商丘，位于河南省东部，坠子、琴书、大铙、快书等多曲种在这里交相辉映，是著名的“曲山艺海”，而睢州敲琴则更是商丘曲艺界的重要组成部分。
光绪年间，睢县平岗镇南八里高庄常有一位身挎破旧的木琴、手拿胯板的琴书艺人尤进功，在本村唱喜会、寿会和娶亲会，其精湛的表演深受民众欢迎。村里有个以抬轿为生的年轻人王景礼，十分喜爱琴书，不顾家庭贫困，将尤进攻长期安顿家中，并拜尤进功为师，出师后，王景礼边抬轿边唱堂会，以琴书养家糊口，后传于独子王长松,王长松又把敲琴艺术传给了自己女儿王秀玲。王秀玲5岁开始学习敲琴，1972年加入了睢县曲艺队，并和夏邑会亭朱土楼京胡名艺人朱金才结成夫妻，拜老艺人彭文启为师，学习大部书，随着几十年不断学习，演唱技艺日臻成熟，在苏、鲁、豫、皖颇有盛名。
然而，自上世纪80年代，随着电视的普及，商丘的曲艺表演逐渐没落，许多曲艺人也淡出了舞台。不过，作为商丘市非物质“睢州敲琴”代表性传承人的两位年近古稀的老人，却始终坚守着曲艺阵地，坚守曲艺传承，坚定地站在曲艺舞台上。
王秀玲：矢志不渝，传承曲艺经典
“对于曲艺那是打心眼里喜欢，一天不上台，心里就觉得空落落的，只要站在台上心里就有股子热乎劲儿。”王秀玲说。从7岁开始学艺到如今，王秀玲已经从艺半个多世纪，曲艺几乎贯穿了她的一生，也成了她人生的全部。虽已经年过花甲，但只要一上台，她仿佛就忘记了自己的年龄。她酷爱曲艺这个行当，哪怕现实残忍地折磨自己，她依然深爱着这方小小的舞台，坚守着那份希望。
说起入行，王秀玲立刻打开了话匣子。他说爷爷、父亲都是曲艺能手，自己从小就对曲艺有兴趣，先是经常听，后是模仿唱，六七岁时，他就有空没空就缠着父亲让他教自己，但并没有经过系统专业的学习，后来王秀玲又拜于著名民间艺人彭文启门下，开始了专业化学习。脑子里的无数段子加上名师指导，王秀玲开始在曲艺界崭露头角。上世纪70年代，她加入睢县曲艺队，为曲艺事业的传播做出了巨大贡献。
王秀玲说自己非常感谢自己的老伴朱金才，感谢他对曲艺的执着和坚持，以及他对自己的支持，让她的一生在曲艺事业里焕发艺术青春。
王秀玲认为曲艺是“俗”的，但绝不是庸俗、媚俗或低俗，而是通俗和民俗。上台说的是知识、趣味、笑话和正能量，绝对不能故意恶俗，拿伦理开涮甚至对骂，来换取观众的掌声和笑声。提起喜欢讲什么样的段子，王秀玲说自己喜欢讲历史类的段子，充满正能量的段子。比如二十四孝、张巡守城、麻姑献寿等寓意美好的一些历史典故。王秀玲对曲艺的坚守和深情，让我们看到了曲艺的精神和希望。正如她所说的，希望曲艺与时俱进、多出精品，让越来越多的人成为曲艺爱好者。
朱金才：坚守创新，企盼曲艺复苏
“我出生于一个曲艺世家，属于‘门里师’。”朱金才说。虽然他是豫东地区一位响当当的民间曲艺大师，但他没有一点架子，他热情、淳朴、平易近人，让人备感亲切。笔者了解到，朱金才自幼学习乐器，幼时就跟着师傅走南闯北“撂地儿”演出。那时候演艺生活比较艰苦，没有专门的演出场地，就在农村的麦场里在地上画个圈儿，圈里放张桌子就开始表演，周围都是长板凳，坐在凳子上的一般是老顾客。开场后，人慢慢聚起来，不光凳子上坐满了人，站着的观众也是里三层外三层。
如今朱金才近70岁了，仍然活跃在豫、鲁、苏、皖的农村舞台上。他首创将京胡融合于琴书中，整理民间小段，谱曲收藏，并创造性的将原来的单口琴书，改为对口琴书和群口琴书，同时他也是提倡将民间曲艺规范化的先行者，并用自己的一生践行。当笔者问他演出辛苦吗？朱金才边说边爽朗地大笑起来，说道：“赶再多路也不觉得辛苦，只要还有观众愿意看我的节目。”
对于当前曲艺持续低迷的现状，朱金才、王秀玲夫妇也认为这是时代发展的必然，无法阻挡。但曲艺事业必须与时俱进，要继承和创新，要想让曲艺复苏，必须出高精尖的东西，不出精品无人听。朱金才说，为了创新，他现在仍然不断地创作，努力将新时代的主题融会到曲艺故事中去。（文/孙绍堂）
閱讀更多 豫劇吳心平 的文章
