Verborgenheit500
作用大了去了。
合唱团指挥是整个团队的灵魂人物，可以说，指挥的水平决定一个合唱团的水平。它需要具备的能力大致包括下面几点：
1 练耳，具备基本的听和声的能力。和声是合唱的基础，不会听和声那就无法判断合唱团团员的音准是否有问题，更别提通过和声走向体会整首曲子的感情变化之类的东西了。除了和声还有听单音的能力，C和升C中间也是有无数个音的，之间的偏差也要能听出来！
2.基本的识谱能力。相信很难有指挥能做到每次排练前都把各声部谱子烂熟于胸。那么排练过程中听到某声部屡屡唱不准怎么办？自己示范！识谱能力弱的话，这时候问题就来了。而且识谱能力强会大大提高分析曲谱的效率。
3 示范能力。这里的示范，除了刚刚说到的纠正旋律和音准，还包括发声位置、气息等等方面的示范。而且除了正确示范，更难的是错误示范，也就是比如团员发声有问题，指挥模仿问题的地方发声，然后给出正确的发声。想想发声可能出现的问题如此之多，就知道这绝对难度系数爆表（这就是进阶版的耳朵，听得出气息不稳，听得出发声位置）。
4 足够多的曲目积累。合唱作品也是可以分类的，每一类作品多多少少都有共性。怎么掌握这些共性？要么就是在高水平指挥的带领下本身唱过，要么就只能通过自己反复听强团的音频去体会曲目中间的处理。所以以我个人的经验，曲目积累量绝对不是“我听过多少作品”，应当是“我听下来了多少作品”甚至是“我唱过多少作品”。否则当一个对文艺复兴作品完全不了解的指挥拿到一份没有速度没有各种表情记号的文艺复兴谱子……画面太美。顺带一提曲目积累量的重要性还体现在给合唱团选曲目的时候。比赛、面向水平较高的观众的演出和面对路人的演出，适合的曲目风格是不一样的。如果指挥手上的作品种类太过单一，或者指挥能够排的曲目太过单一，怎么应付这多种情况呢？
5 对合唱的热爱。指挥一个合唱团是一件非常累人的事。首先指挥自己本身必须是一个足够优秀的合唱团员，同时在优秀团员的基础上，你必须比你的团员学习更多的东西。他们可以认五线谱的音就行不管曲子什么调什么速度，你不行；他们可以不了解曲目中的和声效果，你不行；他们可以不认识谱子里头各种力度符号各种语言写的表情记号，你不行；他们可以坐等指挥选新作品不用自己努力扩展曲目量，你也不行……所以没有对合唱的爱，想坚持下去其实也不太容易。其实个人觉得，天下所有指挥在做的事情都是一样的，那就是把自己对曲目的理解告诉团员，让团员能够演唱或演奏出自己想要的效果，所以说白了其实也很简单。而所做的一切提高自己的努力，都是为了让自己能在理解曲目和作曲家的道路上更近一步。
合唱指挥的基本图示：
四三拍合唱指挥手势图解：
ASRA蜀黍的音乐作坊
你看到的，指挥好像只是挥了几下指挥棒，歌手乐手似乎都不怎么看指挥，好像没有指挥，他们也可以照常演出。但实际上，你看到的只是冰山一角！
指挥最大的作用，是排练！合唱团、交响乐团等，要经过大量的排练，才能进行正式表演。在排练时，指挥要反复指导各位歌手乐手的表演细节，从而决定了演出作品的风格。到了演出的时候，指挥只需稍加引导，演出就可以按照排练出的效果，进行正常演出！
所以，指挥是合唱团、交响乐团的灵魂人物！
朴石朴石
正规合唱团的指挥，是合唱团的灵魂。整个排练，是在指挥的组织下进行的。对乐曲的理解和将这个理解演绎到表演当中去，还有和乐队的协同，都是由指挥来实现的。到台上，已经是水到渠成的事。但是要是临场换“帅”，就说不定会出意料不到的情况。
那些小集会里的指挥，担子要轻得多，不过他也有调度协调的作用，不像你想的那样的站在队前划圈圈只是一个摆设。
