太極狗與八卦貓
我覺得對於美的事物大部分人都有一個基本的認識，符合這個條件的油畫作品就可以稱為藝術品，帶給我們美的視覺享受、並且具有美好的裝飾效果，能夠體現擁有著的品味。再就是專業角度來看，用色，構圖、情緒，和畫家想表現出來的感覺這些就計較抽象了，也許這幅油畫並不是大部分人喜歡的鮮豔的色彩，但是它仍然是一件非常好的藝術品，這就是從專業角度去理解了
Da勇闖天涯
油畫藝術最為注重的就是造型和色彩，這也是油畫藝術的魅力所在。缺乏造型塑造能力，或者缺乏色彩表現能力，都不可能畫出成功的油畫作品。
有點美術基礎的朋友都知道，素描訓練是學習油畫必不可少的基礎。如果要進行油畫創作，首先要具有造型能力，需要紮實的素描功底。沒有很好的素描基礎，要想畫好油畫，幾乎是不太可能的。欣賞油畫，自然就不能忽視油畫最重要的元素——色彩。通過畫家嫻熟的調色和筆觸表現技法，能夠在畫布上表現出色彩的逼真效果，色塊與色塊之間搭配的和諧統一。這就是人們通常所說的色調。不管是冷色調還是暖色調，都必須能體現出某種色彩傾向內的豐富變化，達到微妙細膩的畫面效果。可以這麼說，油畫創作中，色調是油畫的靈魂。如果一幅油畫沒有形成一種基調，沒有和諧統一且又富於變化的色塊組合，可以想見，這幅作品基本上就是失敗的。此外，真正的油畫藝術精品必須還要講究構圖、筆觸、節奏等等藝術效果，這些都是一幅出色的油畫作品的必要元素。
掌握瞭解了這些後，你就可以對一副油畫作品進行欣賞了。
墨色之境
源於生活
奔跑的蝸牛飝
油畫和國畫不一樣，國畫寫意，油畫寫景，好的油畫就像照片一樣逼真，色彩明暗對比都漂亮
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不懂！
心海1708
隨著人們對藝術的瞭解和欣賞，更多家庭在裝飾居所牆面時，油畫更是受廣大愛好者的青睞，也漸漸進入尋常百姓家庭。
油畫是一種視覺的藝術，首先要從“色”來欣賞油畫。油畫的顏料非常豐富，經過調配可以產生2000多種顏色，遠遠超過其他畫種的顏色，往往可以將實物完美逼真地體現出來。所以欣賞油畫時可以看看色彩如何堆積，色調的冷暖等等。
還要要看油畫的“光”的表現，相同的景象在不同的光線之下會產生不同的視覺效果，而顏色也會隨著光線而改變。
最後，油畫的造型和用筆也是欣賞的一個重要方面，油畫對素描功底要求極高。看油畫最關鍵還是油畫所表現出來的感情，一幅油畫能不能打動觀眾的心，主要是看作者能不能將深沉的人類感情通過畫面有效的表達出來。
玩逸生活paint
如何欣賞一幅油畫作品
近年，油畫漸漸進入尋常百姓家。人們在裝飾居所牆面時，常常會選用一些水彩畫，中國畫和油畫。尤其是油畫，更受人們青睞。
在我國，繪畫市場大體分為三類：中國畫，西洋畫與民間繪畫。中國畫講求氣韻，意趣，筆墨，西洋畫則不然。西洋畫包括油畫，木版，銅版，素描，水彩，水粉等畫種。其中油畫是表現力，實用性與裝飾性最強的畫種。
西洋油畫被引進我國僅有三百多年，而廣泛進入到人們的社會生活中，不過是上個世紀初葉的事。改革開放後，各種風格，流派的油畫創作都有了一席之地。
油畫創作就其題材劃分，可分為主題畫，風俗畫，風景畫，人物肖像畫與靜物畫等。但不論何種題材，作品主要是依靠造型與色彩兩大要素。也就是說，油畫使用的是形，光，色這三大表現手段。
形，也就是形體。這就要求畫家首先要具有造型能力，要有深厚的素描功底。沒有很好的素描基礎，要想畫好油畫，如同沒有地基的高樓，是立不起來的。
光，也就是光效的表現。法國印象派興起之後，引發了人們對光的研究與表現。畫家對光的理解趨於了科學與理性。因而對光影的表現也就更加逼真生動。光與光影是烘托氣氛的重要元素。這個道理只要看看戲劇舞臺的燈光效果就不難理解了。
油畫最重要的元素是色彩。色彩不同於調色板上的顏色。畫家從來不會把調色板上的顏色，也就是工廠製造出來的顏料，原封不動地搬上畫布的。這些顏色必須經畫家精心地加以藝術化的調製，以求得色彩的柔和，逼真，色塊與色塊之間搭配的和諧統一。這就是人們通常所說的調子或色調。一幅油畫的顏色不能是五顏六色的胡亂拼湊，也不能是紛繁龐雜，令人眼花繚亂的，而應該形成能體現出某種色彩傾向的，並且變化無端，微妙細膩的畫面效果。
色調是油畫的靈魂。沒有調子，也就是說一幅油畫如果沒有形成一種基調，沒有和諧統一且又富於變化的色塊組合，那末，這幅油畫可以說沒有達到及格線。
除以上要求外，油畫還講究構圖，筆觸，節奏等等，這裡就不細說了。
現代油畫創作大致上分為兩大類：抽象繪畫和具象繪畫。
所謂抽象油畫，就是在畫面的表現上抽掉了摹寫自然物的形，代之以一種意念，意象的表現。這種繪畫沒有具體的自然界的形象，只有色塊，線條，點面等等。讀畫者僅僅從這些色塊的組合中引發聯想與想象。如趙無極大師的作品就屬於這一種。抽象繪畫的藝術理論形形色色，但可用一句我國古人的話來概括，即"大象無形"。
通常，人們有一個誤區，以為印象派，野獸派，未來派都叫抽象畫。其實，這些藝術流派，不過是突破寫實主義，古典主義的框架，並沒有把形象抽取掉，至多隻是把現實的形象加以現代化的表現，加以變形與誇張罷了。
當前，我國也出現了不少自詡為抽象派的畫家，有些畫家形成了一定風格，作品也有相當深度，但有些人可能缺乏素描基礎，又沒受過現實主義繪畫的嚴格訓練，誤以為隨便塗塗抹抹就是抽象畫了。這樣的作品含義不深，意趣不濃，既無裝飾趣味，又沒有刻意匠心，僅僅流於了形式。其實，它大大歪曲了抽象繪畫的主旨。
在具象繪畫中，除了全然寫實的之外，有濃郁裝飾趣味的，有變形的，或者介於抽象與具象之間的多種形式。
總之，如今是一個多元的時代，油畫創作不論就內容或就表現形式來說，也是多種多樣的。我們不能厚此薄彼，要讓各種流派的作品在油畫的百花園中，大放異彩
天之光地之光
.其次要看油畫的“光”的表現，相同的景象在不同的光線之下會產生不同的視覺效果，而顏色也會隨著光線而改變。
再次，油畫的造型和用筆也是欣賞的一個重要方面，油畫對素描功底要求極高。看油畫最關鍵還是油畫所表現出來的感情，一幅油畫能不能打動觀眾的心，主要是看作者能不能將深沉的人類感情通過畫面有效的表達出來。
沁冷墨
自己思維一下，可以想象的大概都可以想象到，除了一些難懂的，難懂的可以請教一些工作人員，看的時候也要認真看，畢竟這是一款名座，每款款都很獨特，有他自己的味道，但是如果抄襲別人的就沒有意義了，所以要看懂他的作品，要細品細品，它的滋味這樣的話，我們也可以成為那時的作家，因為畫畫就是給人快樂，給人藝術感的那種，所以在我們小學生眼裡，畫畫也是一件對小學生的盡力表達能力，把自己想象的東西變成真的，這是一件多麼神奇的事情啊
東傑說遊
怎麼欣賞就是仁者見仁？智者見智，你只能站在你的角度去欣賞你，不要去猜作者的心思，當你看懂了的時候，你就是這幅畫的作者了
