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林风眠的画
他的彩墨画
林风眠在西学东渐时，自成一派，将中国水墨画与西洋油画融合在了一起，开创了彩墨画。
就题材涉及主要有风景，仕女，花卉，飞鸟，静物和戏剧人物画。
或灰白黑纯水墨画，让人看了感受到林风眠内心的孤高与孤独，色彩缤纷的彩墨画，让人看了心生静气。
特别喜欢他的水墨画《秋鹜》作于1960年。
远处云烟水墨，海天一色，几只大雁排成人字，飞过芦苇荡。
黑白灰的蒙蒙世界，让人感到画家内心的孤独和寂寞，大雁南飞，也是他对自己的故乡梅州的一种思念之情流露于画面上。
西西阅读空间
大家好！我是雕塑家李广玉。
曾经感动我的艺术家画作当然是雕塑家米开朗基罗的《创世纪》。
米开朗基罗非常勤奋，他是意大利最著名雕塑家，他的雕塑作品非常多，件件都是艺术瑰宝，比如《大卫》《奴隶》等。
最让我感动的是他的画作《西斯廷教堂天顶画-创世纪》，那么宏大的天顶壁画，他坚持不用助手全部亲自绘画，最后他的脖子僵硬头都歪了，看到他画这壁画的介绍我真的被感动了，太了不起的艺术家了！
雕塑家李广玉
冷军，他的一副作品《小姜》，当时是北京嘉德拍卖公司在深圳预展的，画的是超实油画，实在太震撼了。犹如画中人在你面前！
附上现场拍的画！
国粹风雅
很高兴回答你的问题。
如果要说第一次见到他的作品，就瞬间被感动的话。那个艺术家一定是埃贡•席勒。下面我说一下具体原因。
1.席勒是一位难得的天才艺术家。只活到了28岁，但他对艺术的狂热燃烧了他整个人生。可以说他的命运比梵高更悲惨，并且他的作品在艺术史上是一个里程碑。
他的最后一副作品《家》，画的是他的妻子和他未出世的孩子，一家三口的全家福。可惜在画前的两个星期，妻子和腹中的孩子因为流感去世。自己也在画完画作后因病离开人世。
将一生奉献给艺术的人，作品怎能不让人感动。
2.他的作品夸张，人物扭曲。构图无拘无束，但是人体结构严谨。同时色彩大胆富有张力，但却不失色调的协调。试问同时代还有谁比他更具画面的冲击性。
3.他的作品用前所未有的诚实和大胆描绘了人的身体与爱欲。画出了人的本质。别人刻画的是外貌，而他表达人的心灵。
席勒在死亡前说了最后一句话：“我就要死了，但世界最大的博物馆会收藏我的画。”如今已成为现实。
玉米小婷子
达利，超现实主义画家。
超现实主义流派是20世纪上半叶兴起的一个重要的艺术流派，取自于达达主义的部分观念。
超现实主义最重要的哲学依据是潜意识学说。潜意识表现为杂乱无章的反常态的幻境，正是这种不确定性决定了超现实主义的反逻辑反理性的特征，这些反常特征在达利，恩斯特，玛格丽特等超现实主义代表作家的作品之中都可以窥见一斑。
达利的画作潜移默化影响着我，在欣赏他的作品同时，感受到超现实的壮阔。
《记忆的永恒》是达利在1931年创作的绘画，这幅作品典型的体现了达利早期的超现实主义画风。画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一个似马非马的怪物，他的前部又像是一只荒诞的人头残部，怪物的一旁有个平台，平台上长着一棵枯死的树，而最令人惊奇的是出现在这幅画作中的几只钟表都变成了柔软的有延展性的东西，他们变得软塌塌的，或挂在树枝上，或搭在平台上，或披在怪物的背上，好像这些金属制的东西在长久的时间流逝中已然变得疲惫不堪了。
达利承认自己在这幅画作中表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉。达利运用他那熟练的技巧刻画离奇的现象和细节，创造了一种幻觉中的真实感，令人们感受到现实世界感受不到的怪诞，这就是超现实主义的魅力所在。
于1944年创作的这幅妻子肖像《加拉丽娜》，则表达了他对弗洛伊德性心理意识的妄想。在达利一生中，画过众多妻子的绘画，在他本人的心中，他的妻子是他灵感的来源，自己生活中的慕斯女神。以至于他在妻子去世之后失去了对艺术的创作热情，惶惶不可终日。
通过达利的作品，可感受出他每一个作品的特点
海街竹叶
夏加尔关于他和她妻子贝拉的作品
夏加尔是个实力宠妻之人..看他的作品就经常会被“喂狗粮” 他非常爱他的妻子贝拉.
爱到什么程度呢？连他妻子去世三十年后.他的作品依然是他和妻子结婚的场景.实在很难不让人感动
美术老师不容易
八大山人的画作曾经感动过我。为什么呢？因为他的身世与他的画作是捆绑在一起的。学国画的人都知道“八大山人”是他的号，他的原名叫朱耷，是明朝皇族后裔，清朝著名画家、书法家，清“四大画僧”之一，也是革新派主要领军人物。下面，为大家分析一下他的画作为什么能感动我的原因。
原因一、“省”的绘画思想感动了我。他的画作主张“省”，不管是画山石、荷花还是鱼、鸟，都在“省”字上下功夫，满满的一张纸上只画一只鸟、一条鱼或一枝花，把画面“省”出了极致，“省”出了精采。想一想，300年前的画家能有如此之开拓精神，不与古人求同，是多么的标新立异。这一思想与200年后出现的塞尚所提倡的观点如出一辙，即“把复杂的物体简化为方体、球体、柱体等基本几何体”。这不得不让我佩服和感动。清代的张庚评价八大山人的画有“拙规矩于方圆，鄙精研于彩绘”的境界。“省”字体现了中华文化中“大象无形”的哲学思想，也与我们今天所流行的“极简主义”美学观相吻合，是很超前的理论。
八大山人作品《鱼》
原因二、象征主义的创作手法感动了我。因八大山人的特殊身份（明朝皇族后裔），要表达自己的真情实感只能用比较含蓄的方式，间接的通过作品的布局、笔墨来借物抒情，用象征主义手法将物人格化，寄托其心中所感所想，集中体现在荷花水禽系列、独鱼系列、苍山枯树系列等作品中，“作品似人，人似作品”，不得不让我感动。这点与雷东为代表的象征主义突出“主观”的创作手法比较相似。八大山人的画作布局疏朗，着墨简谈，气势雄壮。画中写情，技中取神，在章法上以不求完整而显得更完整。他的画作给人小而不少，是艺术家巧妙而精心的设计。
雷东作品《贝》
原因三、款印的奇巧应用感动了我。八大山人不同于之前的画家，不仅画作有创新，而且在落款上也显得出奇。例如“八大山人”四个字的写法，可看作“笑之”或“哭之”，比喻其人生的大喜大悲；在印章上，方圆搭配、纵横交错的使用，对画面起到画龙点睛的作用。其中一款印形如龟，据说是由“3月19日”（崇祯皇帝祭日）几个字组合，画家以此来纪念亡国之日。了解他身世的人，就单看他的款印，你都会被带进他的世界，加上他作品中“白眼向青天”的鱼、鸟，残破的荷叶，
不得不让我为之感动。
八大山人作品《石》
综上所述，八大山人的身世和作品是捆绑在一起的，让人一见难忘。他提倡的“省”字理念与后印象派大师塞尚的思想如出一辙，与雷东的象征主义提倡“主观”的创作理念是相似的，而塞尚和雷东都是在八大山人之后200年才出生的。由此可见，八大山人在绘画上的思想超越了西方两个世纪，是中国人树立文化自信的一面旗帜。这就是我为什么被他的画作所感动的原因。
绘画圈
罗中立的油画《父亲》，看者无不为之震撼和感动！
《父亲》这副油画，是对农民形象的真实刻画，一丝皱纹，一种眼神，甚至是耳朵上的一支笔，都极具意味深长。
这是时代背景下的产物，是中国万千农民的真实描绘，画给人感觉特别真实，特别感动，也特别的亲切！
书画之道
梵高
梵高的代表作——《星空》。梵高在精神疾病疗养院治疗休整时创作的，它打动过无数的人。在朗朗的星空下，在漩涡式不断旋转的光影中，仿佛能看到宇宙动态与静态的和谐统一、深邃神秘与广大浩渺。
梵高的另一幅代表作——《向日葵》。梵高非常喜欢向日葵这个主题，向日葵象征着奔放的生命与激情，表现了梵高独特、丰富的内心世界和对艺术的热爱与追求。
精神贵族艺术馆
对国画不甚了解，油画领域我认为国内的乏善可陈，忻东旺作品确实打动了我，可以天妒英才。国外的就多了，伦勃朗，梵高，莫奈，雷诺阿，弗洛伊德，大卫霍克尼作品否令人感动的很！
