也談電視那點事

電視劇的未來

3月4日上午召開的小組討論會上,文藝界別的全國政協委員鄭曉龍在談到中國影視作品現狀時表示,提高影視劇的創作水平,不是錢的問題,而是要抓內容,要講好我們自己的中國故事。

鄭曉龍認為,前些年中國的影視創作一直在學習海外的東西,比如技術的運用、蒙太奇等等,但是在內容創作上並沒有下大功夫。如果沒有好的內容,產業再繁榮也沒有用。他舉例說,我國現在年產電視劇約1.5萬多集,“這是一種繁榮嗎?我覺得巨大的浪費。一年能播出去多少集?一年只能播出去8000多集,一半的戲是播不出去的,那不是就有一半的浪費嗎!”鄭曉龍接著算了一筆賬,如果按照現在一集電視劇的製作費用約100萬計算,8000集就是80億元。“如果把這些錢用在前邊那8000集的製作上,那他們的經費就會更多,就能夠創作質量更高的作品。”所以,鄭曉龍認為,要實實在在提高影視劇的創作,不是錢的問題,是抓內容的問題,要努力講好我們自己的中國故事。

對此，我太有感觸了。

永恆的風箏

一年下來，數一數，有多少電視劇真正能夠入得了觀眾的法眼？

就說最近兩年，你能數得出幾部電視劇？

歡樂頌

2016年《歡樂頌》還可以，2017年，《人民的名義》和《風箏》火了。除了這幾部電視劇，你還有幾部能夠脫口而出的電視劇嗎？

一年365天，只有一兩部電視，其他時間，電視就是做擺設了，可能很多家庭基本上是這樣的。

平時我也思考，為什麼國產劇這麼不爭氣？為什麼這麼不受歡迎？我總是久思不得其解。有時候，翻半天想找個好電視劇看看，就是找不到如意的作品，最後還不如看看新聞。電視的功能僅僅淪落到只能看新聞，請問現在手機，自媒體，微信，網絡如此發達，還有幾個是靠看電視獲得新聞的呢？實在是悲哀至極！

人民的名義

其一，我們的製作成本低嗎？其實不低，就像鄭曉龍代表說的，如果砍掉一半的電視劇，用這一半的錢去拍另一半的電視劇，這不失為一個好辦法。但關鍵是，問題還遠遠不止這個。問題是，所謂的偶像演員，小鮮肉，拿著天價片酬，拍出世界最爛的影視，但是導演和公司還照樣請他們，這才是問題的關鍵。天價片酬給大牌了，其他不知名的演員和普通工作人員只有喝西北風了，拍出的電視還能好得起來嗎？這其實是個好好分配資源的問題，既然小鮮肉擔不起大任，為什麼還要一錯再錯呢？

紅海行動

其二，我們缺技術嗎？其實不缺。從《戰狼2》、《紅海行動》、《唐人街探案2》拍攝效果、票房反應和觀眾評價來看，我們已經具備了製作大片的本事，所以技術不是問題。說到這三部電影，我們不妨說電視和電影。一直以來，可能國產劇對電視的認識太隨意了，認為隨便拍幾個鏡頭，隨便幾句臺詞就是一集電視，這樣的情況，在40年前，觀眾還可能買賬，那個時候，有個電視畫面看就不錯了，並且還是黑白。現在可不同了。

其三，我們的電視錯在哪裡？鄙人愚見，我看電視有個習慣，對語言有要求，對故事有要求，對演技有要求，對製作也有要求，所以我很一般很難找到好的電視劇。因為，很多電視，語言差勁，對話蒼白，廢話連篇，故事情節簡單粗糙，人物沒有個性，性格描寫平淡，就像人們常說的是講話的戲，一個沒有藝術生命的東西，你說人民會買賬嗎？還有，很多電視，動不動就有50多集，其實只要看了第一集就猜到了結尾的電視，這樣的電視你還要興趣看嗎？

于成龍

前先年，宮廷劇盛行，每天都是宮廷鬥，請問，普通老百姓知道那麼多皇帝的故事嗎？太子和皇后的故事跟普通老百姓有很多關係嗎？皇后的故事很真實嗎？看來看去，不厭煩才怪。打開每一個頻道，不是康熙就是武則天，不是漢武帝就是慈禧，請問泱泱文明古國，除了帝王之術，還有一般大臣和黎民百姓嗎？為什麼不把以前的老百姓、普通的大臣和名臣好好挖掘一下呢？

我想大概是他們不懂歷史，也難得去讀歷史。所以，好像歷史就是易中天一個人的事。其實歷史就是過去的和事的故事，跟我們每個人息息相關，但是電視製作人不關心這個，他們只關心請哪個大明星，要投資多少廣告費。至於內容，好像跟觀眾沒有半毛錢關係。前兩年為什麼《一代廉吏于成龍》口碑不錯，那就是比較深刻和真實地挖掘了這位歷史人物，事實上，這樣的歷史人物還有很多很多，為什麼鏡頭沒有對準他們，偏偏對準宮廷爭鬥呢？

比如婆媳劇，多年來，婆媳劇一直是霸屏大劇。其實，生活中有那麼多婆媳劇，很多東西真實嗎？

摔跤

兩會期間，我們的實力派演員馮遠征發聲：“我們關心外國的，比如《摔跤吧！爸爸》這個電影，主演能夠增肥、減肥，演丘吉爾的演員花四五個小時化妝；其實我們也有過拍老農民化妝很久的經歷，孫淳老師演戲，增肥幾十斤，又迅速減肥，這個沒有人去宣傳。拍攝時有零上五十度，也有零下四十度的工作環境，這個也沒有人宣傳。”

馮遠征說，要多加宣傳，讓年輕人看到這裡的艱辛，而不是一味追求光鮮、美麗的一面。

還有抗日神劇，這個就更加無需多說了。

為此，我們的導演和演員自以為在大題材IP方面打造電視，應該會成功，可是很多電視，根據統計，基本就是一半的電視被市場打臉了，連播出的機會都沒有。為什麼我們的導演和投資方等為什麼不去反思呢？

紙牌屋

記得前些年《財經郎眼》有一期節目談到美國的電視，美國的電視是按周播出，一週播出一集。很多年前，美國拍電視一直遵循這種模式：投資方首先給你100萬美元，你拍一集給市場看看，如果市場反響好，再給你100萬，繼續拍第二集,實際上，美國電視劇行業採取了這種反饋機制，會根據觀眾反饋對劇情人設作調整。

經久不衰的老友記

如果你拍的不合觀眾胃口，還可以糾錯調整，直到觀眾滿意為止。這樣就有利於控制成本，利於及時止損，一旦市場反應不佳，劇組和電視臺都可以迅速投入其他項目。如果借鑑美國的經驗，一方面大力做精品工程，把拍電視當做拍電影來做，成功率會高多了。另一方面，即使拍不下去了，也可以及時止損，不會造成很大的損失。

我們的電視人，是否該反思呢？