李华弌，1948年生于上海，6岁习画，1964年开始学习西画；文革之后，李华弌遍游黄山、敦煌等地，饱览中国山水；1982年，他移居美国旧金山，1984年，获旧金山艺术学院硕士学位，之后，他潜心投入北宋风格山水画的创作。他的作品被旧金山亚洲博物馆、芝加哥艺术博物馆、波士顿美术博物馆等广泛收藏；2005年，年近60的李华弌回国拜国画家陈佩秋为师，在东西方游走三十年后又选择回到北京创作，他将高古的画风带入了当代的情境，创造出了这个时代的山水天地。
李华弌家里是老上海人，6岁拜师学画，到青少年时期开始思考绘画相关问题，然后又学了西画，1982年在美国学习的时候跟老师表达喜欢水墨。他卖掉第一幅画的成交价是6800美金，当时一栋房子是12万美金，这让正在打零工的李华弌非常高兴。刚到美国时会有不适应和文化冲击，整个人比较恍惚；关于水墨到底怎么弄，有的人可以弄全抽象的，有的人还弄符号性质的，各种人有各种主张。但到了美国也是想画全抽象的试试看，用水墨或者画一点有颜色的；因为水墨太独特了，它只有这么一块，跟其他所有的媒介都不同，所以一直欣赏、坚持画水墨。
李华弌喜欢听歌剧，他觉得整场歌剧就是全景式的北宋山水。他的国画老师陈佩秋的教学方式也与众不同，比如讲解一张画，赵干的《江行初雪》，陈老师讲的是她看这张画，临摹这张画当时在哪里，黄宾虹先生在旁边讲了什么话，以及现场还有哪些人，这些考证让看到这幅画的人有个场景，而且这样聊来的东西已经不局限于单纯的技法，这样的教育一方面给人鼓励，一方面可以看到前人的努力。
作为中国人，叶落归根，总是要回来的，其次，北京现在的创作氛围也令人佩服，大家都在学习，都在努力。李华弌在美国大获成功后又改变了自己的艺术创作思路，觉得中国艺术不应该这么简单，它是意象的，所以又回到了传统这条路上来。他的画中有很多对传统的敬意，第一眼给人冲击力，泼墨比较简单，在作画过程中有的内容是提前构思好的，有的是即兴创作；一般观众看画非常注重视觉，李华弌的当代水墨画中笔墨是最简单的，最实在的，最高古的宋朝都是这样。在李华弌的宋画里也信奉董其昌的烟云供养，烟云不完全像宋画里的云完全将山和石头遮住了，他喜欢将云穿过石头，透过云还可以看到后面的景，这样可以表现出云的厚薄和轻重。
有的人的画是他活着值钱，有的人的画是他去世后值钱，每位创作者都希望自己的画能代表一个时代。
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