前言:
300年前，扬州地区有个中年画家偶像团体，“扬州八怪‘，这些画家大多出身贫寒，说到身世，有一位例外，那就是列扬州八怪之首的富二代——金农。金农出生在杭州一个富庶家庭，按金农的表述，有田又有房，还是江景房，一种富贵闲适之气扑面而来。37岁之前结交江南名士，吟诗写字，生活无忧，37岁后的金农，出门远游，三教九流结交朋友，生活窘迫。现在看来，那是一场说走就走的旅行，一走15年，足迹遍布大半个中国。50岁参加应试，没考成，仕途虽然失意，但另一扇门打开了，那就是绘画。
清初“四王”的绘画占据正统的地位，突破前人成法，具创新精神的当属“四僧”，富庶的江南地区，经济繁荣，以南京，扬州为中心，形成了不同的画家群体，南京有龙蟠虎踞的自然形势，又有历史上六朝和南唐营造的繁华，
绘画出现了清初的“金陵八家”为代表，领军人物龚贤。龚贤
千岩万壑图
龚贤（1618——1689）字半千，号柴丈人，清兵南下，家人相继离去，做家馆垫师5年，后回南京，筑半亩园，过着隐居卖画课徒的生活。龚贤早年曾随董其昌学画，他在绘画上承董源，巨然及米氏父子的体系加以发展，主张师法造化， 画中常以南京一带山水为实景，用浓郁的笔墨创造鲜明强烈的画面，他善用多层次的积墨，深沉雄厚，以山石墨色强烈反差而形成光感，有力地塑造出江南山水的形象和气氛。他有简淡的一路，号称为“白龚”，用笔极简，以简率的几笔墨线组成山水景物，较少皴染，颇为别致，但最能代表他的画风和水平还是层层积墨浑厚苍润的“黑龚”，他作画强调丘壑的经营和构思。
千岩万壑图
夏山过雨图
龚贤认为山水景物的描绘应“奇”而“安”，既要真实合理而又不流于一般化。成功的作品应达到“愈奇愈安”，真实而具有艺术魅力。他的画多取景于江南，特别是南京一带的山水，构图多变，境界动人，其传世作品有《木叶丹黄图》《千岩万壑图》《夏山过雨图》等，和龚贤同时者有吴宏，叶欣，高岑，谢荪等八人并列为“金陵八家”。
夏山过雨图
王概与《芥子园画传》的编印
芥子园是江南名士李渔在南京的别墅，李渔的女婿沈心友对明代李流芳的课徒画稿加以整理的山水画教程，简明易懂，可作为初学之津梁，书前有李渔序，后由王概兄弟三人加以整理，包括《兰谱》《竹谱》《梅谱》《菊谱》，都附有画法浅说，成为“四君子”专集画谱。王概寓居南京，以卖画为生，擅作大幅，笔墨雄浑，在当时有一定知名度，他山水学于龚贤，《芥子园画传》在一定程度受龚贤课徒稿的影响。
芥子园画传
芥子园画传
芥子园画传
与龚贤同期寓居南京知名的画家还有程正揆，曾得董其昌指授，但能参学宋元，，容纳诸家，自出机杼，作画喜用秃笔，具有简逸洒脱之风韵。与髡残并称“二谿”，所谓“足迹尽天下名山，眼界尽古人神髓，得意忘言，得心应手，方能下笔”。皆颇有见地。
其他地区以遗民面貌出现而又擅长书画的有傅山，项圣漠，普荷，归庄等人，他们常通过山水梅竹等题材，或描绘隐居的志趣，或表现对河山大地的热爱，显示坚贞的节气，更在题跋中抒发感慨之情。
（一）傅山（1607——1684）字青主，山西阳曲人，生活于明清之际，是一位富有气节的文人，于经史，诗词，书画，医药均有精深的造诣。清兵入关后，傅山出家为道士，拒入仕，回山西以行医为业，并从事书画创作，主张“作字先作人”又提出“书画宁拙毋巧，宁丑毋媚”，等论点。他的画以山水为多，追求意境的创造，以墨线勾勒出骨，皴擦不多而朴拙奇伟，饶有情趣。
（二）项圣谟（1597——1658），秀水人，为著名收藏家项子京之孙，擅画山水，能作花鸟竹石，画风严谨，由宋入元，广取诸家画法，诗画中流露出对民间疾苦的同情。
其他地区还有活跃于云南的著名画僧普荷，擅画山水，宗法倪瓒，黄公望，得苍山洱海之胜，作画又不为成法所拘，自成一家。归庄（1613——1673）著名文人归有光之曾孙，终身归隐，能诗擅书画。
扬州八怪
清代中期，扬州地区绘画呈现出异常活跃的局面，其代表人物被称为“扬州八怪”的一批画家。
扬州是江南名城，位于大运河与长江的交汇点上，具优越的地理环境，盐商富户，生活豪奢，交往文人名士，书画名流，收藏古玩，修建园林，举行诗文雅聚以附庸风雅，成为艺术的赞助人，市民阶层也很活跃，一时吸引了众多画家到此来从事绘画活动。石涛晚年久住扬州，对扬州的绘画有巨大的影响。
“扬州八怪”活跃于清初康熙晚期，雍正，乾隆年间，正是扬州的繁盛时期，“八怪‘突破陈规，适应时代的发展而创新。重视师法造化和抒发个人感受，以金石书法入画，形成刚健纵恣的绘画风格，在题材上有所开拓，打破画坛的沉闷，在扬州地区涌现出新的艺术潮流。
关于”八怪’的名氏，各家著述不一，被列入的有，李鱓，金农，高凤翰，汪士慎，黄慎，高翔，郑燮，李方膺，罗聘，华喦，李葂，边寿民，陈撰，杨法，闵贞等15人之多，他们并非都是扬州人，多数来自外地，他们有官场失意至扬州卖画以谋生计者，有仕途不达或淡于功名的文士，出身于贫寒家庭经过努力具有广博文化修养的职业画师，由于生活遭遇，他们对现实产生不同程度的不满，鲜明地表现个性。他们的画风并不统一，各具特色，对清末的绘画发生着一定影响。
华喦（1682——1756）号新罗山人，他擅长花鸟，兼工人物，山水，走兽，是难得的具有多方面才能的职业画家。中年后到扬州卖画。他画花鸟尤为擅长，注重抓取对象之神韵，造型生动，设色清丽，华喦的绘画在题材和形象上都明显地从民间艺术中吸收养分，因而雅俗共赏。
金农与罗聘
金农（1687——1763），字寿门，号冬心，仁和人，别号甚多，有稽留山民，昔耶居士，曲江外史等，
博学，擅金石书法，能诗，精于鉴定，好收藏，早年游历各地，出仕无路，心情落寞，晚年定居扬州，50岁以后把大量时间从事绘画，凭广博的修养学识及全石书法的功底，落笔不凡，以古拙醇厚的风貌获得赞许。被认为“涉笔即古，脱尽画家之习气”，他爱画竹，梅，花果，佛像，杂画，金农画梅常作老干繁花，大幅者枝干粗壮，以水墨涂成，不多做皴笔，与繁花对映，清幽而雄恣，风格朴拙古雅，不涉前人窠臼。他60岁开始画竹，在画竹上另辟蹊径，他画的小品颇有情致。
金农是学者型书画家，擅诗文，金农爱作佛像，造型奇古不同流俗，所作人物不求形似而神采生动，别开生面。书法上更有创造，工隶书，取汉隶加以变化创新，方正奇古富有金石味，有雄奇恣肆之气概，自称为“漆书”，表现傲岸不群的个性，他的作品中将绘画，书法，诗词，篆刻结合成完美的整体，在画坛上别树一帜。
罗聘（1733——1799）读书好学不辍，受扬州名流器重，拜金农为师，罗聘一生卖画，其艺术成就是多方面的，能工能写，风格多样。
黄慎（1687——约1770）家境贫苦，刻苦勤奋，早年画风严谨工致，后改为泼墨大写意画风，并以狂草题画，人物形象神采生动，多取高士，渔樵，传说中的神仙及市井人物为题材。
李鱓（1686——1762）号复堂，又号懊道人，出身名门，以写意花鸟著称，题材广泛，市井的花木蔬果皆收入画图。他的画敢于突破成规，挥洒自如，以诗书画印结合抒情言志。
郑燮（1693——1765）号板桥，江苏兴化人，虽出身书香门第，清苦坎坷，后至扬州卖画。郑板桥以画兰竹著称，行笔劲拔潇洒，才气横溢，章法新奇，形象清瘦劲挺而优美，在古代墨竹画中独树一帜。他的书法杂用篆隶行楷诸体，纵横错落，跌宕而有变化，自称“六分半书”，人称“乱石铺街体”或“板桥体”。
扬州八怪的其他画家有高翔，汪士慎，李方膺，高凤翰，边寿民，闵贞等。
海派绘画的兴起
清末活跃在上海的一批画家中，艺术造诣较高者首推任伯年，其先驱者则是任熊，任熏兄弟。海派其他画家有赵之谦，虚谷，蒲华等。
广东地区的绘画
明清以来的商业繁荣，特别是珠江三角洲一带，更是富庶，带动文化的发展，在人物及花鸟画方面均有创新，代表画家苏仁山，苏六朋及居巢，居廉等。
结语：
如果突然痛失亿万房产的是你，各位必定痛不欲生！可到金农这里，家道中落，他不过挠挠后脑，吱了一声：“钱？！再赚吧”！说走就走，旅行去了，年过半百才开启自己的职业生涯，但金农一开始就气质不凡，跟郑板桥画过竹，后来画过马，画过梅，最后以僧佛为终。1763年，77岁的金农，以终身布衣的身份走完了潇洒又有些颠沛流离的一生，但他的画带给后人无限的启迪。
閱讀更多 水木清楊 的文章
