用户69288316
我有幸收藏到下面几件瓷器：1.“尚食局”款捕鱼翁。2.“大周”款海水观音。3.“柴”字款葫芦瓶。我觉得都应该是五代的柴窑真品。
郝厚庆
一直苦苦追寻的瓷器中的皇者-柴窑，有生之年还能见到吗？
从题目的话语中似乎可以看出提问者好像今生真的以见到柴窑瓷器为人生目标，很急切，很迫切；但我却很想弱弱地反问一句：“您真的认识柴窑吗？您想信世上真的会有柴窑吗？把真的柴窑放到您跟前您能辨识得出吗？”。
之所以有此一问，是因为一如韩愈在《马说》中所言一样：“世有伯乐，然后有千里马。千里马常有，而伯乐不常有。故虽有名马，祇辱于奴隶人之手，骈死于槽枥之间，不以千里称也。”
在当代，柴窑之类的千里马常有，而真正认识千里马的伯乐根本就没有！没有了能辨识千里马的伯乐，千里马也无所谓千里马，更不再是千里马！有和没有、见和不见又有什么两样呢？这不禁使人想起来一段歌词：“故事里的事，说是就是不是也是；故事里的事，说不是就不是是也不是！”可怜的是这不是“故事”，而是真真切切的“事实”与“实事”！
柴窑瓷器从古至今留给人的就剩下四句话“青如天，明如镜；薄如纸，声如磬”。四个比喻句，既生动形象，又浪漫跳脱；既身临其境，又茫无所知；既真真切切，又虚无缥缈！仿佛就在眼前、触手可得，又好像远在天边、寻觅无踪！看得见抓不着，想得到说不清！这算什么事！
为什么说瓷器鉴定，尤其是公鉴，一定要先找到客观、科学、直观、可靠更可考的丈量所有瓷器真实年龄的尺度，然后才谈得上是非对错优劣好坏等问题呢？原因就在于：传统瓷器鉴定的眼鉴学太过主观，太过武断，太过偏颇，太过偏执，太过随意，太过随便！
像柴窑这种没有任何直接参照物，只剩四句话作为依据的话，“青如天”就会被偏执狂们砍掉所有不是“天青色”的真柴瓷，然后对“天青色”发色太好的、太不好的再次砍掉，最后能剩下多少？以此类推，无需赘述，最后只能慨叹“鉴藏界的事，说是就是不是也是；鉴藏界的事，说不是就不是，是也不是！”
我是“以瓷惠友”，对古瓷器的鉴藏有近三十年的实战实践经历与经验，并已就相关问题申请了国家发明专利。期待与所有真爱古瓷的朋友坦诚沟通交流，大家各抒己见、相互切磋、共同进步！感谢各位朋友的捧场关注与点赞！谢谢！
最后，我发几件我用发明专利技术可以科学证明其年龄均在一千多年，而且完全吻合“四句话柴窑瓷器特征”的柴窑瓷器，以慰提问老先生之夙愿，至于您认同与否，就不是我能管辖和操控的了，但愿您是伯乐而不是好龙之叶公！
以瓷惠友
今天给大家发两件瓷器，一件符合宋代所说的金丝铁线紫口铁足的一件瓷器,还有一件是乾隆底款的观音瓶.这两件瓷器到不到代？还请大家指点
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想看真正的柴窑？当然，你肯定有这个机会，柴窑也有官窑和民窑之分，确实，传唱千古的柴窑很神秘，目前无一人有幸见过真容，都是道听途说，柴窑是百分百存在，历代帝王均有记载，古时已被视为“诸窑之冠”，是后周皇帝柴世宗的官窑，可惜已失传千年，目前中国陶瓷界尚无人见过真正柴窑。中国五大名窑之中“柴窑为首，世不一见”。在中国历史瓷器里，隐藏着一件令世人为之惊叹的千古之谜与历史的瑰宝。就是被称为“世界陶瓷史上的奇迹”，五代时期的后周官窑“柴窑”，知道它的人都了解，它被誉为极致之美的瓷器艺术品、堪称至宝中的至宝，但是世界之大，却没有一人看过触摸过，实为神秘之器。
“雨过天晴云破处，杨柳掠过翠绿来”。“雨过天晴云破处”是指柴窑的天青色，“杨柳掠过翠绿来”是指柴窑的翠绿色，后一句是林衡根据柴窑的颜色特点而完善赋予其名。
此柴官窑颜色是纯正的“天青色、翠绿色”，是“世人未及一见”乃“神秘中的神秘”，其特征：青如天，绿如翠，明如镜，纹如翼，薄如纸，声如磬，轻无物，型如栩，朴如古，温而润，器有款，其柴窑各种特征完全吻合古藉记载。器表细媚有浅纹，釉色温润，器型规整，线条流畅，左右对称，包浆厚重，陈旧自然，光洁如新，造型简洁，稳重大气，工艺精湛，制作精美，光彩绝伦，令人百看不厌，欲罢不能之物。
北宋汝官窑的前身便是柴窑，其烧制工艺和配方等技法得以传承，从而华丽变身，一脉相传，烧制工艺得已传承和改良，此种细裂纹俗称“蝉翼纹”，属于低温烧制，和汝官窑的各项特点大同小异，只是器型和大小各不同。
器物和名画落款古已有之，从晋代顾恺之绘画落款，唐代吴道子、阎立本、韩滉、张萱、五代顾闳中等名家绘画都有落款 (以上历代失佚名画真迹现藏我馆)，再到瓷器北宋汝官窑也有落款 (汝官窑千古之迷已揭开，其论文我已发表)，柴窑落款只是承前启后之作，所以“柴官窑必有落款”。现今也有很多仿古柴窑有落款，但它们无论怎么仿，也仿不出柴官窑的纯正颜色和古朴神韵，所以也并不是有落款就是柴官窑，而是以实物为准实物说话而定。
柴官窑只需一条排除法即可区分真伪：
失传千年的柴官窑，后世都没有仿制成功与超趆，为何市面和某宝也有柴窑出现？这是现今仿古的人根据书上、网络或出土器物仿制，真正柴窑的神韵、颜色、工艺、釉色、翼纹、器型、线条、款式、历经千年磨损都是自然陈旧，这是仿古人无法制作出来的自然神韵。作旧用酸咬过的瓷器更是极易分辨，那种是死色而枯稿，釉色厚薄不均，制作工艺粗糙，颜色不纯而杂，酸咬过的地方会开裂而陈旧不自然，只要排除了当今仿制之器，便可直接排除推到五代十国的柴窑了，五大名窑“柴窑为首”绝非浪得虚名，它必然是异常精美，非常养眼的神器，此柴窑正是失传千年的柴官窑，其各项固有特征也完全符合。
数年前日本有一个轰动一时的新闻，日本藏家对中如云收藏了一个花瓶，他12年前开始对其展开研究。对中说，把酒注入到花瓶中部再倒酒，花瓶会发出“康——康——”声，这让他很吃惊。又在2005年在牛津大学，根据“热致冷光法”对“青百合花瓶”进行年代测定，证实其为700年至1100年前烧制，这与后周皇帝柴荣在位时间基本一致。
对中如云花了十多年的研究就只研究出“花瓶会发出“康——康——”声”，对外宣称发现了新大陆，是世人未及一见的“柴窑”，单凭这一个“康——康——”声，他就能将此花瓶充当柴窑？简直是痴人说梦，先不说“热致冷光法”检测准不准，700年前是什么朝代？是元代，差了400年才到五代十国后周，对于我们来说这是国之重器的柴窑，他们竟这般儿戏就想定性为世间罕见的柴窑？北京古残瓷收藏家白明现场目睹了“青百合”真身，但他没有给出“柴窑”定论。他评价道：它符合从青铜器向陶瓷发展而来的特征，“是品相非常好的完整的宋代早期中国陶瓷的立件”。在此问你一句，你怎确定此“青百合花瓶”是宋代早期中国陶瓷的立件？有何证据？一个只是玩“残瓷片”的人也敢在媒体面前妄加评论千古之谜柴窑，从而为其定性“是品相非常好的完整的宋代早期中国陶瓷的立件”？玩残瓷片的人对鉴赏一件完整器永远都入不了门，何为残瓷片？大都是不合格而淘汰的称为残片，方向已注定成不了大器，不知为何日本人这些东西这些人就是这么上心。
两器对比口沿厚薄，从整器比例来看，日本所藏的柴窑口沿明显比较厚，而林衡所藏的柴窑口沿非常薄，只有2毫米，拿在手中感觉轻无物，再者说如果日本此器真是柴窑，那柴窑之“美誉”也会荡然无存，丑陋之至，何来美感？何来“诸窑之冠”一说？首看其颜色就不纯，器型不规整，制作工艺粗糙，釉色不均，厚此薄彼，圈足工艺粗劣，没落官款，敢问这等“粗拙制作工艺”会是“诸窑之冠”？充其量就是杂牌民窑之器而已，属不伦不类之物，此花瓶也只有两张远景照片，模糊不清，真正好的宝贝都是以局部高清展示，细节逐一呈现，才能看清器物的美丑，他这是避短就长，将普通之物充当神级之物也是他们的惯例。
他们也可以随便找个流传理由：至于此“宝瓶”如何流入日本，美术馆馆长关口胜利称，根据记载，大约600年前，中国明朝皇帝将这件花瓶赠给日本幕府将军足利义满，后由日本著名的古笔家族世代相传，主办方透露，日方计划在国内外巡展此“宝瓶”，并初步打算于明年赴北京。2015年，日本首相安倍在参观了此物之后，当即被此物的精美所吸引，当即赞叹：这是国之瑰宝，相当难得。一个普通之物能得到日本首相的重视 (国内专家又是何等态度)，一个普通之物有600年前的记载流传至今？也只有日本人，真会忽悠。
一个普通的瓶子却受到如此厚待，也只有日本人能做到，可以这么说，宣斋艺术馆所藏任何一件普通之器都比它精美十倍百倍，却不受国人待见，都是老祖宗遗留下的瑰宝，相差何以如此悬殊？
总结：林衡本不想将此众柴官窑发布，但为着民族艺术文化的尊严，决不能让日本人以次充好糊弄我们。不懂行的喷子太多，专家不可怕，就怕装家帮，都是乱咬乱吠，有的居然连林衡是谁都不清楚，说成是清代的林衡，连文章内容都没看，可想而知装家帮盲喷是到了何种地步，他们是“盲听、盲从、盲想，盲喷”，这是民族艺术文化的悲哀，也是艺术文明的倒退，他们或许真的不懂，因他们没见过，或是利益使然，所以必需要自力更生，挑战他们的伪学术，如果你是对此有研究的，你可以有探讨权，若对此没有任何研究的，你有何资格乱喷一通？请爱护老祖宗遗留下来的历史艺术遗珍，请慎言。
林衡凭己之力挑战众权威庄家，吓得庄家装聋作哑，无一人敢于面对，文博界此等头等大事，各路媒体人也是两耳不闻窗外事，想当初量子检测兰亭序一荒唐事，可说是群情胸涌，齐加指责，两事比对，不得不说不是名人效应哪！
为了民族艺术瑰宝史实得以还原，岂容国宝再遭践踏，对得起我们老祖宗留下的千年瑰宝，林衡将一往无前勇挑世界专家权威，挡我者必清扫，千万擂台永远摆在这，谁有本事就来拿，废话不必多言，请你敬畏老祖宗！
鉴宝、鉴赏、鉴藏三字经
路遥遥，意尽失，宝之魂，专不懂，虽为美，豺当道，驱不散，变废宝，现为状，老祖宗，瑰宝多，识得宝，才是宝，国之宝，现是草，终一日，还其貌，专家帮，喷子众，群而攻，意强大，才不怕，为史实，为后世，持以恒，路照走，使命重，得其用，史文化，要细化，壮中华，显国威，洋人见，崇华现，民族强，文化盛，子孙幸，唯我愿，盛世藏，藏必盛。
顶级鉴藏大家 林衡敬启！
顶级鉴藏家林衡“为史实而生、为解迷而生、为传承而生、为鉴赏而生、为审美而生、为艺术而生、为文化而生、为弘扬而生、为传播而生、为福泽后人而生”。宣斋艺术馆藏失佚百年的十大名画真迹、大明宣德炉、北宋汝官窑，五代柴窑，顶级古董四大历史遗珍已解密。因文章容纳有限，还有数款器型以后发布，迟点发布“成化官窑斗彩”之迷，敬请关注。
林衡一生致力专研历代失佚名画、真宣之迷、汝官窑之迷，已发表数百篇文章数十篇论文。
林衡为柴官窑，十大名画真迹代言
中国超级巨星，顶级鉴藏大家 林衡敬启！
宣斋艺术馆
在中国古代陶瓷史中，有一个迷雾，那就是柴窑，如果有一天在哪里发现了柴窑的痕迹，那么必将成为世界性的重大新闻。
“雨过天青云破处，者般颜色做将来”。柴窑究竟长什么样，谁都不敢说见过。没有可以确定的传世器甚至碎片，也没有可以确定的窑址，一件可以确认的实物都没有。柴窑传说五代后周烧制，但在之后的宋元两代400多年时间里居然没有一点文字记载，成为困惑中国乃至世界收藏界的歌德巴赫猜想。
柴瓷是谜一样的“古瓷贵族”。古人称柴瓷“珍逾星风”，极言柴瓷之珍贵。明代文震亨在《长物志》中写道：“柴窑最贵，世不一见。”清代郑方坤《五代诗话》载：“柴窑最古，今人得其碎片，亦与金翠同价矣。”清代兰浦、郑廷桂在《景德镇陶录》中说，柴瓷久不可得，得到残件碎片，也当珍宝。民国著名收藏家赵汝珍在《古玩指南》中写道：“故宫原有柴瓷数件，故宫文物南迁后，一件不存。柴瓷除碎片外，绝无一件存在社会。”赵汝珍是柴瓷的最后目击者，从此柴瓷消失在人们的视野中。
后周世宗柴荣当政甚短，所烧瓷器有限，绝佳者也极少，加之其“薄如纸”而易碎，宋时已极难得。明代严嵩父子，经过数十年搜罗，仅得十余件柴瓷，真伪尚不能确定。清代皇宫所藏的几件柴瓷，乾隆皇帝视为珍宝，并分别为其赋诗，极赞其如玉之品质。
后周世宗柴荣是五代后周建立者郭威的内侄和养子。五代十国正处于史上最乱时期，横征暴虐、苛税重重，民不聊生、哀鸿遍野。后周世宗柴荣雄才大略，亲率几十万大军御驾亲征, 连年用兵抗契丹之侵略，并进军巴蜀、北汉、江淮、南唐，但不幸于进军途中病逝，享年38岁，在位五年半。
柴荣于显德年间（公元954—959年）下令创建御窑，后世称为“柴窑”。柴荣为此留下让世人解读了一千多年、仍在解读中的“雨过天青云破处，者般颜色做将来”。 如此地位显赫之极的柴窑，却给后人留下了一串串谜团。
柴瓷是瑰丽陶瓷史上惊鸿之一瞥，柴窑窑址在何处，至今大家莫衷一是。千百年来人们在不断地探寻柴窑的窑址、作品甚至碎片。柴窑技艺精绝，位列宋代五大名窑“钧、汝、官、哥、定”之前，为诸窑之冠，有“片柴值千金”之说。期待考古发掘早日揭开柴窑千古之谜……
李立友
其实柴窑瓷器已经找到多年，只是人们不敢相信自己的眼睛和判断，为何不识芦山真面目，只缘身在此山中，就象当年若不是那耸立千年的古塔倒了，秘色瓷真是现身在你眼前，也会错过一样。早十年左右某一收藏刊物发文图，说在日本发现了一件深兰瓶是柴窑，就冲它胎厚色深来看与柴窑也拉开距离。柴窑的款有几种，"柴"，"柴世宗"等，篆体字呈深浅土褐色，暗含釉中，颜色也多种，深，浅兰色，綠色，黄色，红色等。器形小巧，大件瓶尊也有，常开小片为多，胎薄如纸。因为《陶瓷史》不见图片，专家一辈子没见过，因此众说纷纭。不过还要符合"青如天，明如镜，薄如纸，声如磬″才能服众。
慎德堂主
真品到代柴窑瓷皇
大唐春雷古堂
“青如天、明如镜、薄如纸、声如磬”，特别是“青如天”这句对瓷器颜色的描写，鄙人认为应该是针对柴窑瓷器中某一件或某一类器件说的，不可能是指统一一个颜色（一个窑口几年全部生产一种颜色的瓷器，这难以成立），因此，在没有公认鉴定方法出来之前，藏友们应该以包容的态度，对待每一件藏友晒出的疑似柴窑的器物，就当如那句“理想是要有的，万一实现了呢”？鄙人也发几张照片，博藏友们一笑，“万一是柴窑瓷器呢（见笑）”。
行者瑞锋
世界上的事就是这样，叫萬事皆有可能。前人记载的清清楚楚柴窑瓷器的样子，玩老窑瓷器的大家都知道，什么青如天、明如镜……等等吧！
我也苦苦的找寻了很长一段时间，也只收到几块瓷片。
无为大圣o
这是、啥窑？透，溥。
