从《琅琊榜》《伪装者》到《知否知否应是绿肥红瘦》《都挺好》再到《清平乐》《我是余欢水》，正午阳光在深耕精良剧作的同时，也摸索出了一套“片头宝典”。
作者：默然
来源：文娱头版（ID：wenyutouban）
论近来热播剧集，一快一慢的《我是余欢水》和《清平乐》当属其中，二者又同为正午阳光出品。纵览正午阳光近年来的作品不难发现，每有新作问世，片头也暗含各种“小心思”。
片头设计是门艺术。短小精悍的片头不仅要在极短时间内展现出故事核心和主要人物，更要在表达形式上出新出彩，从而迅速吸引观众看下去。不断“修炼”的正午阳光，如今已经摸索出一套“片头宝典”。
古装剧片头：寓意在抽象的“水墨丹青”间
在正午阳光的古装片单中，片头多为营造氛围的纯音乐配搭不同风格类型的动画，或隐或显暗藏着剧中故事和人物命运。
2015年，《琅琊榜》从影像画面到剧情人物、服化道等各样细节，都体现出打磨精品的匠心。同时，没有歌词的配乐、没有人物和情节、一反往常电视剧片头模式，《琅琊榜》的片头内容也凭借雅致脱俗的形式创意在当时引发诸多解读。
《琅琊榜》片头
“蝴蝶涅槃”是《琅琊榜》的片头主题。围绕这一内核，水墨丹青的片头富有灵动气息，从一个全身被包裹的受伤之人，到等待破茧成蝶的蛹，再到面纱揭开羽化成蝶，振翅飞翔掠过一支傲立雪中的寒梅……这一系列看似抽象的流动画面，暗合的正是《琅琊榜》中林殊脱胎换骨成为梅长苏破茧重生的曲折境遇。
古朴的笔墨，简约的意象，伴随隐喻情节转变时而激昂、时而急促、时而深沉的音乐，这段充满韵律的片头交织出整部片子的格调，抽象的艺术形式拓宽了想象空间和情感力量。
借“蝉”咏怀的《琅琊榜之风起长林》，在片头设计上延续了前作风格，让“琅琊榜”的体系脉络在延展的同时得以承继。
到了2018年的《知否知否应是绿肥红瘦》，水墨风的片头多出几分水彩的绚丽与生机，“兰之蕙质兰心”的题眼同样赋予了片头独到的婉转简约和气韵才情。
开篇小女孩便寓意明兰小时候，留下的泪珠化作一朵想要伸展却不幸凋零的兰花，借指年幼的明兰争强好胜却招来是非不公，从此不得不以守拙隐藏真实的自己。
接着，画面中飘落的兰花落入惊涛骇浪之中，最后幻化出一位冰清玉洁的女子形象，寓意明兰历经种种磨砺，终于长大成人。随后，画面变得斑斓起来，人物衣着也从墨蓝色变为温暖绚烂的色彩。最后，画面从一株绚烂绽放的兰花，定格在一女子和一男子执手相视的情景，象征着明兰和二叔之间的美好结局。
今年推出的《清平乐》也在片头制作上下了一番功夫。这一次影像类型从水墨丹青变为一幅徐徐展开的宋代风俗画卷，如行云流水般移步换景，营造出一镜到底的长镜头之感。
《清平乐》片头
自开头小女孩手持宋仁宗的木雕似心有所念，到画面移向正在策马奔赴永定陵找寻生母的少年赵祯，随后转向迎娶皇后的步辇队，又到公示会试榜引出彼时的文人墨客，接着便展示起宋代丰富多彩的文娱生活：看皮影戏、放孔明灯、参盛会观摔跤……片头场景最终定格为有着《千里江山图》之风的画面，官家赵祯矗立于水面中央，好一幅国泰民安的“仁宗盛治图”。
与剧中情节有所映照的动态插画和主题曲《愿歌行》一道，片头内容将《清平乐》这部彰显国韵国风的剧集添上几抹意境之美。
年代剧现代剧片头：节奏和剪辑会“说话”
对于正午阳光的年代剧和现代剧而言，虽多以主要角色的形象和有张力的情节来串联呈现，但在形式和风格方面，也总会结合内容量体裁衣，不断推陈出新。
与《琅琊榜》几乎同班人马创作的《伪装者》也于2015年与观众见面。作为一部以抗日战争为背景的谍战片，这部剧在片头中也渗透着一股错综复杂、疑云密布的紧张气息。
时定时动的画面、明暗交织的色调、晴雨轮替的场景配上带有紧迫感的背景乐，剧中主要人物和他们之间关系的转变初现端倪，各样暗藏汹涌和危机四伏的情景也有所展现。大多为片段镜头的快速组接同样产生了蒙太奇的戏剧效果，抗战之际谍战的时代感得以彰显。最后，在一抹阳光的映衬下，明台终于得以用一个光明的身份完成了自己的使命。
在正午阳光陆续推出有着宏大历史背景的严肃正剧时，洋溢青春时尚气息的《欢乐颂》系列在2016年和2017年相继登场。
从制作形式看，伴着欢快的音乐节奏和简单的动画元素，一连串都市男女的人物画像和彼此之间的情感关联在片头交替呈现。简洁明快的“都市感”，也正是《欢乐颂》带给观众的整体观感。
《欢乐颂1》（上）、《欢乐颂2》（下）。
常规操作之外，正午阳光还在每部作品的片头探索新的视听语言和表现形式。网剧《鬼吹灯之精绝古城》的片头特效颇有大片感，《如果蜗牛有爱情》片头从一小段引人入胜的强情节正片作引，后转为剧中角色动物化的漫画片段……这些片头设计都颇有新意。
《鬼吹灯之精绝古城》片头（上）、《如果蜗牛有爱情》片头（下）
作为一部体现时代特色的现实主义剧作，《大江大河》的片头内容也体现着时代感。
弱化音乐元素烘托情绪的作用，更具历史厚重感的新闻同期声和人物旁白率先登场，在“江河”这一主视觉元素中，融入改革开放气息的时代场景和人物形象，在新闻纪实的艺术手法中，铺垫了浓郁的写实土壤。
家庭剧的特点又会在片头如何体现？正午阳光在2019年推出的《都挺好》的片头同样是“一出好戏”。
《都挺好》片头
以小三弦、琵琶等民乐为主，江南丝竹乐声一起，表情细腻的主要角色粉墨登场，以苏州为主要背景板的苏家一家人的日常生活和家庭关系，便在这一幅幅幽默诙谐的插画小故事和透着生活情趣的动画小场景中鲜活了起来。
据悉，片头插画的作者谢友苏，正是《都挺好》剧组在苏州取景拍摄期时发现的一位苏州画家。江南市井的生活百态，巷弄人家的家长里短，再加上片头最后出现的笑得前仰后合的观众席，不由让人想对这片头说一句——都挺好。
最后来到今年推出的网剧《我是余欢水》，这是一部具有荒诞气息的轻喜剧，而片头的设计也正契合了正片的这种调性。
主要人物、关键情节、动态特效，这些以往片头常会出现的元素再次融合。特效营造出的白色碎片浪潮如同现实里的种种困境，将人物包裹挤压，剧中的角色被淹没的几乎失去自我，荒诞中同样夹杂着讽刺意味。现实的浪潮还在翻滚咆哮，人物的命运也在明艳与暗淡之间轮回，但最后的最后，主人公没有选择妥协，而是离开捆绑自己的绳索，向着命运握紧了拳头。
原来，时常被观众跳过的片头内容，竟然藏着这么多门道。无论是标配式的纯音乐和创意动画设计，还是另辟蹊径的各类混剪，以及越来越多样的创新尝试，“小”处同样用心，好戏自然来。
编辑 | 谷雨 朱晓乐 饶文渊
