太平洋的風4
我的觀點跟大家不一樣，王羲之集字《聖教序》是非常難得的行書學習範本，其中包含著豐富的書寫技法，特別是在單字的結構與章法處理上，非常值得借鑑，而且適合寫各種大小的字。
因此，我建議臨寫《聖教序》，可以用大、中、小三種毛筆來臨，寫不同大小的字，會有不同的體驗，不同的收穫。
1、從技能訓練上來看
對一位書法家來說，大中小字的書寫技能都需要掌握。寫中字、小字，更多地強調筆法精到，靈動多姿；寫大字則追求氣魄宏偉、氣象威嚴。通過《聖教序》一帖，我們用不同大小的字去臨，可以寫出不同的體驗，達到學習大、中、小各種字體的書寫能力。
2、從書法創作或實用性書寫來看
我們日常書寫的時候，也不單純是寫小字，很多時候是寫大字，而且寫大字的場合更多，比如創作條幅、中堂、對聯的時候，基本上都用大字，小字往往只用來落款或書寫信札。
如果我們平時一味只寫小字，實際上在寫大字的時候就需要轉換，沒有這方面訓練，那麼就很難駕馭，寫不好大字。
3、從臨寫《聖教序》成名的書家來看
很多成名的書法家都是臨原帖大小的字，而中書協最推崇《聖教序》教學實踐的張旭光老師，他的臨摹與示範講解、乃至創作，都是用大字，所以有些人堅持說《聖教序》只能臨原帖大小字的說法是站不住腳的。
各位讀者朋友怎麼看？歡迎留言交流。（附圖為秦理斌書《大唐三藏聖教序》局部）
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麓風軒
《聖教序》原碑字有多大？
聖教序原碑高3米5。寬1米。一共有1900多字，共有30行，每行80個左右。每個字約2釐米左右。
我臨聖教序是放大至5釐米左右。站著懸肘書寫。(以下幾幅習作由筆者書寫)。
為了避免行氣不足和章法不足我又臨了王鐸墨跡《王鐸臨集字聖教序》，坐著枕腕書寫，大約三釐米左右。
創作時寫的字十釐米左右，揉進了其它碑帖的元素，站立懸肘書寫。
平時練習寫5釐米左右的字比較適中，也提高了書寫效率，在此基礎上再縮小字體和放大字體都可以。
字帖上的小字2釐米左右，那麼是小楷，筆畫中段運筆快，一掠而過，但放大寫成大字十釐米左右的，那麼點畫會顯得單薄，在創作大字時筆畫中段要雄渾厚重，讓筆墨沉到紙裡面去，運筆不能太快。另外字形放大後，空白也隨增大，要加粗筆畫，減少空白，字才不顯空，不顯散。這就是直接把小楷放大寫大字不佳的原因。
為了把大字寫雄強厚重，我們來看看這幾位書家是怎麼處理的:
王鐸是使用漲墨法，有時把相鄰筆畫併到一塊，使線條又粗又重，還有塊面感。
傅山極力外拓，追求體量感。
張瑞圖大量用折筆，一意橫撐。
因為大字要講氣勢，要有厚重感，為了適應大幅形式要求，他們作了一定的技法處理。
(個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。)
神韻軒書法
🤔🤔首先說你選擇學習【聖教序】來作為範本進行臨摹
這是一個非常重要的決定，而且是一個很正確的決定，
這個決定是一個良好的開端，為未來的書法學習奠定
了堅實的基礎，所以，你完全沒有必要出現迷茫的情緒，
俗話說“選擇大於努力”，你的起步已經佔有了有利的先機，
在此基礎上強化一下方法就能有效地提高效率，把書法的
技藝推向新的高度。🎆🎆
【聖教序】的原碑文字數達到兩千之多，這麼多的字數
天生決定了它不能成為大楷的格局，那麼寫多大為宜呢？
我的建議是臨習的尺寸不小於原碑為好，最好掌握在
三公分到五公分左右為宜，如果小於或者大於這個尺寸
區間都不會太合理，在這個尺寸內學習一般會感覺舒服
一些，通常在這個尺寸範圍內，筆墨控制的難度相對比較
小，比較適合初學者，另外選擇紙張時也要考慮選擇使用
偏熟性的宣紙，【聖教序】的行書似乎更接近行楷書，且
筆畫相對細瘦，用生宣紙顯然是不適合的。🤓🤓
實際上書法的學習在許多的時候要遵從自己內心的感受就
更好，沒有必要條條框框太多，你自己在寫那種尺寸最
舒服的時候你就練習那個尺寸，不要在該寫多大字的問題
上糾結，放鬆心情追求快樂是學習書法的最重要的支柱，
希望你儘快度過迷茫期，早日踏上快樂的書法學習之旅。🌷🌷
附圖展示圖片：清代傅山篆字【仙遊十二屏】臨摹作品
選自楊半撰書【中國書法臨摹創作全集】（清代卷）
素里布衣楊半
臨聖教序的小建議
1、紙和墨：
一定不用生宣，用熟宣或半生不熟的紙，濃墨裡少加水或不加水，能拉開筆為好。
2、折出格：
一張毛邊紙，橫著折格子，最後的格子為1.5釐米左右即可。毛邊紙的上下留白多一些好看，類似信箋紙風格。
3、毛筆：
小狼毫、小兼毫為好，可以用幾種筆測試，哪個好用用哪個，千萬別按住一支筆用。
綜述：
工具材料上要科學使用，然後才是技法的問題。
其它以後說。
4、字的大小：
建議按照原帖字的大小臨。最好不要放大。因為，小字與大字的方法不是一回事。比如：
我們寫一個15釐米的楷書長橫，從起到收一定要每個動作到位，這個橫才好看。
如果我們寫一個0.5毫米至1釐米之間的小楷長橫，就不能按大楷那樣了，就要簡約了。
更重要的是：
寫小楷、小行書更多的是靠毛筆自身的特性、彈性自然帶出許多線條的，而不是“刻意寫出來的”。
老跨鬥
【蘭石學書法】觀點：臨習《聖教序》時字要寫多大，需要看自己的個人習慣和臨習階段。
我覺得如果是學習行書時間不長，臨習時字最好比原貼大一倍左右，用紙建議用米字格的毛邊紙或半熟宣，這樣可以很清楚的看出自己臨習中的出現的諸多問題，然後對症下藥，這個階段需要做到形似即結字準確。臨習到了一定程度就可以寫的和原貼一樣大小了，這時需要體會的是《聖教序》的筆法和章法。
蘭石學書法
在書法中，我們必須清楚一個道理：大字絕不是小字的簡單放大，小字也絕不是大字的簡單縮小。有的字可以放大的，有的卻不宜寫得過大。
大字、小字的歷史
關於大字與小字，明代具有劃時代的意義。
明代以前雖也有大字、小楷之稱，但大也大不到哪，三五公分算很大小。因為那時書寫工具有限，尤其是紙張，沒有較大尺寸，故作品都是小尺寸，字也都不太大。
明代時造紙工藝發展，出現大尺寸宣紙。且江南富庶，出現以欣賞、收藏書法作品的商人，讓在客廳、書房懸掛作品成為風尚，從而六尺以上的鉅作流行，字於是越寫越大。
小字不宜簡單放大
大眼睛好看，於是有人去整一個小燕子的眼睛，瘦削的臉上放著一對大眼睛，怎麼看怎麼像蜻蜓。
豐滿性感，於是有人去隆一個柳巖的“波濤”，纖細的腰上掛著一對“柚子”，怎麼看怎麼替她累。
書法中，有的字可大可小，比如顏體，放大即為榜書，縮小即為小楷。
但多數字像整容、整形一樣，有其合適的大小。大家可作個試驗，將褚遂良的字放大寫，你會發現，原本很協調的字，放大後中間卻顯得異常纖細，從而變成“中怯”的病筆了。
王羲之的字不宜放大
書法重視提按，可以說提按是筆法的根本，尤其是筆畫的起筆和收筆，兩頭重，中間稍輕。
明代以前的字多為小作品，字形小，這時重起筆收筆的提按尚沒有問題，但是明代後字寫大了，其中怯的毛病就被放大了。
所以明以後的書法家不得不在筆法上作出改變，張瑞圖就是這方面的代表，他增加橫向筆畫，且加重中間走筆的力度，更顯厚重。
王羲之的字，以硬瘦為主，注重提按，這樣的字不宜放大，我主張寫成三四公分即可。
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千年蘭亭
我是是4cm左右
閒雲山中
大家好，我是清涵書法。很高興來回答這個問題，對於這位朋友提出的問題來發表一下我的個人觀點！
1.隨著人們生活水平的逐步提高，越來越多的朋友開始喜歡書法、接觸書法、練習書法。無論是出於哪方面的原因，對於書法來講這都是件好事。
很多的朋友入門書法都是選擇楷書入門，毫無爭議這是對的路子，包括我自己也是從歐楷九成宮入門的。當我們練習了幾年楷書，有了基礎以後很多朋友開始轉手練習行書，因為行書是最實用的一種書體。
2.要練習行書，我建議首選王羲之的集字聖教序，因為那畢竟是書聖王羲之留下來的寶貝。
對於剛剛從楷書過渡到行書的朋友來講，可能有很多不適應。例如筆法、字法等。那麼對於初學聖教序的朋友來講臨摹聖教序，該寫多大合適呢？
我的答案是可以稍微放大一些字體臨摹！！原因如下。
3.首先聖教序有個特點，帖中的字可大可小！原拓上的字體尺寸較小，對於初學者有很大難度。因為如果按照原帖臨摹，需要你有過硬的控筆能力。一般初學者朋友寫的字都在十公分左右，如果沒有過硬的小楷功夫，很難把帖中字的筆畫穿插、映帶表現出來。所以適當放大一點也是可以的！
4.其次，把聖教序稍微放大一點有利於初學朋友觀察筆法和結構。
唐代大書法家、書法理論家孫過庭曾經在書譜中說過：察之貴精，擬之貴似。也就是說臨摹聖教序要仔細觀察帖中字的點畫形態，以便領悟其運筆方法，務必達到形似。如果在臨摹過程中不注意觀察範本的運筆之法，那就收穫不大。
5.最後一點就是放大一點臨摹的話，可以捎帶著把大字練習了，畢竟我們還是應用中大字多一點。
綜上所述，我認為初學聖教序可以適當放大臨摹，對於我們初學還是有很大益處的！
清涵書法
比原帖大一點就行😁
書道跡
自己感覺吧，我剛學不久，一直都是懸筆寫大，寫小了感覺學不到筆法，但是寫大感覺需要楷書功底，運筆也有待提高，正好一起練習
