总有人想要把古代的诗人们排个序号，看看谁才是排名第一的诗中之王。但是，每一位诗人都有着自己独特的创造风格，都是独一无二无可代替的。
那么问题来了，没有排名那有没有划分呢？肯定是有的，古人集聚了他们的智慧，对每位诗人都找到了独一无二的封号。
有豪情万丈的诗仙李白；有忧国忧民的诗圣杜甫；有满腹经纶的诗豪；有月下推敲的诗囚—贾岛；还有那个诗里有画有禅意的诗佛王维。
说到王维诗佛，不了解他的人似乎会感到惊讶。相对于李白的潇洒侠气，大家对于他诗仙的美名都表示接受和认可，但是平平无奇的王维，为什么会把他叫做诗佛吗？
是因为他有着大耳朵、厚肚皮笑起来像弥勒佛吗？当然不是的，王维诗佛的称号，自然是来自于他的笔下构建的诗歌。
唐朝著名的诗人，这是王维为人所知，最为出名的一个身份，也正是因为这个身份，让大家忽略了他的另外一个特长——画画。
王维是一个画家，更是一个独特的画家。为什么说他独特呢？因为他并不像一般画家那样用画笔、用白纸作画。他的笔下的一幅幅画卷，都藏在他的诗歌里。
“诗中有画，画中有诗”这是苏轼对王维的评价。
王维，他是唐代山水田园诗派的一大宗师。他的山水田园诗，虽然是继承自陶渊明、谢灵运的山水田园传统。但是在他的自我风格与田园山水相结合之后，他的笔下的诗比陶渊明多了几分淡雅，比孟浩然对了几分闲适，比谢灵运更多了几分禅意。
人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。——《鸟鸣涧》
这是我们对于王维，最为熟悉的一首诗。在这首诗里，我们就能看见诗中国构建描绘的那一幅美丽而静谧的画卷。
这幅画，透着独特的清冷幽邃，有着远离尘世精髓，全篇似乎都没有一点点人间烟气。满是空灵和安静。是一幅充满着禅意山水画卷，并且其中的山水意境已超出了一般平淡自然的美学。
在这首诗中，山中的一切都是寂静而又显得虚幻，一切事事物的发展似乎都是没有目的，没有意识的，都顺遂着大自然的自然发展。但一切又都是不朽的，永恒的，似乎都是一个周而复始的状态。这样的永恒与重复，就是王维在这首体现的禅意吧。
在他充满禅意的诗里，不仅充斥着他对绘画的理解，不仅有着他独特的绘画结构，还藏着他的音乐素养和他音乐方面的造诣。
因为长期在山谷幽林中生活行走再加上他对于艺术的感受和敏锐的嗅觉，这些都帮助他在领略自然之美的时候产生细致入微的感受。
正是这样的原因，让他诗中的山水景物特别富有神韵，虽然只是简单的描写和渲染，都能够表现出耐人寻味的悠远意境。
在他动静结合的诗中，不仅能让人感受到幽静而浪漫的画面，更能形象的感受到画面中传递出的花鸟虫鸣。
在视觉与听觉的享受之后，使人对人生产生思考。能够做到这一点的，似乎就只有诗佛王维了吧。
（图片来源网络）
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