油畫屬於西方人向大自然尋求靈感創造出的產物,中國最早的古代詩歌總集《詩經》是人與自然,人與時代社會感悟中抒發的情感凝結,無論東西方,人類始終在鍥而不捨地對美做出了各種表達和探尋,在《詩經》對情切的表達和起興手法運用中,比之於西方古典油畫技術的特點,為我們描繪了一幅色彩暗淡結合,濃墨重彩,遠近景互見的《詩經》油畫東方古典美。
一、色彩冷暖調和
《綠衣》
綠兮衣兮,綠衣黃裡。
心之憂矣,曷維其已!
綠兮衣兮,綠衣黃裳。
心之憂矣,曷維其亡!
綠兮絲兮,女所治兮。
我思古人,俾無訧兮!
絺兮綌兮,悽其以風。
我思古人,實獲我心!
《揚之水》
揚之水,白石鑿鑿。素衣朱襮,從子於沃。
既見君子,云何不樂?
揚之水,白石皓皓。素衣朱繡,從子於鵠。
既見君子,云何其憂?
揚之水,白石粼粼。我聞有命,不敢以告人。
《綠衣》的視角表達一個男子思婦其哀,翻箱倒櫃,找出絲織品,還有妻子為丈夫存留的各色衣裝,一幅活靈靈的巧妻美妻圖景撲面而來,"實獲我心"的妻子,曾經是怎麼的姿色呢,"綠兮衣兮,綠衣黃裡",綠色的素雅平和,黃色的浪漫豔麗,放在今天時裝界也是奼紫嫣紅的圖景,婦人每一針線的密密縫,衣料著色的移動,都透徹表達出婦人內心的細膩考究,這是一幅黃綠交織的油畫圖景,床頭的紡紗機,旁邊落座的美嬌娘,染布的作料還在木桶中等待一夜的變化,屋外被風捲動的冷風吹響了絲絲梧桐葉。
《揚之水》的視角恰是一位思婦對丈夫的深情,而整個的感覺大抵應該是一幅山水兼有的樸素油畫了,平緩流動的河水,嘩嘩地淌著,思婦可能站立在河邊,漿洗男子的衣服,望向遠方,曾經的山盟海誓,都隨著飄落到河水裡的落葉緩緩而逝,哪裡有一條心的永不分離呢,是的,思婦不停地在自我解勸,她內心中堅定了永恆的信念,就像這永不停留的河水一樣,時間怎樣變化,情愛不渝。素雅的油畫連同河邊的女子,悠然之情緩緩而來。
二、場景簡化透視
西方古典油畫側重透視法,注重深度空間的描畫,在整體大背景下,仔細探查細微之處,會發現細膩筆觸中的至真。《詩經》一些篇章反覆詠歎,好似油畫一層一層加彩著墨的筆法,不停渲染,不停凝結再勾勒,在看者眼中直達內心,越品越深越有味道。
《野有蔓草》
野有蔓草,零露漙兮。
有美一人,清揚婉兮。
邂逅相遇,適我願兮。
野有蔓草,零露瀼瀼。
有美一人,婉如清揚。
邂逅相遇,與子偕臧。
最美好的莫過於恰好你也在這裡,這首詩歌的"野",既有感情上的激情薄發,更有對歡樂相交的赤露書寫,這樣大膽的筆法,好似我們不斷在回味西方油畫《蘇珊娜與長者》背後的故事,但是這裡卻有兩情相悅的赤露表達。我們無法為此選擇一幅暗淡的背景油畫來書寫這樣大膽無畏的愛情,田野郊外,曹曼露濃,男女相逢,情深意長,大自然勃勃生機,女子眉目多情,男子直率勇敢,這是一幅洋溢著青春圖景的曼妙油畫,從此攜手天涯,從此溫暖小屋,從此攜手耕作,從此人間天堂。
三、景色遠近明晰
《葛覃》
葛之覃兮,施於中谷,維葉萋萋。黃鳥于飛,集於灌木,其鳴喈喈。
葛之覃兮,施於中谷,維葉莫莫。是刈是濩,為絺為綌,服之無斁。
言告師氏,言告言歸。薄汙我私,薄澣我衣。害澣害否?歸寧父母。
《渭陽》
我送舅氏,曰至渭陽。何以贈之?路車乘黃。
我送舅氏,悠悠我思。何以贈之?瓊瑰玉佩。
油畫在有限的版面內,如何將僵硬的染漆恰切表達出思想感情和人物命運,色彩角色,生動死板,滋味變在著彩的遠近景色調和中。
上面兩首詩歌,近處的常常蔓藤,遠方傳來的黃鳥鳴叫,近處的執手相送的贈物,遠處車轍噠噠的離開,上下飛翔的黃鳥,顛簸不停的馬車,心裡歸寧的渴盼,思緒不斷的不捨,近的是可見之物,遠的卻是內心的翻江倒海,用一幅油畫來看透時間和感情,確實需要永久的品味,遠近場景的切換,矗立在這樣一幅兩千年之久的油畫面前,足以令人無比歎服和喜悅了。
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