如何评价西部剧《赴汤蹈火》?

为梦而莹


这个主线剧情为德州牛仔犯罪,老警长缉凶的故事,你可以把它归类为西部片,或犯罪片,或公路片。虽然是犯罪题材,但影片并没有充斥着枪战与飙车,大部分时候,不是干热无际的荒草平原,就是破败萧条的小镇,德州爷们个个说话都不张嘴,到处透着一股安静、蛮荒的气息。

人们总是不紧不慢的,无论是餐馆点菜,还是抢银行,还是警长追凶探案;但态度一定是强硬粗鲁的,无论是只许点一个菜的小饭馆服务员老太,还是加油站看不顺眼就暴打一顿混混,或是老警长对印第安混血的搭档的种族笑话,相比之下,两位劫匪抢抢银行那就是出门做做运动。话说在德州抢银行绝对是高危工作,趴了一地的平民顾客个个淡定,无论是格子衬衫的牛仔还是花哨帽子的白胡子大爷,一有机会拔枪就射,劫匪的重皮卡瞬间就成了马蜂窝。这突如其来的几场暴力戏点缀其间,再加上穿插于全片的那几首乡村金曲,不需要什么大格局,也不需要什么神转折,就能让整部电影的节奏张弛有度。这股糙劲,仿佛荧幕前的我都能感到小镇街边傍晚的凉风。

也许你会想到科恩兄弟的经典电影《老无所依》。《老无所依》里那位算是千年一遇的大变态,而《赴汤蹈火》里的这几位人物,也就是劫匪兄弟,和警长拍档这两对德州男人,从他们身上,我看到了真实的德州。固然看到了那股糙劲,但也被他们的性格所打动,为他们的悲剧而感伤。


警长拍档这一对,主要的刻画对象是杰夫·布里奇斯演的老警长。这样的角色对杰夫来说不是什么新鲜挑战,宛如就是《大地惊雷》里穿越过来的,这次又拿了奥斯卡男配提名。对他不是挑战,对我仍是兴致连连,过瘾不已。除了老道专业,他还满口政治不正确的笑话,时不时不动声色地糊到那位印第安混血的搭档脸上。有次搭档被警长的印第安种族笑话搅烦了,有了如下对话:


搭档:你知道我还有墨西哥血统吧?

You know I'm part Mexican, too.

警长:我讲完印第安笑话就会照顾你的墨西哥那一半的,不过那还要一阵子。(意为还有好多印第安笑话存货)

Yeah, well, Im gonna get to that when I'm through with the Indian insults, but it's gonna be a while.


当然搭档也不甘示弱时有反击。某次他们找到了线索,警长得意“这叫白人的直觉”,搭档则补充“有时候瞎掉的猪也能找到松露”。这对搭档的关系,似乎就是在默契合作,同时警长管不住贫嘴的层面。但影片用非常短的两场戏,表明了两人关系远不止于此。那就是猝不及防间,搭档被劫匪狙击爆头,一向淡定的警长顿时情绪失控;但很快又镇定下来,周密计划、全力以赴地报了仇;大仇得报那一刻,他瞬间又醒了过来,不知是哭是笑的干嚎。这两次转变,一个粗鲁、坚强,而又有情有义的人的形象就被轻轻勾勒出来了。

本·福斯特饰演的劫匪哥哥,罪行累累,从开头就各种气焰嚣张,情绪总是十分激动,随时脑子发热,四处惹是生非,不按计划行事,更善恶模糊,视人命如草芥。坏人常常显现出不平凡的魅力,因为他们不害怕,他不怕独战大批特警,他也不怕自己终将到来的宿命。觉察到了警长的冷枪,却安然受命,如一尊雕像般死去,脚下的眼镜蛇都不敢近前。他的魅力不仅于这超越条框的“恶”,也在那偶然对弟弟流露出的真情里。他抢银行还杀人,并不一定就是如警长所说“他爱做这个”,而是兄弟俩在餐厅里的这段对话:


兄:Maybe we should hit another branch. 也许我们该去抢另一家分行。


弟:You know, you talk like we ain't gonna get away with this. 你说话这口气像是我们无法从此脱身了。


兄:I never met nobody get away with anything... ever, you? 我从没见过有人从任何事情里脱身过,你呢?


弟:Then why on the hell did you agree to do it? 那你他妈的为什么要同意做这个(抢银行)?


兄:Because you asked, little brother. 因为你开口了啊,小弟弟。


Because you asked, little brother. 兄弟俩分道行事,知道可能一去不返,从来没正经过的哥哥拉下墨镜:“You know I love you, don't you?”。再回过头来看他的种种恶行,杀人越货也许能让他很嗨,但更多的似乎是当世界上在乎的只有一点东西(弟弟)之后,其他一切都无足轻重的感觉。这不能洗白他滥杀无辜,但一个悲剧的人儿竖起来了。

弟:Slow down. 开慢点。


兄:I ain't speeding. 我没开快。


兄弟俩在车上的这两句对话在片中出现多次,正反映了两人的不同性格。克里斯·佩恩演的这个弟弟,心思谨慎,待人温和内敛,从来没有前科,怎么看都不像他哥哥那样的暴徒。但这不代表他不具备德州汉子的品质,他也有在加油站暴打混混的血性,他也有在得知哥哥死讯之后,不动声色拉低帽檐的悲痛。

然而抢银行的主谋竟然是他,哥哥只是来帮忙?要了解他的动机,就得来分析案情了。你是否注意到,除了哥哥的一次即兴抢劫,两人抢的都是一个名叫德州中部银行(Texas Midland Bank)的小银行,每次都只要零钞,而且手法不怎么高明。要么赶上银行没开门,要么就是遭到顽强反击。似乎他和这个银行有仇?

原来兄弟俩的穷困母亲在这间银行的营销下办了反向抵押贷款(Reverse Mortgage),也就是把房产抵押给银行,银行定期给母亲发生活费,直到母亲去世,房子就收归银行了。这是美国的银行常做的一笔养老生意,通常需要反向抵押的穷困老人活不了多长时间,银行不用付多久生活费就可以白拿一套房子,一本万利。母亲刚刚去世,而弟弟又在这块地的底下发现了石油。眼看着房产就要送给这个小银行了,除非能在一个很短的限期内,连本带利偿还之前银行发给母亲的钱。兄弟俩也穷,怎么办呢?只能抢银行了。抢谁?那只能是坑了母亲的德州中部银行了。

再回过头看兄弟俩的生活,哥哥刚关了十年出狱,弟弟妻离子散,还欠前妻许多抚养费。从他儿子在片中第一次见他时的态度可知,他也未必是个好父亲。

正如弟弟在和警长对决时所说:“我已经穷了一辈子,贫穷就像疾病一样一代传一代,我不能让它再传到儿子身上”。祖传薄地下发现了石油,正是解决之道,而掠夺了这片土地的德州中部银行,则是绊脚石加仇人。抢他们来赎回这块地,天经地义,也是被逼无奈。

联想到到片中许多人物,包括警长,都痛斥银行掠夺了这里人们的一切,再如路边“In Debt?”的广告牌这样的细节,更有遭遇火灾的牛仔“火从(人造的)高速公路那边烧来,到(自然的)河边就会停下”这样的暗喻,这部电影的政治立场终于被剥离出来:尽管有这么多政治不正确的种族笑话,原来这部电影还是非常政治正确地在控诉,贪得无厌的银行业对普通小民的欺诈与掠夺。抢银行一直是非常经典的犯罪电影的题材,但近年已经衰落。而《赴汤蹈火》透过新时代的新矛盾,让这一经典题材在新世纪悲凉地复兴了。然而,银行(华尔街)与老百姓的矛盾,是一个政治立场问题,这样的影片主旨,自然不如《老无所依》的“世事无常,什么都不可靠”的普世问题的主旨,来得更加深刻和动人。

不大喜欢电影牵扯太多政治立场的我,更愿意把注意力放在这部电影生动描绘的德州风物,以及一句话竖中指,两句话拔枪,三句话开火,却不懂得怎么表达感情的德州男人身上。你看亲密无私如劫匪兄弟俩,在诀别说“我爱你”时也尴尬地眼往别处,后面还要骂一句脏话来避免自己脸红;老警长对战友的情谊,只有在战友被一枪爆头后,才释放出来,而战友生前得到的只有各种冷嘲热讽。


尽管立意不如《老无所依》那样透着普世的悲哀,但如果让我推荐一部最德州的电影,我还是会选《赴汤蹈火》。


娱闻瓜哥


《赴汤蹈火》的故事发生在传统西部片中最常出现的地域——美国西部的德克萨斯州。黄土干草遍布的辽阔平原,人口稀疏民风彪悍的小镇是影像里主要的风物景观。同时影片中的人物形象和人物关系设置也带有典型的西部片特征:代表法律和秩序的骑警,逍遥法外,藐视并反抗秩序的牛仔,以及他们之间的对立冲突关系。

上述类型元素的继承使得《赴汤蹈火》具有一般意义上的西部片特征,然而期待看到一部具有上世纪五六十年代约翰·韦恩风貌电影的观众,恐怕会发现这并不是个新瓶装旧酒的故事。

最明显的不同是时代特征。《赴汤蹈火》的故事发生在21世纪的美国西部,银行、赌场、公路随处可见,呼啸而过的汽车取代了来回奔驰的高头大马,火力凶猛的突击步枪淘汰了侠客们腰间的左轮手枪。法律和制度得到确立,拓荒时代混乱危险的状况早就荡然无存,现代文明已经在这片土地根深蒂固,文明社会中越来越没有法外之徒的容身之地。

人物关系的表现也有独特之处。影片有四个主要人物,其中一对是从故事开始便四处劫掠银行的牛仔兄弟,还有一对是志在将他们绳之以法的骑警搭档。然而本片有意淡化了秩序捍卫者与法外之徒之间的冲突,双方斗智斗力的情节只在影片后半段有所表现,大部分篇幅里讲述的,是牛仔和警察这两组搭档内部各自的关系和情感,以及他们的生活状态。影片一方面刻画了托比和坦纳这两兄弟之间的手足情谊,和他们的家庭前史;另一方面表现了警长与他的印第安血统搭档表面上拌嘴不断,内里却真挚深厚的友谊。

片中也没有典型意义上的反派人物。尽管托比和坦纳两兄弟抢劫银行的行为足以构成犯罪,但影片通过对两人生活状况的描绘,清晰地交代了他们作案的动机——摆脱银行债务的重担和世代贫穷的生活。真实而富有人情味的细节,使得观众逐渐理解了他们的选择并对他们产生同情。两兄弟实际对抗的对象,不是小镇的居民或执法的警察,而是已经无孔不入渗透进了美国的乡村社会,并且仍在不断壮大的银行资本体系。公路边巨大的银行信贷广告招牌与衰退破落的小镇的多次同时出现在镜头中,暗示着金融业的扩张是造成当地衰落的直接原因;镇民们不经意间吐露的言语,体现了他们对银行资本蚕食盘剥的深恶痛绝。这样的社会背景下,两位主角抢劫银行的行为,便有了一些“以武犯禁”对抗社会大环境的色彩。

值得关注的,还有片中对于印第安人形象的处理。早期的西部片里,印第安人往往被塑造成邪恶的外来入侵者,他们突袭和平的小镇,打破居民们安宁的生活,四处掠夺财物甚至掳走女人儿童。这样带有深刻种族偏见的印象,从《与狼共舞》开始逐渐转变。而在《赴汤蹈火》中,同样有对白人殖民史和印第安人处境的反思,这主要体现在警长马库斯和他的印第安搭档阿尔伯特的对话中,阿尔伯特将当下侵入白人农民生活的银行资本,比作当年入侵印第安部族的欧洲殖民者。而对劫匪兄弟中的哥哥坦纳来说,印第安精神俨然成了他的信念与力量源泉,悍勇善战的“平原之王(Lord of Plain)”科曼奇人是他崇敬向往的形象。在他眼里,当年对抗外来入侵者和时代洪流的印第安部族所彰显的,才是真正的西部精神,这也许也是影片主创们所相信的 。

这部影片让我想到2007年的《老无所依》,它们都是发生在现代背景下的西部故事,都体现了时代环境翻天覆地的变化,也都有对西部片类型元素和传统精神内涵的突破。《赴汤蹈火》虽然没能获得《老无所依》那样的殊荣,但在如今西部片新作已经相当稀少的好莱坞电影中,仍是部值得关注的有份量的作品。

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花楼电影人生


一部很彻底的西部片。

看惯了很多美国主旋律电影,同时也看多了把韩国政府黑出翔的韩国电影。

两者都有不错的片源。

但是今天要说的这部《赴汤蹈火》,把电影的核心放在了抽离美国主旋律和政府政治正确,它选择了一个对政治或对美国价值评判的真空。

实打实的把电影放在了美国德克斯萨州的一对兄弟身上。但是电影并没有因此把格局变小,而是由浅入深,慢慢挖掘。用一种近乎残酷的方式告诉你,处在这样一层生活的美国人民,他们的状态是如何。

电影走了两条线,一条兄弟剧情线,一条捉拿兄弟的警察线。而这两条线各自在电影中不断提及对生活对时下的态度。

一对兄弟,哥哥野蛮冷酷,犯下过不少罪,坐过牢有不少坏毛病。还曾错杀了自己的父亲,得不到母亲的原谅,其实在母亲最后离开人世的那一刻,也未曾提及过他。

弟弟算是一个老实人,但一事无成,只有一个无法经营的农场。有一场失败的婚姻,还欠下他两个孩子的抚养费用。

哥哥为了弟弟的一句请求。铤而走险干起了抢劫银行。

只为轻描淡写的一句话,就可以赴汤蹈火。有时候生活就是这样不是么。在别人看来弟弟罪大恶极。但是导演除去了别人的眼光,把焦点都聚焦在两兄弟身上。

兄弟情最让人着迷,兄弟情很容易让人产生怜悯之心。

特别是最后哥哥觉得自己要死了,对弟弟极为不情愿的说出了自己内心的话,我爱你,我是真的!弟弟听了有些吃惊,但还是回应“我也爱你。

最后两兄弟为了这句我爱你肉麻的话,最后还互相补充”fuck yourself”!

但是这些正是表达了两兄弟的情谊。

是没有错,两兄弟抢劫银行,最后杀了无辜的人和警察,罪有应得罪该万死。但这不是导演的本意,导演想用两兄弟做的事情,去反映现今美国这些挣扎在底层的人,他们是如何思考的,是如何活着的,这两兄弟,只是这些人中失去理智的人。还有千千万万这样的人,不反抗不作为。但是不代表他们不思考。

电影的另一条线是警察捉拿兄弟俩的线。没有太多的戏剧冲突,一对警察,一个本地西部牛仔的老警察,马上要退休了,另一个也是本地的印第安人。

中间他们坐着聊天有一段很重要的对话。印第安人用一种近乎绝望的语气阐述着印第安种族绝望的未来。以前白人是用武力驱赶印第安人。但是现在武力没有了,不代表驱赶结束,而是用银行放贷的手段,继续驱赶着印第安人。

但是眼光放远一点看,在兄弟两眼里。在导演的眼里,真正驱赶的并不只是印第安人。而是把贫穷变成了一种传染病。

这正是弟弟男主对警察最后说的,贫穷是一种传染病,一代代传染下去,想一个顽疾,无法改变。只有在他身上做些什么,哪怕伤天害理,起码他能为自己后代除去这一个叫做贫穷的传染病。让他的后代重新站起来。

关于演技,三个男主或者三个男配。都可圈可点。

弟弟演的冷静冷酷,不轻易表露自己的情绪。但是有一次终于在一个跑车男威胁哥哥的时候,以暴力还击。看起来比暴躁的弟弟还要狂暴。往往这一种人,压抑久了,到了可以出气的地方,一下子把情绪爆发出来,是非常可怕的。

而哥哥是情绪外露型,所以在他的一生,很吃亏,坐过牢,得罪过很多人,甚至叛众离亲。得不到母亲的原谅。他唯一的亲人和血脉,只有自己的弟弟。于是他对其他人的看待,他人都不是人,只有弟弟和他的家庭是人。所以弟弟做出了种种不可理喻的罪行。

而哥哥为了弟弟的一句话,愿意赴汤蹈火,拿命来换取弟弟一家的未来。有时候生活就是这么讽刺不是么。

导演不是在歌颂这两个人的情谊,而是反问观众!请问还有更好的选择吗?!

至于快要退休的警察,他的立场是经过那么多风风雨雨。他自己也没有办法做出更好的选择,最后只能告诉弟弟,你的未来,是用你的至亲的命换来的。这个阴影,你会背负一辈子!而我不告发你,是因为我做不出更好的选择,我也需要背负我的搭档的死的阴影一辈子。

每个人,到最后,都孤独得守着这些阴暗的秘密,过着一辈子。


美人迟暮


该片是美国西部片、英国剧情片和犯罪动作片的综合体,在优秀的剧本基础上,影片的节奏紧凑,情节迂回曲折,人物塑造得也饱满。画面展示出了独特、浓郁的德州风情,再加上兄弟情义和紧张刺激的犯罪追捕,是一部娱乐性很强的西部片。在他们抢劫银行行为背后有着更深远、现实的社会问题和家庭问题。《赴汤蹈火》完全不像《爱乐之城》、《血战钢锯岭》等那样有足够的话题热度、耀眼的俊男美女或者让观众哭个不停的爱情故事,但是却不妨碍它被誉为是继阿尔·帕西诺《热天午后》之后最好的银行抢劫片。电影从一开始人物的出场就为该片奠定了主题基调,它用喜剧桥段摧毁了以往西部片惯用的严肃气氛,更是赋予了人物最饱满的感情深度。






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