由京剧《搜孤救孤》谈京剧余派艺术

《搜孤救孤》是传统剧目《八义图》的其中一折。

《搜孤救孤》本是小戏，但直至现在，却成为京剧余派代表性剧目。根据资料记载，三十年代，高庆奎演过此全本戏。但《搜孤救孤》却是保存最多，学唱最广的一折。五十年代，北京京剧团由马连良改编上演《赵氏孤儿》，其基础依旧是《搜孤救孤》。

《八义图》起源于南戏，又叫《八义记》，在南宋初年就已经流传开来。当然，据吴小如先生所著文章，《八义图》也可能来自北方杂剧。但无论是杂剧还是南戏，可以明确的是“程婴”都不是主角，而是第一配角，相当于硬里子老生。但此剧流传至今，“程婴”却成为主角儿，这和《搜孤救孤》这出戏有着莫大的关系。

《搜孤救孤》这出传统折子戏，有着极其特殊的艺术特色。所留录音中，孟小冬的实况转播亦能表现。共四场，定计、舍子、大堂、法场。虽然戏很短，但是情节很完整。矛盾高潮迭起，完全符合戏剧的表现手法。在第二场舍子中，这是极其考验演员的一段戏。因为情感细节拿捏不准，但是人物却是复杂的，如果表现不出人物，可以说是索然无味。

程婴为了保全忠烈，和公孙杵臼两人，一人舍命，一人舍子。但程妻不肯，试想一下，中年得子，却要忍痛割爱，常人定是无法承受。但程婴却与程妻吵闹，非要舍子，最后连哄带抢将独生子送出。其心情不言而喻，那种悲伤沉痛，但情为大义的内心要表现出来，着实不易。

这里想到李蔷华（程派青衣）的访谈，李老说，当年孟小冬演出《搜孤救孤》，自己虽然十几岁，但却能感受到其人物的表现，尤其是舍子后，“程婴”的那种表情，给她留下了深刻的印象。侧幕下，连周信芳、马连良、谭富英等名家们都屏息聆听，完全沉浸其中。到了法场一折，全剧的情感全都由唱腔所体现，当然，这也是京剧独特的表现手法。由此观来，前面定计、舍子即可为法场作为铺垫，也可作为单独的人物表现。

程婴是主角，但我个人认为，如果想出彩，必须做到：每一句唱必须精彩动人，每一句念白必须深入人心，每一个身段动作必须干净利落。要由人物，即“程婴”紧紧抓住观众。公孙杵臼是次要人物，也就是里子老生，但他也有很多唱。第一场开场，公孙杵臼出，念定场诗。法场一段唱闷帘导板，然后回龙原板。其实公孙杵臼也可当作主角，他的唱段模式也是完全按照主角来的，尤其在第三场，人物表现很突出。但经过几代演员的修改革新，公孙杵臼完全成为了一个硬里子，他的唱段也都是避开“程婴”的。

孟小冬是余派最佳传人，她所留《搜孤救孤》录音，是很珍贵的！她将余派的韵味、神采完全的表现了出来。据我所知，谭派也有此戏，本来如此，余取法于谭，但谭派的《搜孤救孤》却没有余派的“精致”，所以余派《搜孤救孤》能流传至此。根据朱家溍先生所说，他自己就和言菊朋本人学过《搜孤》，但他深感言派《搜孤》没有余派的精彩，吴小如先生也曾回忆，自己和夏山楼主学过老谭派的《搜孤救孤》，也是较为粗糙。所以，诸多先生，非常推崇余派，余叔岩本人对戏就近乎苛刻，每一段唱，每一个身段动作也都经过再三考量。

余派《搜孤》，在余叔岩的传人中，孟小冬最得真传，也可以说，她演的最好。另外，杨宝森也有演出，但杨宝森的演唱与孟小冬不尽相同，甚至很有出入，实为学其余叔岩早期演唱风格。贯大元先生是受过余叔岩亲灸的。余曾在天津演此戏，但许久不演，一些地方模糊不清，特请贯先生前去天津帮助自己“恢复恢复”，后余叔岩将此戏抠了一遍传授给贯大元。另一位京剧演员陈大濩，也是一位较好的余派演员，他学的余派戏皆来自刘曾复先生（吴小如先生亲述）。张文涓《搜孤救孤》这出戏是学习张伯驹，走的也是余叔岩早期的路子。孟小冬所演《搜孤救孤》是余叔岩晚年加工而成，精致完整，其艺术、表现张力皆为上乘。所以，所留尽全资料里，唯孟氏之最。