汤汤哥儿
如题，首先说明我不赞同“《源氏物语》是日本的《红楼梦》”这一评价，接下来分以下两点来说明我不同意这个评价的原因：
一、《源氏物语》和《红楼梦》创作宗旨截然不同
鲁迅先生曾经用“悲凉之雾，遍被华林”来评价《红楼梦》，曹雪芹用自己家族从繁华走向衰落的切身体会写就了《红楼梦》，《红楼梦》是一部融合了“儒、释、道”三家精神的伟大小说，其创作宗旨在于揭示事物的无常，给汲汲营营的世人敲响警钟，值得注意的是，《红楼梦》小说中虽然对僵化腐朽的儒学采取的是批判态度，但整部小说的评判标准依然是建立在儒家三纲五常伦理的基础之上的，比如书中对贾珍与秦氏乱伦的描写，是采取隐晦的手法与批判的态度的。
与《红楼梦》的创作宗旨截然不同，《源氏物语》整部小说的立意宗旨在于“知物哀”，“物哀”是《源氏物语》整部小说的核心所在，
这也是《源氏物语》与《红楼梦》根本的区别所在，《源氏物语》书中的正反面人物不以我们惯常的儒家礼义标准来进行划分，而只以能不能“知物哀”为正反面人物的判断依据。“知物哀”的人，比如源氏以及源氏的继母藤壶宫，二人乱伦通奸，如果以《红楼梦》的评判价值为依据，他们肯定只能是反面人物，但在《源氏物语》中这两个人被作者描写成为了正面人物，而至于为什么非要通过描写这种禁忌的情感来写“知物哀”，是因为这样的感情最能够体现人情之幽微，蓄养荷花的泥脏不脏不重要，只要开出的“物哀之花”是美的就足够了，这是《源氏物语》独特的价值判断取向。
二、两部小说主要人物设置的目的南辕北辙
《红楼梦》最主要的人物是宝黛二人，曹雪芹对二人自由爱情的描写，是对现实礼教的无情的深刻批判，因此曹雪芹对宝黛二人性格以及结局的安排与设置，是对世俗的反叛。
《源氏物语》中的主要人物是光源氏及其夫人紫上，紫式部在书中把光源氏塑造为了流连花丛的风月贵族，对于紫上则重点刻画了她如樱花一般绚烂的美貌，由于紫上自幼就被源氏养在身边，所以可以说紫上的整个价值观与审美都是按照源氏的好恶来塑造的，作者对于二人性格与经历的塑造描写，目的依旧是为了让读者感知“物哀”，这与《红楼梦》作者设置人物的目的南辕北辙。
另外，光源氏虽然结局最后和宝玉一样，都是遁入空门，但这完全是两种性质的“遁入空门”，光源氏是有感于紫上的香消玉殒而选择出家，所以他的出家最根本的原因依然是“知物哀”，而宝玉的出家则是对世事无常的大彻大悟，是“落了白茫茫一片真干净”的对道的体悟。
综上，《源氏物语》与《红楼梦》两部小说从创作宗旨以及人物设置都有根本性的区别，因此不能把《源氏物语》简单笼统的说成是日本的《红楼梦》。
暮雪堂星野
关于这个问题，我会从三个方面入手作答，分别是两国文化、人物形象和思想内涵。
首先从文化来看，中国自古以来对于日本的影响就极为深刻，《源氏物语》中所反映的古典文化和中国《红楼梦》中反映的古典文化有着脱不掉的关系，两者对于那种奢靡富贵的贵族生活的表现都非常细致，但这种风花雪月的表现各有千秋，《源氏物语》中浓浓的和风风格使其称之为日本版的《红楼梦》当之无愧。
从人物形象来看，《源氏物语》的男主人公光源君和《红楼梦》中的贾宝玉有着异曲同工之妙。
1.两个人比起男人都更亲近于女人，贾宝玉直接说过“女人是水做的，男人是泥做的，自己更喜欢亲近女孩子”，而光源君与各种女人都有着说不清道不明的风流韵事，或者也可以称之为是一种风雅之事。
2.两个人也都有些绝佳的容貌与风姿。（主角光环嘛）
3.都在结尾处萌生一种神秘失踪的形象。这其实是一个挺有意思的研究点。贾宝玉的结局我们是知道的，有一天被一僧一道给带走了，作为一块石头它还是回到了那座山上，曾经发生的一切都如梦如幻，应了那句唱词“落了雪白茫茫，大地真干净”，本质上通向了一种不可言状的虚无。而《源氏物语》呢？光源君的结局就更虚无了。作者紫式部直接只有两个字:云隐。这一章毫无任何内容，但到底怎么云隐，什么是云隐，没有人知道，我们只能从字面分析，如同驾鹤西去的仙人一般，脱离了凡尘，往那云中去了。更是一种变相的虚幻。
最后就是思想内涵。《红楼梦》的思想内涵我们很难说，经过时间的打磨，《红楼梦》更像一本百科全书，人生的执念都在这场纸醉金迷中烟消云散，佛家和道家的思想是很浓郁的。
而《源氏物语》出来以后，当时人们也多从儒家和佛家角度解读《源氏物语》，直到本居宣长从日本的角度，提出了一个直到现在也依然非常重要的日本文化概念——“物哀”。
物哀:带有哀伤情绪，多是感叹。
三层含义——第一指万物皆有灵，即日本特有的泛灵论；第二因为万物皆有生命，而生命是有限的，终会结束，所以珍贵，所以哀之；第三物无法感叹，只能通过人来表达这种怀念之情，类似于中国的移情。但是中国的更注重道德教化，会扯到政治世态炎凉这一类，日本却是纯粹地为事物而悲伤，为这些微小的东西而感慨，带有唯美主义的美学色彩。
我看《红楼梦》的时候，其实这种物哀感是很浓的，想一想黛玉葬花，那么凄美，微小如花，都会被如此珍重。这种物哀感是何其相似，近乎达到一种共融。
所以说，《源氏物语》是日本版的红楼梦，确实是实至名归。
薇的深度文艺之旅
这个评价的依据，更多的是指两本书的文化影响和地位，都是各自国家古典文化的高峰，当然，两本书内容和技巧上，也有一些相同处，毕竟在文化源头上，两者都深受中国儒家文化和佛家文化的影响。
《源氏物语》（后文一律用源代替）大约出现在公元一千年左右，同时期中国，处于宋代。就时间纬度而言，源居然比中国古典小说早出现了几百年（本身也是世界范围内第一部写实小说），仅仅是这一点，源本身具备的开创性，也能注定其地位和不朽。
日本长久以来深受中国古典文化影响，平安早期，还有遣唐使来往，一直维持到公元九百年左右。显然，毫不客气的说，源的文化源头就是中国文化是不过分的，没有中国文化的深刻影响，就根本不会没有源的存在。当然，文化影响具有局部性，也就是文化融合，在传达和影响过程中，会和他民族文化融合，譬如“大和绘”，“大歌所”，便是文化融合的代表，既有中国文化深刻的烙印，又具有日本自身的文化特点。同时，日本的建筑，也逐渐开始形成自身的特点。这些，在源里都有所体现。
我们知道，以花草喻人，是屈原开创性的文学技巧，从而形成了中国传统文化里最经典的一个体例：托物言志。但是，多数局限于用物的某些特征来指代人的某些品格，而源更进一步，花草即人，人即花草，将花草人格化，将人花草化，两者水乳交融，不分彼此。并由此延伸出一系列深刻的感喟，奠定了所谓的“物哀文化”。当然，这也是和中国文化脱不开干系的：佛家看来，春之曙夏之夜秋之昏冬之晨，花草鱼虫皆有禅意，一花一世界，一叶一菩提，不外如此。中国儒家，达则兼济天下，穷则独善其身，天下宇宙都可忧心。懂得了这一点，就能更清晰的知道，虽然源只是写了光源氏一个人的哀忧，一个人的爱恨情仇，但是极尽笔墨，也能成就经典。
源本身所描写的平安时代社会风俗、游宴、赏月、和笛、辩香、沐歌、仪式乃至服饰、器具、建筑等，全方位展示了日本平安时代生活全貌。
当然，光源氏俄狄浦斯情结不得下变态的行为，又深刻暗合了现代心理学哲学理论。总之，源在日本乃至世界上的重要性，都是极具重要性和影响力的。
《红楼梦》（以下一律用红代指）作为中国古典小说最高峰，文化之集大成者，地位和影响自不用多言。鲁迅先生对红的评价，便可以窥见红文化的广博精深。
红的产生，正好经历了中国古典文化最后的高峰，博采众长！红是对中国古典文化的总结！所以，红的文学技巧，写作条理和逻辑等，远远超出了源。
红作为百科全书式的作品，不仅仅体现在现实生活纬度，而且体现在理论上！是对中国很多古典理论的归纳总结！并且某些地方见解独到！
除此之外，红本身所采用的“一喉二歌”这一最具特色的创作手法，加上许多的文学技巧，最大限度给红的理解带来了障碍，是中国古典文化史上最难理解的书籍之一（这一情况出现的原因，除了时代背景的变换，更多的是传统文化认知的断层）。
当然，红的争论，历来无休无止，也扩大了红的影响力，虽然主流红学（胡周为代表）在红的论调上很多都牵强附会笑掉大牙，但是，红作为中国人最熟知――也许没有读过，但妇孺皆知的小说，主流红学在推广红，普及红的道路上，功劳还是很高的。
这就是两书最基本的认识。当然，只是大略，要想详说，恐怕不是这么一点文字足够的。
东方朝西
《源氏物语》是日本的一部古典名著，也是一部日本史上巅峰文学，小说是世界史上最早的长篇小说，，该书以日本平安王朝为背景，通过描写古代日本女人，在皇宫中，地位低微，以及参加勾心斗角的宫斗的故事，本书中的故事跨越三个时代，尽４００余人，以主人公源氏为中心，讲述了他和众多女性之间的故事，书中的内容和《红楼梦》有不尽相思的地方，被认为是日本版本的《红楼梦》，但《源氏物语》比《红楼梦》出现的要早，本部小数只讲述了身为平安时期贵族与多位女性纠缠不清的生活，书中详尽描写了贵族奢华，混乱的生活，并且活灵活现的跃然于纸上，哪怕相隔太长时间，也还是能深深的感觉到，因为作者是位贵族的宫廷女性，感情生活坎坷，而且因为有宫廷生活的直接体验，对平安时期的贵族情况十分了解，加上读者以独特的细腻且伤感的方式，以实写实所以《源氏物语》读来令人感动，就仿佛一部古典静雅而又美丽哀婉的故事，那样让人瞬间泪眼朦胧。
作为中国古典的四大名著之一的《红楼梦》，作者是历史上著名的文学家曹雪芹，写于乾隆时代，内容以贾、王、史、薛四大家族为背景，以贾宝玉与林黛玉凄美的爱情为主引，详尽的描写了封建官僚资本主义，特别是贾家的衰落过程，揭露了封建统治者的罪恶，说明了在封建王朝的垄断式统治之下的逐步走向衰败的过程，本书与《源氏物语》不同，本书以尊重女性唤起人们对资产阶级腐朽统治的意识，一个讲政治，一个讲贵族奢靡生活，此两本书不可同日而语，至少从我个人角度观察，《红楼梦》更加优于《源氏物语》。
