风光摄影有哪些小窍门?

小鱼大鱼看世界


风光摄影有哪些小窍门?

风光摄影应当是摄影都喜欢拍摄的题材,祖国大美山河在我们的镜头中定格,有时间去翻翻自己拍摄的风光,其实是件相当快乐的事情。有些朋友会问,风光摄影有哪些小窍门?下面我们共同来交流一下。

1、特殊的构图

我们在拍摄风光时,一定要注意构图的一些技巧,如果要让你的作品第一眼打动人,就得有着特殊的构图。比如现在很流行的极简画风,就是打破了常规,大面积的留白,给画面一种诗意的氛围。

2、镜头的选择

其实拍摄风光用任何镜头是可以的,广角可以容易更大的元素,长焦可以拍摄风光的层次与细节,运用得当,拍摄出与众不同的画面。

3、善于应用引导线

是的,拍摄风景时,如果我们运用好前中景,在有条件的情况下让前中景中的物象有一种引导我们视觉的作用,起到很好的效果。

4、善于应用前景

拍摄风光过程中,我们不能忽视前景的应用,前景应用得当,会让平衡的画面有一定的“份量”,增加画面的趣味性,产生良好的效果。

5、寻找亮点

拍摄风光时,我们刻意可以在画面中安排吸引人注意的亮点,这个亮点可以是一个人,也可以是一个物体,让画面有了重点和人们的关注点。

6、把握好光线

光影是摄影最佳好友,我们在摄影中,一定要把握好光线的应用,应用得当了,就不至于风光的平淡无奇了。

7、学会用滤镜

是的,风光摄影中滤镜还是一个重要的表现手法,如果应用恰当,会起到事半功倍的效果。

8、学会后期

虽然后期很多朋友不支持,但在数码时代,我们不能拒绝后期,恰当的应用,会起到很好的效果的。

以上就是本人的一点看法,欢迎各位朋友补充和评论。

我就是剑舞影像,欢迎关注,我们一同交流摄影问题


剑舞影像


风光题材是大家经常拍摄的题材之一,今天给大家分享一些拍摄风光题材时需要注意的事项,希望对大家有帮助。

一、镜头选择

很多人拍风光都喜欢用广角镜头进行拍摄,因为广角镜头的视角大;能将更多的元素拍进来,从而让画面显得大气磅礴。但这并不带表拍风光就只能用广角镜头拍,用其它焦段的镜头拍也能出彩。

举个例子:使用长焦镜头拍风光,不仅能拍摄远处的景色,还能让画面产生压缩感,让画面中的景物看起来隔得没那么远。当你拍摄远处的景物或者拍摄大片相同的景物,比如:绵延的群山、大片的森林等等,长焦镜头能把这些有一定距离的物体拉到一个平面上来,让画面看起来更加的宏伟、规模更加的大。

大家要了解不同镜头的成像特点,多去做尝试,在拍摄时才能拍出好的风光片子。

将绵延的群山拉到同一个平面上来

二、构图

拍风光题材最常用到的构图方法是“九宫格构图”,所谓九宫格构图就是利用四条线把画面分成九个大小相同的格子,而这个四条线相交的焦点就是大家常说的“黄金分割点”。在构图时把主体安排在这四个黄金分割点上,能让画面看起来更加和谐。

当你拍摄风光题材时,画面中有明显的主体,那么你尽量把画面主体安排在这四个黄金分割点上,从而达到平衡画面,突出主体的作用。

如果你拍摄的画面中有明显的层次分界线,比如:地平线、水平线等等,那么你尽量把这些线安排在三分线上。

虽然九宫格构图在拍摄风光题材时很常用,但并不是说拍摄风光题材都用三分法进行拍摄。有些时候也要根据拍摄的情况来定,比如:拍摄有倒影的风光题材时,我们最好用对称构图来突出倒影。关于构图,大家要灵活运用,千万别学死了。

三、寻找着眼点

这里说的“着眼点”并不是单单指画面的主体,而是指能够吸引观众注意的景物。在拍摄风光题材时这一点尤为重要,如果你的画面缺少一个着眼点,那么照片看起来就会很平淡。

这张照片没什么太大问题,但就是给人一种很空洞的感觉

大家在拍摄风光题材时要让画面有吸引观众的景物,让画面看起来有着眼点,这样才能抓住观众的眼球。

给大家看一组对比照,大家就能感觉出来了:

无着眼点

有着眼点

大家一对比就能看出差距了,所以在拍风光时要注意画面是否有着眼点。在拍摄时一棵树、一栋建筑、一个人等等都可以成为着眼点,有些时候甚至可以自己创造着眼点。

四、特殊光线利用

我身边有这样一类风光摄影师,风和日丽的时候他们很少出去拍照,在一些极端天气下他们反而经常出去拍照。因为极端天气能营造出不一样的光线,自然能拍出不一样的风光片。

很多人喜欢日落、日出时去拍风光片,因为这个时候光线柔和,天空的颜色丰富,出片率高。

另外,像雾天、雾天、阴天这样的特殊天气能形成不一样的光影效果,所以一些风光摄影师会在这个时候去拍照。

五、地平线位置

如果画面中有地平线,一般都是按照2分法、3分法来安排地平线的位置。比如:将地平线放在画面的上方1/3处,这个时候观众的视线就会锁定在画面的下方,也就是前景部分,这个时候主要以表现前景为主。

当表现后景时,则要把地平线安排在画面的下方1/3处,这样能把观众的视线引导到后景上面去。比如:在拍摄山景、建筑是就可以这样安排地平线的位置。

当天空和地面的景色都很好,需要平分画面时就可以以把地平线安排在画面的1/2处;这样不仅能起到平衡画面的作用,还能把观众的视线集中到画面中心,从而起到分散全图的作用。

六、善用前景

在风光摄影中,层次感与纵深感很重要,能将二维的平面画面具有三维的立体感。而合理利用前景,正是最有效的创作层次感的方法。

大自然中有很多可以当做前景的元素,比如:礁石、树木、栏杆、花草等等,这些元素都可以作为画面的前景。大家在拍摄风光题材时也要善用这些前景,从而让画面更加出色。

总结:以上就是今天给大家分享的内容,如果你有什么补充或者建议,欢迎在文末留言,大家相互交流。


摄影初级班


1、把握好时机

风光摄影基本上是“靠天吃饭”, 风景随着天气的变化而变幻莫测,把握合适的拍摄时机是风光摄影成功的先决条件。晴天的日出日落、朝霞晚霞、蓝天白云,暴雨前的风云突变、雨后的彩虹雾岚、夜晚的繁星满天、月光如水等等,都是风光摄影的好时机。风光摄影,有许多精彩瞬间是可遇不可求的,碰上了就要毫不犹豫地按下快门。

摄影/夏雪

2、培养好毅力

风光作品都是“磨”出来的,为了寻找好的拍摄角度,要登高峰、攀高楼、爬铁塔;为了一轮红日、一朵白云、一缕薄雾,往往蹲守几个小时,露宿在拍摄点也是经常的事。我曾经在四十度高温下拍沙漠,在零下三十度的雪地里等日出,一呆就是半天,当时想想这真不是人干的活。著名摄影家袁毅平为了拍摄《东方红》,整整等了两年多时间,才等到那激动人心的一刻,其中在天安门前守候了多少个黎明,也只有作者自己清楚。因此,风光摄影既要有体力,还要有毅力。

摄影/夏雪

3、布局好画面

风光摄影,给人的第一印象必须有美感,面对眼前的风景,如何取舍,最考验摄影人的“眼力”和表现力。首先构图要美,每到一处拍摄时,要找出有哪些点、有哪些线、有哪些色彩,把点、线、面、色彩、明暗组合最有美感的这一块装入画框,并且做到主体突出;其次,用光要美,光线的照射方向不同,产生的画面效果也不同,顺光均匀,影像明朗,侧光有利增加画面的立体感,逆光可表现剪影效果,要根据不同的创作目的来确定用光;另外,一些简单的错误要避免,比如横线不平、竖线不直、景深过小、画面模糊等。

摄影/夏雪

4、营造好意境

优秀的风光作品,能给人感观和心灵上的愉悦,从而唤起对自然的热爱、对生活的追求,这就是作品的意境。意境的营造往往通过形式来表现,比如利用近大远小的视觉透视表现辽阔;利用雨雾中浓淡对比的空气透视表现深邃;用黑白对比的硬调表现刚强;用温润柔和的软调表现温情;用低调表现伤感;用高调表现欢快等等。有时借助多重曝光、摇摄等手段,营造梦幻般的意境,还可达到意想之外的效果。

摄影/夏雪

总之,一幅优秀风光作品,既凝结着作者的辛勤汗水,也体现出作者的艺术才华。纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行,风光摄影题材广泛,内容丰富,只要经过长期的实践锻炼,一定能达到理想的水平。对此建议,欢迎批评指正。(图、文/夏雪)


夏雪视觉


风光摄影是一个比较辛苦的工作。因为需要爬山涉水,需要起早贪黑。风光摄影一般很少在中午或者是人多热闹的时候去拍摄,往往都是利用早晨日出或者是傍晚日落时分来拍摄,因为这个时候光线的角度和天空的色彩是最合适于用图片来表达的。这个时候你就不能像一般的旅游者或者是拍照的爱好者一样。日出三竿了你再跑到现场去。因为有一些地方相对偏远,需要起早贪黑的过去,如果计划拍七点钟的片子,可能五点钟就要起来,然后往拍摄的现场去。这个时候你要提前到那儿架好机器做好准备。其次还有我们的器材和一些设备需要有一些准备,比方说最好配备几个品质高一点的。定焦镜头像蔡司镜头。焦段的选择可以从20,24,28,和50。你再拍两只长一点的镜头也可以。同时你还要带好三脚架,一个非常稳定的三脚架。再带上两块滤镜,这两块滤镜来一块是偏光镜,一块儿来可以是灰度镜,也叫ND镜。偏光镜可以消除水面的反光使水面不是一片白,表现出水的真正颜色。同时偏光镜又可以调整天光的亮度。对过亮的天空起到压暗作用和提纯色彩的作用使得天空显得更加的蓝。灰度镜一般用在长时间曝光的时候。如果你在拍摄一条小溪,如果你用标准的速度去拍摄,你很难拍出水的感觉来,如果你加上一块儿灰度镜,让他进行长时间曝光就可以把一条小溪。拍成白哗哗的,像流水一样的感觉。还会有些人还会去备用渐变镜,他是为了客服风景中有一些光比特别大的时候,相机无法适应的时候,采用渐变镜来压低整个画面的光比。

总之,风光摄影是一个比较辛苦和颠沛流离的这么一个活儿,要拍出好的风光片你需要不停地去寻找。甚至在一个风景区,你要跑很多地方,最后才能拍出令人满意的风光作品。

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任吉的云吹


风光摄影题材是大部分摄影爱好者的最爱,但是要想拍出有感觉的风光照片需要注意以下几个方面:

一、充分利用黄金拍摄时间。

太阳很高时,它的光线很强烈,但是它离地平线越近,光线就变得越温暖。有时风光摄影最好的光照条件就是一天之中的黎明和黄昏。日出之后、日落之前的太阳光为照片加了一层暖色、实现低反差的效果。由于柔和的光线可以让胶片和数字传感器记录照片中所有的细节,这对拍摄那些细节丰富的场景很有益处。低角度的太阳光还能产生柔和的投影,能显示大地的形状和纹理。在这短短的时间里发生的光线变化对风光摄影有深远的影响。花些时间,在阳光强烈时出去寻找合适的拍摄点,待稍晚或是第二天的凌晨再去拍摄。

二、利用低角度光线。

对风光摄影来说,日出之前和日落之后是很神奇的时刻,这时柔和的光线和色彩能产生宁静安逸的气氛。在阴天,冷的蓝色光能起到这样的效果,但是无云的日子里,色彩从黄色到紫红色都有。寻找那些有湖、河、海滩的地方,这样在拍摄时,天空的颜色可以被水面反射到照片的前景部分。在山区拍摄时,注意观察高山霞光,它可以给山峰披上一层柔和的红光。由于许多现代相机的电子曝光系统最多只能被设置到30秒,测光就不够准确。这意味着你将不得不求助于老式的曝光方式(使用B门),使用快门线和秒表。曝光时间可以延长到几分钟,所以有一副牢固的三脚架很重要。

三、密切观察天空。

在风光摄影里,天空是非常重要的一个因素。但是,除非它能给画面增加积极的因素或是能改进构图,否则不要拍入画面。由于风光摄影师喜欢在一天之中的早上和傍晚拍摄,以求得到最好的光线效果,我们见过一些最壮观的天空――变化很快,突然爆发出色彩和光线的变幻。为了抓住每个拍摄机会,我们要密切观察天空的每一个变化,这一点很重要。因为天空一般比风光本身或前景的色调要亮,所以你要经常使用中灰渐变滤镜来控制反差,否则,胶片很可能无法记录足够的细节。偏振镜也可用来控制反差,使云彩形状突显,色彩饱和。

四、对转瞬即逝的光线做好准备。

有些风光照片令人难忘,它们大都是在转瞬即逝的光线从阴云密布的天空中投射出来时拍摄的。有时,最好的机会是日出或是日落时,这个短暂的时刻,太阳靠近地平线,通常会出现壮观的彩色天空。记录这种转瞬即逝的光线最好的方法是对拍摄进行计划,事先选择一个拍摄地点,研究光线角度,选好构图方案。最好使用测光表,选一个有太阳光的地方测光,确定亮度级,在相机上设定这个测光数据,重新构图,连拍几张!这样,有太阳光的地方就会被正确曝光,同时没有太阳光的地方就是暗调,从而捕捉到这个场景中最初打动你的闪光点。

五、控制眩光。

拍摄时在构图中加入光线能戏剧性地提升照片中的气氛。变焦镜头更容易产生眩光,方便的话,使用定焦镜头。画面中的光学表面应该干净无痕,少使用滤镜。如果构图中有太阳的话,遮光罩不一定对消除眩光有效。最好用手或是一片纸板挡住镜头,将相机安装在三脚架上拍摄。当使用长焦镜头时,应该尽可能利用远处投射过来的阴影,穿越照片的前景部分――离镜头越远,阴影线越清晰。如果画面中有太阳,应该试着将它部分隐藏在树或是其他类似元素后面。一定要尽量避免太阳影响前景中的元素,或是影响你使用的滤镜效果。





六点摄影


怎样拍好风景。首先镜头的选择,选择广角镜头,广角镜头可以展现风景的最大面积,使一个完完整整的一愊风景画出现在我们的镜头里面。

我们可以使用三脚架,减少对机身的抖动,拍出来的照片也清晰。

相机设置参数,把速度提高,光圈值设小,这样设置可以把照片拍清晰。





摄影任


风光摄影是摄影爱好者拍摄最多的题材,在拍摄过程中也有很多需要注意的地方,下面给喜欢风光摄影的摄影爱好者提几条小建议和小技巧,快来学习吧

1选择光线良好的情况下拍摄

光线越好,成像的画质越好,建议在天气晴朗的时候出去拍摄,清晨到上午10点之前,下午3点到日落都是很好的拍摄时间,而且在光线良好的情况下,色彩饱和度也比较艳丽,直接出片的效果很好,后期只需要轻微调整一下对比度即可。

2. 遵守基本的构图规律

在风光摄影中,横幅的照片比较,因为它符合人类的视觉规律,并且可以在横向上囊括更多的场景元素,画面更加丰满。风光摄影常用的构图有黄金分割构图、三分法构图和对称式构图。

3. 运用前景点缀画面

在风光摄影中,要善于运用前景来丰富画面的内容和层次。前景可以取花草树木,也可以取各种人造建筑,但前景一定要美观,否则就是失去了点缀的意义

上面这幅作品,充当前景的是草地,他的出现使画面与远景形成了呼应和衬托,也使画面的色彩更加丰富。如果没有前景,画面会比较空。

4. 全景模式拍摄广阔风景

风光摄影,当然是越广阔越好,不过手机使用的是定焦镜头,多数只有28mm的广角,显然无法满足很多风光摄影爱好者的要求。可以使用手机的全景扫描功能拍摄广阔的风光照片,其视野远远超过28mm镜头所呈现的画面。

以上的四点小建议希望能帮到您,喜欢的朋友请收藏吧,欢迎点赞和转发哦!


摄影的秘密


人像摄影技巧

2/2 分步阅读

曝光

记住一点:负片over正片under,意思测好眼睛光点后移到脸部,负片曝光要过一点,但是正片曝光的话就要保守一点

2/3

光圈

我们一般选用大光圈,快门速度不会太慢,以免拍出来的人像没用

3/3

快门速度

移动物体1/250比较保守,固定的物体就1/8秒或者1/4秒都可以

宠物摄影技巧

1/1

主要是抓拍,近景镜头的使用,遇到深色毛发动物,背景要亮一些,还有一定要注意红颜现象

外景摄影

1/2

注意构图,在没有把握的时候可以直接公式构图,主要拍出来的也可以看过眼了

2/2

艺术感的照片要注意短景什么胡,注意长焦镜头的使用。


秋摄影


简单10招让你轻松掌握风光摄影

拍出好风光,真的只是一时的运气吗?其实不止如此,要起得比别人早,才能遇见清晨破晓的静谧;要有足够的耐心等待,才能看到日落时分夕阳与云彩的嬉戏。掌握好时机是风光摄影的重要因素,而想要让画面更为出色,可以利用前景来增加画面的空间感,或者是从构图下手,找到画面的节奏韵律,甚至是水中的倒映,都可以成为风光摄影的创作元素。我们为大家总结出了10个拍出好风光的技巧,爱拍风光的朋友千万不要错过。

一、捕捉晨昏时分最美的光线

迷人的光影、细腻的层次和绚丽的色彩是风光摄影的生命。风光摄影的黄金时段是日出和日落前后,所以耐心等待是风光摄影的必修课。在这样的拍摄时段里,光线的色温低,明暗与色彩变化非常迅速,能够带给画面不同的光影效果,启发摄影师拍出更具表现力的照片。有些摄影师为了捕捉天际瞬间的光影和云霞片刻的灿烂,在拍摄地一等就是几天。无论是拍摄山川、湖泊,还是大海、原野,运用晨昏时分的光线,都能够拍出细腻柔和、立体感强、影调丰富的照片。需要注意的是,在这样的时段拍摄很容易出现曝光过度的问题,所以记得仔细选择测光点准确测光。另外,尝试使用荧光灯白平衡,或者以 RAW 格式拍摄,往往能够带给你一些惊喜。

二、 用云彩增强画面效果

云彩是一个增强风光照片画面效果的好帮手。白云会使风光照显得清新透亮;霞光异彩则会使画面变得光彩动人;浓云低沉却让人对风光背后的故事充满神秘遐想。选择富有魅力的天气和时段,在千变万化中捕捉云彩最美的形态,往往能起到平衡画面和增强气势的作用。

三、重复线条的节奏和韵律

风光摄影注重形式美,因此特别讲究线条的设计和运用。重复的线条是风光摄影中颇具吸引力的主题,它们能够给画面带来节奏和韵律美。

四、用倒影扩大表现力

倒影可以为画面带来有趣的视觉快感,在宁静的湖边拍摄时,把富有戏剧性的倒影纳入画面,在宁静、稳重之中,画面的延伸、重复能够有效地扩大表现范围和表现力。启用参考线功能,可以更好地把握对称线的水平。

五、利用前景增强空间感

前景是风光摄影不可忽视的重要元素。拍摄时不要将注意力完全集中在想要表现的主体上,应当仔细观察周围的环境,寻找合适的前景增加照片空间感和深度,使画面更富感染力。

六、全景照片展现壮阔的风光

很多时候,眼前的景物非常迷人,即使是用广角镜头也无法全部纳入画面。这时,全景照片便是展现壮阔风光的有效手段。拍摄全景照片要保证三个不变:拍摄位置固定不变;镜头焦段固定不变;光圈和快门组合固定不变。同时,注意保持相机水平,才能拍摄出视点一致、曝光一致的一组照片。将它们拼接在一起,就能够产生壮观的全景作品。

七、慢速快门新奇的视觉体验

无论是拍摄溪流、瀑布,还是夜景中的车流,使用1/4秒以下的慢速快门常常会带给人们新奇的视觉体验。启用长时间曝光可以减轻噪点,以获得更好的画质。

八、大场景风光注重留白

在表现大场景的辽阔风光时,要注意给画面留下足够的“空白”,避免画面太满,这种空间常常被成为“留白”,看到此类作品总是会令人感到心旷神怡。

九、注重线条的引导作用

线条独特的轮廓和形态很容易吸引观众的目光。在风光摄影作品中,寻找和发现线条非常重要,它能够引导观众的视线,让主体更加凸显、形态更加优美。

十、选择适当的拍摄角度

根据主题和表现效果选择适当的拍摄角度,是拍出好作品的关键。这幅作品正是采用俯视角度拍摄,以小光圈完整地展现从近景到远景的所有画面,表现画面的层次感、纵深感。


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聊一聊风光摄影。

因为风光摄影所用的焦段覆盖面比较大所以镜头在这里就不多做介绍了。

不同季节的风景也各不相同我们首先以季节入手。

(1)春季:春天的光线具有柔和而明亮的特点,而春天又是百花盛开的季节,所以拍摄花海往往是这一季的主题。

在拍摄花海的时候我们常用的是评价测光,来保证整体的测光准确性,我们通常会在测光完毕后通过相机的曝光补偿功能人为的再加上0.5~1.0EV的曝光值,可以使花朵显得更加靓丽也不影响其色彩的饱和度。

(2)夏季:夏天的光线强烈,容易形成高光和阴影。

我们要抓住夏天光线的特点并利用好这些特点,常采用点测光,通过景物的明暗变化来突出主体。

夏天也是多雨的季节,我们常用于低调作品的拍摄来表现乌云压顶等气候变化。利用点测光对于取景器中亮处进行测光,等测光完毕后通过相机的曝光补偿功能人为的再减少1~2档的曝光值效果更好。

(3)秋季:天高气爽,空气最通透的季节,大部分景物的颜色比较统一,我们利用这一点可以突出那些色彩艳丽的景物。

(4)冬季:雪景无疑是最佳的选择。我们拍摄雪景时常常会发现雪会比较显灰,所以通常拍摄雪景往往会把相机的曝光补偿增加0.5~1档从而让雪显得比较白。我们还可以利用色温的对比来给照片增加活力。比如太阳初升和夕阳的光线比较稍暖和偏冷的雪色可形成明显的色温对比。

我们下面具体说说不同景物的拍摄方法和技巧。

1.仁者乐山-山川

(1)确定“主峰”的位置

放在画面最中央:有利于突出主体,有唯我独尊的姿态。

放在画面左侧或右侧三分之一处:通过“主峰”周围的景色来衬托,使画面更富有变化。

放在画面的边缘:把“主峰”放在画面边缘,通过画面中央和另一侧的景物在照片中形成对角线,可以使画面更具有力量感。

(2)日出日落

提到山峰我们往往会涉及到拍日出日落的照片,这个时候我们在评价测光的基础上减少0.5~1级的曝光量可以防止太阳过爆;光圈应使用小光圈来利用衍射现象增加太阳光芒四射的效果。

(3)云雾的拍摄

山川云雾的拍摄要抓住两点:第一点是如果云雾占的画面比例比较大,我们为表现云雾的洁白需要加1级左右的曝光。第二点当我们相机无法合焦的时候应对近景处清晰的景物对焦而测光最好用点测光对太阳照射的地方进行测光。

当我们位于山峰较远处,山脉的起伏不够明显往往缺乏气势,这个时候我们可以通过选择一些有地域特性的物品来增加前景起到画龙点睛的作用。

2.智者乐水-水景

水景的取材有很多大到江河湖海,小到蜿蜒小溪都是极佳的拍摄对象。

(1)湖泊

通过湖光山色和水天一色来描述湖泊是常用的方法。通过对贴近水面的岸边拍摄利用水面的倒影是常用的方法,我们也可以同时在水面中投一枚石子,让倒影形成抽象的色块来增加画面的动感。也可以为镜头加上偏振镜过滤掉倒影来拍摄水下的景物。我们在拍摄倒影时对准水面往往相机难以合焦,这时通常会选择一些反差比较大的倒影有利于合焦。在测光的基础上减小0.5~1级的曝光可令湖水色彩更深邃浓郁更加突出景物的倒影。

(2)浪花

我们可以利用高速快门拍到浪花激起的一瞬间,从而展现出河流或大海的磅礴气势。这时候我们应该降低拍摄角度,让天空作为背景从而衬托出浪花的质感。同时应用长焦镜头让其充斥整个画面可凸显气势。也可应用广角和超广角镜头来扩大画面感体现浪花的气势,但是一定要有静物做对比。

(3)瀑布和水流

拍瀑布和水流的重点在于快门速度。我们可以利用高速快门来凝固其中每一粒水滴来体现气势,也可以利用较慢的快门来刻画水流的样子从而体现出轻柔而飘逸。在使用较慢快门的时候如果光线比较强烈,我们可以通过减少光圈、降低感光度或者给镜头加上中灰滤镜的方法得到准确的曝光,同时最好能使用三脚架同时使用快门线或自拍模式进行拍摄,尽量减少相机的晃动。

(4)溪水

溪水的拍摄方法同瀑布和水流一样,构图常采用对角线构图可以突出小溪蜿蜒绵长的效果,这里要注意对角线的下角尽量减少干扰物,则能给人以安静的感觉。

(5)云雾中的大海

想要拍摄云雾中的大海,日出前一个小时天刚微微亮的时候光线最为合适(日落也是可以的),我们可以以海中的礁石作为主体,以朝霞为背景,利用慢快门(通常在30~60s),记录海浪不断拍打礁石的过程。海浪的大小直接影响到云雾升腾的效果,海浪越大效果越明显。在海面风浪很小的时候,采取同样的拍摄方法,我们可以得到海面上仿佛有一层静止的雾气,这种效果更始于拍摄延伸到大海的码头等。

本文并不包含所有风景的拍摄,只是想给朋友们提供一些借鉴和方法,希望对大家有所帮助。


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