電影是一門複合型的“視覺藝術”，影視圈有一句行話是這樣說的：“一個好的攝影指導，能夠解決電影一半的藝術問題”。
攝影可以說是電影藝術的第一環。好的攝影技術，才是整個電影呈現效果的基礎，大到整個劇，小到一個細節、前景，都離不開攝影師和攝影指導的付出。
電影攝影非常複雜，往往需要一個大型團隊共同協作。攝影指導與攝影師們在拍攝一部電影時，往往承擔著最重的責任和最複雜、最細緻的工作內容。
▲拍攝現場（圖片來源於網絡）
攝影指導不僅需要擁有超高的美學素養，同時還需要有超強的配合能力與協調、指揮能力。
大部分人所知道的只有導演，但是你所不知道的是許多如今身價過億的著名導演在入行之初可能只是幕後不為人知的電影攝影師。
今天藝小藝想帶一起走近這些攝影藝術家們吧！
大師推手：顧長衛
大家都知道張藝謀，但卻鮮有人知道著名導演張藝謀其實就是攝影出身。1984年陳凱歌拍攝了自己的第一部電影《黃土地》，一鳴驚人。影片榮獲1985年金雞獎最佳攝影獎，而這部電影的攝影就是張藝謀。
1987年攝影師出身的張藝謀，轉行當導演並拍攝了自己的第一部作品——《紅高粱》，此片一上即刻斬獲諸多國際大獎；同年，陳凱歌拍了自己編劇的《孩子王》並榮獲第八屆中國電影金雞獎導演特別獎等一些列獎項。
陳凱歌、張藝謀作為知名導演被人們所熟知，他們對作品的要求十分嚴苛，對於攝影師的技術水平亦是如此。一般人卻不知道，這兩部對他們意義非凡的作品背後竟有同一位攝影——顧長衛。
▲顧長衛獲獎
顧長衛可以說是中國目前在國際上非常具代表性的電影攝影。他很早就拿下了金雞獎、金馬獎、電影傳媒大獎，甚至還獲得了第66屆最佳攝影獎提名。
▲顧長衛的代表作《霸王別姬》
顧長衛是一個純粹的藝術家，對作品題材的要求十分“挑剔”。他拒絕拍攝商業片，在圈內商業化氣息嚴重的時候，他選擇站出來自己當導演，拍攝了《孔雀》、《立春》、《最愛》，而這三部現實主義題材的電影也不負眾望的虜獲了各種獎項。
▲中國現實主義電影巔峰之作《立春》
他幾乎獲得了一個電影攝影師的可以獲得所有成就，同時被美國媒體選入“世紀百位傑出攝影師”，被奧斯卡邀請為評委。他不善言談，他是個更擅長用鏡頭去表達情感的藝術家。
長鏡頭“演藝家”：呂樂
近年來隨著影視的發展，觀眾的藝術審美也在不斷提升。而「長鏡頭」作為電影的一種鏡頭語言，可以說被越來越多的導演、攝影所青睞。那種一鏡到底的感覺，總是更容易獲得觀眾的好感，而我們國家最擅長使用長鏡頭的攝影指導中，呂樂算是一個代表。
▲呂樂（圖片來源於網絡）
呂樂是一個典型的學院派。雖然一畢業就獲得了電影屆的大獎，但他還是毅然選擇於1987年出國深造。
他深造的這五年，可以說是錯過了中國電影藝術性最巔峰的5年。他在1992年回國後立刻與老同學張藝謀開始了合作，接過顧長衛的位置，拍攝了《活著》、《搖啊搖，搖到外婆橋》、《有話好好說》這三部優秀電影。
▲呂樂憑藉《活著》拿下諸多獎項
雖然呂樂錯過了中國電影藝術性最巔峰的五年，但優秀的人哪怕起步晚也不會被埋沒。他不僅成為中國電影人第一次拿下了戛納電影節畫面技術大獎、紐約影評人協會最佳攝影、洛杉磯影評人協會最佳攝影這些熱門國際大獎，同時還獲得了第68屆奧斯卡金像獎最佳攝影獎提名。
呂樂和顧長衛雖然同畢業於北影，但他們卻是完全風格的代表。顧長衛擅長跟焦和有呼吸感的搖擺鏡頭，而他則是擅長引人入勝的長鏡頭。
與有藝術追求的顧長衛一樣，呂樂也有自己的執著。他執導拍攝的藝術片——《美人草》、《十三棵泡桐》，在國外評價頗高。
2007年呂樂又一次以攝影指導的身份出現在大眾的視野裡，與馮小剛導演合作了《集結號》、《唐山大地震》、《1942》等多部電影，並憑藉《1942》又一次橫掃了國內外的攝影獎項。
▲《1942》的每個畫面都讓人痛心
客觀的評價呂樂，可以說他就像他的長鏡頭一樣，兼容幷包。
港片攝影中堅力量：劉偉強
對於劉偉強，我想大家都不會陌生，畢竟他執導、攝影的好電影實在太多太多了！
這些導演光環其實讓我們忽略了一件事——劉偉強其實和張藝謀一樣都是攝影師出身。
▲劉偉強（圖來源於網絡）
劉偉強在圈內人緣很好，王晶、周星馳、王家衛，都樂於與他合作。
《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《重慶森林》、《東邪西毒》、《咖喱辣椒》、《賭聖2》、《百變星君》，《古惑仔》、《中華英雄》這些經典電影都是由他掌機拍攝的
▲側顏表情捕捉到位
長期的攝影積累讓劉偉強萌生了自己做導演的想法，事實證明他真的非常非常適合當導演。他執導拍攝的《無間道》、《游龍戲鳳》、《血滴子》等大片一舉攬獲眾多大獎，時至今日仍是電影人心中的經典之作。
劉偉強一直在用他自己的努力證明著：港片還活著。
中國電影攝影先驅：黃宗霑
黃宗霑這個名字對大多數人來說都十分陌生，因為他在1976年的時候就去世了，但他一生的成就卻是非凡的。
▲黃宗霑（圖片來源於網絡）
黃宗霑是美籍華人，因家庭原因很早就移民去了美國。黃宗霑從16/17歲開始從事攝影助理做起，四處跑腿送貨，最後卻被人開除了。
失業的他經常在唐人街溜達，偶遇電影公司出外景，後經人介紹，便以週薪10美元的工資，投身電影圈，在剪接房和影片庫擔任打掃清潔工作。當時沒有任何人會想到，這樣一個打雜工的黃毛小夥子，後來竟被國際電影攝影師協會會員投票評選為電影史上最具影響力的十大電影攝影師之一。
黃宗霑一生拍攝了130多部電影，獲得了10次奧斯卡提名，榮獲2個奧斯卡最佳攝影獎。同時他自創的用旱冰鞋和輪椅作為輔助拍攝，開發了變焦距鏡頭和一些特技攝影技巧至今都被世人沿用。
▲黃宗霑第一次獲得奧斯卡的影片《玫瑰夢》（1955）
雖然圈外人對黃宗霑知之甚少，但他是華人攝影師在奧斯卡上的最高成就，也是第一個在好萊塢星光大道留名的華人。他註定會永遠被世人銘記。
▲拍攝現場（圖片來源於網絡）
中國電影圈有太多太多優秀的攝影師，攝影師/攝影指導與導演其實一直都是相輔相成的，從某個層面去看，攝影其實就是導演！
想了解更多關於他們的故事，歡迎給後臺留言，我們下期再見！
