彭時堅

一般票友水平，當然張雲雷本身對戲曲的喜愛程度，可能還夠不上票友，因為他一直自我標榜是“歌手”。從張雲雷從小的心路歷程來看，他對於傳統曲藝的喜愛，更多是出於生計，他的審美還是更偏好流行文化。

至於他的京劇水平，硬說有的話也有，起碼能讓不懂戲的粉絲尖叫“民國大角兒重生”。但讓內行人看了能笑哭就是，畢竟從小沒有專業傳授，學太平歌詞大鼓這些，跟京劇一毛錢關係也沒有，長大後走紅了，跟一些戲曲名家有接觸，但也就商務交談而已，也不存在傳授了。

張雲雷的學唱京劇總結下來就兩個優點：嗓子好，有韻味。

但這兩個優點只是外行聽感覺用的，拿到業內沒什麼指導意義。別說跟專業人士比較，就算在德雲社內部，張雲雷的京劇水平也只能勉強擠進前五。

德雲社京劇水平檔次排位：

第一檔：陶陽，專業級，倒倉前是京劇界的頂級新星。

第二檔：郭德綱、李雲傑，高級票友級。郭德綱雖然沒有系統學過京劇，只是半學半用的性質，但他對京劇的痴迷是有目共睹的，而且郭德綱在很多領域都傲慢+懟天懟地，唯有在京劇方面，他是比較謙虛的，專業人士指導他也會聽，所以經常玩票式表演，也有一定的進步空間。

李雲傑是學青衣出身，有點是嗓子乾淨而且敞亮，缺點是身段扮相差。李雲傑的嗓子是非常拔尖的，早年跟岳雲鵬一起拆唱太平歌詞，觀眾聽著不耐煩，原因就是李雲傑唱的比岳雲鵬好太多，導致雙人拆唱變成山寨商品比對，聽著節奏極亂。但光論唱腔水平，李雲傑還要稍微比郭德綱好一點。

第三檔：張雲雷、于謙，一般票友級。于謙的優點就跟張雲雷一模一樣，嗓子好而且唱戲有韻味。于謙其實天賦真的高，腦子不是一般的好使，可惜這人玩票的心太重，什麼事情都點到為止，不願意像郭德綱那樣沉迷，所以什麼領域都“看起來很厲害但又不夠專業”。于謙開嗓唱戲的機會不多，但之前唱《三家店》片段，于謙很明顯是模仿於魁智和王佩瑜的老生唱法，韻味十足，嚴格說比郭德綱版《三家店》要好聽，郭德綱唱戲甩腔太多，而且特別愛強行拔高炫技，聽不習慣的會很難受。

張雲雷京劇的綜合水平，基本就跟于謙差不多，而且還要感謝今年退出的侯鶴廉，人家也是戲曲專業出身，他如果還在，張雲雷跟于謙就在第四檔了。

鹹魚茶館

想問張雲雷的京劇怎麼樣？想聽真話，真正懂京劇的人什麼看法？大家好，我是城市問答專家@北京範兒。

想問張雲雷的京劇怎麼樣？想聽真話，真正懂京劇的人什麼看法？首先聲明，我是北京人，我也是相聲愛好者。京劇咱也聽，就是不精。可對相聲裡的“柳活”還是略知一二的。所以，在這裡可以跟您磨叨磨叨。先說相聲裡的唱，郭德綱說過無數次了，要分清相聲的本門唱和學唱。本門唱是什麼，太平歌詞。舉個例子，比如《白蛇傳》。那麼唱京劇和唱流行歌曲是一樣的都叫學唱。也就是“柳活”。可現在比較流行的那個《探清水河》是什麼唱呢？那是北京小調，也是歸到學唱裡面的。可有一樣，這曲種現在沒人唱了，只有德雲社的人在唱，所以，就給人一個印象，就好像是德雲社的本門唱一樣，其實不是的，還是學唱，只不過是學的以前有人唱過的。那幾年恢復這個曲子的時候，郭德綱的恩師侯耀文沒少給提供材料，郭德綱幫助張雲雷整理的，費時幾年才恢復了一個完整的曲子。實屬不易啊。

咱們再說京劇。張雲雷也好，郭德綱也好，都是學唱的類別裡的。雖然郭德綱唱得很好，還和陶陽一起開專場，唱整出的摺子戲。這隻能證明老郭在京劇的造詣上有一定的水平。但是，算專業嗎？要我說，不算。雖然我很喜歡老郭的相聲，但是，這京劇方面，咱不能因為喜歡，就胡說八道不是。咱們不說別人，就說侯寶林老爺子，怹的京劇唱得很好，嗓音也很清晰，圓潤。讓人聽了很舒服。但是，這老爺子的唱只能說是在臺上哼唱。不能完整的唱完一齣戲。可老爺子完全可以在學的時候，讓您覺得跟專業的京劇藝術家水平是一樣的。可歸根到底還是學唱。舉個例子吧，比如您學唱青藏高原很好，跟原唱韓紅有一拼。可您能說自己是專業的歌唱家嗎？同理，他們唱的再好，還是相聲演員。所以，和專業的京劇演員還是有一定的差距。

在老北京，管這個京劇唱得好的業餘愛好者叫什麼？票友。您看老電視劇裡就有很多這樣的表現，很多富家子弟因為家裡經常辦堂會。就和京劇名角都很熟悉。這些名角也就可以指點他們幾下。他們的水平高的就可以上臺表演。當然，這樣的表演也就是他擅長的那一兩出戏。您要是讓他專業幹這個。那還差著很多水平呢。

寫在最後：所以，我們客觀的講。張雲雷所唱的京劇也是票友級別的水平。用他們相聲的術語就叫學唱的“柳活”。

也就是說，張雲雷唱京劇的水平不能跟專業的京劇演員相比。因為不是一個起點。人家是六歲開始學唱。他是六歲開始學說。反過來說，您要是讓京劇演員說相聲，興許也能說上一段。可包袱肯定抖得不機靈。這就是專業不專業的問題。所以，同樣的，也不能把張雲雷的京劇要求的太高。

北京範兒

先不評價張雲雷的京劇水平，先說說京劇票友裡面的層次。

嚴格來說，只有能登臺演整齣戲而且具有一定水平的才叫票友，這裡說的一定水平是指具有起碼的唱唸做(打不強求)表達能力，如果連臺步走不好、唱唸一塌糊塗，只能說臉皮厚膽子大敢演而已。高級票友會精研唱唸做，中級票友也能上臺，只是毛病缺點比較突出，一塌糊塗的當然就是低級票友了，實際上這種只能算是戲迷而已。當然不能登臺並不意味著水平低，有的票友(戲迷)知道自己的表演能力有限，所以乾脆不以上臺為目標，只是精研唱唸，前輩裡面有一位“夏山樓主”就屬於這種情況。

京劇即便單獨說到“唱”這一項，牽扯到的東西就非常多，什麼“尖團字”“十三轍”“上口字”“擻音”“字頭字腹字尾”“切分”“四呼”“虛字”……所謂“韻味”全是在這些小地方……

張雲雷的京劇屬於一般戲迷水平。

另外，他唱的“探清水河”裡有一句裡有“明公”二字，明公是一個詞，他中間墊了一個虛字，唱成“明啊公”，而明和公的音高又基本上相同，比較拙的感覺，個人覺得完全可以去掉虛字，用另外一種行腔很容易做到更好聽。歡迎專業一點的顧曲者給予解答。

京梆兩下鍋

我，一個地地道道的老北京人（咱在旗，家住東城老家兒給留的房產）但是京劇評劇真聽得不多！以前相聲也聽，不外乎郭老師的，小嶽嶽的，但總是有一搭沒一搭的！真真正正讓我入坑的是張雲雷，自從粉了張雲雷後，喜歡上德雲社和其他演員，也喜歡上相聲界其他相聲演員，喜歡了評劇，喜歡了京劇，如果沒有張雲雷，我可能一輩子不會聽的，所以說不管他唱得專不專業，在我心裡是最美好的最優美的唱腔！

喵唔8

張雲雷京劇是紮實學過的。程派本就是男旦酒嗓，張雲雷的唱腔有程派韻味。梅派也是如此。京劇講究韻，唱腔繞樑三日。我父親是富連成科班的，母親師從梅先生。

逢陽春

張雲雷的京劇，唱得非常純正，一板一眼，一招一式，都是經過專業訓練，唱得非常好……

張雲雷唱太平歌詞，唱小曲，唱流行歌曲，都不足為奇……張雲雷唱京劇，是非常驚豔到我……要知道學京劇，可是要娃娃腿，非常苦，冬練三九，夏練三伏，所受的苦不是常人能堅持的，張雲雷，能夠把京劇唱得字正腔圓，有板有眼，已經非常不錯……

京劇四大名旦，分別是：梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生!京劇四門功課，唱、念、做、打，必須持之以恆的苦練，方才能夠唱得專業……聽張雲雷，唱過《鎖麟囊》，唱過京劇《春秋亭》是《鎖麟囊》中的一折，程派唱腔非常有特色，張雲雷，唱得聲情並茂，起伏跌宕，圓潤悅耳，娓娓動聽，剛柔相濟，非常優美……

張雲雷傳承戲曲，曲藝，靠的是紮實的基本功……

大家和小編，海天一色燕子的評價一致嗎?

海天一色燕子

相聲演員唱京劇1、老郭2、小辮兒。嗓子的堅韌度老郭，悠然喚氣變聲青出於藍-張雲雷的京劇演唱技巧很精彩，值得期待與心賞。本人隨說從張雲雷的“探清水河”小曲兒開始關注的這位才子，在空降“梅大戲院”的小辮兒演唱的京劇《鎖麟囊》可不一斑，咬字清晰發音標準，也正是因為他對戲曲及京劇的熾愛，讓無數粉絲們紛紛跟他學起了京劇藝術的唱腔，優柔優美 動聽自然-流暢，非常醒人。我覺得張雲雷的京劇表演和身段很紮實，演唱技巧及具魅力，他還數年輕，願他越來越成熟，藝術道路越來越寬，支持他！張雲雷加油💪！

蘭竹ZLZ

張雲雷作為現今當紅相聲演員，雖然相聲說的一般，但唱功那是真的了得。唱的那一首首傳統曲藝，卻也很有京劇的韻味。

張雲雷雖然不是京劇專業出身，但他從小相聲，相聲講究“說學逗唱”，其中，張雲雷就以唱為主，而京劇以“唱唸做打”為基本功。由此，相聲和京劇最大的關聯就是唱了。

張雲雷擅長於“唱”，演唱傳統曲藝基本功紮實

張雲雷在9歲就開始學習曲藝，11歲時，正式拜郭德綱為師，從小就開始學習《太平歌詞》、《蓮花落》等等傳統曲藝的唱段。

兒時演唱的這些傳統戲曲，張雲雷唱的那是真好，擁有一副好嗓子，再經過努力訓練，其唱功在德雲社可以說是數一數二的存在。

每當看到張雲雷在舞臺上演唱那些小曲時，我們能聽到張雲雷口音純正、音色唯美，每一個字都唱出了戲曲的味道。

特別是唱的那一首《太平歌詞》，論現今能有幾人有這樣的演唱風骨，由此張雲雷也一度被人們稱為“太平歌詞老藝術家”。

相聲傳統曲藝與京劇還是有很大關聯的，特別是在“唱”這門功夫上，有著異曲同工之妙！所以，唱功了得的張雲雷，也就為演唱京劇奠定了堅實的基礎。

張雲雷曾演唱過多首京劇，演唱直教人讚歎

張雲雷除了相聲曲藝中的小曲，他還曾演唱過多首京劇，如《鎖麟囊》、《春閨夢》、《定軍山》、《賣水》、《你快回來》等等京劇小曲，張雲雷都唱的很有節奏、很有韻感。

張雲雷唱京劇的水平還是可以的，除了聲調、節奏把握有度外，其音色也是很唯美。而且，演唱過程中，張雲雷也會擺一些手勢，增加一些京劇的元素。

記得去年，張雲雷參加《國風美少年》節目，擔任節目的評委，在節目中，張雲雷就表演了一段京劇《鎖麟囊》，原聲原味的演唱，讓人讚歎，這才是真正的“國風”。

雖然說京劇以“唱唸做打”為主，張雲雷只具備了其中的一點，但是作為相聲演員，能夠把戲曲唱得如此好，那是真的不容易。

曾經有人問，郭德綱的京劇水平如何，很多人都說是“票友”的水準，也有很多人覺得已經挺不錯了。張雲雷呢，在郭德綱門下，唱功更有一種青出於藍而勝於藍的趨勢。

雖不及京劇科班人士，但為傳統戲曲京劇的普及功不可沒

張雲雷並非京劇科班出身，相比很多京劇行家們，當然水平無法相比。京劇學起來甚至比相聲還要難，不僅要有一個好嗓子，更需要從小的歷練。

或許，大家對京劇印象最為深刻的莫過於京劇大師梅蘭芳。其實，對於梨園行從事京劇行業的人們，他們的京劇水準，張雲雷也無法與他們相比，這就是從小專業性訓練的差異吧。

不過，張雲雷的唱戲已經很不錯了，他不僅僅只侷限於傳統的戲曲（相聲、京劇、評書），還是對流行曲也很擅長。可以說是一位全方位發展的“歌手”。

而且，張雲雷演唱戲曲的受歡迎，也進一步帶動了人們對傳統戲曲的熱愛，對傳統戲曲京劇的普及可是功不可沒的。

想想如今的京劇大不如當年，沒落的就像90年代的相聲一樣，讓人感慨。這幾年，張雲雷的走紅，也順便把傳統戲曲帶火了一次。這樣的水準，你覺得如何？

所以說，張雲雷的京劇雖然不能和專業京劇人士相比，但其京劇水平已經達到票友與專業人士之間了，唱腔也是富有“程派”風格！而且，張雲雷作為相聲演員、歌手，能夠在傳統戲曲上有如此成就，確實不容易！

娛樂小練兒

張雲雷京劇唱功是頂級票友水平，雖不及梨園人士專業，但他對京劇的傳承功勞可比京劇名家大多了。何況他還一直在努力，以後會更好的。

張雲雷京劇唱功不一般

郭德綱和張雲雷向來都很謙虛，其實是票友中的頂級水平，但二人從來沒有自誇過，一直都說只是學唱。

這個“學”就是相聲4門功課“說學逗唱”中的學，是相通的，聽起來就好像比梨園人士差了一個檔次。其實不然，專業性是差了一點，但單論“唱”，水平一點都不差。

張雲雷出生於曲藝之鄉天津，從小耳濡目染，就有很多機會接觸傳統曲藝。他的表姐王惠是京韻大鼓的著名演員，小時候經常帶他去看戲。

而他看戲的時候出神入化，往往一看就是好幾個小時，家人發現他對戲曲這方面感興趣，就開始著重培養。

所以，張雲雷4歲就開始接觸傳統曲藝了，先後師從名家趙桐光學習京韻大鼓，師從鬍子義學習三絃兒。戲曲都是相通的，張雲雷接觸京劇是很早的事。

張雲雷7歲與郭德綱相識，9歲赴京學藝，11歲正式拜郭德綱為師。郭德綱其實最喜歡的不是相聲，而是唱戲，只因為當時唱戲實在賺不到錢，也不好混，沒辦法了才說相聲，才有了後來的德雲社，導致他的徒弟都以相聲為主。

張雲雷在德雲社主要是學相聲，但也有京劇的專業知識。畢竟郭德綱對京劇有頗深的研究，又很器重張雲雷，自然會教給他京劇。

他在學藝生涯當中受到這麼多名家的指點，早已打下了堅實的基礎。

張雲雷在說相聲的時候，在學唱方面特別出色，自然京劇的唱功也是一流的，相當於頂級票友的水平。大有青出於藍而勝於藍的趨勢，現在很多時候已經超過郭德綱了。

張雲雷唱過的京劇段子《鎖麟囊》，一句一詞都很入耳，讓人聽了如痴如醉，越聽越有韻味，比流行音樂好多了，這才是真正的國風，一看就是經過專業訓練的。

對京劇的傳承貢獻很大

張雲雷唱京劇是沒問題的，但他畢竟不是從小練這個，在專業性方面確實比梨園人士要差一點。京劇中的唱唸做打，他只擅長唱，另外三方面還有點欠缺，所以只能算票友。

但是，張雲雷對京劇的傳承所做的貢獻可比那些專業人士強太多了。

到現在說起京劇大師，很多人只是會想到梅蘭芳，其他的人一概沒聽說過。就包括現在有名的王佩瑜，許多年輕人都不知道是誰，儘管她一直在為京劇做貢獻，但網友只知道張雲雷。

在張雲雷之前，年輕人對京劇等完全不感興趣。自從喜歡上張雲雷以後，才開始瞭解並且學唱京劇。現在小到三歲的孩童，大到退休的大媽，各個年齡層次的人，很多人都會哼幾段京劇，這都是張雲雷的功勞。

關鍵是張雲雷唱什麼都好聽，網友只喜歡他唱的。聽他唱了以後，就會忘記原唱。很多京劇名家唱的是專業，但就是沒有張雲雷好聽。別人唱得再好，也沒有人願意去看，但張雲雷唱的卻百聽不厭，買票都是心甘情願的。

說張雲雷是當今京劇傳承的第一人也不為過，是他讓京劇又火了起來，能在年輕人中流傳開來。他既然不是專業京劇演員，就沒必要以專業的角度來衡量他。

何況張雲雷的目標不是自己唱，而是帶著年輕人一起唱，這點已經是很不錯了，千萬不要對他吹毛求疵。

一直在努力

京劇雖是傳統藝術，但也要與時俱進才可以。張雲雷一直在努力，提升自身專業水準的同時，更好的讓這門藝術發揚光大，這才是他唱京劇的最根本目的。

所以，京劇有了張雲雷，未來會很美好的。

R娛記

啥叫真正懂不懂，這又不是搞科研。京劇再藝術也要人先喜歡上才能長遠發展。我不懂真正的京劇，我聽戲是從張小辮開始的。我不識音律五音不全，一大把年紀了，沒愛上京劇，我只是喜歡張雲雷唱的。但是還有很多小孩，還有很多因為喜歡張雲雷唱而喜歡上京劇的…

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