专辑封面
这几年华语圈发专辑的步调仿佛缓下来了，不再是以前追求一年一张的情况，老将开始探索自己到底想要的是什么。韦礼安之前也不曾被这些流动所影响，一直维持着他自己的一年一发甚至两发的节奏，但自从2014年《有所畏》专辑发布后至今便再无新专辑。
比起上一张只靠等待时间打噱头下标题的《有人在等》，《有所畏》比较有专辑主题性了，专辑大部分的曲目都可以咬在「恐惧」这个题材之下，名称对「有所谓」下了个双关，我也可以解读成是代表这些都是必须面对的恐惧。
先来看看曲序：「狼」、「沉船」、「金银岛」、「在你身边」、「江郎」、「格雷的画像」、「面具」、「迷路」、「生存之道」 、「相信谁」、「曙光」。
MV画面
没让人失望，「狼」确实对听众来说是一个全新的韦礼安。开头电吉他闪烁地引领，到第一次副歌结束前除了稍微强调了一下副歌关键处（「还有一盏灯 还有人幸存 还有人幸存 还没有沉沦」），其他都是暴风雨前的平静，然后鼓点开始加进来、乐器开始叠起来，开始正式侵袭双耳。
第二次副歌再加进背景男吟唱，在副歌关键处再抽离配乐，再加入鼓点再强调一次，相当过瘾，再随着韦礼安副歌末端的歌声在有点压抑住的高昂中进入乐器Solo，搭上背景男声吟唱把气氛推到最高处。最后一次副歌前半段先在声音上做点扩音器效果，顺便减弱一些编曲气氛铺陈，再由关键处复原，最后是在高昂还有男吟唱中，由本曲最关键的电吉他收尾。
这首歌在制作上亮眼的程度比较高，尤其是副歌巧妙的咬着词做出令人印象深刻的桥段，「还有一盏灯 还有一 还有一盏灯」在歌词上的小细节意外地让这首歌的气氛加分，这也是词曲全创作的一个小优势吧。也可以听到韦礼安声线上为了搭配这支单曲的改变，口气上的拿捏相当不错，有些地方可能有撑不太起来的感觉，但无伤大雅。
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然后下一首「沉船」立刻把重点拉回在声线上。不仅是三次副歌情绪一层一层的堆叠，光是在副歌中的前后段落就做出了声音渲染的差异，在最后一次副歌在「那片海洋」拉高，因为是直接接在第二次副歌后所以也不会过于刻意，自然地把气氛再往上推。
起头编曲很轻却带着沧桑感，所以特别强调了韦礼安的声音。第二次主歌加了一点鼓和弦乐，让沧桑感之中又带了一种岁月消逝的壮烈，副歌重点变成管乐，像是镜头从远景的船拉到近景的人，很有运镜的画面感。
正澎湃之时却像是带了疑问收尾，突然收了大多的乐器，结尾之时还用乐器仿了潮汐之声，仿佛留了一个开放式的结局让人思考。
「金银岛」找MATZKA来合唱真的太适合了，MATZKA本身的音色确实当海盗应该是最洽当的了。
虽然韦礼安和MATZKA在这首歌是各司其职没有擦出太多火花，但是各自把各自负责的部分处理的太漂亮。韦礼安在主歌像是有点说书人的身份，以第一人称当主角的角色，MATZKA则是在副歌中是一个剧中的角色，而可能两者因色有点落差所以若硬搭在一起会不搭轧，但是曲中的配置却完美地利用了这项因素展现了各自的音色，都相当地有表情。
耐人寻味的点是最后一句由韦礼安来收尾，让我有一种其实两个人扮演的是同一个角色，只是是在贪婪之中不断挣扎变换。
除此之外编曲上很少看到流行歌曲的鼓可以那么彰显而出，很有趣的制作。
MV画面
这时来首流行抒情来中和，「在你身边」虽然在歌词上反覆的有点像是鬼打墙的感觉，但依旧是支琅琅上口的抒情单曲。
在第一段编曲上还蛮明亮的，虽然没有到抢韦礼安声线，但也不会被忽视。第一段副歌结束之后编曲开始丰富起来，由女和声带过场，然后韦礼安情绪开始逐渐加重到Bridge结束，Bridge也不会太洒狗血。最后在第三段副歌的时候在搭着女和声做结尾。
整体上算是不错的K歌作品。
我非常喜欢韦礼安自己编的「江郎」。副歌的时候，钢琴、弦乐和韦礼安本身的音色搭配的很好，尤其是第一次副歌那空虚的空洞感营造的太好了，而最后一次副歌加了电吉他、换了新词又是一种新的面貌，仿佛从迷惑到看破的转变，很有氛围的一支单曲。
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「格雷的画像」令人惊喜，很有创意的制作，虽然我一时不知晓地铁的音效带有什么含义（另一种白马过隙吗？），但巧妙的融入歌曲相当的有新意。
歌曲整体的节奏感很流畅，让我联想到上一张专辑的「印象派」。副歌后面不断轰炸，再加上编曲挺拥挤的，和声和吉他叠起来，是有点小疲乏，但是个很不错的专辑过场曲目。
「面具」是专辑中不俗套的抒情作品，主歌副歌旋律性都可以轻易的打入主流市场。
鼓和吉他加了很多分数，编曲起头钢琴跟着歌曲进展慢慢加快脚步到副歌歇缓，焦点转移到韦礼安的声线，再偷偷加进弦乐，副歌一结束，鼓和吉他立刻刷开新的一幕，顿时歌曲更加生动，衔接的很不错。
韦礼安在这首歌的力道拿捏很不赖，副歌很明显，收放之间控制的不错。
由简单吉他开场，和声以及鼓起头的「迷路」，虽然歌词在探讨着旧乡景色不如以往。但我想整首歌我反而会把耳朵集中在玩得很尽兴的乐团，不管是管乐还是其他乐器都更让这首歌更有气氛。
结尾的蛋堡更是天外飞来一笔神来之笔，蛋堡在这种编曲环境下绝对是得心应手，客串绝非为了合作而合作，而且居然还可以听到蛋堡唱起旋律，更是惊喜万分。
最后由乐器的抒发，过瘾地结束这首单曲。
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开头就营造出了辽阔感的「生存之道」，副歌没有特别的转音或高音，很平实稳重的步调，不炫耀、没刻意渲染，却意外成了专辑中的一种亮点。
编曲上也不抢戏，默默地跟着韦礼安声线，像极了一部开往荒野公路上的车，充满着正面的力量，而且相当自然流顺。
相较于「生存之道」，「相信谁」听起来就刻意了许多，但并非说如此不妥，毕竟这首歌确实在很多字句上都刻意去强调声线，再搭上和声还有伴奏听起来是挺有意思的。
只是听韦礼安声线想硬起来是有点违和感，可能我个人还不太习惯他如此吧，会暗自庆幸「金银岛」有找MATZKA来。
虽然依旧是佳作，但可能是专辑里头比较不亲民的曲目。
MV画面
最后专辑结尾转换成了光明面，手法让我联想到蔡健雅《天使与魔鬼的对话》最后的「Keep Breathing」，为专辑下了Good Ending。当然两首歌是截然不同的，「曙光」开头使用了原住民的吟唱很让人喜欢，有种暗示要突破畏惧就是要回到最初的感觉。
曲子一路都由吉他带领，原以为原住民的搭配只有在开头，不料副歌也时而欲出的搭配和声，让整体都明亮的编曲更添生气，更担任了结尾的要角，或许下次真的可以考虑跟舒米恩之类的原住民音乐人合作？
作为专辑结尾相当地舒适，只是我个人不太喜欢第二次副歌前刻意强调了一下乐器，觉得有点突兀，不过整体瑕不掩瑜。
如果韦礼安可以维持这种步调然而让每张专辑都更成熟的话，我想大家都会很愿意等待并且期待每次的下一张专辑。
突破了自我的限制，除了看到更多不一样的韦礼安，也巩固住自己的风格，留住了旧歌迷也吸引到了新听众。前者不用多说，听完专辑就能认识更多面貌的韦礼安；后者，近来专辑似乎都喜好把情歌比例降低，但毕竟要在主流市场生存还是需要K歌，韦礼安控制得不错，没有破坏专辑到整体的表现。
制作上编曲用心，为曲目本身加分相当多。歌词上也更多元，这次完全咬合了专辑主题，因为有所谓所以有所畏，不是毫无意义的害怕。甚至在「狼」和「曙光」的歌词上有所呼应，做了小小的起承转合，风格也是。
而和两个不同音乐风格的音乐人合作也相当有看头，没有浪费其音乐风格的风采，即使没有在声线上擦出火花，但分配的很完善。
若只想接触单曲，我推荐：「狼」、「江郎」、「迷路」、「沉船」、「面具」、「金银岛」。但我觉得这张专辑可以听一整张。
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