一代名优——李少春同志逝世十周年了！在这文学艺术得以蓬勃发展的新时期十年中，我对他的怀念一直没有中断过。不久前，少春之子浩天致函于我，函中谈到有关纪念活动问题。这，更勾起我对他的深切怀念和追忆......
少春比我年长十岁，艺术上是我的前辈。当我刚刚投师学艺，还是少年孩童的时候，就听前辈艺人说，我们京剧界有个李少春，文武全才，技艺惊人，在上海出名，又红遍了北京......那时候，我没有看到过他的戏，但是，他那誉满天下的才气和名声，已闯进了我的心灵，激起了我的神思和遐想，唤起了我对未来旦角表演艺术的憧憬。我暗下决心，要走李少春式的文武全才之路。
关肃霜
我第一次看少春的戏是在抗日战争胜利后的1945年。那时，我随师父师娘由河南信阳回到武汉，正巧他在那里演出。因为慕名已久，我一连看了他的许多出戏。记得头天看的是《四郎探母》，第二天看的是《三岔口》，第三天看的是《上天台》带《打金砖》，此后，还看了他的一些猴戏。真是名不虚传！在看戏的过程中，我简直被他的艺术倾倒了！他不仅扮相好，嗓子好，身上极帅，一出场就能紧紧地抓住观众，而且有高超的技艺，唱、念、做、打样样皆精。高超的技艺是戏曲程式的结晶，是刻画人物的最有力手段，在某种意义上说，衡量一个戏曲演员水平的高低，就是看他有没有技艺，有没有征服观众的“撒手锏”。少春同志可谓在文武两方面都具备高超的技艺。文的就是他那清润、醇厚、灵活、大方而又不同凡响的唱功；武的就是其凝练、巧妙、深厚、精粹的武工。例如他饰演的刘秀，前折《上天台》唱得韵味浓厚，余音不绝，十分动人；后折《打金砖》，他戴着甩发、髯口，穿着厚底、褶子，干净利落地走了【僵尸】、【吊毛】、【窜扑虎】等技巧，展现了光武皇帝汉宫惊魂的奇异场面，艺术效果十分强烈。对于别人来说，需费九牛二虎之力方能“拿”下来的戏，对于他来说，却是那样游刃有余，真叫人惊羡！尤其使我印象深刻的是，他不只是能文能武，技艺全面，更重要的是，他装龙像龙，装虎像虎，用今天的话来说，就是演出了人物的性格。杨延辉的“探母”之情，孙大圣的“齐天”之志，以及任堂惠的机智勇猛，都被他演“活”了！那时，我虽然还没有和他结识，然而，他的演出大大地开阔了我的眼界，使我有了学习的榜样。
新中国成立后，我和他结识了。1954年，他率中国京剧院演出团慰问人民解放军来到昆明。为招待他们，组织上安排我演了一场《擂鼓战金山》。戏完后，他到后台来看我，对我演出给予极大的鼓励。第二天，我到翠湖招待所去看望他，他正和江新蓉、李和曾、侯玉兰、黄玉华等同志在一起。我向他提出很想进京到中国京剧院学习、深造，他当即一口答应，表示回北京即给我联系办理，并说我是个人才，如果愿意到中国京剧院工作也可以。我说我只想去深造，不想调去，他也没有强我所难。此后，上海举行华东戏曲观摩演出，我去观摩，其间收到他的信，让我到中国京剧院去学习。这样，当华东戏曲观摩演出一结束，我便北上到中国京剧院，实现了我进京深造的夙愿。当时，少春同志正准备出国，并负担着繁重的领导工作，尽管如此，他还是亲自接待了我，为我创造了各种良好的学习条件。记得，他亲自安排了一餐便饭，把有关领导和老师都请了来，一个一个地向我作了介绍，当场安排了老师。他这样一个名人，如此地关心我这样一个初出茅庐的后生，使我永生难以忘怀。
《连环套》
李少春饰黄天霸
关肃霜饰黄天霸
李少春、关肃霜
分饰黄天霸
从此，我和他不再只是“神交”了，他成了我的良师益友，成了我艺术上学习的楷模。1957年，我参加世界青年联欢节后回到北京，为庆祝苏联社会主义十月革命胜利四十周年，我和他同台演出了一出《闹龙宫》，当时共有三百多人参加演出。他饰孙悟空，我饰龙女，我和他有一段开打，他的把子功非常深厚，金箍棒到他的手里，真是千变万化，运用自如，而且一招一式都有思想感情。和他同台，大能促使记忆提高。可惜，我和他只同过这一次台，这使我艺术生涯中的一大憾事！
50年代，是少春艺术上的鼎盛时期。这时看他的演出，给我的突出感觉是，他塑造的人物已达到了形似和神似的高度统一的境界。例如他饰演孙悟空，完全不像许多演员那样，一味地在舞台上抓耳挠腮学猴气，以为只有如此才是猴。他不是那样，他是反其道而行之，是“猴学人”，是孙猴子这个精灵在模仿人的仪态、人的威严。他把“猴气”、“人气”、“仙气”和谐地集于一身，创造了一个活生生的美猴王形象。又如他饰演《白毛女》中的杨白劳，一登台就把观众镇住了。他用【撞金钟】的锣鼓点，恰到好处地表现了人物“十里风雪转回来”的痛苦和哀怨......仅只几个身段和唱腔，就把杨白劳这个人物刻画得活灵活现。可见，其表演艺术是何等的精深。
由于他是我心目中学习的榜样，所以，我每一次进京都要去看望他，并和他一起切磋艺术，即使在“文革”中也是这样。记得，有一次他和我谈起《野猪林》的唱腔设计。他说，“火烧草料场”那折戏，原先林冲上场只是唱几句“吹腔”，拍电影前，导演崔嵬提出这时应着重抒发报国无门、满腹悲愤的苦闷心情，于是，重新写了一段唱词，其中“荒村沽酒慰愁烦”一句，就是从解放前北京旧胡同里讨饭老人的痛苦呻吟中脱化出来，加工形成的。他感慨地说，搞艺术的人要会留心观察，要善于向民间和生活学习，这时我想起我在创作《黛诺》的唱腔时，也是和琴师一起，努力向生活学习，向民族学习，“只是难舍我与高山千缕情”一句，也就是大胆地把景颇族民歌和京剧南梆子曲调融为一体，并收到了很好的艺术效果。我认为，在艺术上，我和他的心是相通的。
京剧《打焦赞》 关肃霜 饰 杨排风
在京剧艺术发展史上，少春同志的贡献是很大的。他集京剧武生艺术之精华和老生艺术之精华于一身，同时，广泛吸收其他行当表演艺术之长，极大地开拓了京剧文武老生的艺术领域，并把它推到了一个新的高峰。其文武全才型表演艺术的实践意义和指导意义，已超越了武生行当和老生行当，深刻地影响着整个剧坛。可以这样说，他是京剧舞台上全才型表演艺术的杰出代表和典范，他的榜样的力量，足以召唤几代人学习和效仿。当今京剧界新秀李光、马少良、耿其昌、李小春等，都是他的继承人和效仿者。我也是他的效仿者。十年浩劫，致使他过早谢世，这是京剧界的重大损失。我常常由衷地感到悲痛。所庆幸的是，他充满生机的艺术之树常青。在今天振兴中华戏曲之际，他全才型表演艺术之风范，正激励和鼓舞着一代新人向上拼搏、攀登！少春在天之灵，亦当欣慰。
1986年8月29日
图文来自：寻找李少春
閱讀更多 早安京劇 的文章
