“我要把這個擺在臥室裡，它們讓我感到平靜。”曾經，有一個滿頭白髮的爺爺，買下殷越的一組胖蘑菇和牛肝菌的作品時，這樣說道。學三維動畫的姑娘，畢業後沒有急著找和專業對口的工作，而是在十分偶然的機會下，迷上了羊毛氈手作，這一堅持，就是10年，也意味著做了十年的自由職業。殷越說，她很慶幸的是，父母和後來的老公都沒有給過她壓力，一直鼓勵她做自己喜歡的事，甚至，在她有一段時間非常渴望上班，非常希望和普通上班族體驗一下“金光閃閃”的年會，恰好有位朋友邀請她去當美甲店的店長，而她也確實有些心動的時候，老公直接說了句“去跟她絕交。”原因是，他覺得殷越有這麼棒的才華，那位朋友居然視而不見，兩個人在一起，不要一起去消耗自己的這種才華。
跟對的人在一起
Stand With The Right Person
7年前，殷越曾心心念念想要成為一個上班族，如果那時候，她接受了朋友的工作邀約，當了一家美甲店的店長，也許世界上會多一位高顏值的美甲師，卻會少了一位用才華溫暖無數人的羊毛氈藝術家。
如何評價這一念之差的抉擇，殷越的這段回憶給出了最好答案——
“某天一個凌晨，突然收到一條陌生人的私信，信息裡說她正在生活的低谷，但看到我做的東西則感受到了單純的柔善和平靜，覺得自己受到了一些治癒……我當時也不知所措，但卻感受到了創作的意義。”
殷越和她的毛氈作品《想心事》
短髮，眉眼溫和，嘴角總是不經意地上揚，殷越是那種讓人看第一眼，就能聯想起“溫柔”這個詞的姑娘。
而她手下的毛氈世界，也是一個溫暖而治癒的活生生的世界。
每一位親眼見到殷越作品的人，都會被這些觸手可及的萌物打動。或許是一隻入睡前還在磕瓜子的吃貨松鼠；
也許是翹首盼著
熊爸爸和蜂蜜歸來的母子仨；
也可能是著裝體面，
圍坐在苔蘚桌前聊天的蘑菇家族。
它們就像是身處社會的我們，上班、閱讀、奔跑、思考，在彼此凝視的瞬間，我們彷彿也碰觸到了那個柔軟的自己。
原是北京電影學院動畫系的學生，卻成了國內最早一批嘗試羊毛氈手作的藝術家，10年光陰過後，殷越從一個跌跌撞撞的門外漢，成了在國際上小有名氣的藝術家，人民日報文創曾刊登過關於她的故事，2016年她的個展開到了日本東京，今年秋天，她在北京剛剛結束了國內的第二場個展“White · 白 ”。
那個站在演講臺上，不太習慣用眼睛看著臺下的姑娘，用溫和的語調細數過往的經歷時，卻吸引住了所有人的目光。
殷越在大學是學三維動畫的，但是她很快發覺自己對所學的專業並不擅長，對三維技術動畫不擅長，畫畫水平也和同為藝術系的男友差了一大截，技術和藝術兩條路都走不下去了。
迷茫了一段時間後，2009年很偶然的機會，她在網上看到了一組日本藝術家鈴木千晶的作品，有小王子、小紅帽，對那個作品的第一感覺是溫和，特別治癒系，很容易讓人想起童年時候的那個自己。“這是怎麼做的，也太可愛了吧？”
這些作品就出自鈴木千晶
腦袋裡冒出幾個問號，身體裡也湧起了一股想要親手做一個類似的小東西的衝動，姑娘就去網上查了下作品的原理，才知道這個叫羊毛氈。
羊毛氈有一種手法叫針氈，是用特製的羊毛氈戳針，這種針前面有細小的鉤子，可以勾住羊毛，在過程中要不斷地戳、戳、戳，把羊毛纖維穿引在一起，這樣羊毛就能成形。
找來羊毛和針，殷越花了一下午，搗鼓出來自己人生第一件羊毛氈作品：小兔子。
雖然只有指頭那麼點大，但是殷越一眼就愛上了那個摸上去軟軟的小東西，感覺還特有成就感，或許是因為一個下午戳了上千次，也可能是羊毛的材質讓整個作品的生命感更強烈，更有溫度的原因吧。
這下一發不可收拾，殷越愛上了這種材質，開始嘗試用它來創作。
因為專業原因有一些美術基礎，在造型這一塊就會順手一些，最開始材質主要就是毛氈。
到了後面，為了讓作品更逼真，
她會結合不同的材質去做東西，
比如這個烏鴉身體是毛氈的，
但爪子和嘴巴卻分別是鋁絲和軟陶做成的。
她還會嘗試用毛氈做一個腦子，
把它放在玻璃瓶裡，
是不是感覺到了生物實驗室？
但總體來說，她還是比較偏愛大自然的小動物和植物，做的東西多是這些，
“小時候跟我媽說過我想當農民，因為我特別喜歡動物和植物。”
除了用毛氈做出想做的造型外，她還會構想出各種場景，給小動物做配件。比如為小兔子做行李箱；
為小貓做沙發、咖啡桌，一本書，甚至一支筆；
給小松鼠做藍莓蛋糕，
並且是真的蛋糕，“做完就被我吃了。”
在創作的時候，偶爾也會有材料不理想的時候，殷越就會時不時偷懶，想著用身邊的材料代替一下算了，這時，處女座的男友會站出來，對她說：
“你不能這樣，即使別人覺得這個作品很好，但如果它沒有做到你自己心目中最滿意的樣子，對你來講，它就沒有意義。”
殷越的男友，後來成了她的老公
在不斷地創造和嘗試，以及男友的“監督”中，殷越越來越沉浸在這門柔軟的藝術裡，童話世界、大自然、一本書都能成為她的靈感之源，並且你會發現，每一個人物身處的場景也越來越複雜，越來越精緻。
從擁有一雙靴子，到坐上了板凳、沙發，直到擁有了一間自己的小屋、家人、朋友。
殷越的毛氈作品細節越來越出色
每一件作品都需要花費殷越很多心力，體量越大，耗費的時間也越長，有時一件作品甚至需要兩三個月連續不斷地穿刺，因為動作過於頻繁了，又長期低頭創作，胳膊和肩膀的痠疼是常有的事兒。
“要是一不小心，鋒利的戳針還會劃破手指，鮮血橫流。”
比起這些皮肉上承受的苦，殷越精神上遭受的孤獨和壓力才是更沉重的，一晃三年過去了，她每天的生活就是埋頭戳毛氈，而身邊一起畢業的同學都已經上班了，開始自立，“起碼像一個正常的成年人的樣子吧”。
再看看自己，生活狀態有些自閉，一份穩定的工作都沒有，“還是個不務正業的小手工”。
工作中的殷越
殷越在那段時間，想上班的念頭異常強烈，恰巧有位朋友開了個美甲店，邀請她去當店長，姑娘就心動了，回家跟男友一說，男友很生氣，直接說：“去跟她絕交。”
在男友心中，殷越是個有才華的人，她能有機會積累和沉澱自己，是非常讓人羨慕的事，“兩個人不要一起消耗自己的才華。”
聽了這樣一番話，殷越感動到不行，就又回去戳羊毛去了。
她把所有的心力都放在研究羊毛氈的技法上，有了更多作品，也有了機會給一些藝術雜誌供稿，也能靠著創作養活自己了。
把作品發到網上去後，很多人想跟殷越學習做羊毛氈，殷越就開起了羊毛氈的線下課程。
她也會遇到很有趣的人和事，讓殷越印象深刻的一個小姑娘原本來上課，想要學做一個刺蝟手工送給男友，結果做完看著可愛的小刺蝟，就抱在手裡不願意送人了，“這個刺蝟是我的了，男朋友，他不配！”
殷越線下課程
殷越是個比較內斂，不太善於表達自我的人，所以在與人接觸的時候，可能會顯得有一些些侷促，而如今，她收穫了一大波朋友，也慢慢開始接觸社會。
“手工可以把人拉到一個很單純的狀態，人與人的距離也近了，交流起來也比較容易。”
而當你看到殷越的作品，其實就看到了她。
2016年12月上旬，殷越在日本東京代官山辦了自己人生第一場個展。
殷越在《指尖造物》東京個展
那個蔦屋書店旁邊的畫廊裡展出的，
名為《指尖造物》的一場蘑菇主題藝術作品展，
吸引了一大批人駐足觀看。
《指尖造物》東京個展
之所以選擇蘑菇這個主題，
殷越說，“因為我自己很喜歡蘑菇。
它是一種特別神奇的小生物，
脆弱又堅韌，
而且它總是在很小的角落裡，
特別努力地默默地生長。
《指尖造物》東京個展
她覺得，
這種特性跟自己的某些性格特質很像。
《指尖造物》東京個展
2019年秋，殷越在北京的個展《White · 白 》，也是一次對自己的表達。
年初的時候，因為家人生病，殷越的狀態很不好，有一段時間特別低落，但是遇到事情的時候，她希望自己能夠變得堅強一點，去面對周遭的困難，當家裡的事情處理得差不多的時候，她的心境也變得平和、成熟了。
她選擇了三個作品來表達自己的那個狀態，也是給那段時光的一段紀念。
小象是當時無助的自己的一個具象化，
有位看展的小朋友
曾指著蜷縮著身軀的毛氈小象說，
“我感覺這個小象一直在哭。”
《象的怯懦》殷越作品
而這個作品，
平靜的貓頭旁邊分裂出一個表情猙獰的貓頭，
正是那段低沉的時光裡，
想要努力與困境對抗的殷越自己。
《貓的蛻變》 殷越作品
而當家裡的事處理完之後，
殷越的心境恢復到了平靜的狀態，
就像那隻小鹿。
《鹿的平和》殷越作品
有很多年，殷越都覺得自己是一個缺乏自信的人，學生時代她懷疑過自己的堅持是否有意義，也曾在午夜夢迴叩問過自己，是不是要像他人一樣找一份安穩的工作來養活自己，殷越很幸運，在家人和喜愛她作品的人的支持和鼓勵之下，她得以堅持去做自己喜歡的事。
在與羊毛氈朝夕相伴的十年光陰中，她找到了信心，也讓整個生命都變得更有溫度，並且，每一個羊毛氈作品的誕生，都為那些與之相遇的人，帶去了安慰和溫暖。
殷越作品
就像殷越說的，“如果你覺得我會給你們驚喜，可能是我付出了比其他人更多時間耐心和愛心”。
儘管每個作品都伴隨著上千次戳羊毛的動作，儘管也會有靈感枯竭的時候，但是每當一個作品完成，感覺完成了一次對自我的表達，或是聽到某個人凝視她的作品片刻後，發出輕嘆，她瞬間會覺得，曾經的堅持變得分外珍貴。
初心不忘，自有萬鈞之力，每個人的生命征途裡，都會有迷茫無助的時刻，彆著急，慢慢來，堅定地走下去，也許不久的將來，你也會和理想中的自己相遇。
本文圖片主要源自微博@殷越_肉嘟子
部分資料參考自殷越一席演講，人民日報文創等
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