數字百科
眾所周知，“倚天屠龍記”作者關庸，講述了元朝末年，上天入地天下無敵，蝶谷醫仙唯一傳承，毒手藥王，九陽神功乾坤大挪移太極拳聖火令中西武學合璧之大成，險勝金花島主，單挑略輸聖教神使，倚天劍屠龍刀持有者，明教第三十四代教主，救世名將，忌敏蒙古牧業聯合創始人——無忌·張，妙手回春醫治將死表妹至失憶，待異國丫鬟如親妹，下不跪青梅竹馬之交，上不舔倒貼成性之郡主，高舉匡復漢室之大旗，對外阻帕莎堅船利炮，對內推翻元室暴政，救萬民於水火，可歌可泣的故事。在全書的最末，無忌·張持寶刀力劈龍椅，旨在告誡朱老四高築牆，廣積糧，緩稱王，不為帝，拔高了全書的立意，昇華了武俠小說的主旨。全書在刻畫江湖兒女，風雲變幻，國恨家仇，尤其是父女情，母女情，父子情，兄妹情，兄弟情，更是引入蕩氣迴腸，可謂近年豆瓣高分，不可多得的佳作。有很多人看了就會說，“屠龍刀造型辣眼睛，好醜啊”，也有原著黨很高興說“很貼合原著，原著裡屠龍刀外形就是平平無奇的很普通的刀”。我個人覺得，有些東西沒有必要刻意的去百分百還原原著吧。（當然我不知道到底是劇組真的是在致敬原著，還是誤打誤撞，話說這麼醜的刀哪裡普通了）就像屠龍刀的造型一樣，雖然原著上寫刀樣貌很普通，但是這是可以改動的，可以花點心思把刀的造型啊外貌啊做帥點做好看點，只要別偏到網遊頁遊風格上去，做好了其實是加分項。只有做的不好遭人黑，沒有做好了還遭人黑的道理吧，如果到時有自稱原著黨的，站出來說，“不行，刀太帥了，不符合原著！”我反而覺得這樣有點過分。總之，可能編劇或是導演也有自己的想法和理解，這是好事，改動劇情只要改的不是太離譜太狗血太偏離原著主旨就行，如果改動的好相反還是加分項。
慢鏡頭太多，尤其是武打戲，按正常的節奏拍出那種酣暢淋漓的打鬥感不好嘛，就說第一集，開頭幾個路人甲和後面陷害俞岱巖的反派之間的纏鬥，再到俞岱巖加入戰局，整個打鬥過程都是慢鏡頭，慢鏡頭，慢鏡頭......像便秘一樣，慢鏡頭太多看的人很難受啊，似乎目前很大部分網友都在吐槽這個問題，如果後面依然延續這種頻繁使用慢鏡頭的風格，我估計這劇的評分會急轉直下。
至仁小哥
看完大結局了，戲說不是胡說，改編不是亂編，這版編劇真是鬼才！！！
本劇前半部分疑似抄襲，基本毫無亮點。在靈蛇島之後，原創劇情緩緩展開，編劇鬼才們的才華才逐漸得以展露。
遺憾的是，由於後面亮點太多而篇幅有限，這裡不一一贅述。只挑最精彩的結尾部分，稍作分析。
在張無忌得知趙敏死訊之後，一向為國為民的他，在還沒證實的情況下，選擇了哭墳而不是對抗元兵。這種突然智商下線造成的強烈衝突，讓觀眾能明顯感覺到張無忌對趙敏那深切的愛，角度刁鑽，厲害！！！
後面六大派集體智商下線，強行內訌下山送死，製造了本劇最為悲壯的場面。其中宋青書擋刀、謝遜擋箭，輕描淡寫地洗白了宋青書和周芷若。就連一向外強中乾，動不動就求饒的丁敏君，也突然硬氣，慷慨赴死成功洗白。這哪裡是什麼抗元大戰啊？分明是洗白大作戰好吧ヽ( ￣д￣;)ノ
（這裡強烈建議編劇們轉行當水軍，一定能混的風生水起！！！）
擊退元兵以後，趙敏又準確地從蒙古傳送回張無忌身邊，與張無忌相認，並解鎖畫眉這一名場面，局勢一片大好，後面又獲得明教眾人認可，準備拜堂，happy ending已然在即。
但如果就這樣結尾，未免落入俗套，平平無奇。所以才不得不說鬼才畢竟是鬼才，儘管只剩下一集的時間，編劇仍舊要製造一些波瀾。
於是便有趙敏識破朱老四奸計，準備傳送回蒙古。張無忌挽留一晚，約見岳父，並只用幾句話就獲得岳父的認可，成功讓岳父退兵。
（這裡，朱老四有句mmp一定要講，我打了那麼久，你張無忌幾句話就讓汝陽王撤兵了？？？）
看到這裡，觀眾想必都心領神會，畢竟只有獲得了父親的祝福，趙敏和張無忌才會得到真正的幸福，太棒了，快撒糖吧！！！
但大家都能想到的劇情，立意怎麼會深刻？？？
果不其然，下一秒，岳父馬上死了。這個時候，大部分觀眾都會驚呼
“臥槽，只剩下半集時間了，這還怎麼在這一集內大結局？？？難道還要出個後傳？？”
要的就是這種效果，至此觀眾已經不知道接下來會有什麼亂七八糟的劇情出現了，編輯們終於開始大顯身手！！！
話不多說，珍惜最後剩下的半集時間。
只見汝陽王前腳剛死，後面趙敏馬上衝到元帥府拔劍相向，張無忌死護明教弟兄，與前面對趙敏深刻的愛形成強烈反差，讓人丈二和尚，摸不著頭腦，為後面埋下伏筆！
（有時候我真的懷疑，蒙古就在隔壁，要麼就是大家都到了大後期，傳送隨便用，說來就來）
緊接著趙敏含恨出走，張無忌回武當山跟太師傅練拳？？？
（大哥，進度條君快撐不住了，快去找你老婆啊，你怎麼這麼淡定……）
此時，太師傅說了幾句裝逼的話之後，鏡頭緩緩拉遠，隱隱有一種即將劇終的感覺，讓觀眾菊花一緊，心情開始跌宕起伏，開始臥槽臥槽，你特麼別，穩住穩住，有話好好說，別全劇終。
（要是編劇想不開，也不是不可能( ﾉД`)）
幸而鏡頭一轉，原來還沒劇終。觀眾們終於鬆了一口氣，重新燃起希望，以為撒糖時刻終於來臨。但鬼才的心思，豈是我們這等凡夫俗子能猜透？
一般大結局最後十分鐘，都是就給男女主角秀恩愛，但這版的編劇卻不！！！
看手絹，不忘趙敏情意！！！
砍龍椅，猶記為國為民！！！
（怎麼還有點押韻？？？）
此刻，張無忌愛趙敏，更愛百姓的形象被圓滿刻畫出來！昇華主題！！！還順帶解釋了“屠龍刀”是用來砍龍椅的！不得不佩服編劇構思之妙！
（編不下去了，盡力了_(:з」∠)_）
最後，GPS全球定位手帕帶張無忌在蒙古大草原找到趙敏，趙敏卻說了一句
“你怎麼現在才來？”
聯想起前面弒父之仇這一劇情和敏敏特穆爾言出必行的人設
讓還沒從編劇們的騷操作中緩過來的觀眾又在擔心，旁邊會不會突然出來一個蒙古男子自稱趙敏老公？？？畢竟周芷若都被整成“芷若妹妹”了，最後再把趙敏整成人妻感覺編劇也不是做不出來_(:з」∠)_
就在觀眾緊張、猜疑的時候，“全劇終”三字終於讓觀眾放下了心中的大石
（感情浪費這麼多篇幅在大結局裡講弒父之仇，作用就是讓趙敏走？？？那一開始直接讓趙敏走不就可以了？？？非得強行加戲？？？非得在最後一集強行喂屎？？？）
於是觀眾們紛紛拿起手機
或上知乎回答“如何評價電視劇《倚天屠龍記》”
或上微博用最誠摯的“問候”將編劇頂上熱搜
總之，鬼才編劇們用自己的聰明才智，成功調動了觀眾們的情緒，讓觀眾不僅有吃到糖的喜悅，還有吃到屎以後想打人的憤怒，厲害厲害！！！
小鬼v娛樂
在中國的影視圈裡面，幾乎每年都會有一部經典的作品被翻拍出來，而每一次翻拍，大多數時候都能夠在網上引起很大轟動，這主要歸功於這些經典已經有很高的群眾基礎。
但是新版《新倚天屠龍記》在剛開始宣傳的時候，最大的看點就是說尊重原著，能夠很大地保留原著裡面的情節，事實上前36集看下來，似乎還真是那個樣子的，但是自從張無忌等人帶著謝遜從靈蛇島回來之後，劇情似乎就已經遭到“魔改”了，雖然在主線以及大轉折點上面，還是保留原著的走向，但是小細節上面，已經被改得面目全非了，或許是編劇害怕一成不變沒有什麼新意，在網上引不出什麼話題，所以才會將後期的劇情改動幅度變大，但是在一些著名場景場面的改變，卻反而弄巧成拙了。
最後就是在配角上面，起到了畫龍點睛的作用，之前的任何一個版本，我們都不會太過於注意楊逍這個角色，但是新版的《倚天屠龍記》不一樣，將楊逍的各種風流倜儻，肆意瀟灑的形象完全地表現了出來，甚至有改過男主張無忌的風頭，完全配得上“逍”這個字；另外周顛這個角色也比以往的版本要出彩很多，承包了我們的笑點，符合他“顛”的設定。
阿圓簡影
對於一些經典之作，隨著時代的變化總是要流傳下去，就有了一次又一次的翻拍，那麼新版《倚天屠龍記》又怎麼樣呢？
其實我們可以想一下，每一個時代的人都會有幾部自己鍾情的劇，而每部劇的，妝容，情節，畫面都會受這個時代的影響，對於新版《倚天屠龍記》猛追的當然是這個時代的小年輕了，好或者不好就只能客觀評價一下了。
就單獨說這部還是挺好看的，實景拍攝，呈現的畫面很好看，適當的增添細節，而這些細節恰好就是金庸在小說裡沒有寫明白有點敷衍的地方，讓一切發生的更合理。周芷若和謝遜的關係，在電視劇裡，謝遜後來死了。周芷若的感情變化，到最後有點算是變成傻子。還有宋青書在書裡就是直接死都沒有得到一點原諒，但在電視劇里加入很多細節，讓宋青書這個人看著也沒有那麼討厭。給張無忌和趙敏設置了更多障礙，產生更大的矛盾，使兩個人在一起更加艱難重重。
每一部劇被翻拍總是會拿來和舊版對比，其實這完全沒有必要，我感覺新版《倚天屠龍記》挺好的，你感覺怎麼樣呢？
東雪影視
在新版《倚天屠龍記》中，主要演員基本上都是新一代的年輕演員。然而，儘管他們是新一代演員，許多人背後都有一個“大老闆”，比如下面三個。
首先是陳鈺琪。陳鈺琪飾演趙敏，新版《倚天屠龍記》中的女主角之一。與電視劇的名聲相比，陳鈺琪扮演的趙敏名聲要好得多。畢竟，燕在那裡。陳鈺琪的表演技巧也很出色，充分展示了趙敏的靈活性和青春。
雖然陳鈺琪以前不是很出名，但她也出現在許多受歡迎的電視劇中，比如《錦繡未央的九公主》和《愛情的灰燼》中的劉英。此外，陳鈺琪也是唐嫣工作室第一個簽約的女演員。這一次，她因扮演趙敏而變得非常受歡迎。可以看出，唐嫣老闆對人還是很有眼光的。
除了陳鈺琪，新版《倚天屠龍記》也受到劇中另一位女演員的歡迎，她就是扮演周芷若的祝緒丹。祝緒丹的情況與陳鈺琪有些相似。他創作了許多作品，但他個人的聲望總是不冷不熱。在這部《倚天屠龍記》中，祝緒丹也很好地解釋了周芷若的角色。
祝緒丹背後還有一個老闆。她是楊冪。楊冪也花了很多努力來贏得祝緒丹的歡迎。她不僅加入了自己的電視劇，還為自己找到了許多作品。作為一名打著楊冪旗號的藝術家，祝緒丹的受歡迎程度也讓楊冪鬆了一口氣，證明楊冪培養她是對的。
以上兩位是新版倚天屠龍記的女演員，下一位是演員阮文生，飾演尹王也。儘管尹王也不是故事情節中的主要人物，阮文生對尹王也的演繹仍然給人留下深刻的印象。
但演員阮文生背後其實有一個“大老闆”。她是趙麗穎。阮文生的原名是阮魏井，現在趙麗穎為他取了這個名字。加入趙麗穎工作室後，阮文生還收到了許多優秀作品，如楚喬傳的何曉。
如今最受歡迎的三大花旦楊冪、唐嫣和趙麗穎，沒有想到會在新版倚天屠龍記中以這種方式相遇。你認為三個花旦老闆旗下的藝術家最值得期待的是哪一個？
小樹愛影視
作為第一次看《倚天屠龍記》的小迷來說，覺得這部電視劇對於新人來說，已經很好了，畢竟經典就是經典，既然要拍，免不了的做比較，畢竟超越經典，是一個很大的挑戰，有挑戰的信心，就是現在演藝圈裡一個新人良好的開端。
每一部翻拍電視劇，都不可能照本宣科，拍的情節一模一樣的好吧！但經典片段呢?是大多數導演都會選擇的片段，畢竟是原版電視劇、原版小說的精髓，取之精華是沒錯的，關於是否演的不好，拍糟了的事情，還是不要一錘定音，隨便汙衊。
關於這部電視劇，演員長相還是令人吃香的，男主帥氣，女主英美，要是問女主女二誰更漂亮的話，每個人都有自己的眼光，不能因自己獨樹一幟的想法就廣為傳播。關於演員演技呢?無論是小演員，還是老演員，無論老戲骨，還是新生代，我相信他們都是很認真琢磨過演的，他們也是拍了好幾條之後選的，一個人一個性格麼，他們也演出了自己的特色。
其實，翻拍電視劇也不必同一而就，新版還是老版，只是一個先後的順序而已，不存在比較高下，把每一翻拍的都當做一部新劇追就好了，如果喜歡，就追，不喜歡那就放棄追好了。
希望在未來的電視劇市場上，觀眾多一些包容，演員們提高些自己的演技，相信每一個翻拍的作品，也是經過導演和演員們的深思熟慮的。
三石鴨鴨
首先好評一波片頭曲《刀劍如夢》。老歌真的很有感覺。而後就是要誇一下殷素素和殷野王顏值以及人設。野王武功還是很強的。讓我比較感動的是配角都大錦在這版裡面終於看上去有點腦子了。而且長的也有那麼點老江湖的樣子。我依稀記得看94版的時候光頭都大錦毫不猶豫的把俞岱巖交給了一個臉上寫著“我不是什麼好東西”的人。在我心裡留下了不可磨滅的印象。然後吧。張三丰的人設跟我想的有一點點出入。張真人天下第一能打。而這一版的張三丰缺少一股精氣神。看上去似乎一點都不能打。
迄今為止熱度最大的是周海媚的滅絕師太，大家都說什麼，哎喲人老珠黃青春不再，芷若妹妹變大嫂了，真不明白這群營銷號怎麼想的，我就不信這幾個小姑娘老了之後有周海媚能打，況且周海媚當年的芷若也是相當不錯的。
新射鵰成功的時候，老配樂是情懷、老版演員是戲魂、小鮮肉是靈氣逼人。但新倚天也用同樣的套路，給我的觀感就不好了。這個電視劇讓我非常失望。第一集雖然是為了按原作還原，但是俞蓮舟完全沒有拍出來一點原著中影子。俞蓮舟應該是一個不怒自威的中年人，可是這第一集完全淪為了那些龍套配角的陪襯底色。殷野王用嘴喂鷹，真是一個非主流。看到戲劇衝突的第一個高潮，八大門派拜壽的那段，終於擊碎了我所有的幻想。且不說張翠山演員的臺詞功力差了。張翠山是個情深意重，書生意氣的人。一直擠眉弄眼輕浮輕佻算幾個意思？原作當時張翠山誤以為俞岱巖是殷素素所為，心煩意亂，方寸大失。這個張翠山氣定神閒跑出來威嚇六大派。原著張翠山說完託孤之詞馬上拔劍自刎。由於太突然了，以至於張三丰和其他人都沒反應過來。這個張翠山，把劍歪歪斜斜的舉那麼高，還說了幾句瓊瑤詞，這算什麼？大家都眼看著他自刎麼？殷素素看自己老公自刎，劇中女演員一點驚訝錯愕都沒有，也沒有後悔莫及痛心疾首，好像早就知道張翠山要自刎了。張無忌看到自己爸爸自刎不叫，過了半天才叫，且不說與原著不同，邏輯上就欠缺合理性。唉，這完全是導演的問題。倚天屠龍記是金庸寫的相對囉嗦的作品。全書有大段的角色心理描寫，簡直就是現成劇本，為什麼不按原著來演啊！
大仙多尷尬
一個字：爛！
新版《要淘汰了》是金庸老先生作古後，播出的第一部翻拍作品，導演是17年拍出了高口碑翻版《射鵰英雄傳》的蔣家駿。
因此，我最初對這版《倚天》是充滿了期待的。然而劇集播出後，5.0的“高分”狠狠擊碎了我的幻想。若金庸他老人家泉下有知，恐怕會氣到復活。
《倚天屠龍記》有N多個影視版本，而在大家心目中最深刻的，當屬03年蘇有朋版和01年吳啟華版。
蘇有朋版的《倚天》不僅有人見人愛的高圓圓。還有賈靜雯、陳紫函、郭妃麗、陶虹等一眾各領風騷、演技在線的女演員。更有王剛、張國立、張鐵林這一鐵三角坐鎮。
吳啟華版也是彙集了黎姿和佘詩曼兩大女神，成為人們心目中一代港產武俠經典。
而新版《倚天》，光是選角就槽點滿滿。首先，飾演張無忌的是曾舜晞。你不認識他是誰？就是那個在《演員的誕生》上奉獻出史詩級車禍演技的大眼仔。他在節目中倒是很誠實地表示：“我從來沒有學習過表演。“
如今影視劇對臉盲症患者實在太不友好了，我蠻好奇新版《倚天》裡的張無忌，分得清那些跟他有瓜葛的眾多小姐姐們嗎？你看，連峨眉派的女弟子，也都長得差不多嘛！也是難為了高度近視的周海媚老師把她們對上號。這些姑娘漂亮歸漂亮，可的確沒什麼辨識度，人物特點也十分單薄。趙敏的英氣，周芷若前期的我見猶憐，哪裡有體現啊？
沒對比就沒傷害，有時候，真的不是長的漂亮就可以，即使不談演技，氣質不貼合，再怎樣都是白搭。
打鬥場面全是慢鏡頭，簡直是失眠患者福音。要不要給你配首：“跟著我左手右手一個慢動作”當BGM啊？還是導演覺得自己拍的是老年太極教學視頻呢？把這些慢動作鏡頭調成正常速度，怕是可以省掉一半的劇集長度。
周海媚從94版《倚天》的周芷若，演到如今的滅絕師太，頗有一種媳婦熬成婆的架勢。她那副苦大仇深的模樣，也彷彿是在告訴大家：我演周芷若時，《倚天屠龍記》跟周芷若一樣好看。如今我演了滅絕師太，這部劇就像是滅絕師太一樣讓人不好過。
謝遜的出場也是叫人糟心，bgm直接上獅吼，金毛獅王不是獅子精，你不是在拍《西遊記》OK？而且這泡沫塑料質感的屠龍寶刀，是搶了小朋友的玩具嗎？看起來會不會太劣質了點啊！
這劇的服化道，雷的地方也不只這一點。
先是殷素素那兩坨宿醉一樣的腮紅，請問你是跟烏拉那拉·如懿女士偷學的美妝教程嗎？
還有兩人在荒野求生時，怎樣都弄不掉的濃妝和絲毫不會髒的臉。這種現代式的大濃妝，想不出戲都難。
劇中出現的號稱”猿猴“的物種，讓我不禁發出了5個天問：這個化妝真的是認真的嗎？你當真當拍87版《西遊記》水簾洞呢？要不要再叫上六老師一起開花啊？真正的猿猴長這樣嗎？劇組的人是都沒去過動物園還是沒看過《動物世界》？
還有，這又是什麼神經病造型？玩cosplay？還是演《幻城》？
整個服化道一股玄幻劇的畫風，如此浮誇，觀眾能買賬嗎？
而且劇情實在拖沓，張翠山和殷素素足足演了八集，實在很是消磨人的耐心，若不是會員，還要等上一個周才能等到主演出現，觀眾能不氣嗎？
好不容易熬到第八集張翠山自殺，我知道導演想表現悲壯，可你給我死前唸詩？
若是首好詩，能表達真情實感也罷，可唸的這什麼小學生詩作？
還有這舞蹈般誇張的自刎動作（沒錯又是慢動作），我一口鹽汽水噴到了屏幕上......而我們的殷素素女士，看到愛人死在自己面前，像是中了風般一動不動，從頭到尾一直是這樣一副便秘般的表情。
導演的BGM也配得跟好萊塢戰爭片一樣大氣磅礴，彷彿在使盡渾身解數對觀眾說：“都給我哭！”可是抱歉哈，我整個笑到暈倒。
與之相比，是01年港版的張翠山自刎生生把人看哭。張翠山知道殷素素騙了自己，悲憤地拿劍指著殷素素，而最終於心不忍只斷了她一縷發。那種悲痛與糾結，實在讓人心酸。而他到死時，都在維護殷素素，攬下一切罪責。自刎時閃入腦海的，也是他和殷素素。加上動人的配樂，渲染出一種強烈的悲劇感。這才是武俠中的情意，才是能夠打動人的真情實感，而非如今這般矯揉造作的假悲壯。
翻拍經典不是難事，可想要達到跟經典一樣的藝術水準卻需要付出極大的努力。
因為經典在人們心目中不僅僅是一部優秀的作品，更承載了已經流逝的時光，還有往日的情懷。
所以，希望那些有勇氣翻拍經典的導演們，能夠好好打磨劇本，尊重原著，認真挑選演員，在服化道上多下些功夫。
娛樂三國
對於新版《倚天屠龍記》的看法，僅代表個人，如有網友也有此看法，歡迎多交流～～
似乎現在的金庸劇已經無法引起太大的熱議。倒不是說這些劇拍的不夠好，而是因為大家對於金庸劇已經很熟悉，不管是劇情還是故事，都看過很多遍。
所以，當新版的出現，大家都不會有太大的興趣。因為現在的互聯網每天有太多新鮮好玩的事情，沒有誰會有那麼多時間去看一部自己熟悉的故事，這沒什麼意思。
每一代人都會有一部自己的經典之作，看完自己喜歡的那一部就可以了。而對於現在的新版，其實觀眾大多數都是沒有看過老版本的小年輕。比如剛剛播完的新版《倚天屠龍記》。
這部劇的導演在上一部金庸劇《射鵰英雄傳》裡其實收穫了很多的好評，但是到這部劇似乎不管用，從開播以來就不斷有各種差評。就算是後來評分有所上漲，到現在為止，豆瓣的評分也是在5.6分，也許要經過時間的考驗，分數會逐漸上去吧。就如同當年李亞鵬版本的《笑傲江湖》其實就是如此。
那麼，我們來客觀分析一下，這部劇真的有那麼差嗎？不過，我們可以兩方面著手，就是這部劇好和不好的地方分別在哪裡？
先說好的地方，其實還是很明顯的。
這部劇，將所有的投資都用在了拍攝上，沒有花錢去請大明星和做特效，從武打效果來看，這部劇沒有什麼特效，就算是有。也很少，據製作人自己說，大部分特效其實也就是抹除一些威壓之類。
其實，這些都是一些細枝末節的地方，不是很重要。我覺得最重要，也是最好的地方就是在於劇本的改編，這點甚至是比金庸的原著還要好的。
其實，在金庸的原著裡，前面都還好，但是到了後面，感覺這部小說的結尾實在是有點敷衍，很多地方都沒有說清楚，而且都是模稜兩可，你如果看小說就能明顯感覺到似乎金庸寫到後面就有點不想寫了。
對於電視劇來說，不僅是對金庸的原著做了忠實的還原，而且豐富了很多細節。而這些細節恰好就是金庸在小說裡沒有寫明白有點敷衍的地方。
比如，周芷若和謝遜的關係，在電視劇裡，謝遜後來死了。周芷若的感情變化，到最後有點算是變成傻子。還有宋青書在書裡就是直接死都沒有得到一點原諒，但在電視劇里加入很多細節，讓宋青書這個人看著也沒有那麼討厭。
最重要的是張無忌和趙敏之間的感情戲份，其實這也是《倚天屠龍記》在之前的故事裡能夠立起來的原因。就是因為兩人的矛盾太大，兩個人要在一起艱難重重。這部分雖然金庸打好了基礎，但是在書裡的後半段，他們兩人之間的矛盾其實沒有那麼深，而在電視劇裡，給兩人之間的故事設置了太多的障礙。比如朱元璋設計害死了汝陽王，這樣既加深了矛盾，有體現了朱元璋的性格。真的是很好的一個設計。
那再來說說不好的地方，比如在後期的很多化妝和道具就很敷衍了。比如少林寺方丈的禪杖和張無忌給趙敏的木頭盒子，上面都有看到螺絲釘這樣的東西。
且不說古代有沒有這樣的工藝，要知道古人是很驕傲自己的榫卯結構的啊。為什麼會不把這些細節給做好呢？
胖丫家最帥的那位
最近新版《倚天屠龍記》剛上線播放，就遭到網友的一致吐槽，一部經典的武俠劇集，愣是被導演拍成了慢動作集錦。本來或是迅捷、或是剛猛、或是飄逸的武打動作，被這麼慢動作一處理，就彷彿成了弱雞打鬥，完全沒了武俠的味道。難怪網友吐槽“新版《倚天屠龍記》山美、水美、人美、景美，就是武打不美！”
三十年前李連杰版的《倚天屠龍記之魔教教主》，雖然票房敗北，但影片裡面的打鬥快速剛猛，毫不拖泥帶水，觀眾看了大呼暢快，也成了一部武俠精品。
現在的影視工業技術如此的成熟，但電視劇製作者們卻未用在增強武打效果上面，而是想著怎麼分解動作，加長影視時間，去賣更多的錢。相比幾十年前的香港電影，現在影視劇到底是進步了還是退步了呢？
片中堂堂的武林泰山北斗人物張三丰，發現小張無忌被玄冥二老抓在塔樓上時，用輕功飛去營救，沒想到施展輕功的過程中卻有點顫顫巍巍，完全是威亞在出力，沒有絲毫高手的模樣，看到這一幕，我真是哭笑不得！可見新版《倚天屠龍記》的武術指導根本沒在武打動作的設計上下功夫，這這樣拍出的影片怎麼能讓觀眾滿意
