浪子映像

評價一名演員的演技向來是吃力不討好的事情。捧，有跪舔之嫌；貶，有詆譭之疑。站在中間，左顧右盼，很難客觀！

範偉最早是一名相聲演員，後來轉行做了小品演員，再後來成了影視劇中的喜劇演員，最終金馬封帝，成為一名戲路寬廣的全能型演員。談範偉的演技，必須要從他的這幾種身份的轉換之中進行窺探。

第一探：範師傅

範偉的相聲作品並不多，早期的範偉在瀋陽曲藝團聲明不顯，此處暫且不表，我們從他說小品開始。

1995年央視春晚，範偉首次跟趙本山合作了小品《牛大叔提幹》。這個小品目前來看，並不是二任合作過諸多作品中最優秀的一個。但是，這個小品一下子讓很多觀眾記住了頭大耳門寬，不是幹部是伙伕的範師傅！

等到範偉和趙本山、高秀敏合作完《賣車》、《賣柺》等作品之後，範師傅一舉成名！

做小品演員時期範偉的演技，準、穩、狠，他能用非常誇張的肢體語言和表情讓觀眾們大笑，具備了一名優秀小品演員所需要具備的演技。

但是，小品畢竟只是一種舞臺表演，小品演員的演技還需要鏡頭和熒幕的認可！

第二探：遼北第一狠人範德彪

舞臺類喜劇演員轉戰熒幕的非常之多，諸如姜昆、馮鞏、趙本山、郭德綱等人都或多或少地擁有自己的影視作品。但是，像範偉轉行這麼成功的，非常少見。

以範偉主演的《馬大帥》為例，他不僅飾演出路遼北地區第一狠人的經典形象，更重要的是把“彪哥”演成了一種特殊的文化符號，並且影響至今。

同時期範偉在《鄉村愛情》、《劉老根》等影視作品中都有不俗的表現。

這個時期的範偉帶有濃厚的小品表演風格，他的演技跟在舞臺上的表演並沒有太大的區別！

第三探：熱衷於飾演小人物的範偉

不知道範偉是有意識還是無意識，和趙本山合作的一系列作品大火之後，範偉逐漸開啟了轉型之路。這個時期的範偉開始聚焦小人物的表演，比較典型的代表作有《芳香之旅》、《開車人的七月》、《即日啟程》等等。

通過這些作品我們可以發現：範偉在嘗試著走喜劇演員的老路，比如香港的喜劇之王周星馳也同樣對小人物情有獨鍾；內地的馮鞏、陳佩斯等喜劇演員在影視表演上都從飾演小人物的悲喜。

這個時期範偉的演技是收著的、壓著的、含蓄的，通俗點講，儘管你看到範偉出場，就能聯想到《賣柺》中的範師傅、《馬大帥》中的範德彪。但是，因為他收著演、壓著演、含蓄地演，大部分角色你是笑不出來的！

個人更傾向於把範偉小品時期的演技總結為——原始期；和趙本山合作時期的演技為——衝撞期；演小人物時期的演技為——摸索期！

第四探：轉戰大熒幕的範偉

沉迷於飾演小人物的範偉證明了其紮實的演技之後，終於引起了大導演們的關注。在馮小剛導演的賀歲片《天下無賊》中，範偉僅僅客串幾分鐘的鏡頭，給觀眾們留下了非常深刻的印象。

於是，範偉和大導演合作，轉戰大熒幕的序幕正式拉開了！

馮小剛的《一九四二》；陸川的《南京！南京！》；《建黨偉業》中的黎元洪；陳凱歌的《道士下山》等等。

這個時期範偉的演技可以用遊刃有餘來形容；他不再侷限於只能飾演小人物的限定，戲路之寬令人乍舌——從劫匪到士兵，從藥鋪老闆再到軍閥頭目，他都能刻畫得入木三分！

第五探：爐火純青

我們看到範偉在和大導演、大明星們合作之後，對於拓寬自己得戲路之旅，範偉仍未停止！

終於，他祭出自己得大招了！

在《不成問題得問題》這部電影中，範偉用爐火純青得演技接連打敗許冠文、梁家輝、張學友、柯震東拿下金馬影帝。相聲演員有獲得如此殊榮的嗎？小品演員有獲得如此殊榮的嗎？這時的範偉已經成長為大師級別的演員。

他飾演的是一個個的角色，但是他通過這些角色把人們中的迂迴、世故、人情練達統統挖掘出來了！一個演員能做到這種程度，用什麼文字去評價他的演技都是多餘的。大師二字，足矣。

範偉改變了人們對他固有的笑星、諧星形象，通過一部部的作品，不斷地打磨、提升自己的演技。這在喜劇演員之中是非常罕見的！當然，他的上限遠遠還不止於此。據悉，許鞍華導演的改編自張愛玲經典作品《第一爐香》，範偉又有出演。

這個演員啊，不得了！

圈外扒姐

範偉的演技，要分三個層面來評價：

第一：春晚舞臺上的範偉。春晚是範偉賴以成名的舞臺，通過春晚，範偉為全國觀眾所知。但在春晚舞臺上，範偉永遠是第二主角，第一主角是趙本山。久而久之，“離開趙本山範偉什麼也不是”就留在了一些人的印象裡。

第二：各種商業喜劇片中的範偉。在喜劇片中，馮小剛是比較會使用範偉的，因此，範偉在商業喜劇中能散發出亮點與光輝，唯有在馮小剛電影中。換作其他商業片，則會頻頻出爛片。

第三：藝術片裡的範偉。範偉脫離趙本山之後，雖然還要依靠出演商業片賺片酬，但在各種文藝片中，範偉卻不計片酬，只要劇本好，都能請來他。這是範偉著力想要洗去自己喜劇形象的做法。

可以說，藝術片裡的範偉，才是他真正想要追求的表演方向，也最符合他的價值追求。

同時值得讚歎的是，極少有演員能像範偉這樣在兩種完全不同風格的電影類型中左右自由切換而又不分裂。

範偉電影，有一部非常值得關注，即《不成問題的問題》，毫不意外地，範偉在這部電影中又貢獻了一次“最佳男主角”式的表演。

《不成問題的問題》改編自老舍的同名小說，說的是農場裡的故事，但影片呈現出來，卻不會給人以距離感、冗長感、陳舊感。小農場折射大社會，一條完整的人際關係鏈，至今仍然不斷在當下被複制，曾經經歷過的歷史，曾經體會過的人間況味，通過電影表達出來，還是熟悉的配方熟悉的味道。

是真實故事，也是荒誕的寓言，《不成問題的問題》把不討好的題材，拍出了別緻的味道，它讓當下觀眾品下來，五味雜陳，一時語塞。

除了這部電影，範偉在《一九四二》、《耳朵大有福》、《看車人的七月》、《求求你表揚我》等諸多文藝片中，均有優秀表現。

文藝的範偉更值得關注。

韓浩月

趙本山捧紅的人不在少數，例如自己徒弟宋小寶、小瀋陽等等。作為趙本山的徒弟，趙本山肯定要熱捧他們，今天給大家聊一聊為什麼有的人被趙本山捧紅之後卻與他分道揚鑣了呢？

範偉和趙本山無疑是黃金搭檔，他倆跟高秀敏可謂是春晚小品的黃金搭檔。兩個人從95年合作，一起表演小品，電視劇等。毫無疑問是趙本山將他捧紅的，可是在05年之後，兩個人就分道揚鑣了。

關於分開的原因，網上給出的解釋是因為演出費分配不均造成的。演出費30萬趙本山只給範偉7000。範偉離開趙本山之後，反而混出了自己別樣的天地。雖然告別了喜劇的舞臺但是卻在演藝圈風生水起，多次獲得影帝。

作為趙本山最寵幸的女徒弟，閻學晶可謂是給趙本山爭臉。可是，誰能想到這師徒二人竟反目成仇了。關於兩個人反目成仇的原因，網上給出的解釋是因為閻學晶私自接活被趙本山發現，趙本山當著眾人狠狠地批評她，讓她覺得委屈，後來又因為一些其他的事情，兩個人就徹底決裂了。

離開趙本山之後，閻學晶反而成為了春晚的常客，經常地登上央視的春晚也讓很對人都記住了她。

為什麼很多人都會選擇離開趙本山呢？趙本山自身有原因之外當然離開的人也是有原因的，畢竟一個巴掌拍不響。

小燕子說八卦

“忽悠，接著忽悠”、“哎呀，防不勝防啊”，範偉老師和本山大叔，高秀敏所合作的小品，可謂是每年春晚的經典之作，帶給我們太多的快樂記憶。相聲出身小品起家的範偉老師如今可以說是中國喜劇殿堂的大神級人物。離開本山大叔之後更是拿獎拿到手軟，尤為矚目的是一舉拿下了臺灣金馬獎最佳男主角。足見其演技已經得到了全球華人的青睞。

範偉老師帶著極具個人風格的範氏幽默。無論什麼樣的角色，範偉老師都能輕鬆駕馭貼上自己的範氏標籤。讓廣大人民群眾在難忘中會心一笑。近年來更是逐步走出小品市場，華麗轉身變成了電視劇裡的寵兒主角，電影市場的黃金配角！即使有些作品收視率不是很高，但是從來沒有人質疑範偉老師的演技！

媒體評價他“買拐”又“買車”，他以弱者的善良和單純震撼觀眾；他是劉老根中的“藥匣子”，又是鄉村愛情中的“範德彪”，他以小人物的憨厚和質樸溫暖熒屏。

更是讚譽他在春晚愈發名利化的磁場，他毅然抽身而退，專注自我；當亦師亦友的趙本山依然在“鄉村”徘徊時，他憑著對“幸福”的深刻理解，成功“進城”，崛起為“心靈世紀”的代言人。 範偉在演藝路上摸爬滾打數十年，他以獨樹一幟的“範式幽默”表演，征服了億萬觀眾。

當然範偉老師給我們最大的期待和歡喜還是與本山大叔握手言和，能夠再次攜手征戰電視劇市場和春晩舞臺。在白髮漸生的年代奉上更加成熟搞笑的演繹！

風光亥卯未

作為遼北大地的著名狠人，年輕時打打殺殺，維多利亞國際娛樂廣場吳總保鏢兼保安隊長，在水一方垂釣園CEO，彪記靚湯CEO，桂英飯店第一行政主廚，大帥打工子弟學校常務副校長，開原市液化氣第一送氣員，遼北地區精神病分析所所長教授。百發百中大力丸首席研發主席，龍泉山莊第一元老等等這些形象，無不讓人欽佩彪哥的演技，藥匣子的幽默風趣，（扁鏟大戰糞堆，屯老二大戰地缸）

易州人膽大

小論演技

表演最忌諱的，就是裝逼，就是太看得起自己。

範偉、黃渤、王寶強不做作，不過度表演，所以他們有演技。為什麼？文學藝術貴含蓄，含蓄才有挖掘品味的餘地。什麼都演完了，甚至演過頭了，觀眾只剩下膩味反感了。

不是不可以過度表演。

過度表演之外再過度表演，物極必反，那是周星馳，是更高的境界，是無厘頭電影所必須，是搞笑解構後現代。

正劇或悲劇過度表演，就是不懂表演。臺詞靠吼叫，表情靠擠眉弄眼，那是把話劇和電影學校當成電影了，很傻很天真。

生活閱歷豐富的演員演來與生活更像更逼真。小孩子過家家一樣的瘋傻低幼表演令人作嘔。至於還要說在“飆戲”，則更加令人作嘔。範偉、王寶強們得益於現實生活的豐富體驗。

學海無涯，藝海無涯，成名後最忌諱故步自封，自以為是。一些明星，演著演著就沒有了，那是由於太自豪，不學習了。

大悔憶智冰

範偉老師不僅小品演的好，電影和電視劇也是比較出色，多領域齊開花。

第一:小品，範偉老師的小品爆紅，正是與趙本山共同出演的“賣柺、賣車”等系列幽默諷刺類的作品，演繹的“受害者”入木三分，活靈活現，與觀眾互動性較強，接地氣，與觀眾沒有距離感。

第二:電視劇，《鄉村愛情》系列電視劇，範偉老師的演繹，也是滑稽可笑，尤其是“大舌頭”普通話，更是本劇中的一大亮點。

第三:電影，例如在與葛優、白百何合演的《私人訂製》裡小司機，渴望並被包裝成大領導的片段。在《不是問題的問題》裡演繹巧舌如簧、大事化小小事化了的小領導，都是比較成功的。

總而言之，演技有可圈可點之處，也有提升改進之點，作為觀眾而言，只要演員把作品內涵充分展現給您，您又能從中獲取知識或樂趣，就足矣，演員的演技就是成功的。個人觀點，歡迎指正，謝謝。

奧四咖影視

對與範偉的演技還是可圈可點，作為老演員也是給後輩做了榜樣，無論是在《道士下山》還是在《1942》裡，都深深的刻畫了人物特徵，以電影裡當時背景給人留下深刻印象。

老藝術家就是演什麼像什麼，可能他演個壞人你會對他恨之入骨，可當他演一個無名小卒你覺得他是一號演員。範偉老師的演技非常真實，每一個細節也都是一點點摳出來的，最大程度的貼近實際，也讓觀眾更瞭解人物特點，讓人歎為觀止。[小鼓掌][小鼓掌][小鼓掌]

娛樂弓長章

【 不成問題的問題】

我心裡2017年度的最佳華語電影出爐了，沒錯，就是最近上映的《不成問題的問題》。即使把範圍從華語電影擴展到世界電影，這部《不成問題的問題》在我的2017年裡也足夠能排得上前三。

從電影院出來的時候，我的心裡就是這麼激動，激動的恨不得當時就發一條朋友圈。可是又沒有，因為三言兩語還真的說不盡這部電影的好處。

最初關注到這部電影，是因為範偉得到了去年的金馬獎最佳男主角。

很多人都有些吃驚，包括我。因為在我們的記憶裡，範偉留給我們的最深的印象是他在2001年春節聯歡晚會上和趙本山、高秀敏一起演出的小品《賣柺》，他在裡面飾演了一個“腦袋大，脖子粗，不是老闆就火夫”的缺心眼兒胖子。而這個小品也獲得了當年的語言類節目一等獎。

在《賣柺》裡範偉塑造了一個憨憨傻傻的形象，而這個喜劇的形象也貫徹在了他之後參演的許多部電影作品中，比如《天下無賊》裡的劫匪、《非誠勿擾》裡的土豪，雖然都是配角，但是範偉對於角色的拿捏、節奏的控制依然非常準確，使得一個只出鏡幾秒鐘的角色往往也能令人印象深刻，他在電影中產生的喜劇能量巨大，這是一般的小品演員很難做到的，比如小瀋陽之類的小品演員在喜劇電影中的表現總是令人失望。

（《天下無賊》劇照）

但範偉顯然並不滿足於做一個喜劇演員，他先後也接了許多嚴肅的角色，比如《溫故1942》裡的老馬、《南京南京》裡的唐天，這兩個角色就開始讓我們見識了範偉在表演上的天賦，他在其中的表演絲毫沒有平時喜劇角色裡的影子，這對於著名的喜劇演員來說是很難得一件事。但很可惜的是，在這些電影裡他的戲份都很少，顯然不足以施展他的全部能力。

（《南京南京》劇照》

很幸運的是他遇到了《不成問題的問題》這部電影，他在影片中飾演最主要的角色樹華農場的丁務源丁主任，丁主任這個角色圓滑周到，善於讒言觀色、洞悉人情世故，卻又從來不露鋒芒。這樣的角色一旦用力過猛就演成了“哈巴狗”，可是力道不夠就很難把角色的複雜心理凸顯出來。

而範偉在片中卻表演的恰到好處，一分不多一分不少，無論是臺詞的節奏、語氣、輕重還是每一個細微的小動作都自然流露，分寸的拿捏之精確令人歎為觀止，你不會再覺得他是春晚上那個缺心眼的胖子，也忘記了他是著名的喜劇演員範偉，他就是樹華農場的丁主任。

很多時候，好演員是要和好電影互相成就的，範偉也不例外，他遇到了這樣一部好的電影。

《不成問題的問題》改編自老舍的同名小說，講述了在抗日戰爭時期的重慶，許老爺和佟老闆等共同出資的樹華農產在丁主任的管理之下，表面上順風順水、風平浪靜可實際上卻不斷的陷入虧損最終乃至於衰敗的故事。

對於老舍的小說自然是沒什麼好講的，他的語言與技巧，筆下對人物的刻畫、人情的洞察、中國文化的深刻理解，在近代作家裡絕對是數一數二的。但是這部小說要改編成電影劇本，其難度之大也難以想象。

因為小說文本的故事性相對較弱，故事背景又發生在民國，如何充實這個故事、豐富時代背景的細節，並用經營農場失敗這樣的一個小小事件來表現中國的國民性與文化本身，考驗的就是導演、編劇的功力。

本片是導演兼編劇梅峰執導的第一部電影，但他作為編劇的經驗當然不止於此，比如婁燁導演的兩部電影《春風沉醉的野望》、《浮城謎事》的編劇都出自他手，作為北京電影學院的副教授，業務能力當真不是蓋的。面對這次改編老舍小說的高難度任務，他也做的相當出色，並藉此一舉拿下了金馬獎最佳改編劇本獎和北京國際電影節的最佳編劇獎。

除了好導演、好劇本、好演員和好表演以外，《不成問題的問題》在影像風格上也獨樹一幟，這是一部黑白電影，我印象中上一次看到國產黑白電影還是陸川導演的《南京！南京！》。

雖然都是黑白電影，但《南京！南京！》給人的整體感覺就是現代導演拍出來的電影加了黑白的濾鏡而已，無論是鏡頭、表演、劇本還是臺詞等方面都是“現代的感覺”。而《不成問題的問題》在技術上，使用的是上世紀50年代的鏡頭進行拍攝，全片都採用的是固定機位拍攝的長鏡頭，

在觀影過程中，我就不斷的想起費穆導演1948年的作品《小城之春》，雖然故事類型完全不同，但是那股味道太像了。在21世紀的中國影院能看到民國味道的電影，也真算難得了。

然而像這樣慢節奏、弱戲劇衝突的黑白電影，外加《正義聯盟》、《雷神3》等大片的圍剿下，註定在票房上會比較吃虧。也許很快就沒有排片也說不定，因此無論你是對範偉的表演感興趣，還是對老舍的作品感興趣，抑或是對民國風格的黑白電影感興趣，

文｜胡椒粉

野馬影院

看到這篇推送

真心為範偉老師開心

作為一個從小看他小品的忠實觀眾

我表示範偉老師演啥像啥

其實不僅為他開心

也莫名感到一股力量

其實認真做事

用心對待自己的工作

就算拿不到獎項

你的表現大家也會看到的

加油哦～

還有就是排片不多

快去看電影吧～

野馬青年

非常優秀

關鍵字: 影視 演員 戲劇