龙门四品
赋予创作独有的风格，是每一个学书者的理想。
那么如何提高自身的艺术高度，写出独特的气质的作品？
笔外修养，与书写的技术，缺一不可，在同样天资情况下，必须进修，付出一定的功夫。
努力书写，毋庸置疑非常重要，总有对艺术有着别样的认知能力。也乃特别的感觉。走出一条与众不同的书写表现形式，同时这种书写的线条笔画都有其符合众人的欣赏习惯。
由此及彼，书法艺术的创新是非常困难的，既要有自己的天分与汗水，又有书法艺术的共性，才有可能创作出大家认可的独特气质的书法。
仅仅局限在创新，发挥极致个性化，脱离书法艺术的共性，只能是标新立异，极端化的书墨巡山，一如现在某些大书家的乱书丑书行列。皆出自个性极强的气质內，自我陶醉，而大众审美皆无法获得美感。
在具有共性的书法艺术基础上，写出丰满的笔力笔画，达及意法相承，有强大的笔锋技巧操控能力，一定的基础功底，大性情，富有意境的想象力。烂漫心怀，才体验诗意化的心境，创作激情，由此，所写的书法有生命力
。
渐渐入高境界书法层面，逐步形成自己的书法特别的气质。实现本人的书法个性风度。
狂喜淡墨a
回答了：在书法作品创作中，怎样才能赋予它一种福特的风格气质？
首先，你这个问题可以理解为“在书法创作中，如何形成自己的风格”这一点说难也不难，说容易吧却又很难！
为何呢？因为一个书法家要想作品有自己的风格，并非一朝一夕能做到的！如古人米芾的米体，欧阳询的欧体，颜真卿的颜体，又或是当代启功的启功体，哪怕是田英章田蕴章的“田楷”，都是经过数十年的沉淀而成！
说它不难呢？好像也是这么回事，各种“奇书”“丑书”，邵岩的嗞墨射书，等等，哪个不是“风格独特”，但是这不叫书法，叫他行为艺术更恰当！
总结：作为学习书法十余年的过来人，建议学习书法切不可急于求成，不要急于追求自己的风格，更不要为了所谓的“风格”，误入“丑书”的歧途！
书法是需要沉淀的，数十年如一日坚持与领悟，自成一派也就不远了！
书画之道
风格可成于融塑，而毋轻言独创。个性风格最好是从碑帖中“化境”而来，书读多家，融会贯通，从张三、李四、王五中锤炼出“赵六”，切忌随心所欲、闭门造车。因此，在融塑个性风格之前，必须先厚学，以古为师、以经典作品为师，确保个性风格的创新来源于传统经典的沃壤。
理论与实践的融合交汇。系统地学习书法，必须要先学会“研究”。理论赋予理性认知，包括技法、规律、审美，缺乏对书法的理性认知，就不明白山有多高，路有多长，自己处于何种位置。创新必须知古，必须站立在传统的基础上，因此，具备一定的理论基础，是非常重要的。另一方面，书法的学习提高，最终还是要落实在书写上，高强度的书写不仅能使技法纯熟，也是推动实现风格创新的实践基础。
浅谈。插图为抱庸硬笔习作。
抱庸詩書
任何一门技艺，一旦上升为艺术，必须具备风格、精神和情感。书法，“书”是技艺，“法”是法度。书法创作要想形成独特的风格气质，首先要了解书法艺术境界的三个层次，分别是“书学”基础层次、“书艺”形而下层次、“书道”形而上层次。“书学”即经典传承、博集大成、书卷气息。“书艺”即风格魅力、超凡脱俗、返璞归真。“书道”即自然天趣、笔迹乾坤、天人合一。其次要学习、了解、借鉴和书法有关或间接有关的知识与道理。就书法审美而言，它的深层表现有：拙朴、怪奇、犷野、险峻、高古、方正、瘦硬、雄浑、颇骏等。最后是实践和悟道。
关于实践，要注意几个方面：1，笔法的法度与变化；2，线条的对比与变化；3，点画的松紧与变化；4，字形的变形与连贯；5，组的作用与表现；6，墨色与气韵的变化；7节奏与造型的关系；8，起承与转合的关系；9，碑帖笔法的并置；10，工具材料的特性；11，章法的组合形式：有行有距；有行无距；有距无行；无距无行；无距无行又有行有距。
以沃兴化老师的作品为例谈一下风格气质：沃兴华是书法界公认的一位书法创新者，其对书法情有独钟，并且书法认识也要高于很多书法家，他的书法作品常常以"怪"、"新"、"异"、"丑"的面目出现在人们的视野当中，形成了典型的"沃体书法"。其特点是：传统功底扎实；博学多才；追求艺术性；注重形式感；勇于创新；最大的贡献是空间构成的突破和转换。形成这种风格的原因是：第一，创作主体的身份变了。第二，书法功能的转变。第三，交流方式的改变。第四，展示空间的改变。第五，计算机普及取代了文字书写，使书法艺术进一步脱离实用，在造型和节奏的表现上可以更加自由和夸张。
书法风格气质的形成不是一朝一夕就能形成的，有诸多方面的原因和可能。最后还要说一下艺术家的审美是有超前性、引导性的，千万不要随波逐流，追求普通的、流行的大众审美。
沃兴华作品
水墨艺栈
我认为任何书法，其本身都已经具备了一种独特的风格气质。
1、刚学写字的娃娃，其写下的一篇文字作品，就已经有了一种独特的风格气质，而名家书法，是经过学习、提炼，经过岁月的打磨形成了一种独特的风格气质；
2、要符合书法艺术的美感，就要不断的临摹吸收前人的经验之作，然后再加入自己的理解和创作，从入帖到出帖，最终形成了一种独特的风格气质；
3、当然独特风格并不是标新立异，最起码要符合人类的共同审美，不要像'丑书”一样挑战审丑能力，让人作呕；
4、坚持练习，任何技艺要出彩，都要台上一分钟，台下十年功，书法创作不容易，尤其还要赋予一种独特的风格气质，这就更需要我们下苦功，拿出“水滴石穿”的决心，找到自我的独特风格。
设计师清华
俗话说 见字如见人
我就觉得每个人的书法 都是具有个人特色的。
如果说赋予它一种独特的气质，我觉得气质就是作者的胸怀，品格，阅历，和创作书法时的心情。
其次，如果说要独特，我就觉得做好的方法及时以下几点：
- 出去走走，亲近大自然，去自然中发现 不一样的风景，
- 结交几位大作家，俗话说，近朱者赤近墨者黑 风格独特得人交朋友，自己当然也是独特的。
- 去帮助别人，助人为乐 可以提升自己的性情，
- 勤加练习，用量变去 提升 质变
泽泽宝贝向前冲
这个问题其实也可牵扯起整个书法界学术系统的，传统也要面对理论创新理论突破的冲击，对于学者来说是很自然的很喜悦的。
一幅书法作品的价值，一成是书写用笔的艺术价值，九成是造字用心的艺术价值，也就是造字艺术标志书法的水平。这就引申出一个问题，艺术立足于这些文字的既定，大家应托宽理论认识，理清书法的高深度。
书法要懂得中华民族文化的来龙去脉。中国古文字甲骨文是源于上古尧舜时期以彭祖为代表的中国第一代文化人始创，天生奇才彭祖功夫得道寿高八百，也只有能观察见识、思考、研究、领悟够八百年这么久的人才够这个资深能力的，至今其情气神也无人能及，彭祖是中华民族书法始祖和书法书圣。其后代繁衍出韦、钱、李等二十多个姓氏，为世界第一大姓，实体半壁江山。彭祖是养生文化始祖、武术文化始祖、烹饪文化始祖、鼓乐文化始祖、性文化始祖。
当我们理清一套完整的文化艺术核心理论后，才能有独立的创作思想意识和具备独特的艺术风格。
效辉书画舞蹈
答：上面楼主说了这样一个问题，在书法作品中怎样才能赋予它独特风格的气质。这个话题是很多书法爱好者在追求和追寻的一件事情，但是大家往往有一种误区，想着我怎么能去创造更独特的风格气质。要说独特风格，其实我们每个人自己的生活中阅历中本身就和别人不同的，包括我们的学识财富都是不同的这些也影响着我们个人在书法表现中有不同的基本变化，也就是我们每个人的实践观就不同，认识问题和解决问题的格局也不同。那么以上问题已经决定了，我们和别人不同，我们还在追寻着什么特别的风格呢？
其实独特风格的气质是来源于我们本身个人的文化滋养就说你现在学习了多少，而且能学习到什么程度？很多人在书法中都在追求独特的风格，其实真正的在书法中这些东西取决于我们个人学习了多少，假如说我精临了两本帖。而这两本帖我是非非常拿手，非常熟悉的，那也就是说我们在抛开这两本帖，重新自己要写一幅作品，不看这两本帖，但是出来的风格绝对是有这两本帖的影子，或者某一些特点，这就是一种特性。那我们再说，我们临了很多的碑帖，那我们在书写的过程中往往不经意间就带出了他们的影子，而我们这样的一副作品，肯定就是独特的，这些都来源于我们的碑帖掌握多少来决定的。
很多人在追求独特风格的变化，其实大家走入了一个误区。我们虽然追求的独特风格变化，但是这些独特的风格和变化，必须来源于古法的碑帖，必须是有出处的，有出处的东西变化出来，这就是经过我们个人学习不同碑帖的嫁接结果。所以说我们要力求风格的变化，独特。那么也就是说要求我们必须多临各种碑帖。碑帖特性掌握以后再学习其他的碑帖特性，这样的荣一种融合才叫独特奇和特的风格。以上是个人拙见，如有不妥，请多多指教。
书法镜子老宋
都是高手，
不敢讲了。
杨炳升66
谢谢，谈一点自己的看法。
1，先说外在因素，就是看你练习的风格是哪一种，比如说楷书，是欧体，颜体，柳体等等，行书是二王，赵，黄等等，你学的哪一种肯定就有哪一种的风格。
2，再说内在的因素，俗话说得好，腹有诗书气自华，一个人的气质，修养不是与生俱来的，而是取决于后天的环境，学识，你读书多，学识广，自然表现在行为举止上，你写了文章，那么文章就有了你的风格，你写了书法作品，那么书法作品中自然也有了你的气质。
3，从技术角度说说，当你跟帖练习或创作时，自己也可以请教老师，分析你自己比较接近哪个大家的风格，然后有意识地去模仿创作，汲取书法大家的元素为我所用。
一点浅见，但愿对你有所帮助。
