寞》,感情投入到了惊天地泣鬼神的地步,没想到却排名垫底,打动了电视观众却感染不了现场评委。

而随后又因为《要死就一定要死在你手里》排名第一,成了歌王的有力竞争者。自此开始了杨坤的独具特色的表演,享受着舞台,愉悦着观众。

作为喜欢杨坤的观众,无论最终结果如何,都会坦然面对无所谓,因为你不是杨超越,你是一直被模仿,无法被超越的杨坤。

谢谢杨坤,感谢你在歌手舞台上给我们带来的快乐与感动。


最毒莫若


宝藏男孩吴青峰因歌手让无数观众路转粉!

青峰早就应该火了,综艺节目逐渐让他出现在大众视野。

他不再是那个给张惠妹、蔡健雅、刘若英……写歌的某某某。

也不再是小情歌的苏打绿。

他是唱着蜂鸟,告诉大家我是歌手吴青峰。

每期歌手让我翘首以盼的吴青峰都没有让人失望。

每一期过后他都会记一篇歌手笔记。

我喜欢他的歌,更喜欢他的生活态度,喜欢他对热爱的事情那样虔诚的心。

很期待他的歌手概念专辑的出炉,那时,听整张专辑去感受人生历程。

让我们看看截至目前,青峰每期的选曲和排名吧~


第一期 《燕窝》 第二名

第二期 《我们》 第二名

第三期 《起风了》 第二名

第四期 《未了》 第三名

第五期 《窗外的天气》 第四名

第六期 《Silence》 第二名

第七期 《逃亡》 第一名

第八期 《地心》 第五名

第九期 《那些花儿》 第四名



第十期 《蜂鸟》 第四名


知知分享


音乐拥有鼓舞人心的力量,音乐可以将人们心中的哀伤,运用歌词与乐曲相结合的方式表现出来。在《歌手2019》中,我觉得杨坤的舞台表现,让我印象深刻。

我最开始知道杨坤也是同大多数人一样从《无所谓》这首歌开始知道他的,到后来又听过他的《牧马人》,《空城》等等脍炙人口的歌曲。最开始,因为这些大多都是抒情类的歌曲,所以我一直知道的仅仅是“杨坤是个抒情风的歌手”,不过在今年的歌手中,我看到了杨坤的另外一面,他是一个具有十足创造力的,想法十分丰富的百变歌手。

他在节目中演唱了陈奕迅的《娱乐天空》这首歌。在舞台上,他张扬肆意,但同时又有着成熟男人独特的内敛气质。他将这首歌演唱的极具煽动性和感染力,带动了观众的气氛,更是整个舞台的气氛推向了高潮。他的演绎同陈奕迅所演唱的专属电子音乐的文艺风不同,杨坤对于这首歌在舞台上的表演,颇有西方百老汇的风采,因为这首歌他加入了许多摇滚乐的元素。我们都知道,摇滚乐节奏感强,现代性强,摇滚乐的节奏总是可以让人不由自主的跟着律动起来,所以杨坤在这一期的表现是十分亮眼的,我很喜欢他对于《娱乐天空》这首歌的演绎,真是充满了“娱乐”的感觉。我觉得在舞台上,一个歌手的表演是否能带动观众的情绪是是十分重要的。

在杨坤的舞台表现中,我为他对于音乐把控,舞台节奏,观众心里的把控精确度震撼。他的舞台表现总是那样的吸引眼球,让人一下子就被他的舞台表现所吸引到。而且他的嗓音也是十分的有特点,那种沙哑的迷幻感,在摇滚乐曲的配合下,格外的让人动心,让我们这些观众沉醉。
杨坤的舞台表现,真的是完完全全地吸引到了我,每次在歌手中,看到杨坤的舞台表现,我都十分的激动,他真是一个具有十足舞台吸引力的歌手!


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在《歌手》这个节目里,每个爱豆们都很厉害,都有自己的独特的地方,比如吴青峰柔柔又不缺乏感情,杨坤烟嗓独特魅力,又或者是刘欢老师浑厚充满感染力,逃跑计划,齐豫老师等等都是很优秀的歌手。但是我想说,我最看好的还是吴青峰。

第一次认识吴青峰是当年他还在苏打绿时的一首《小情歌》,第一次听这首歌就被高潮部分那刺耳又柔情的嗓子给吸引了,来回播放那一段,越听越好听,越听越想哭,那时我就知道,完了,粉上了这个组合,粉上了这个男孩!

后来看到《歌手2019》的首发名单里面有青峰哥的时候,我高兴坏了,想着是有才华的人终于到了一个适合他的舞台,他在这里一定能发光发亮,唱出属于他的光芒。

19年2月11日,第一期歌手来了,青峰哥唱的是一首《燕窝》。《燕窝》这是首关于苏打绿创作心路历程的歌,彷佛就像燕子筑巢呕心沥血般,但最后却成为人们桌上的佳肴。并且能够从它的字句和旋律中感受到苏打绿拼了命地去梦想和实践。对于苏打绿自身而言,是团员共同的追寻梦想所遇到的困难艰辛但仍然拼了命努力。不同的人们在听的过程中,能体会到不同的感情,处在各个阶段努力的心是相同的。最后,《燕窝》凭借着其独特渲染力在本期中夺得第二名的好成绩。

19年2月18日,《燕窝》的歌声还在耳边回响,第二期又到了,本次青峰哥唱的是一首《我们》。这首《我们》原唱出自华语乐坛著名歌手陈奕迅,是一首获得过台湾电影金马奖最佳原创电影歌曲奖奖项提名的经典歌曲,也是一直以来被人们称赞有加的神作。而与陈奕迅略微低沉的嗓音不同,吴青峰秉承了自己一贯的高音特色,用一种和原曲截然不同的方式去展现这首《我们》,如果说陈奕迅版本的《我们》是无可奈何是遗憾,那么吴青峰版本的《我们》就是不甘的声嘶力竭。听到最后青峰哥的那种哽咽感真是让人潸然泪下,所谓歌者正是把歌曲唱进人心里的存在,青峰哥做到了不仅唱哭台下听众,甚至连自己都投入在了角色中无法自拔,这份实力获得第二的排名绝对当之无愧。

19年1月25日,继《燕窝》,《我们》之后青峰哥又唱了一首催泪情歌《起风了》演唱过程中,导播几次切到观众席,每切一次就能看到底下观众红红的眼眶。有很多网友表示在听过吴青峰重新演绎《起风了》这首歌之后,简直深陷在吴青峰的歌声里无法自拔;还有网友表示:“原唱唱出了放不下,他唱出了放下”;还有网友表示吴青峰“把这首歌唱高级了好几个层次”;更有网友大声表白吴青峰“这完全就是天使啊!吴青峰我吹爆,对不起我是一个无脑的吹峰机”等等,网上好评如潮,网友们更是被新版本惊艳到了。然而这次凭借着这首歌再次夺得第二的排名

19年2月1日,《未了》在万众期待中来了,借用网友的评价

声音美妙鲜衣怒马
表演方式生动迷幻
歌词有灵魂发人深省
不行我觉得我苍白的语言无法描述吴青峰在我心中美好的模样的万分之一

,这首歌我也要吹一下,听完我都感觉我耳朵怀孕了。拿出大喇叭的那一刹那,我是先蒙然后后赞,唱功没得讲,赞赞的,唯一不足的就是这期只排到了第三,有点小遗憾。

19年2月8日,歌手第五期,吴青峰拿出了歌曲《窗外的天气》,歌曲《窗外的天气》是萧亚轩的经典情歌,此次吴青峰在《歌手》2019舞台用自己对慢歌最擅长的处理方式,用饱满的感情把原唱风平浪静的“叙事感”唱得更为催人泪下,过去的感情在心中仍然温暖发热。有歌迷评论“吴青峰版《窗外的天气》仿佛一个时光机,带人回到多少年前那段刻骨铭心的恋情中,他的歌声好催泪”。在歌曲编排上此次吴青峰和编曲老师做了减法,去掉了复杂的配乐,钢琴把孤独感完美体现,笛声则是拉长情绪。简单的音符最大程度突出吴青峰独特的声线。招牌高音稳而准,真假音完美转换,把听众的情绪牢牢抓住。歌曲段落设计也十分新颖,第一句去掉前奏直接进入副歌,温暖细腻的嗓音把现场观众唱到泪目。加入了和声老师的演唱后,多声部垫音突出整首歌的三维感。在歌曲的最后一个段落,吴青峰用独特技巧,将整首歌的情绪推向高潮。听完整首歌,仿佛再次经历过那段难忘的恋情,意犹未尽可又无可奈何,在倾盆大雨中让人感到一丝暖意。

19年2月15日,第六期,吴青峰拿出了杨乃文的《silence》,关于这首歌不得不科普的就是,当年杨乃文凭借这首《silence》打败了王菲、范晓萱、张惠妹、莫文蔚,拿到了金曲奖最佳国语女歌手。吴青峰一身黑亮长袍,双手握持麦架,直接给整首歌蒙上了一片黑色系的冷峻面纱。开场吴青峰压着自己的嗓音似压迫似低语似迷幻,更像是坚持自我的不随波逐流的狂妄与孤傲。而后一声怒吼加长啸,深入人心,最后凭借这首歌夺得了第二的排名。

19年2月22日,歌手第七期,他终于夺得了第一的排名。本场他带来了一首孙燕姿《逃亡》,他的全新演绎带给我们不一样的感受。当他的声音响起的时候,我有被惊艳到的感觉。然后慢慢的听,不知不觉间我已经置身于歌声中了,一时竟忘了这是在看节目。讲真,吴青峰别具一格的声线绝对属于治愈系,听这首歌会让我们鼓起生活的勇气去面对沮丧与失落,真是又好听又充满正能量。“不惧怕逃亡,让自己发光”是对这首歌最完美的总结。

19年3月1日,歌手第八期竞演如约而至,本次他带来的是一首《地心》。歌曲前半部分主要突出吴青峰的人声,后期层层推进加强伴奏,将情绪推向高潮。这次合成器的加入也是一大亮点。以及吴青峰极富个人特色的颤音在这首歌里尤为明显,哭腔和后期一些转音也为这首歌增添了不少惊喜。但是这期因为其它歌手们的表现似乎更加完美,所以本次排名只排到了第五,稍有遗憾。

19年3月8日,本次竞演带来的是歌曲串烧《那些花儿+望春风》。吴青峰以朴树经典之作《那些花儿》和闽南语民谣《望春风》“合体”完成了在竞演舞台的民谣首秀。据悉,此次是吴青峰首次尝试歌曲串接,他在两曲衔接处进行大胆尝试,个中巧思就连常与其合作的“铁哥”刘胡轶也十分意外,直呼“魔鬼”改编。其实,虽然吴青峰进行串接属首次,但《那些花儿》这首歌早在他以往演唱会中就有过演唱,而此次之所以将其与《望春风》串在一起,一方面是因为两曲遥相呼应的词义;另一方面则是为了满足“吴妈妈”的心愿。不得不说,吴青峰除了是一个好歌手以外,还是很孝顺的人。

19年3月15日,歌手第十期,他带来了自己的原创歌曲《蜂鸟》,在《蜂鸟》制作中不仅身兼词/曲/编曲/制作人/配唱/和声,干脆连封面插画都包揽了妥妥的一只一毛不拔“铁蜂鸟” 。歌词里透露着对爱,对希望,对梦想,对勇气的深意。现场吴青峰时而绵柔时而激昂的嗓音,再加上动人的旋律,使得他就像一个蜂鸟一样,充满正能量!然而这一期,龚琳娜作为替补歌手,一首《小河淌水》震惊四座,最后《蜂鸟》排名第四。

19年3月22日,最新一期,他将带来一首《花田错》,让我们一起期待他的表现把!加油,吴青峰,我期待你逆袭成王,一举夺冠!


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