从2018年首季播出，《声临其境》这档国内首部配音类综艺节目播出已经三季了。通过这三季节目，边江、季冠霖等国内优秀的配音演员不仅由幕后走向台前，而且诸如张国立、王刚、张铁林等老戏骨在舞台上的精彩演绎也同样征服了观众。
作为视听语言，影视剧是通过画面和声音来讲故事的，其中对白和独白等声音部分也发挥了不可替代的作用。影视剧的配音部分有多重要，这些演员又是如何通过声音的演绎让作品赋予情感的，《声临其境》给出了答案。
而诸如节目环节设置的配音演员和演员配音的比拼，也让大众认识到影视剧的剧情虽然需要用台词推动，但台词仅靠声音传递还是远远不够的，演员能否准确地抓住台词的深层含义并分毫不差地诠释出来，能否赋予台词特别的情感，也同样不可缺少。
声音的艺术：配音演员也是演员
对于很多观众来说，影视剧的配音其实并不陌生，最为普遍的便是我们看到八九十年代的香港影视剧，诸如周润发、成龙、周星驰，这些经典作品的国语版也都是由专业配音演员重新配音的。这其中观众最为熟知的莫过于石班瑜为周星驰电影的国语配音，二人的相互成就也成为一代佳话。而除了周星驰，石班瑜还为《古惑仔》里的山鸡、乌鸦以及张卫健版的《西游记》里的孙悟空这些角色的国语版配音。
配音在影视剧中普遍存在，很多配音演员的演绎也让影视作品焕发着生机，他们充满魅力的声音已构成了作品中不可分割的一部分，不过由于他们很少走到台前，他们的地位也远没有明星光鲜，往往鲜为大众所知。
从这个角度看，湖南卫视的《声临其境》这档节目的制作与播出对于这些人员有着特别的意义，既给这些幕后人员展示自我才华的机会，又让观众通过观看到他们过硬的业务能力而认识到他们的存在。尤其是当乔榛、边江、季冠霖这些国内影视剧中顶级的配音阵容重新在节目中演绎那些影视剧的经典片段时，观众被这些充满情感魔力的声音所感染的同时也对配音艺术有了更多的认知。
观众在观看影视剧作品的同时，不应该忘记传递这些声音背后的那些配音演员们。虽然他们没有出现在镜头前，但配音演员也是演员，他们也应该得到尊敬。
配音演员和专业演员更多是相互成就，不存在孰高孰低
《声临其境》节目播出后，除了配音演员的大放异彩，其中专业演员的演绎也成为很大的亮点。比如第一季中的韩雪，她一人为《头脑特工队》里八个角色的配音，证明了其出色的业务能力。
除了演绎不同角色的对白，韩雪在表情以及情绪上与角色的神还原和神同步，也证明其出色的演技功底。出色的配音也让韩雪成了万千观众心中业务最突出的配音大神。
除了韩雪，周一围也用行动演绎了什么才是专业的演员。周一围是一个很具有爆发力的演员，他在《演员的诞生》里已经证明其出色的演技，而这次他在《声临其境》里对经典电影《董存瑞》的演绎，也再次让观众看到他出色的台词功底。
而在青年演员以外，以陈明昊、唐国强、张国立、赵立新等为代表的老戏骨的出现，也突显了节目有意去明星化，更多体现那些本身演技就过硬演员的价值。也正是赵立新在第一季里的配音，观众才知道他精通多国语言的一面。
作为话剧演员的陈明昊，其对《疯狂动物城》里奥獭顿夫人这一角色的演绎，也让普通观众和专业演员看到演员在诠释角色上，哪怕只是角色配音也可以做到形神兼备的一面。
《声临其境》里不仅有经典影视剧配音片段，也有专业影视演员和配音演员的比拼，并选出最终的决胜者。像第一季朱亚文获得总冠军，到第二季秦昊获得总冠军，影视演员力压专业配音演员也引发一些争议。
但实际上，这种争论并无太多必要，也无过多意义。配音演员和专业演员分属不同的领域，业务上的不同很难以同一标准来衡量。配音演员主要以声音来演绎，更多的是对台词的揣摩，是对演员声音的模仿；而专业演员则是用更多的方式来诠释整个角色，不仅有对白和表情，还有动作等多方面的配合。
对白上，配音演员可以发挥声音上更多的优势，他们可以让声音富有磁性和感染力，这是其独特的魅力；而专业影视演员却可以发挥更多独属于角色的魅力，他需要对角色揣摩的地方更多。毕竟演员饰演角色不是读台词或是朗诵台词，也只有在真正声泪俱下，演员赋予角色身上的情感才能让其有巨大的冲击力。就像梅婷在《声临其境》里再次演绎的《唐山大地震》，这种充满爆发力的演绎也只有专业过硬的实力演员才能做到。
第三季的创新与突破：声临千万家才能推动行业的健康发展
与前两季相比，《声临其境》也作出了更多的创新。其中最引人关注的还是设置了“声临千万家”这一单元，让更多的配音素人来展示自我的才华。应该看到在播出前两季受到观众的广泛欢迎后，节目方在达到让更多的人对影视配音有新的认识这一目标后，他们也希望做得更多。
实际上，也只有普通大众积极参与，才能激起更多人对于配音行业的兴趣，才能让大众充分感受到配音的魔力，才能有利于整个行业的发展，以及推动人才的培养。
艺术不应该是高高在上，应该更接地气，也只有观众的互动以及广泛参与才会让其走得更远，让经典影视作品得到更广泛地传播。
当然，整个节目最重要的还是对演员台词功底的检验和磨练。首先，《声临其境》成了演员业务的照妖镜。演员在《声临其境》的表现一方面可以让业务过硬的演员展示自我的台词功底，另一方面也将一些演员业务水平的不过关暴露地一清二楚。
或许从某些方面，这个节目会引起很多影视演员对自身业务的重视，也将大大提升他们的演技能力，改变当前演员拍摄现场不认真对待台词，现场读数字后期交给配音团队的现状。
其次，演员在节目上对于经典影视剧片段的重新演绎，也会让他们得到再次学习的机会。在节目现场与老戏骨的交流互动也会让更多的青年演员得到成长。
尤其是第三季中首发声咖阵容的何冰。作为中国话剧节的佼佼者，何冰无论是自身的台词功底还是演技均无可挑剔。这次他除了朗读防疫医生写给家人的家书，还参与了《我爱我家》等经典片段的配音。
能够在这个节目里看到很多大咖精彩的演绎，无论是对于演员还是普通观众，这种机会本身就不多见。
闻声见境，演员对白和旁白中还藏着特别的语境和情感。而对于演员来说，是做流量明星，还是提升业务做一名演技出众的专业演员，《声临其境》在这方面都给出了一定的答案。
閱讀更多 雪夜我獨行filmer 的文章
