天香雲外飄

柳宗元的一首五言絕唱《江雪》：

古詩“留白”之美

從古至今，中國古代詩歌有一特點，它與繪畫總是有著密切關聯，中國古畫講究留白創作技巧，《江雪》此詩也具有“留白”這一藝術境界。《江雪》只有短短二十字，可是在這二十字之間，卻描繪了一幅有山鳥、有孤舟、有老翁、有江雪的水墨畫卷。在這幅畫卷中，以茫茫白雪為“留白”背景，廣闊天地之間，有一個孤獨老翁於雪中垂釣，整幅詩歌的畫面極其簡單，冬季的山水寒氣凜然，在江雪的方寸尺幅之間，卻有山水繪畫中的廣闊之感，那是一個宏大的山水世界。

這樣一副有虛有實的留山水畫，更體現了“一切景語皆情語”的特點。自然本就擁有豐富多彩的語言，柳宗元將詩與自然結合起來，用自然訴說自己孤獨憂傷的情感基調，折射自己的內心活動。如果是別人筆下的山水畫或者詩歌，“千山”必然有“飛鳥”，“萬徑”必然有“人跡”，可是他所創造的這個詩歌繪畫世界，我們所能感受到的只有孤獨與寒氣襲人，大自然是孤寂的，遠離人世紛爭的。

只有這樣一個空靈之境，才會有不畏嚴寒獨釣、寒江的老翁出現。老翁的孤獨與堅守，與靜寂荒涼的江雪相得益彰。這種源於自然的孤寂，又何嘗不是柳宗元的內心寫照，政治革新運動失敗的他，被貶至荒涼的永州他，仍然沒有放棄自己敢於鬥爭、不隨波逐流的改革信心。詩與畫的交融，景因情生的意境，方能引起人們的共鳴。

《江雪》之奇妙

柳宗元的這首古詩，之所以能夠成為他膾炙人口的代表作品，又能令後人回味無窮，想要一探究竟，這是因為這首詩還有幾分奇妙之處。第一奇妙之處，古詩的構思之奇。按照詩人常規寫古詩的方法，既然古詩名為《江雪》，開篇必然會直接點題，可是柳宗元在開篇卻從千山、萬徑寫起，沒有直接點題；雖說古詩開篇沒有直接寫雪，柳宗元卻通過一種反差對比，將景色處處落實到了雪景上。因為昔日的千山有百鳥爭鳴，昔日的萬徑有車馬聲聲，往日的熱鬧與天寒地凍的景色形成對比。從第三句開始，江面上的孤舟與漁翁又突出了冬日雪景的孤獨，如此以來就將雪景構畫的十分奇妙。

第二奇妙之處就在於，柳宗元所刻畫的古詩之中漁翁的性格之奇。在這首古詩中，唯一出現的人物形象就是江面寒釣的漁翁。在嚴寒至極的江面上，四處寂靜無蹤影，就連鳥的蹤跡都見不到，唯有雪花飄落在江面上，就在這樣一個沒有任何生機的江面上，卻有一位穿著蓑衣獨自垂釣的漁翁。想來在天寒地凍之時，人們本該窩在家中取暖、喝酒、閒聊，哪會有人會在這樣的季節裡出來垂釣呢？可是這位沒有夥伴同行、沒有家人陪伴，形單影隻的漁翁偏偏做出了不同尋常的舉動。在白雪蒼茫的江面上，他與嚴寒鬥爭，不為冰雪所屈的意志，將他的孤獨寂寞體現得淋漓盡致。

第三處奇妙之處，自然是柳宗元所用語言之奇。整首詩20個字，遠山飛鳥、人蹤滅絕、寒江獨釣，這些字組合在一起，沒有一個字在直接描述孤獨、淒涼之意，可是當這些事物組合在一起，卻構成了一種悽清冷調、孑然獨立的氛圍。整首詩也沒有什麼晦澀難懂難懂的詞句，或者是借用典故來突出詩歌深度，他反而用簡潔易懂的語言來構造的整首詩，這種語言奇妙才令人驚歎。

《江雪》孤獨的共鳴

一首詩想要成為千古絕唱，除了畫面之美以外，作者想要表達的情感之深，才能穿越時間、空間，引起人們的共鳴，《江雪》就是一首能夠使讀者產生心理共鳴的詩歌。初次讀《江雪》，人們首先讀到的是天地的遼闊與孤獨；再次讀《江雪》，便能讀到漁翁內心的孤獨；當你反覆多次的去咀嚼《江雪》這首詩，千百年來與人類共生的孤獨情愫就隨著這首詩體現出來，雪的孤獨，人的孤獨，以及這世界無聲的孤獨，都是這首詩所傳遞給人們的共鳴情感。

在往日寫雪的詩句中，雪總是以一種純粹、美好的形象出現，比如“瑞雪兆豐年”，再比如“梅須遜雪三分白”，這些詩詞裡的雪景，創造了冬日一個潔白美好的世界，所以這些寫雪的詩句也仍然能夠成為千古絕唱。可是柳宗元筆下的《江雪》，卻將雪描繪成了一種頗具孤獨感的事物， 在冬日雪景中，山川、飛鳥、小路、江面無一例外地變得格外安靜，這樣的雪景是孤獨的，也是不被人們所喜歡的。

如此強烈的反差，才能造就一個純美孤獨的世界。宇宙浩渺、白茫茫的大地並不熱鬧，可是在江雪之中乘著小船獨釣的老漁翁，卻打破了這種沉寂。他在這世間是渺小而孤獨的，可是他又與著雪景融為一體，天地人三者合一，或許就是柳宗元內心精神的寫照。他在這漫天飛舞的白雪中，釣的並不是江中魚，他只是不願與俗世同流合汙，他更願意與這孤獨、浩渺的天地合二為一。柳宗元《江雪》中對於孤獨的解讀，讓無數的人感同身受，他傳遞給世人這種強烈的孤獨情感，無形中引發了人們的共鳴。

《江雪》

《柳宗元〈江雪〉意境分析》

藤樹先生

“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”這首唐代柳宗元的詩。柳宗元當時被貶湖南永州，寫出了具有代表意義的《江雪》。本詩只有20個字，卻能講述著自已低落心境和當時永州的荒蕪。這首詩是我小學印象最深刻的一首詩。我非常佩服大詩人，將20個普通漢字組成的一首詩如此有深度，如此有意境，如此有詩意。我們來剖析一下，先看他的每句開頭的字都是量詞或代表量詞，千、萬、孤、獨這四個字從大至小，讓大環境變成了小心情。千山的鳥，萬徑的人，孤舟的老翁，寒江的雪，本來這幾個名詞不怎麼相連，卻讓他用幾個動詞形容詞給接活了。飛、絕、滅、釣、寒。千山鳥飛本來是好的景象被這一個“絕”字打入了冷宮。萬徑人蹤代表繁華又被這一個“滅”字，變得死氣沉沉。在前面兩句心如死灰的詩句的照應下，第三句，孤舟蓑笠翁，實際是比作自已的處境。一條孤獨的小船坐著一個孤獨老翁，在幹嘛呢？“獨釣寒江雪”，第四一個總結。每座山上連鳥都不飛了，每條路上早就沒人走了，偏偏一個孤獨的老頭在寒江去釣什麼呀，很多人會說在釣魚，但是柳大師為什麼要說釣“雪”呢？這個雪字就說明了魚很難釣到，而且為了生計不得不去釣。這就顯示柳大師是真正用字高手。我佩服的五體投地。同意我的觀點，請關注我，有粉必回。

勁興

首先說一下詩人寫這首詩的背景，唐順宗永貞元年，柳宗元參加了王叔文為首的政治革新運動。由於保守勢力與宦官的聯合反攻，致使革新失敗。因此，柳宗元被貶官到有“南荒”之稱的永州。柳宗元自從被貶到永州之後，精神上受到很大刺激和壓抑，他就借描寫山水景物，借歌詠隱居在山水之間的漁翁，來寄託自己清高而孤傲的情感，抒發自己在政治上失意的鬱悶苦惱。於是，他懷著幽憤的心情，寫下了這首令人傳頌的名詩。

《江雪》這首詩通過短短二十個字便為我們勾繪出雪域萬里、孤翁獨釣的遼闊畫面。群山連綿，放眼望去極目皆為一望無際的雪白，在這個雪白的世界看不到飛鳥也看不到人影，整幅畫面留下的只有在寒冷的江面上垂釣的老翁。詩人通過對比的修辭手法，通過雪域萬里荒無人煙與江上老翁形成鮮明的對比，表現了老翁的孤獨與詩人內心的落寞，同時也映射出作者抑鬱不得志的憤懣。

為什麼《江雪》這首詩能夠引起人們的共鳴呢？在現實生活中很少有人能夠做到事事都被人理解、順心如意。久旱逢甘霖，他鄉遇故知，洞房花燭夜，金榜題名時是人生四大喜事，因為能夠做到的人非常少所以就顯得彌足珍貴，人生難免抑鬱不得志，當我們的志向不被人理解時，心中難免產生孤獨寂寞之感，再品此詩不禁感同身受不能自已。

寫詩填詞的小毅

柳宗元的《江雪》詩，為什麼能夠引起人們的共鳴？答案很明白，就是因為這首詩蘊含了典型的“詩歌美”和“情感美”

唐代：柳宗元

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

《江雪》由於他的詩歌美，對讀者產生了強烈的吸引力，進而讓讀者體會理解到詩歌內在蘊含的情感美，從而進一步引發了讀者的內心共鳴。

《江雪》的對仗、襯托、用字美

其一，用字精煉

前面兩句，詩人用“千山”、“萬徑”這兩個詞，實際上未必有千山，也沒有誰算是不是有萬徑，這裡運用了誇張手法，表現了範圍之大，一下子給讀者帶來了一種天地俱在的感覺。

柳宗元當然不是學李白的浪漫主義手法，他目的是為了給下面兩句的“孤舟”和“獨釣”起到一種襯托的作用。有了“千”、“萬”兩字，下面的“孤”、“獨”兩字也就了種一下子把讀者想象的焦點，瞬間拉到了茫茫風雪中的一葉孤舟、一個漁翁身上的效果。

其二，對仗考究

古詩一般都講求對仗，雖然對仗不是詩詞美不美的標準，但是有對仗，詩歌就有一種郎朗上口的美感。

《江雪》詩中，“千山”對“萬徑”，“鳥飛絕”對“人蹤滅”；“孤舟”對“獨釣”，“蓑笠翁”對“寒江雪”。你看，對仗是何等工整，使人讀之，每每有一種想要搖頭晃腦，不忍停口的感覺。

縱使對比“詩聖”杜甫，柳宗元《江雪》這首詩的用字功夫也可以與之相提並論，不愧是唐宋八大家之一，不愧屬於文宗層次的人物。

《江雪》的平仄韻律美

《江雪》的平仄，很多人覺得不是很順口，特別是第四句的“雪”（仄仄平平仄），但其實這可能是歷史演變的緣故。

現在的普通話，很有可能並非當時柳宗元所用的語言，但是如果用現在的“粵語”，也就是古漢語來讀的話，“雪”變為入聲，則整首詩歌平仄就符合了。同時，用粵語朗誦這首詩時，由於“絕”、“滅”、“雪”三字都入聲，“絕”“滅”“雪”在粵語中是又押韻的。這時候《江雪》就更具一種韻律美。

《江雪》的離塵感，是很多紅塵中人的嚮往

《江雪》刻畫了一幅圖畫：天地之間是如此純潔而寂靜，白雪世界是如此的一塵不染，沒有飛鳥走獸，沒有人煙足跡，世界萬籟無聲；但是偏偏有個漁翁的存在，你不知道漁翁從何而來。

其實，這正是柳宗元心中構造出來的、在當時社會當時世界不可能有的一個幻想境界。這樣的世界，不正是我們很多人都向往的嗎？無論你生活在都市，還是農村，總避免不了有很多煩惱、很多喧鬧、很多瑣碎的俗事，面對這一切，有誰不曾經在內心中構造過《江雪》這樣的一個遠離塵世的世界。

所以當讀到《江雪》這首詩歌時候，內心能不產生共鳴嗎？

《江雪》流露的孤獨，引發人孤獨的共鳴

與魏晉陶淵明相比，桃花源只是隔世，但是還是熱鬧的，桃花源有老人小孩，有雞鴨家禽。然而柳宗元卻連多餘的連一個動物都不要，其他一個人都不留下，他只要一張孤舟、一件蓑衣、一定斗笠、一把釣鉤，還有漫天的飛雪，雪是寒冷的，但是雪又是潔白的。

寒江裡面有沒有魚?誰也不知道，柳宗元在乎的只是這份感覺。

柳宗元得到了寧靜，得到了獨處，但是也得到孤獨。

獨孤恐怕每個人心底都有的感覺了，人老了會孤獨，熱鬧後會孤獨，挫敗後會孤獨，思念時會孤獨，無人傾訴時會孤獨。。。。。

那麼，當你讀到這首《江雪》時，能不對詩中流露出來的孤獨感共鳴嗎？

謝謝~

文藥書生

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

這是唐代大詩人柳宗元的一首五言絕句，題為《江雪》。這首以白描手法創作的二十字詩，猶如眼前之景直接入詩，柳宗元信手拈來，似乎並無十分獨到與奇特之處。然而，這首五絕卻引起了詩壇乃至政壇的強烈共鳴。後世讀此，也為柳子厚這首“小詩”而深深折服，其中，蘇軾、蘇轍兄弟的評價最高，也最到位。

蘇東坡先生的題跋說：“人性有隔也哉！殆天所賦，不可及也已。”東坡先生何其大才，竟然自愧不如，說自己的天賦達不到這個水準。

蘇轍在《對床夜語》中讚道“唐人五言四句，除柳子厚《釣雪》一詩之外，極少佳者。”原來這首絕句並沒有命題？還是蘇轍有意無意的改了標題呢？我倒以為，蘇子由的《釣雪》比《江雪》更妙。蘇軾只說自己的天賦寫不出這樣的詩，蘇轍乾脆說這首五絕力壓全唐。別看大唐詩人如過江之鯽，但極少有人寫出這樣的五言絕句來。

那麼，為何這首隻有二十個字，又以白描手法寫的一副雪景的絕句，為何得到如此高的評價，引起了蘇東坡這等大才子如此共鳴呢？

絕唱，雪景如在目前

這句話，是明代桂天祥在《批點唐詩正聲》中，對柳宗元《江雪》的評價。與蘇東坡兄弟一樣，桂天祥也認為，這首詩是“絕唱”。然而，《批點唐詩正聲》是一部專業的唐詩點評，必須全面的對唐詩進行客觀的評價，這與蘇東坡兄弟所站的立場、審視的角度就不一樣了。桂天祥的這句點評，一句話就點明瞭《江雪》所描寫的場景，告訴讀者，寫雪景大概就被柳子厚寫絕了。後人再寫雪景，也就很難超越這首五言絕句了。但是，《批點唐詩正聲》卻並沒有說，《江雪》四句都能力壓全唐。

我認為，說寫雪景是絕唱，《江雪》當得起。不僅柳宗元之後，還是柳宗元之前，以五言絕句寫雪景的，似乎也很難達到這樣的水準。不過，比柳宗元稍早的劉長卿，也寫過一首有關雪景的詩，題為《逢雪宿芙蓉山主人》。其四句是：

日暮蒼山遠，天寒白屋貧。柴門聞犬吠，風雪夜歸人。

這首五絕其實也非常好，非常絕，同樣是以白描的手法，寫了雪景，其意境也是十分高古清雅，同樣可以把讀者吸引到詩的意象之中，產生心裡上的共鳴。劉長卿寫的是暮色中的雪景，遠山蒼白，雪景開闊，襯托了孤寂的被大雪籠罩成白色的貧家小屋。孤獨的行人在雪夜中獨自歸來，雪地上留下了一串寂寞的腳印。柴門中傳出的犬吠聲，打破了雪夜的寧靜，但卻更增添了風雪之夜的沉寂，與“鳥鳴山更幽”有異曲同工之妙。

假如說，唐代以五言絕句寫雪景，劉長卿這首也是不遑多讓。僅從畫面意境來講，不在柳宗元之下。

如蘇轍所言，柳子厚的《江雪》倘若改做《釣雪》，恐怕更能凸顯主題，更能襯托雪景，更能讓孤舟獨釣的老人體現柳宗元當時的心境。

柳宗元在《江雪》中，把雪景的場面寫得更加大更深邃。與劉長卿的那首五言絕句相比，這是一動一靜的兩幅絕佳雪景圖。劉長卿在畫面中賦予了聲音、動作，以此來反襯雪夜的寒冷、寧靜。柳宗元的畫面卻幾乎就是靜止的，所有的鳥兒都不見了蹤影，所有的路上都沒了行人。即便是那個獨自垂釣的老者，也是孤獨靜止的，大冬天的能釣到魚嗎？他又能釣上幾條魚呢？沒有魚兒咬鉤，便很少有動作，同樣是一幅相對靜態的場景。

我覺得，因為有劉長卿這副寓動於靜的雪景圖，才有柳宗元那首孤獨寂寞，一切似乎都凝固了一般的雪景絕唱。這可以說是一種超越，但都是當世絕唱，兩首詩都能夠引起讀者的強烈共鳴。各具千秋，沒有第一。

其實，柳宗元超越前人的，並非只是一副雪景圖。能夠引起更廣泛共鳴的，還是《江雪》所蘊含的深意。

蓑笠翁“力壓”夜歸人？

北方有冰釣，南方卻沒有雪釣，這個天氣，是沒有人去河裡釣魚的。然而，江面上卻有一隻孤獨的小船，船上坐著一個帶著斗笠，披著蓑衣的老者，在漫天大雪的江裡釣魚。

從這首詩的前兩句來看，四周萬籟俱寂，也隱含著路上連一個行人的腳印都沒有。那麼，這個老者是什麼時候來到這裡的，難道他就住在船上嗎？他就是一個漁民，平日裡也在這條江上以捕魚為生？假如他就是居住在這條船上，那他有沒有家人呢？

如此一聯想，這位孤獨的垂釣老者，便更讓人感到孤獨如一陣裹夾著寒雪的冷風，撲面吹來，讓人從心底裡感到淒涼。

劉長卿詩中的那個“夜歸人”，不管他是誰，也不問他從哪裡來。畢竟，他是回家了。家中肯定還有家人，雖然即將推開的是“柴門”，但屋裡當可避雪驅寒。那麼，寒江孤舟上的老者呢？

這個老者在風雪瀰漫中難道無家可歸，沒有親人，只有那隻不能避風遮雪的小舟相伴。也只能在魚兒也幾乎絕跡的江面上試試運氣，能釣上一條魚，是不是能夠在大雪封山的日子裡，度過飢寒呢？

柳宗元沒有給出答案，因為，所有的生命似乎在這一刻都凝固了。在大雪瀰漫之中，別說“人蹤”，“萬徑”又在哪裡？

《江雪》通過這樣一個孤獨的蓑笠翁，將整首詩的意境陡然拔高。以第三句的奇妙承轉，引導讀者陷入無窮的思緒之中，為這個孤寂無助，四顧茫然，釣雪寒江的老者感到無限的飢寒和淒涼。

但是，那位孤獨的老者為何窘迫到冒著風雪嚴寒去江中釣魚呢？

柳宗元於淒涼之中寄託希望

《江雪》是柳宗元謫貶永州時所作，正是其人生低谷落寞之時。

唐順宗永貞元年（公元805年），翰林待詔兼度支使、鹽鐵轉運使王叔文聯合王伾、柳宗元等人，發起永貞革新，推行政治改革。這場改革因為“永貞內禪”而突然被終止，王叔文被賜死，王伾、柳宗元等九人悉數被謫貶到邊遠地方任司馬，史稱“二王八司馬”。柳宗元則被謫貶到湖南永州任司馬，這裡，當時有“南荒”之稱。

公元805年9月，柳宗元被貶為邵州刺史，赴任途中，又接到詔令，再貶為永州司馬。遠離了朝廷，與志同道合者天各一方，在南荒之地孤獨一人。到達永州，柳宗元暫居住在龍興寺。半年之後，母親去世，柳宗元便更顯得孤寂苦悶。其實就是那個釣雪的蓑笠翁，寫的就是詩人自己。

此時的柳宗元雖然才三十幾歲，正當人生邁向事業顛峰的最佳時機。因為追隨王叔文變革，從京官而一落千丈，來到這荒涼之地。心裡巨大落差，使他感到孤獨無助，同道死的死，貶的貶，還有誰能夠記得這個永州司馬，使之重歸朝堂，再展才華呢？柳宗元此情此境，正是“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”。在這隻“孤舟”上，柳宗元孤寂的生活、“獨釣寒江雪”。

以詩言志，詩言心事，柳宗元寫出了自己的心聲，加之自己卓越的詩人才華，便是蘇東坡所說的“殆天所賦，不可及也”。柳宗元感慨自己，把心中的落寞孤寂寫得淋漓盡致，這才引發了仕途沉浮的諸多文人的讚譽和共鳴。而詩評家們卻並不十分以為然，清代徐增在《而庵說唐詩》中就這樣評價柳宗元及其《江雪》：

餘謂此詩乃子厚在貶時所作以自寓也。當此途窮日短，可以歸矣，而猶依泊於此，豈為一官所繫耶？一官無味如釣寒江之魚，終亦無所得而已，餘豈效此翁者哉！

徐增批評柳宗元留戀官場，垂釣實則釣官。徐增說，既然如此苦逼，不願意在鳥不飛，人不至的地方呆下去，何必像一葉孤舟那樣依泊於寒江呢，歸去即可。

從這則詩評中，可以看出，當年蘇轍也是讀懂了劉子厚這首絕句，因而，命題為《釣雪》。

自然，雪是釣不上來的。此後十年中，柳宗元屢次請求回京，但朝廷就是不予重用。唐憲宗元和十年（公元815年），柳宗元回京，但卻立即被改貶柳州刺史，在長安呆了不到兩個月。四年之後，唐憲宗再詔子厚先生進京，但是，這年十一月，柳宗元病死在柳州，時年四十七歲。

雖然“永貞革新”有其積極意義，但王叔文的評價卻非常不好。《舊唐書》說他妖言惑眾，《新唐書》則更直接的說：“叔文沾沾小人，竊天下柄，與陽虎取大弓《春秋》書為盜無以異。”

從歷史的評價中，似乎也可以讀到，柳宗元為何要做“孤舟蓑笠翁”，於寒江“釣雪”了。

今天，我讀這首詩，其實並沒有在意它的歷史背景和寫作意圖，僅是從藝術表現上，欣賞它的淒涼之美、孤寂之美、無奈中追求希望之美。這首五言絕句的藝術成就是毋容置疑的。

若我選擇，以五言絕句寫雪，更願意推劉長卿《逢雪宿芙蓉山主人》為絕唱。劉隨州仕途同樣坎坷，還曾遭誣陷入獄。但是，在人生最苦寒的時候，畢竟有歸去之意，願意在風雪之夜，迴歸貧寒白屋。

鄭板橋有聯雲：“三絕詩書畫，一官歸去來”，大抵如斯。

綠野萍蹤01

柳宗元的《江雪》，簡簡單單的“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”讓人們傳誦至今。

依稀記得初學這首詩的場景，在網上再找小時候腦海裡的插圖，怎麼也找不到了，就是那種茫茫海霧，萬籟俱寂，只有一老翁獨坐江邊垂釣。

不得不說五言絕句字數少、言簡意賅，這就為其廣為流傳奠定了基礎，像我們兒時學的《靜夜思》《春曉》等，讀起來朗朗上口，也很容易背誦，柳宗元這首《江雪》也符合這一特點。

再者就從其詩的表達畫面來看，加上人們豐富的想象，給人一種淒涼唯美的感覺。人們都喜歡開心幸福的景象，但對於這種悲涼滄桑的畫面也更容易引發同理心，這就是《江雪》引起人們共鳴的情感基礎。

小時候學《江雪》的時候，還沒有出《琅琊榜》這部電視劇，但當看到梅長蘇出場時的情景，不由得讓我聯想起了《江雪》這首詩。一個是“白衣過江，宛若仙人”，一個是“形隻影單，江頭獨釣”，頗有幾分相似之處，不知道有沒有人和我的感受一樣。

《江雪》能引起人們共鳴，其實還有一點是我們比較容易忽略的，即“兒時記憶”。我相信絕大多數人記住這首詩都是在小學甚至幼兒園階段，也許那時候不太懂其表達的意思，但它已深深刻在我們心中了，長大之後，再回首往事，也就被回憶勾出來了。

總結一下，大致原因有三，一是字數少，而且朗朗上口；二是內容好理解，也很有意境；三是兒時記憶，印象深刻。

不定時讀書

唐朝詩人柳宗元這首五言絕句，為什麼兩千多年來，都能引起不同朝代人們的共嗚？我想，要回答這個問題，我們先得明白，這首詩要表達的意思是什麼？是純粹抽述寒江獨釣的自然景觀，還是曲折抒發作者逆境獨立的抱負情懷？從柳宗元寫這首詩時的遭遇看，應該是後者。

柳親元本來在京城為官，但因參予“永貞革新”運動遭遇失敗，被貶到幾千裡外的湖南永州，當任一個司馬的閒職。同僚排擠，下屬冷眼，剛來時竟連個住的地方都沒有，只好寄居在寺廟裡。同來的母親和女兒，不久後相繼離世，且永州環境惡劣，經濟落後，條件艱苦，貶官一個，孤身一人，在這樣的地方，無異於陷入了絕境。千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅，與其說是詩人眼中的自然環境，不如說是詩人當時所處的社會環境。

但詩人卻沒有倒下，沒有退縮，而是在逆境中艱苦努力，為永州人民做了不少好事，受到了永州人民的愛戴。這是後話，這裡不提。

人生在世，誰能保證自己一帆風順？征途有險，哪一個奮鬥者會不能意料？人情冷暖，又有哪一個失敗者沒嘗過滋味？鳥絕人無，毫不理會，這是何等冷靜的淡然！孤舟蓑笠，寒江獨釣，又是多麼堅強的悠閒！此等品格，怎能不叫追求者敬佩！此等情懷，又怎能不讓過來人動心！所以說，這首詩之所以能讓人共鳴，與其說它的意境容易讓人領會，不如說眾人的心境能夠與詩人的相通。

（圖片源於網絡）

甲辛

詩人利用寥寥數字，觸景深情，景色悽悽靜靜，情感慘慘慼戚，讓讀者身臨其境並陷入深思，引起共鳴。

群山中飛鳥不見蹤影，道路上行人路見人蹤跡。孤舟中老翁披蓑戴笠，寒江上大雪紛飛垂釣。

不難看出，老翁釣的是魚，但更是寂寞。

這首詩是柳宗元被貶謫居時所作，因改革失敗被貶為永州司馬，過著拘禁的生活。只好通過詩歌來表達內心的感受。

此詩最妙之處，莫過於句句寫景，同時又句句抒情，景不離情，情不離景，並且步步遞進，將清高、孤傲，以及政治上的失意與鬱悶之情推到了極致。

• 首句寫群山，但卻用精準的數字“千”，沒有鳥，卻寫“飛絕”。“千”為實數，卻為虛用，讓您在固定的數量上有著無限的遐想。本來沒鳥，卻寫飛沒了，寂靜中待著生機，連綿不絕的群山中卻沒有一隻鳥，“千”與“飛絕”前後呼應，更顯寂靜，情感降至冰點，奠定了感情基調。

• 第二句與首句手法相同，“萬徑”與“蹤滅”前後呼應，本無人，寫人走沒了。山、鳥、路、人本來是平平常常的景與物，相互配合之下，卻有著無限的寂寞與幽靜，實在巧妙絕倫。
  
• 三、四句的“孤”與“獨”，呼應了前兩句的“千”與“萬”，有了千、萬，孤、獨更順理成章，沒有千、萬，孤、獨就顯得平淡無奇。四句句首字字呼應，這還有誰。
  

“寒江雪”只有三字，用在詩尾，卻有著萬字的作用。

寒江雪，讓句句都有雪，江上一籠統，山上、路上也都被白雪覆蓋，彷彿天下都陷入了沉寂，把所有的物與景，情與感，都帶入了詩人自己的心境，讀之則寒，想之則寂，引起共鳴順理成章。

“蓑笠翁”就是作者，作者就是讀者，讀者就是“蓑笠翁”。

如此寒冷寂靜的環境下，老翁心如止水，孤獨垂釣，這正表達了詩人對老翁的讚美，不畏嚴寒，不可侵犯，也正是自身的寫照，謫居的詩人，遭受了嚴似的打擊卻不屈不撓，孤獨寂寞卻不沉淪，自己的高風亮節正適合這美妙絕倫的“寒江雪”。感同身受的讀者，進入了詩人的心境，也就變為了那“蓑笠翁”。

整詩看似簡單，小學生都可以看懂表面意思，卻意味深長，不細細琢磨，難以參透玄機所在。這才是真正的藝術，用通俗易懂的文字，詮釋無邊無際的情感。

語留人

這首詩在五言絕句中屬上乘之作，從字面上去看，已經是美不勝收了，再從意境上更進一步的去理解，就會看到作者當時的胸懷了。

柳宗元（773～819）字子厚，祖藉河東（山西永濟）人，人又稱為柳河東。曾協助王叔文等改革弊政，反對宦官擅權等，後來憲宗即位，隨即被貶。文學造詣很深，被稱為唐宋八大家之一。

我們來看看柳宗元的原詩是怎樣去寫的

"千山鳥飛絕，

萬徑人蹤滅。

孤舟蓑笠翁，

獨釣寒江雪。"

在千山萬嶺中，鳥都飛得絕跡了，在條條的小路上連人的影子都沒有，只在江水中有一艘孤零零的小船，船上有位穿著蓑衣戴著斗笠的老翁，正在冒著漫天的大雪在靜靜的垂釣。

詩中前兩句描寫景緻，用的是對仗的筆法，字字珠璣，句句對仗，不僅景色寫得很美，文字也是整齊工整，使閱讀者心曠神怡。後兩句借描寫一個在大雪天孤舟獨釣的蓑笠翁，比喻自己像蓑笠翁一樣的孤獨和寂寞，但又同惡劣環境的對抗的內心感受。

謝謝悟空問答平臺！謝謝大家對我的鼓勵支持！

封護勝463

柳宗元的《江雪》，便被人認為是唐詩裡最孤獨的詩，相信任何一個人讀這首詩，那都是能夠從中讀出不同的味道來，這也要看讀者當時的心情，以及理解能力；在這首詩中，我們可以讀到孤獨、悲涼、孤寂等等，可以有各種不同的理解。再譬如李白的《獨坐敬亭山》，那同樣也是描寫的很孤獨，當然李白的這種孤獨，更多的是一種享受，完全不同於《江雪》，那種天地完全沒有生命的孤獨感。

他主要還是在感嘆自己的身世遭遇，這也就是為什麼，這首詩能夠一直被人所銘記，正是詩人那種非常細膩的描寫，使得人們在讀了這首詩之後，不僅讀到了詩人的孤獨，也讀到了自己的孤獨，這種在精神上所引起的共鳴，其實才是這首詩，最為特別，也最為細膩的地方，所以這樣的詩作，對於任何一個人來說，那也是會有不同的理解，這就要看讀這首詩時的心情，以及自己對於人生的看法。

關鍵字: 文化 江雪 絕唱