百钱居
一直有这么一句话“自学书法等于自杀”，很多书法爱好者不以为然，并且自认为写的不错，比那些书协的，参加国展的不差多少啊！这就是差距。
什么是自杀，其实可以这样理解，一种自杀是指练了很长时间书法而不得法，学了一辈子书法不及专业学生半年的水平，学了一辈子书法连门都没入，这是一种自杀；另一种自杀是时效比，即你花费了十年时间自学，也入了门，和那些接受过专业学习的人对比的话，也就别人一年甚至几个月的效果，浪费了好多时间。俗话说“浪费自己的时间等于自杀，浪费别人的时间就是图财害命”，所以，自学书法在好大程度上会浪费很长时间，这也相当于自杀。
试想一下，业余的和专业的比专业水平，确实不在一个层次。不服不行。再试想一下，马路边捣台球的和斯洛克大师比球技，简直开玩笑。是吧？
看了你的书法作品，作为业余爱好，写的真心不错。过年时在街上卖对联，应该是可以的。至于其他想法，最好是不要。因为，从你的字上看，真的业余。
其实，现在网络资讯那么发达，完全可以从其中学到很多书法知识，集腋成裘，你完全可以成为专业书法爱好者。
学然后知不足——诚不欺我也。
凌川
欣赏了三幅作品，很高兴分享一下我的个人看法。
我也是一个书法爱好者，刚开始时候是信手拈来地练字，很少去临帖！后面才慢慢的去临一些贴，曾经临过欧阳询的《九成宫》，临过一段时间孙过庭的《书谱》，还临过几个星期赵孟頫的小楷《道德经》。但我的字没多大提高，拿不出手来给别人看！
而你呢？不但临了帖，而且能够晒出几幅作品了！一眼看下去，极有苏轼的书法气韵，实在是不简单了。
首先可以肯定，你临帖临了不少，时间也不短了，所以效果呈现出来了，不论是笔法字法还是章法，都相当的不错。
其次，临帖讲的是一个形神问题，形象几乎可以以假乱真，神韵方面可能稍微逊色。
说真心话，我没有临过苏轼的贴，看你的作品就跟看苏轼的贴，一样赏心悦目。
后面我专门找苏轼的《治平帖》，《寒食帖》，《东武帖》等等，认真比对了一下 ！ 确实是有距离的。像第一幅，墨韵具佳；像第二幅，章法极好。但认真比对起来，总感觉，字与字之间的呼应还不够，多少有点集字的作品的感觉？
我是外行人，说说感受，一同分享！不对之处，请行家多多指教！
小房在练字
写字一定要临贴，但我却怕麻烦，快写完了一瓶墨汁还是这样没舍长进[恐惧]
李鸠鸿
自学书法，想提高水平，其实掌握这4点就够了！
如何学好书法？
其重要方法在于四点：
①临帖
②每日临帖
③把每一本帖临像，乃至一模一样，然后换帖
④重复以上三点
其实练字，上边临帖的方法未免说的过激，但是自学来说，这是最好的路，也是最有效的路。
必须每日临，临不好也要坚持临，因为临帖是写字的基本要求，当然，不想写好除外。
有老师的话，可以不用死临，因为老师讲解，如果没有老师，就只能靠量变引起质变，别无他法，因为老师的经验也是通过“量”积累出来的，量到了，自然就会有体会，对此我深有感触。
临帖水平的提高，也是有方法的，
①多看，看高手临帖，然后自己看帖
②自己临帖，然后回忆自己临帖与高手临帖时，手腕手指的运动，笔锋的运动，是否有相似处。
③临帖，一定是从粗到细的过程，首先是形，其次是笔法，其次是变化，最后是神。
④多读帖，每一笔的起笔，收笔，行笔的变化，都要一笔一笔临像，一开始会慢，而且非常累，但是习惯之后，和平常临帖速度一样。
⑤读帖，看清每一字的笔法，每一字结构的妙处，如看不懂，临不像，尝试去用硬笔描边，然后用毛笔填墨，对看清一字之细节非常有效。
当然，学字的过程就是学字，千万别想着创作，临三天，自己发挥一天，前三天努力白费。
直到有一天背过字帖来，可以尝试集字创作，然后在“组字”
书法作品分两种，第一种是创作作品，第二种是临帖作品，临帖也是一种作品，哪怕一篇作品只临了一段，只要写的好，也是作品，可装裱。
所以在初学时，追求的作品，追求的成果，最好放在临帖作品上。
创作，千万要从字帖中来，方法掌握透了才能自己去自由发挥。
只要记住一点，临三天，自己玩一天，这一天足矣让你往期前三天总结的用笔经验和规律。
多临，临像，自然就知道何为“法度”
背过来“法度”，以后随意写字也都有“法度”
即使是随意创作，自然也能成为“书法”
如一开始学的就不是法度，那学十年，乃至三十年，抑或二三年，其实水平是差不多的。
书龄不代表水平，书法的评判标准是水平，不是书龄。
所以你认真学三五年就未必不如他们玩票似的学十几二十年。
书法没有速成，是从高水平来讲的。
书法有速成，是对比那些水平不高的人来讲的。
临帖，看视频，自己临，然后反省，感悟，直到有一天你觉得视频示范写的不咋滴，眼力就上去了，水平自然也就上去了。
这是自学最好的标尺。
筆墨艺术
如果满足于自娱自乐，我觉得也满快乐的。
但是，如果要说什么水平，严格说，还处于“浆糊水平”，如果一直这样写下去，最后肯定会坠入“江湖体”书法的。
学习书法要贵在得其理，而不在得其形。为什么书法要笔精墨妙？原因就是从细节看，笔法有理墨色精神。我觉得用严格的书法艺术规范来说，你的学习方法本来就是没有得到良师益友指点的。
例如，你写的苏轼《记梦寥茶诗》中“夜”字，就没有写好，这不仅仅是学帖准确不准确的问题，而是你没有把用笔与结构的关系搞清楚。
用笔一定要分清楚起笔、行笔、收笔，结构一定要分清楚安排使转。只有这样，书法的力度和美感才会出来。
与夜字有同样问题的还有“过”字、“火”字。过字写得不是很规范，火字的撇画，就特别凸显你对起笔、行笔、收笔的含糊，所以，撇画写的没有力度感。
本来撇画属于书法主笔，一定要有主笔的笔法结构之美。
为什么我们写不出笔法结构的合理性来？这就是我们在学习书法的时候，一定要把笔法的起笔、行笔、收笔表现的清清楚楚。这是书法基础的基础。
苏轼的《记梦寥茶诗》这首诗，有一段传奇的故事。熙宁四至七年(1071-1074)，苏东坡任杭州通判，与诗僧道潜(号参寥子)友情甚笃。
元丰十三年(1080)东坡谪居黄州，一日夜梦参寥师携诗相见，似乎是一首饮茶诗，醒来后只记得其中两句：“寒食清明都过了，石泉槐火一时新。”梦中东坡问道：“火固新矣，泉何故新？”答曰：“俗以清明掏井。”
九年后，苏东坡再度来杭州，在寒食那天去参寥子卜居的孤山智果精舍相访，“舍下旧有泉，出石间，是月又凿石得泉，加冽。参寥子撷新茶，钻火煮泉而论之。”和九年前梦中情景完全相符，谈诗论茶之梦，九年后居然应验，苏东坡大为惊奇。用书法写这首诗，也是很有玄理的。你选择的诗歌没有问题。应该用优美的书法作品，再现诗歌之美。
把书法之美与诗歌的作品内涵之美结合起来，我们学习书法会增加很多趣味性和境界的提升。
你的另外几个作品，存在进一步提升的问题，与苏轼的《记梦寥茶诗》这个书法作品中存在的问题，大同小异，都是基础性问题。
前面我说过，笔法是书法的基础，我们学习临摹字帖，就是要学习书法大师的用笔，而他们的用笔，我们一定要善于发现研究。所有的书法秘诀，都在起笔、行笔、收笔之中。这就是笔法的结构问题。
如果笔法的结构不准确，那么，笔法就是含含糊糊的，这样临摹字帖的后果就是，到底一笔一画怎么写，总是含含糊糊的。
目前看，你的章法还没有太严重问题，主要是基础问题，笔法不够扎实。希望这些意见对你有所帮助。我们是就书法论书法本身。无论什么人都书法，分析和判断的基础尺度都是一样的。
你主要学习米芾的行书，这是对的，米芾是引领宋代书风的书法大师。米芾的笔法变化本来就变化无常“不可捉摸”，要一个一个的死记硬背，也不是什么好办法。
但是，我们学会分析他的起笔、行笔、收笔，这些笔法的基本处理技法，基本上都能做得到。
所以，以后如果还临摹米芾的字帖，建议对每一个字的每一个笔画，都要用死办法“起笔、行笔、收笔”去分析一下，一定会对书法有新的认识和提高，原因是，这个办法会倒逼你临摹不要对笔画含含糊糊地放过去。
千千千里马
练字十八法
第一法 衄挫毫芒法
第二法 横鳞起伏法
第三法 竖勒涩进法
第四法 飞掠险劲法
第五法 一波三折法
第六法 仰收暗揭法
第七法 蹲锋蓄势法
第八法 翻折转换法
第九法 横平竖直法
第十法 疏密匀称法
第十一法 比例适当法
第十二法 包围充实法
第十三法 偏旁容让法
第十四法 向背分明法
第十五法 参差错落法
第十六法 重心平稳法
第十七法 交点对应法
第十八法 纵横牵掣法
哋呯綫
看的多，练的少，写了二幅，恳请大家赐教指正！
雅趣轩里
我也是一名书法方面的爱好者，现在从事教育行业，我觉得学书法是一种修为，学书法是一个快乐享乐的过程，只要觉得能在学习上的进步，能获得愉悦的心情，有时能从学习中悟出生活的很多道理。所以学习无止境，不分高低，最主要一点是心态，是虚心，博取百家之长。虽各人的价值观如何，但我个人认为，成功与否，功名利禄都是后话。最重要是学书是为了快乐。也不是为了取悦某人，至于说到评论的事，我们学书是为了更大的进步和成长，取百家之长，学无止境。
我本人学识有限，有冒味之处请谅解。只对你的作品粗略看了一下，大致总结，你作品整体风格还是可以，让人一看有点感觉。取法有苏轼的味，但总体还是缺少灵气，缺少让人眼前一亮后又值得细细品味的东西。集字比较多，如果是临摹帖本，尽量要还原帖本真实面貌，好好读帖，理解其中的内涵。如果是临创，则是在原帖基础上更多要写出帖学的理解。第一幅的书写墨韵较好，第二幅章法布局较好点，但整体的章法气韵，节奏还是看上去像集字作品，比较生硬。在学习苏轼行书除了章法布局，还要在字体结构和笔法方面深入研究。领悟更深的内涵。
一：把握苏东坡"意"的精髓和精神内涵
苏东坡一直以来在倡导书法的学习要从古人学起，要取法乎上，从古人那里得到更多有益的启示，但是却不能被古人的模式所禁锢，而是要在向前前进的过程中，吸收借鉴，大胆创新，最终要"自成一家"形成个人的艺术风格，同时，要在自己的风貌中反映出人的不同的艺术态度，这里他提出的"意"就是一个表现态度的问题。意，就是人的意志、思想、意念、意味，只有书写者在书法中较好地把握了"意"的精神内涵后，才能在作品中更好地表现出书写者的艺术风格。当然，这种"意"并不是随意的，甚至夸张的毫无目的的乱写乱画，个人的情趣、认识、技巧、态度，都是表现艺术的基本因素，那些没有根基、缺乏文化涵养的书写则是不属于"自成一格"的艺术品，当今时人生活节奏快，功利心强，有些人利用自己的名声和地位，写出的作品以次充好，实际上是站不住脚，经不起推敲，最终还是不被时代所认可的。
二：学习苏东坡书法应当从他的经典作品入手。
在学习苏东坡书法时，除了从他的人格魅力、学识修养、人生境界等方面着手外，还要从他的经典作品学起。苏东坡的经典作品是很多的，他在人生不同阶段都遗留下来了很多的作品，其中包括诗、词、文学、书法、绘画等，这些都是应当继承下来的优秀文化，但是，书法技法的获得还要从他的一些经典入手，苏东坡书法主要是行书作品，最著名的《寒食帖》、《三马图赞》、《新岁展庆帖》、《宋拓西楼苏帖东坡书髓》等都是可以学习的名帖，当然，喜欢楷书的可以学习他的《谦受堂碑帖。海市帖》、《司马光神道碑》、《颖州西湖听琴》等都是不错的书法教材。在临摹中要按照书法本身的书写技巧，结合苏东坡的艺术风格特点，体现出苏体书法的真正艺术价值。
以上是我对作品评论，如有过之处，望多包涵，素与我学识不深，只为交天下有学之人，好学之人做朋友。学无止境，快乐至上。
兰亭逐梦
书法最开始是临贴
湘巴佬说事
都不重要！
坚持临贴，临至少八分像！
