承德露露
寫小說和天賦的聯繫也許像錦上添花，它更像是驅動你去完成它的加油器。
那什麼是天賦呢？什麼樣算是有天賦呢？你怎麼判斷是有天賦呢？
而寫小說和你判斷是否有天賦的標準的關係是什麼呢？
然後釐清分解寫小說需要具備的條件。
看和你所定義的天賦的關係，然後做出判斷，靠不靠天賦。
如果這個天賦是一種本能，類似張愛玲的天才展示，也許這個判斷範圍會比較狹小。
而事實是大部分我們寫小說是完成小說的基本構架，讓讀者看懂喜歡，這其中所涉及的就包含太多。
所以寫小說和天賦的關係，有它更好，沒有你所以為的驚人天賦，那就訓練與刻意練習吧，畢竟如何的方法論還是比較多的，可以試試探尋出來看看哈。
悠smile
有一個作家獲得諾貝爾文學獎的主要理由，是“精通敘事藝術”。
1954年，海明威（1899～1961）獲獎理由：“因為他精通敘事藝術，突出地表現在其近著《老人與海》之中；同時也因為他對當代文體風格之影響。”
海明威精通敘事藝術是因為他天生會寫小說？顯然不是。
他是一個傳奇。
因為他父親是醫生，所以從小見識了死亡。他的小說《印第安人營地》講的是這樣一個故事：一位醫生帶著他小小的兒子出診，病人是一位印第安婦女，他丈夫目睹妻子的痛苦，竟割喉自盡。
海明威是第一次世界大戰的英雄，又是第二次世界大戰的英雄。第一次世界大戰他負重傷，身中237片彈片，在暈倒之前，還把另一個傷員背到急救站。第二次世界大戰他因車禍頭上縫了57針。戰後，他還兩次遭遇飛機失事！正因為這飛機失事，加重了他舊傷復發，以致影響寫作，在獲諾獎後第七年，他用獵槍打掉了自己大半個腦袋！
庸俗的人會說，都得諾貝爾了，還寫什麼寫！
庸眾不懂英雄！
魯迅甚至說，天才與庸眾的戰爭，一刻也沒有停止過。
說這麼多，是要說明，寫小說首先應該有豐富的閱歷——雖然不一定傳奇。
《紅樓夢》之所以偉大，與曹雪芹的閱歷有很大關係，有多少人親歷一個鐘鳴鼎食的家族變成一片白茫茫大地的悲慘?
偉大如蒲松齡，還備好茶水和菸葉，讓人給他講故事——不然哪有豐富多彩的《聊齋志異》！
所以，寫小說，生活積累是一個前提，否則內容空洞或者低幼瘋傻胡編亂造。
第二，要寫小說，得具備對生活的認識能力。
諾貝爾文學獎頒獎理由，往往除了因為作家對文學的傑出貢獻，還因為作家對生活獨到深刻的認識。
有了傳奇的人生或者積累了豐富的資料，不一定能夠寫出合格的小說。
你還得對所擁有的積累具備深刻的情感和認識。
這裡倒真是牽涉到小說家的天賦——感情豐富、敏感多思。
第三，愛幻想，具備想象力。
想象豐富既被看作優點，也被看作缺點。太實際的人會嘲笑從情感和思想出發看問題的人，視寫小說為痴人說夢，認為文學不能當飯吃。
第四，閱讀。
學習、借鑑對於任何寫作都是重要的。
最後，熱愛。
興趣是最好的老師。
綜上所述，寫小說需要天賦，但不是有天賦就能寫小說。
小說作家生而情感豐富，富於想象，思維敏感深入，對故事敘述興趣濃厚，但也須有豐富的生活積累和大量的閱讀。
閱讀在幾十年前，還有一種形式，就是到茶館聽評書，聽說書人繪聲繪色地講古代的故事——比今天讀有聲書更享受。
大悔憶智冰
文學不同於科學。文學需要的是“真情”，天賦固然重要，但是沒有真感情只有天賦，創作的文學作品只是空有一副華麗的皮囊，沒有內在的靈魂。沒有靈魂的作品，不能深入人心，引起讀者共鳴。
外獨不存
只是寫可以沒天賦，但想要靠寫書獲得“大利”或是“大名”那是真的吃天賦的。
美少女推土機
跟天賦有一定的關係
還有個人的經歷
知識的攝入量等等都有很大的關係
有的人天生文字表達能力比較強，構思能力也非常的棒
當然也離不開後天的不斷學習，看更多的書，瞭解更多的知識
Ms李木子
一本小說要看自己的想象能和寫作能力，有的人寫作能力很強，是由於他們在寫作的空餘時間，閱讀過很多書籍來提升自己的寫作能力，也能夠動手自己獨立創作，還有就是語言表達能力要強，才能寫出來好的作品。
抑鬱的小眼鏡
需要一定的天賦，即使文筆非常好的人，也未必願意執筆寫一部小說。
青鶴鳴
不是靠天賦，是靠各種情節堆積，各種場景切換，甚至是借鑑別人的套路，形成自己的特色。
星影評
天賦是其中一樣，閱歷豐富，也是必不可少的一種，然後就是興趣，興趣有了，做什麼事都好，都會比沒有興趣的時候，理解得快，解決得快。
985直通車
我就問幾個問題？如果你能答出來，那就說明你的思路已經開始有些突破了。沉浸式寫作是什麼？意識流又是什麼？小說的大綱應該怎麼確立？一個場景中，主人公的視角是什麼？（上下左右前後，環視，透視）配角和龍套在一個場景中又分別起了什麼作用？對於戰爭，星球這兒類宏大的場景和對於閣樓宮廷這類中型的場景，人的視角又會發生什麼改變？什麼是寫作的節奏？我們應該要注意長短句的搭配麼？有哪些詞對於敘述是有障礙的，應該儘量刪除的？（虛詞）文章的排版怎樣才美觀，不會讓人覺得不想看下去？主人公是時刻處於運動中的還是處於靜止的呢？怎麼讓場景動靜結合？對人的描寫只是動作描寫麼？在一個場景中，人的視覺，聽覺，嗅覺，觸覺，味覺，還有人的第六感都是什麼樣的。我們在不同的場景中選取的感覺有什麼區別？哪些是合適的，哪些是不合適的？敘述的時候，我們應該注意的因素是什麼？是哪一種方式推動了故事的情節？（敘述）是什麼放大了細節，減緩了節奏，甚至靜止了時間？（鏡頭細節描寫）用什麼方式來推動人物的感情的昇華是最有效的？（對話）為什麼單純的描寫沒有辦法營造氛圍？（因為氛圍是人心營造出來的）在議論文中，如何的陳述觀點是有效表達？為什麼？我們需要注意寫作的思維結構麼？可能會出現的反對意見又是什麼？這些反對意見你要怎麼用證據，名言，道理，事實，甚至是虛構的敘述等手段來作證呢？人的心理效應有哪些？你能靈活運用到小說中麼？你讀過邏輯思維方向的書籍麼？有過為了寫小說，專門蒐集相關專業的資料麼？你又能用什麼辦法將平面化的資料變成故事呢？（參考《明朝那些事》）偉大的寫作的作品到底好在哪裡？你能總結出規律並能加以運用，而不是像語文老師一樣只會分析些根本沒用的主旨感情基調麼？……問題實在是太多了，一個接一個的問下去，你會發現原來自己的思路就是在不斷地自問自答中越來越清晰的。慢慢地，你就可以找到這些問題的答案，找到了自然問題就變少了，經驗就變多了，思路就廣闊了。然後剩下的就是慢慢積累，這個時候你才有能力去積累，才能只需要寥寥的幾個字，就能完全表達自己內心的想法。不會寫作的和所謂的天才只會用你沒有天賦來搪塞你，永遠不要相信寫作是靠天賦這件事情的。寫作就是講故事，就是表達自我的方式，沒有誰天生就會，那些看上去的天才只是因為他們能夠無意識中達到這些要求罷了。想寫好記敘文，散文，報導，傳記，小說……直接練小說就可以，因為小說是文筆的集大成者。想要練好節奏，直接練習詩歌，唐詩宋詞，歌詞和文言文就好了，因為這些最精煉而且充滿韻律。想要練好畫面感，直接學習美學就可以，繪畫，電影，動漫，都是你的材料。想要練好議論文，只要學會辯論或者銷售心裡學就可以。想要練好說明文，只要會蒐集資料和整理資料的方法。
