《哥谭》原名是《七重人格》，是由吕易秋作词，由华晨宇作曲并演唱的，一首足足有六分四十秒的歌曲。
华晨宇利用不断转换的音色、神态以及饱满的情绪向观众呈现出歌曲中，七种不同的自己。反映了不同时期，面对不同事情的自己与现实之间的争斗。
上周五，历经12期的《歌手·当打之年》终于在各路网友忿忿不平下结束了，而拿到歌王的歌手，是仅仅出道七年的华晨宇。
对此，很多人都带着一种不甘的情绪去评价这件事，但我认为谁能得到歌王地位，不是看这个人怎么样，重要的是他音乐内容能给你带来什么感悟；音乐人对歌曲的表达是否到位；是看他所呈现给观众的作品，是否有能力担当的起"歌王"这个称号。
那么今天，我就从音乐的角度，跟大家探讨一下六分四十秒的《哥谭》，是否可以让华晨宇"歌王"地位实至名归。
从创作手法来看----编曲到位，情绪层层递进
《七重人格》中的七，其实并没有那么简单。
在心理学中，七是一个被学者定义为"不可思议"的数字，因为生活中几乎所有的事情都跟"七"有关系----
一周有七天；人有七种美德；简谱有七个音符；北斗有七星；地球陆地分为七大洲；女性的七天生理期；神话中的七仙女；童话中的七个小矮人；基督教里七个守护神；而且无论一张纸有多厚或者多薄，它的最高折纸次数都是7……
由此可见，七这个数字是多么的不可思议，又多么的神秘，歌曲中的《七重人格》都发生在一个人身上，尽管这个人的组成并不那么完美，有时安静，有时乖张，有时爆发，又有时沉默，但在音乐表现上却是那么的和谐。
华晨宇在演唱之前其实有讲过，这首歌讲的是七种人格，所以在一首歌里会存在七种不一样的风格，如果将七段当成七首歌来写并不是很难的事情，但这七种风格融到一首歌里，却并不是那么简单。
第一段童真人格，当前奏响起人们的记忆瞬间回到了从前，那个看着窗外事事都好奇的年纪。一开始听前奏的时候，有点像在弹走音钢琴一样，但细细的一听，又像是在播放唱片，随着唱片一圈又一圈的转动，唱片机里传来阵阵熟悉的歌谣。
在第一个人格前奏中，他其实是添加了一个很简单的黑胶唱片机的效果，黑胶唱片机在我看来，是代表着从前，同时也代表着我们充满回忆的童年。
第二段反思人格，在第一段结尾处，全乐队的乐器都跟进伴奏，再加上歌词中一句"Shut up！"，完美的从第一个人格跳到了第二个人格上来，而第二段的节奏很简单，一直都是吉他riff（也就是连复段），连续的节奏像极了反思的人格，不断的重复，不断的思考。
第三段理性人格。在第二段第二小节的时候，在吉他riff节奏中插入了底鼓的音源，随着鼓的声音越来越强烈，节奏越来越急促的时候，华晨宇的"人声埙"的音源也跟着加入了。
安静与强烈两个音效形成了鲜明的对比，让整体的情绪都在不断的向第三个人格推进。
第四段控制型人格。当第三段"人声埙"停止后，电吉他这一强烈的音效开始加入后，整个歌曲的曲风都向激进开始转变。而随着人声渐渐的高亢，军鼓的音源也渐渐跟了进来，使这一段的情绪感更加的强烈，从曲风中隐射出控制型人格。
第五段浪漫与幻想人格。在这一段全乐队的乐器都跟了进来，尤其是鼓的声音最为明显，其中还在第三句的时候加入了人声合唱。当幻想结束，在这一段结尾处，乐器开始一个个退场，最后只剩下一个吉他的riff，整首歌曲向下一段开始递进。
第六段悲观人格，这一段由一开始安静的吉他riff，逐渐加入了人声合音以及电贝司的音源，随后华晨宇的"人声埙"也跟了进来，在"人声埙"逐渐递进后，到一个高度蓦然停止，随后只剩一段吉他分解的音，配合着华晨宇的声音，整个曲风开始向比较失落的状态推进。
第七段癫狂与释放。这一段和上一段衔接处堪称完美，几乎全是用人声烘托这一段的氛围，然后到结尾处全乐队顺序跟进，与人格形象完全贴合。
这首歌从几个段落衔接、到恰到好处的编曲再到华晨宇的人声都可以说是非常成功的。
从现场表现来看
华晨宇已经将自己融入了这首歌中，从一定角度来讲，华晨宇在歌王之战的演唱，让观众不仅仅感受了听觉的震撼，更是感受到了一股视觉的冲击。
也就是说，这首歌在华晨宇的演唱中，赋予了它多种形态，有音乐，有表演，也有情绪，与其说是歌曲，倒不如说像是一场表演到淋漓尽致的歌剧。
创作主题来看----多重人格背后，是一场无休止的自我博弈
华晨宇在七重人格中介绍了自己童真、反思、理性、控制欲、浪漫、悲观、癫狂这七个他。
但看歌曲的表象，这首歌是在讲一个患有“人格分裂”的精神病患者，但实际上将这几个人格串联起来看，这不就是我们很多人这一生都要经历的过程吗？
谁要是游戏人生，他就一事无成；谁不能主宰自己，永远是一个奴隶。—歌德
童真 ----每个人从出生开始都是一张白纸，我们用童真的眼光去看这个世界，任凭这个世界给我们空白的心灵填满色彩。
反思----当彩色被灰色遮盖，我们可能会受外界的影响，去做一些违背自己内心的事情，但由于我们畏惧，又担心做错事会被批评，于是我们开始反思自己为什么要这么去做？
理性----当反思成为一种习惯，我们的想法也渐渐开始理性起来，知道自己想要什么，也知道在未来的人生道路究竟该怎么走，我们在人生历练中，学会了坚持，在面对是是非非时，总能做出正确的选择，这便是理性。
控制欲----理性待人待物后，我们得到了想要拥有的东西，我们知道很多事物都是来之不易的，所以我们对事物更加珍惜，不想失去，只想“任我主宰”
浪漫----当一切都隐去，只留下了不拘一格的自我，在成长的过程中，总是会出现磕磕绊绊，但我们知道从哪里跌倒，就从哪里爬起来。我们为了最后的解脱，就算受伤也不闪躲不退缩，我们不为别的，只为对得起自己的内心，这不是爱情中的浪漫，是人生历练中的浪漫。
悲观----当我们在浪漫中得到解脱后，我们以为终于可以停下脚步休息一下了，但现实总是推着我们前进，我们这么努力是为了什么呢？努力过后，最终迎来的是光明还是黑暗？若一切都回到原点，我们是否还有动力去重头再来？
癫狂----悲观过后，我们渐渐失去了方向，我们不知道该去向何方，也不知道我们自此一生追求的是更好的未来，还是无愧于从前的自己，当色彩被掩盖，我们头顶上的只剩下阴霾，我们拼命去摆脱沉沦的虚幻梦境，当我们挣脱镣铐，拨开阴霾后，看见了一片空白。
有人说《七重人格》是火星三部曲的开端，也有人说是结尾，但我认为它既是开端，也是结尾。我们的人生不就是从空白到空白的一场无休止的自我博弈吗？
结语
上周五《歌手·当打之年》在各路网友忿忿不平之中结束了。
在看到宣布结果的时候，之前节目组淘汰米西亚、周深以及徐佳莹的负面情绪一下子被激发了出来。
有人说："华晨宇不配当歌王。"
也有人说："当打之年有剧本吧？！"
但我想说，艺术是没有可比性的，我们不能因为自己不喜欢某个人，就去否定一个人的作品，因为存在即合理，一种风格作品既然存在，便有他存在的意义，华晨宇也无愧于歌王，歌王地位实至名归。
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