第三部分
說完了對自我的堅守，以及自我與他人的關係，現在來說最後一點，樹上的道路也是一條獨創者的路，是卡爾維諾本人所選擇的文學之路。
卡爾維諾這個作家，寫的所有作品都有強烈的寓言色彩，這本書也不例外，它可以看作是一個作家對藝術與現實的關係的思考。關於藝術與現實的關係，卡爾維諾經歷過一場重大的轉變。年輕的時候，他經歷了二戰，作為意大利共產黨參加了反法西斯運動。在創作早期，他寫了大量現實主義的作品，主要內容是底層人民的反法西斯革命，有點像“革命文學”，這種創作很大程度上是為了服務現實，在當時的文學環境中也並不特別。這是卡爾維諾獻身集體主義事業的時期。
戰爭結束後，他開始了反思，他開始尋找“個人良知與歷史進程之間的正確關係”，也因此進入了創作的第二個階段。這個階段的卡爾維諾重新成了一個寫作上的個人主義者，一個獨行者。他的作品變得更像是寓言和童話，非常奇幻並荒誕。不過，卡爾維諾並沒有棄絕現實，只是換了一種方式去觀照現實。他有一本著名的文學講稿，叫《未來千年文學備忘錄》，在那裡他說，在希臘神話中，有一個長著蛇發的女妖叫美杜莎，倘若直接注視美杜莎，你就會變成石頭；但如果你能飛起來，並拿著一面鏡子去看她，就可以殺死她。這個有著殘酷目光的美杜莎，就是現實。直接寫現實，藝術就會變成石頭。而用鏡子折射現實，藝術就可以獲得生命。這個鏡子，就是藝術家對現實的變形處理。對卡爾維諾來說就是，用奇幻荒誕的方式去觀照現實。
“祖先三部曲”就是卡爾維諾這個階段的代表作。我們講的這本書就是其中最長的一部。在談到這本書時卡爾維諾曾經說過：“我過去現在一貫的真正主題，就是一個人甘心情願地給自己立一條嚴格的規矩，並且堅持到底，因為無論對他還是對別人，沒有這條規矩他將不再是他自己。”可以說，這本書就是卡爾維諾堅定地迴歸自我，並開闢出一條獨創性的文學之路的標誌；樹上的男爵，就是卡爾維諾自己。此後，他的創作進入了第三個階段，也就是我們前面所說的，以《看不見的城市》《寒冬夜行人》為代表的，探討文學寫作的無限可能性的階段。
在《未來千年文學備忘錄》中，卡爾維諾講了自己心中優秀的文學作品應該具有的六個特質，分別是：輕逸（輕重的輕，飄逸的逸）、迅速、易見、確切、繁複，以及連貫，最後一篇“連貫”沒來得及動筆寫，他就突發腦溢血死去了。這是他總結出的，可以交付給21世紀的人類的六項文學遺產，也是他自己的創作所嚴格履行的原則。
什麼是輕逸呢？卡爾維諾有過一番解釋。他說，就是去“減輕分量”。他說，自己寫了四十年小說，探索過各種道路，進行過各種實驗，總結起來，自己的工作其實就是為了“減輕分量”，有時，他盡力減輕人物的分量，有時盡力減輕天體的分量，有時盡力減輕城市的分量。
王小波說過，包括《樹上的男爵》在內的“祖先三部曲”，正是“輕逸”的典範。你想，柯希莫在樹上跳來跳去，簡直像是鳥兒在飛翔。這是一個無比自由的形象，好像擺脫了萬有引力，擺脫了大地和人生的重負一般。這是人物的輕。但倘若僅僅如此，柯希莫這個人物就會成為輕飄飄的遠離塵世的幻象，這並不是卡爾維諾心中的“輕逸”。在他心中，真正的輕逸是辯證的。他說，就像昆德拉在《不能承受的生命之輕》表達的那樣：我們在生活中選擇與珍惜的一切輕鬆的東西，將來都不可避免地會變成沉重的負擔，那麼，怎樣才能擺脫現代生活中的沉重呢？對卡爾維諾來說，絕不是切斷一切與現實的牽連，躲到烏托邦裡去，而是從另一個角度去觀察這個世界，以另外一種邏輯、另外一種認識與檢驗的方法去看待這個世界。於是我們看到，在小說中，柯希莫雖然是凌空漫遊的，但也是有根的，系在大地上。這是柯希莫的人生選擇，也是卡爾維諾的藝術選擇。
總結
好，這本書的內容就說為你解讀到這裡了。
一次倔強的反抗，讓柯希莫決定永不下樹。從此，他一生都生活在樹上，卻將生命更緊密地與大地相連。柯希莫上了樹，卻並沒有像猴子一樣生活，相反，他活出了一個人本應該有的樣子：
他同時是一個好的人，也是一個好公民。這是一個關於自由與自我的故事，用卡爾維諾的話說就是：“通過對個人抉擇矢志不移的努力而達到的非個人主義的完整”。對柯希莫來說，“一個人只有遠離人群，才能真正和他們在一起。”同樣，一個藝術家只有遠離人群，才能去書寫關於人類的故事。撰稿:李迪迪
腦圖:劉豔導圖工坊
