点灬小点
对不太了解传统英摇的中国听众说中国的“英摇”加入了大陆特有的缱绻会更受欢迎
说句实话，中国摇滚现在处在一个十分尴尬的地位，玩摇滚的大部分都是70后和80初的人，大部分都已经成家立业了，已经不玩摇滚了，可以说是没时间玩了，你可以注意一下你周围的年轻人现在还有几个听摇滚的，甚至你问他什么是摇滚音乐估计他都不知道。 相比之前崔健时代强烈的中国摇滚特色，新一代的中国摇滚乐队更加的有了国际范儿，吸收了很多好的东西，所以，管他什么主流音乐，毕竟，摇滚音乐的受众群也不是主流人群，能有好的作品就好了，我相信摇滚发展前景还是挺不错的！ 
摇滚不是每个人都喜欢的，但是也有人喜欢摇滚！你说呢？白鸟每日资讯
作为英式摇滚铁托的我，更喜欢强调：只要把它做得好，它就会像一把锥子，比任何利刃都更深地探入我们的灵魂。反之，连表皮都划不开。
一直感觉“便利商店”Non-stop形式的演奏和主唱郭硕算是比较活跃的。英式的现场是那种说狂躁不狂躁，相对于其他乐队比较软的东西，而他们的现场可以挽回些英式摇滚的名声了。
相比这下，“木马”是那种不用开口已经让人热泪盈眶的乐队。他们把很多人文的东西放在自己的音乐里面，完全靠个人本身的魅力就能打动歌迷。
那一句：看吧
朋友死了
每块墓碑上都涂抹着青春
意已足！
还有就是“果味VC”了，旋律特别好。有一种在高速公路中穿行的感觉。《超音速列车》我几乎是以一种羡慕加嫉妒的心情听他们把歌唱完的。“给你的回忆，绘成永恒的旋律……”主唱孙凌生总是那张似忧郁的面孔和认真地从嘴角里强挤出来的声音。
其实习惯了天干地燥的中国人真的很难做出阴凉潮湿的英式摇滚来。英式摇滚以来就容不得装模作样，感伤和忧郁不仅仅只是表征，更是生活本身。
你会恍然大悟—如果只有速度和力量，那么摇滚就只是地上趴着的一副铮铮白骨而已，没有音乐作为灵魂，哪能挺直腰杆？
我说的音乐可以说是旋律，可以是指其他—就是那双能深入我们内心最深掏出深藏其中的最真实感受的手—对于我来说，这双手掏出的是热泪，是青春，这双手“便利”有，“木马”，“果味VC”也有。
中国摇滚不仅仅是一种大众文化，还是国人精神上的领跑者。摇滚在中国的奇特之处就在于它被当作一种手段，一个诉求平台，一种社会异化下的宗教活动。无论在哪个国家，摇滚从未像在中国一样经历奇迹。这种奇迹，被赋予上一种信仰，注射进一种跃跃欲试的思想，成为社会中部分非主流人群的旗帜，燃烧律动在这个时代脉搏下。它倾诉着边缘群体的苦难，人性的压抑与渴求，反体制过程中的磨难与怀疑，社会的不解和探索。中国摇滚乐改变了空洞贫乏的文化内涵、晦涩无味的旋律、声嘶力竭的呐喊、混乱的生活习气以及装束上的怪异 ,根据中国人的审美观与中国社会发展的需要 ,与本土化、民族化相结合 ,走自己的道路 ,创造属于中国人自己的摇滚乐 ,这就是西方摇滚乐在中国的发展趋势。
果果娱乐说
像英式摇滚这种风格，大众比较好接受，这种情况下，风格不那么重要，重要的是好不好听，抓不抓耳。
