说起「 油画 」
你脑海中首先浮现的
是达芬奇的《蒙娜丽莎》
是梵高的《向日葵》
亦或是莫奈的《日出印象》
经历了古典、近代、现代几个时期发展的油画，现已成为艺术领域中家喻户晓的存在，犹如音乐中的钢琴、又或是舞蹈中的芭蕾。
在美化世界的进程中，油画一直发挥着不可或缺的重要作用。在艺术百花齐放的今天，它在艺术领域依然占据着主流地位，其丰富的色彩表现力、光影穿透力与立体质感，更为它的历久不衰提供了坚实的基础。
往届艺博会现场
油画除了是艺术表现的一种形式，也是反映社会环境与人性表达的一种重要载体。
它在丰富美化生活之时，也在潜移默化中提升着人们对美的认知、想象与思考，更以前瞻性的视野与多元化的表现形式，为艺术开辟着更多的可能性~油画家李书成，便是在油画创作中勇于创新的的「 先行者之一 」。
对话嘉宾
李书成（油画家）
现为中国美术家协会会员
广东省书画家协会主席
广东省人民政府文史研究馆馆员
彭文斌（主播）
北京大学访问学者
广州国际艺术博览会艺术总监
知名艺术评论家、策展人
他在油画中寻得的“金属晶体”的绘画表现形式，是对法国后印象主义代表画家乔治•修拉的“点彩”技法的学习借鉴，也是他先前游走于国画线条美、油画色块综合调谐、光影等所收获的成果。
无论是风景画创作亦或是人物特写，这种技法的运用都能可让画作在细节描绘之处尽显美感。
李书成 油画《烟霞芳菲》
每个艺术家的创作技法与作品风格都是独一无二的，而画之于艺术家也是个独立的、自我的世界。「 与画对话 」是李书成的常态，他常常钻进画作中不愿出来，沉浸与绘画的小宇宙中。
因在他看来，有心的创作，才可赋予作品生命；用心的创作，才可赋予作品灵性；尽心的创作，才可赋予作品声音。
李书成 油画《清风》
而作品声音的传递，是创作者之于观者、观者再之于世界。“艺术为“壳”，思想为“核”，一幅画不仅承载了画家的思想和认知，更是画家与观众对话和共鸣的载体，引导人们进行深领域的审美思考。”
李书成 油画《金秋似锦》
在艺术中，美是没有具体定义的，衡量艺术美的标准不存在于条条框框中，而是在每个人的心里。
关于艺术的价值观，你我心中都有一杆秤，but，艺术所存在的意义显然是“让美更美”，美化世界是艺术所带来的价值，也是油画所展现的魅力。
李书成 油画《大世纪》
油画世界包罗万象，油画家李书成将携“油画自我观”，于在3月14日（即明天），在《能量加油站》直播间等你来共同探寻更多关于油画的奥秘！
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